Kubizem: razumeti podrobnosti umetniškega gibanja

O kubizmu je bilo vrhunsko umetniško gibanje, ki se je pojavilo v Franciji med letoma 1907 in 1914.

Ele marcou ali evropski krog, ki je zasnoval novo estetiko in ima tako odlične člane, kot so Pablo Picasso, Georges Braque, Juan Gris, Fernand Léger in pisatelj Guillaume Apollinaire.

Za kubizem je bilo značilno, da je zavzel objektivizem, se odločil za geometrizacijo resničnosti in opustil tradicionalno predstavitev samo enega kota.

Razdeljena na tri faze (ali cezanejski kubizem, ali analitična in ali sintetična), ali skupina je revolucionirala umetnost, ki je nastala v até então.

Izvor kubističnega gibanja

Začetni okvir kubizma je bila slika quadro Les Demoiselles d'Avignon, idealiziral Pablo Picasso leta 1907.

V platnu je pet prostitutk z enega roba avignonske ulice v Barceloni. Njihova telesa niso oglata (kot so oblikovana) in so videti v eni ravnini, tako da so bližje gledalcu.

Na spodnjem delu trga vidimo tudi krpo ali uporabo afriških mask in tihožitje (kar bi bil poklon Paulu Cézanneu).

TO Afriška umetnost foi uma das inspirações za avantgardnega kubista. Umetniki iščejo oddaljene kulture "primitivne" in neskladne estetske mešalne elemente.

Em relação ao quadro ali teoretik Allan de Botton potrjuje:

To delo, poleg tega, da lomi način, na katerega dajete perspektivo, vzpostavi nekaj, česar se v slikarstvu še nikoli ni razmišljalo, kar bi bilo množica zornih kotov, proces, ki ga je mogoče hkrati opaziti s strani, od spredaj in od spredaj obale.

Além de Pablo Picasso, za pomembna imena Georges Braque in pisatelj Guillaume Apollinaire. Ta zadnji ali literarni avtor skupine je nekoč izjavil:

Ne pozna talentov vseh vrst, ki se kažejo v Salonu d'Automne, eu sei que ali kubizmu ali višji da francoski umetnosti.

Poleg tega se bodo gibanju leta kasneje pridružila le slavna imena, kot sta Juan Gris in Fernand Léger.

Picassa je navdihnil umetnik za lase Paul Cézanne (1839-1906), ki je slikal številne večerje ao ar livre e Raziskujte slike slik, ki imajo različna stališča, kot to daje ta primer krpo Mont Sainte-Victoire, viden iz Bellevueja.

Gibanje, ki ga je vodil Pablo Picasso, je poskušalo zatreti sentimentalnost in predstavljati slike iz različnih zornih kotov (z več ravninami in perspektivami).

O vaja še ni bila izvedena kot predhodnik Paul Cézanne, ki velja za moderno umetnost.

Naložba dveh umetnikov ni imela smisla razstaviti obrazcev in jih pozneje zbrati, kar je bila rabljena vaja, ki je bila pogumno postavljena pred njih.

Značilnosti kubizma

Prikaz iz večkratnikov kotov

Med ali kubizma ali opustitev predstavitve samo enega kota.

Ko umetniška dela postajajo bogatejša z absorpcijo raznolikih perspektiv in geometrijske oblike (predvsem kocke in jeklenke).

Ti večkratniki kotov so predstavljali tridimenzionalno sliko, ki daje občutek, da ima neke vrste kiparsko slikarstvo.

V samo sliko je vključena samo ena različna kota, saj je večerja videti iz različnih zornih kotov.

Opazimo lahko ta vidik dela Les Demoseilles D’Avignon. Upoštevajte, da je viden del ženske videti tako, kot je viden s sprednje strani in hkrati z obale, pri čemer ni mogoče jasno povedati, kakšen je njen položaj.

Raziskovanje novih materialov

Z uporabo potaknjencev in kolagenov umetniki oživijo tudi ustvarjanje slik-skulptur.

Assim, umetniki, nezdružljivi z umetnostjo, ki so jo vzgajali até então, tinham as glavni cilj zasnovati novo obliko umetnosti in, na primer, fizeram uporabo različnih materialov za doseči senzorični učinki ne gledalca.

Na delo Picassa Karafe Vinho Marc, Copo, kitara in Jornal, od leta 1913 vidimo, da umetnik kot kreativne elemente uporablja papeje in kose plač.

