Futurizem: kaj je to in značilnosti tega umetniškega gibanja

Zelo verjetno ste že slišali stavek, ki pravi, da je dirkalnik lepši od dirkalnika Zmaga na Samotraki. Vključen je v prvi manifest futurističnega gibanja, objavljen v francoski reviji Figaro januarja 1909. Besedna zveza je še vedno radovedna tudi v 21. stoletju, ko smo koncept klasične lepote že pustili daleč za sabo.

Kdo so bili futuristi? V kakšnem kontekstu so nastale? V tem članku Orisali bomo kratko zgodovino futurizma in njegovih glavnih umetnikov..

Kaj je futurizem?

Konec 19. stoletja je v Italiji zmagal tako imenovani »socialni verizem«, ki je grobo obsodil položaj delavskega razreda. To je čas anarhizma in družbenih krčev, ki zamajejo temelje buržoazije.

V tej atmosferi boja in konfrontacij so se nekateri mladi, večinoma iz anarhističnih in komunističnih krogov, odločili ustanoviti novo umetniško gibanje. Siti steznikov, v katere je zapadla »uradna« umetnost, pa tudi privilegiranega položaja in nepremičnost višjih slojev in Cerkve, so se usmerili v umetnost s poklicanostjo za sodobnost, za "prihodnost".

Tako je njegov prvi manifest, objavljen leta 1909, jasna izjava o nameri; »staro« nima več mesta v svetu umetnosti, pa tudi ne klasične in akademske vrednote, v zvezi s tem pretečenim in zastarelim čl. Menijo, da je Italija vedno trpela zaradi tega, kar imenujejo "passatizem", to je obsedenost s preteklostjo (preteklost), glavna ovira za njihov napredek kot ljudi. Futuristi zato predlagajo nov način ustvarjanja umetnosti, veliko bolj v skladu z novim časom.

Pomen futurizma daleč presega preprosto estetsko prenovo; kot bomo videli pozneje, predvideva tudi ideologijo, miselni tok, ki je tesno povezan z družbeno realnostjo in prihodnostjo italijanske republike. Poleg tega futuristični manifest iz leta 1909 je prvi izmed avantgardnih manifestov, ki je prava revolucija v zgodovini umetnosti.

• Sorodni članek: "Kaj je 7 likovnih umetnosti?"

Hitrost, dinamika in modernost

In kaj so ti novi časi? To je doba prvih avtomobilov, prvih letalskih poletov, rasti tovarn in množične proizvodnje. Futuristi vidijo svet kot nekaj, kar je vedno v gibanju.; Še več, to mora biti mrzlično, noro gibanje, kot je gibanje dirkalnika.

Samo mesto je potopljeno v nenehni pospešek: ritmi novih časov hitijo, človeški centri se zvijajo in eksplodirajo na vse strani. Prihodnost je hitrost, dinamika, spremembe.

Za futuriste, brez mehanskega napredka ni hitrosti. Tudi prihodnosti ali sodobnosti ni brez njega. To je moto futuristov, ki tako združujejo koncept "napredka" z napredkom tehnologije. Ni časa za neustrašne klasične kipe ali za uravnotežene in umirjene kompozicije: 20. stoletje bi moralo biti stoletje revolucije, dinamike, teka, ne da bi si komaj opomogli dih.

Tako se skladbe zgledujejo po realnostih stoletja, ki se začenja. Futurist Umberto Boccioni med letoma 1910 in 1911 slika platno mesto se dvigne, ki je bil predstavljen na brezplačen umetniški vzorec iz Milana všeč delam ("Delovno mesto").

Na sliki lahko vidimo nekaj delavcev in nekaj konjev, zmedeno pomešanih v nekaj hitrih potez s čopičem, ki skušajo ujeti delovni vrvež.

Tudi futurist Giacomo Balla nam je zapustil eno najbolj reprezentativnih slik gibanja, znamenito Dekle teče po balkonu (ali na stopnicah, po nekaterih virih), ki skuša ujeti hitro gibanje dekleta sredi dirke. Za to Balla uporablja tehniko, ki jo je navdihnil novorojeni kinematograf: na platno naslika "ponovitve" deklice, tako da ima oko občutek, da se premika.

