Henri Cartier-Bresson, ključi odločilnega trenutka: fotografije in analiza

Po navedbah RAE je trenutek "zelo kratek čas", za Henrija Cartier-Bressona pa nekaj drugega, saj gre za razliko med običajno fotografijo in fotografijo, ki si jo je vredno zapomniti.

Govoriti o Henriju Cartier-Bressonu pomeni govoriti o očetu fotoreporterstva par excellence in o enem najboljših fotografov 20. stoletja.

Izumil je izraz, ki je v fotografiji znan kot "odločilni trenutek" ali "odločilni trenutek". Koncept, ki izhaja iz njegove vizije fotografije kot "edinega izraznega sredstva, ki vedno določi natančen in ubežni trenutek".

S tem je fotograf razkril zapleten izraz, ki ni sestavljen iz snemanja posnetkov "svobodne volje", temveč v pričakovanju, ki ga mora imeti fotograf, ko gre za zaznavanje resničnosti in priprave na zajem edinstvenega in neponovljivo.

Kakšni so ti "odločilni trenutki"? Kateri dejavniki vplivajo na to, da jih lahko zajamemo?

Naučimo se ključev teh "odločilnih trenutkov", da bomo razumeli tega genija fotografije.

V iskanju "edinstvenega" trenutka

20. stoletje je Cartier-Bressonovo. Njegove fotografije so pripovedovale o zgodovini prve polovice prejšnjega stoletja, bil je prisoten v Ljubljani dogodki, pomembni kot Gandhijeva smrt, španska državljanska vojna ali druga vojna Svet.

Zanamcem je med drugim pustil tudi najbolj znane portrete likov, kot so Ernesto "Che" Guevara, Marie Curie ali Pablo Picasso.

Henri Cartier-Bresson je vedno zaupal v možnost zajemanja "edinstvenih podob", tistih, ki so bile "zgodba zase". Da bi jih dosegel, je upošteval dejavnike, kot so: predmet, sestava in barva.

Predmet "je povsod"

Kaj koristi fotografija, iz katere ni mogoče črpati nobenega pomena, ki nima čustev ali sporoča nobenega sporočila?

V svetu, v katerem smo "nasičeni" s podobami, Cartier-Bresson predlaga poštenost kot temeljni pogoj za fotografa. Zelo pomembno je opazovati svet okoli sebe in biti sposoben zajeti natančno temo, ne da bi pri tem popustil skušnjavi, da bi vse fotografiral.

Uličnih fotografij, ki predstavljajo dobro kompozicijo, je nešteto, vendar ne povedo ničesar. Zapuščina Henrija Cartier-Bressona vsebuje slike, obremenjene s pomenom.

Ena najbolj reprezentativnih je tista, imenovana "Po postaji San Lázaro", izdelana v Parizu leta 1932. Kaj ima ta posnetek? Zakaj je ena najbolj reprezentativnih fotografij ulične fotografije Cartier-Bresson?

V okolici železniške postaje se pojavi prizor vsakdanjega življenja. Silhueta moškega, ki teče po smeti posute ceste. Je zamudil svoj vlak?

Sestava, črno-bela, je skoraj poetična. Navpične in vodoravne črte dodajo dinamičnost in senca, ki se odraža v vodi, ustvarja slikovit "zrcalni učinek".

Toda resnično izvirno pri tej fotografiji je pretvorba običajnega kraja, kot je bližina postaje, v edinstven in večen trenutek.

Bresson se je zagovarjal, da je bil "predmet" povsod. Vedel je, kako se je razgledati in najti.

Resnica skozi portret

Predvsem iščem notranjo tišino. Želim prenesti osebnost in ne izraz.

Albert Camus, Susan Sontag, Samuel Beckett, Isabelle Huppert ali Marilyn Monroe so bili nekateri najbolj reprezentativni obrazi 20. stoletja. "Lik", ki so ga predstavili občinstvu, je zasenčil "resnično" osebo za vsakim od njih. Kaj je Cartier-Bresson storila glede tega?