Perspektiva

Umetniki skupine sestavljajo vrsto vaj geometrije resničnosti, ki se ideološko odpovedujejo eni sami perspektivi. Tudi med kubisti se je zgodilo, da so se letala prekrivala

Druga pomembna značilnost je bila ali usoda kubističnih del, katerih namen je bil doseči maksimum piegaskega sentimentalizma, ki je maksimiziral objektivizem.

Primer uporabe razdrobljene perspektive na platnu Vrč in peixi (1910), Georges Braque. Tu so predmeti predstavljeni delno, skozi več stališč.

Faze kubizma

O Kubizem je v bistvu prešel skozi tri faze: o cezanejsko, o analitično in o sintetično.

Cezanejski kubizem (1907 do 1909)

V prvi fazi gibanja, ali Cezanean, na kar mislim, je na mene močno vplivalo delo francoskega slikarja Paula Cézanneja (1839-1906).

Paul Cézanne, ki so ga občudovali tisti, ki so se imenovali kubisti, je predstavil tkanine z večkratniki stališča - ta žanr je prešel v delo Pablo Picasso (1881 - 1973) in njegovi spremljevalci avangarda.

Glavne teme so bile raziskane nessa višine iz a Natureza-Morta in Paisagem iz Uma razmeroma gladka geometrija.

Ali je bila želja po razdrobljenosti sever, ki je usmerjal slikarje v tej fazi kubizma, ali pa je bil spodbudo ustvariti dela z več vidiki, ki raziskujejo različne kote.

V tem obdobju umetniki ne bodo čutili poenostavljanja forme.

Poglejte tkanino Fruteira s hruškami, ki izhajajo iz tega obdobja:

Analitični kubizem (1909 do 1912)

Ali pa se bo analitični kubizem za zdaj prenesel na intenzivnejša razdrobljenost iz globoke in radikalne študije novih zornih kotov.

Ker so bila dela iz te dobe uporabljena kot dokaj majhno število jeder, so umetniki, ki so ustvarjali, v osnovi uporabljali rjave, zlate in srebrne tone.

Faza palavra-chave dessa foi uničenje: Slikarji so poskušali dekonstruirati vsak element platna, podobe večkrat razstavim na drobce na prosojnicah.

To je obdobje, ki ga zaznamuje dokaj eksplicitna in intenzivna geometrizacija. V idealnem primeru bi bilo treba skozi dva kota ponuditi bolj natančen pogled na element, ki ga je skušal predstaviti.

Ne analitični kubizem, umetniki so tako radikalizirani, da je nekatera dela težko prepoznati, temu je tako. Ma jolie, naslikal Picasso, o pai do movimento, med letoma 1911-1912.

Sintetični kubizem (1911)

Nessa tretjo fazo umetniki passaram vključiti elementi resničnega življenja v slikarstvu kot so na primer koščki embruljo papirja, stenskega papirja, kartona, lepenke, parafuzije, areje in kordas.

Vsakodnevni materiali so vgrajeni v koščke, ki povzročajo resnično estetsko revolucijo. Ta novost ni imela smisla, da bi sprožila nove ne-gledalske občutke (fossem elas táteis ou visuais).

Depois da radikalizacija na sedanjo fazo (ali analitični kubizem), umetniki niso sintetično obdobje poskušati dvigniti številke, bolj usklajene z velikimi javnimi lasmi, poskušajo se materializirati zastopanje. Houve naložba prav tako nima smisla, da bi se obrnili na raznoliko paleto barv.

Naj sintetični kubizem obravnavam kot spoj dveh prejšnjih faz.

Primer otroka iz tistega časa je Picassova skulptura violão feito de cartolina med letoma 1912 in 1914.

Glavni kubistični umetniki in njihova pomembna dela

Pablo Picasso (1881 - 1973)

Picasso je bil poleg Georgesa Braqueja ustanovitelj kubističnega gibanja. V želji, da bi poskušal najti novo estetiko, je Pablo raziskoval ali preučeval oblike in ustvarjal inovativne tkanine.

Ali pa je slikar hotel vedeti, da mora umetniško delo predstavljati tisto, kar ste vi Vidim, da se veliko več približuje stvaritvi, ki raziskuje večkratne kote določenih element.

Picassova kariera je bila v njegovih delih večplastna, zelo raznolika, v različnih fazah razdeljena na kritične dlake.

Guernica (1937), Pablo Picasso

Morda bo to najbolj priznano delo kubizma Guernica, ki ga je 26. aprila 1937 naslikal Pablo Picasso, da bi predstavil posledice vojne v mestu Guernica.