Reprezentacija pospeška, električne svetlobe in hitrosti je predstavljala pravi izziv za futuriste.. Kajti kako ujeti nekaj nematerialnega na nepremični nosilec? Rešitve, ki jih najdejo različni umetniki, so heterogene in zelo raznolike: od potez s čopičem ohlapno spominja na impresionistično gibanje, vse do divizionizma, ki je uporabljal tudi fouves. Zaradi vseh teh razlogov je bil futurizem, kot trdijo številni kritiki, bolj zahtevno kot praktično gibanje, predvsem pa obremenjeno s politično ideologijo.

• Morda vas zanima: "Ali obstaja umetnost, ki je objektivno boljša od druge?"

ideološki tok

Če se je futuristična skupina po nečem zapisala v zgodovino, je to zato, ker je tesno povezana z italijanskim fašizmom in likom Mussolinija. In to je v futuristični ideologiji najdemo koncepte, ki so tesno povezani s sovražnim govorom in nasiljem; V omenjenem manifestu iz leta 1909 je bilo na primer rečeno, da nobena mojstrovina ne more biti mojstrovina, če ni »agresivna«. Na enak način je manifest pozval k zažigu vseh muzejev (v paroksizmu njihovega odpora do vsega tradicionalnega) in pred vrati Po prvi svetovni vojni so futuristi trdili, da je vojna »socialna higiena«, edino sredstvo za gradnjo novega svetu.

Glavni prvak te nasilne ideologije je bil Filippo Tomasso Marinetti (1876-1944), vodja gibanja. Simbolistični pesnik, sam pripoveduje, kako je po nesreči, ki jo je utrpel z avtomobilom, ko je poskušal izogibati se nekaterim kolesarjem, je imel nekakšno osvetlitev, ki ga je pripeljala do pisanja prvega manifest. Te nove ideje so se vrtele okoli poveličevanja sveta strojev ter ljubezni do tveganja in nepremišljenosti, poosebljene v hitrosti. Marinetti je svoje ideale izražal s provokativnim, nasilnim in izjemno vzvišenim jezikom, ki tudi ni bil preveč daleč od jezika radikalnih anarhistov.

Druga skupna točka, ki so jo imeli futuristi z novorojenim italijanskim fašizmom, je bil njihov poostren nacionalizem.. Futuristi, predvsem pa Marinetti, so želeli zgraditi novo Italijo in za to so v vojni videli priložnost za prikaz »izgubljenega« poguma in poguma Italijanov. Ni treba posebej poudarjati, da je mimo prve svetovne vojne ta »pogum« na nek način pometla iz njihovih ust; mnogi umetniki se niso vrnili s fronte. Tisti, ki so ostali, so se tako kot mnogi drugi pridružili Mussolinijevim fašistom; Še posebej Marinetti.

• Sorodni članek: "Kaj je ustvarjalnost?"

Futurizem izven Italije

Čeprav je futurizem povezan z Italijo, gibanje je imelo opazen vpliv v predrevolucionarni Rusiji, zlasti v konstruktivizmu slikarjev, kot je Vladimir Majakovski (1893-1930). Leta 1912 je on in nekateri njegovi tovariši podpisali manifest Klofuta po okusu javnosti, s precej eksplicitnim naslovom, v katerem so zapisali osnove ruskega futurizma, tako kot so to leta 1909 storili italijanski futuristi.

Vendar pa podobnost med obema strujama ni presegla določenih estetskih značilnosti in njunega namena razburkati družbo. Kajti Majakovski je bil za razliko od Marinettija zagrizen protivojnik in mu je italijanska vojna propaganda povzročala slabost. Poleg tega so se italijanski futuristi bolj nagibali k revolucionarni ideologiji protiimperialistične narave, ki je odkrito nasprotovala Mussolinijevemu fašizmu.

Ena najpomembnejših slikark gibanja v Rusiji je bila Natalija Gončarova (1881-1962), ki je v svojem futurističnem obdobju ustvaril dela, kot je sl Kolesar (1913), ki obnavlja idejo o dinamiki in hitrosti, ki so jo tako popularizirali Marinetti in njegovi privrženci.