Zbirka portretov, ki je vsem skušal odkriti dušo. Želel je ujeti najbolj iskreno plat in pustiti ob strani vse naprave, ki bi preprečile ostro "psihološko študijo". Za Bressona "pravi portret ne poudarja prefinjenega ali grotesknega, temveč poskuša odsevati osebnost".

Tako mu uspe odpraviti nadzor, ki ga ima lahko lik nad fotografijo, ki jo bo posnel. Obraz, geste, način nasmeha, pogled v kamero, poza ...

Danes, v dobi prekomerne izpostavljenosti in socialnih medijev, kjer nenehno prikazujemo "Umetni odnosi", bi se bili pripravljeni "sleči", preden bi bil diskreten videz takšen kot Cartier-Bresson?

Pomen intuicije

Henri Cartier-Bresson je bil zagovornik fotografiranja stvari "take, kot so". Fotografija je posledica usklajenosti elementov, ki jo sestavljajo, pri njej pa je pomembna geometrija. Toda fotograf mora biti sposoben sestaviti fotografijo, "približno v istem času, kot je potrebno za sprostitev zaklopa".

Sestava je bistvenega pomena za sliko in mora neprestano skrbeti fotografa. Pri zajemanju "odločilnega trenutka" pa mora biti reakcija fotografa na kompozicijo intuitivna. Ne smete si vzeti niti minute, da bi "razmislili" o skladbi, če že, boste zamudili trenutek, ki se ne bo nikoli več vrnil.

Svet v črno-belem

Velik del zapuščine, ki jo je Cartier-Bresson pustil v obliki fotografij, bi lahko povzpel v kategorijo umetniškega dela.

Ena temeljnih skrivnosti njegovega fotografskega dela je, da je znal videti in uspel je ujeti univerzalne trenutke.

Slika je projekcija osebnosti fotografa, zato pri našem delu ni konkurence.

Cartier-Bresson je bil zelo pozoren fotograf, prav tako zelo siten in čist s fotografijo. Njegove fotografije nam govorijo predvsem o prvi polovici 20. stoletja in vse z vizijo sveta črno-belo.

Ker je bil fotograf, ki ni zaupal umetnosti ali spreminjanju svetlobe skozi "bliskavico", zato je nikoli ni uporabil za svoje "odločilne trenutke". Tudi barvna fotografija ga ni zanimala, kljub temu, da je bil takrat še "v plenicah".

Ta francoski fotograf je "grešil", tako da se je intenzivno posvečal dejstvu opazovanja in ne napredku "fotografske tehnike". Bil je prestopnik "norme". Kaj vse je bilo zanj?

Pokazati svetu "takšen, kot je" in ga napolniti z "odločilnimi trenutki", tistimi, v katerih so vsi elementi popolnoma združeni.

Biografija Henrija Cartier-Bressona

Rodil se je v Franciji leta 1908 in se ima za očeta fotoreportaže. Pred fotografijo je poskusil srečo kot risar in slikar.

V začetku tridesetih let je odpotoval v Afriko, potovanje, zaradi katerega je nabavil fotoaparat in začel svet fotografije. V tem času je začel delati kot fotograf za revijo Vu.

Leta 1937 je vstopil v svet kinematografije in posnel dokumentarni film z naslovom Victoire de la vie, katerega argument se je vrtel okoli republikanske Španije.

Med drugo svetovno vojno je bil v nemških taboriščih. Kasneje mu je uspelo pobegniti v Pariz in začeti delati za francoski odpor.

Leta 1945 je z Robertom Capo med drugim ustanovil agencijo Magnum. Kaj mu je pomagalo potovati in obiskovati kraje na različnih celinah, da je ujel "odločilne trenutke".

Leta 2000 je z ženo ustanovil fundacijo, ki nosi njegovo ime, da bi razstavil njegovo fotografsko delo. Avgusta 2004 je Henri Cartier-Bresson umrl v starosti 95 let.

Če vam je bil ta članek všeč, vas bo morda tudi zanimal Robert Capa: Fotografije mita

Reference

• Cartier-Bresson, H., in Pujol i Valls, N. (2006). Fotografija iz narave. Barcelona: Gustavo Gili.