Stenski posnetek prikazuje dve nemški letali, ki sta bombardirali špansko mesto, in registracijo državljanske vojne, ki se je začela leta 1936. Ali kvadrat ogromnih dimenzij je povsem črno-bel, sestavljen iz geometrijskih oblik.

Picassova kariera je bila v njegovih delih večplastna, mnogi raznoliki forami so si v različnih fazah delili kritične dlake. Izkoristite priložnost, če želite izvedeti 13 bistvenih del za razumevanje Pabla Picassa.

Georges Braque (1882 - 1963)

V času slikanja in kiparstva je bil Braque predhodnik kubistične skupine, odkar je bil predstavljen leta 1906 v Salãou. Neodvisna umetniška dela s preprostimi oblikami in osnovnimi jedri, ki sta prva dva predstavnika Fovizem.

Braque je ob Picassu veljal za enega od dveh ustanoviteljev kubizma, oba sta bila navdušena nad razstavo Cézanne, razstavljeno leta 1907, in od takrat naprej je začel delovati v harmoniji.

Picasso in Braque sta sodelovala leta 1914, nato pa je bilo prekinjeno le zaradi prve svetovne vojne, kjer se je Braque boril.

Ali viaduto de estaque (1908), Georges Braque

Nessa criação de Georges Braque opazujemo bukolično in pastirsko pokrajino, narejeno v osnovi iz dveh ton.

Tkanina je zaznamovana z geometrijo, opazovati ali razmejiti telhado hiš in lastni viaduto. Zdi se, da so veliki junaki v Ali viaduto de estaque.

Videti je, da so slike slike superpostirane in so zasnovane z namenom izboljšati različne kote pokrajine. Stvar je tipičen primer kubistične estetike.

Juan Gris (1887 - 1927)

Juan Gris na začetku ni bil povezan z gibanjem logotipov, saj je bil leta 1912 povezan s temi kubizmom.

V nasprotju z dvema spremljevalcema je Juan težko ustvaril elemente, ki se zelo razlikujejo od resničnosti, težko jih prepoznate, njegova kompozicija pa je bolj formalna in toga.

Njen največji prispevek k skupini je bila uvedba inovativne prostorske vizije.

Guitar diante do mar (1925), Juan Gris

Em Guitar diante do mar v vseh tkaninah vidimo geometrijske oblike. Juan Gris je bil dva razstavljavca kubizma in tukaj ponazarja pokrajino, ki ima pred seboj resnične elemente. slika (zlasti list papirja in kitara) pred sliko, pri čemer pozornost razdeli kot obzorje.

Fernand Léger (1881 - 1955)

Sodeloval sem na Salão dos Independentes, ki je razstavljal nekatera njegova inovativna dela, na primer tkanino Nus na floresta. Sodelovati morate v primeru, ko ste postali kubist ali poznate nekaj prijateljev.

Njegovo delo je bilo prekinjeno leta 1914, ko je bil pozvan k sodelovanju v bitki med prvo svetovno vojno.

Vrniti se morate v svoje vsakdanje življenje, uporabiti vrsto slik in izkušenj ali posnetkov posnetkov, ki jih delite med seboj ali se z njimi soočite.

Nus na floresta (1911), Fernand Léger

Ker je mogoče opaziti to kompozicijo, je bil Léger še posebej znan po tem, da je uporabljal ukrivljene oblike in ustvarjal konture, ki jih še ni bilo.

Bila je proti dvema ustanoviteljema kubizma - Braqueu in Picassu -, ki sta preiskovala v naravnih oblikah.

Guillaume Apollinaire (1880 - 1918)

Pisatelj in umetnostni kritik Guillaume Apollinaire je od začetka pomagal širiti gibanje in dvignil dve kubistični produkciji na večje javne prireditve.

V nasprotju s Picassom in Braquesom, ki se sprva nista toliko pokazala (oba nista hotela sodelovati, ker na primer Salão dos Independentes), Apollinaire escolheu nosi sporočilo z dvema kubistoma, ki podpirata preostalo svet.

Takrat je bil Guillaume umetniški kritik za pomembne revije in revije v Parizu, kot npr L’Intransigeant, Le Temps in Les Jornal.

Foi ele que escreveu o prvem članku o Picassovem delu, ki pohvali njegovo inovativno produkcijo. Ali material, ki ga je o skupini napisal Guillaume Apollinaire, je bil sestavljen v knjižni obliki in objavljen leta 1913 kot naslov Les Peintres Cubistes.

Če želite poglobiti svoje znanje, preberite sorodne teme:

• Guernicaavtor Picasso
• Evropska predhodnica
• Ekspresionizem: glavna dela in značilnosti
• Umetniška šola Bauhaus