Slika Dve fridi Fride Kahlo: pomen in analiza

Slika Dve Fridi avtor Frida Kahlo (1907-1954) je dvojni avtoportret, naslikan v olju in dokončan leta 1939, leta, ko se je umetnik ločil od mehiškega muralista Diega Rivere. Dolg je 173 centimetrov in širok 173 centimetrov, trenutno pa je v Muzeju moderne umetnosti v Mexico Cityju v Mehiki.

Vklopljeno Dva Frida najdemo dve podobi umetnika. Oba sedita na klopi in se držita za roke. Frida na desni strani je oblečena v preprosto mehiško obleko v slogu tehuano, Frida na levi pa belo obleko v evropskem slogu.

Oba imata izpostavljena srca, s to razliko, da se srčna arterija mehiške Fride konča na majhnem umetnikovem portretu. Diego Rivera in arterija srca evropske Fride na koncu prelije kri v sramno območje, namerno prerezano s škarjami kirurški

To delo predstavlja ključne in prečne teme umetnikove kariere, kot so dvojnost, nasprotja, metiška dediščina in zatiranje žensk, pomešana s simboliko, ki jo daje predmetom in svojim anatomija.

Analiza okvirja Dva Frida

Frida Kahlo je opredeljena kot nadrealistična umetnica, saj resničnost, ki jo predstavlja, velja za sanjsko sfero.

Najbolj neposredna interpretacija slike Dva Frida Frida Kahlo je prikaz čustvene situacije, skozi katero je umetnik preživljal. Kljub temu ljubezni, ki se kaže v delu, ne bi smeli šteti za razlog. osrednji, ampak motor, ki umetnika žene k temu, da briljantno naslika svoj notranji svet Zunanjost.

V tabeli so prikazane naslednje teme Dva Frida ustvarjanje medsebojne povezave med vsemi elementi tabele:

Avtoportret in nadrealizem

Frida Kahlo začne slikati po avtobusni nesreči, ki jo je utrpela pri 18 letih, zaradi česar je morala dolgo ostati v postelji. Avtoportreti so bili Fridin način izražanja svojega sveta.

Ta avtoportret spremljajo anatomski prikazi njegovih vitalnih organov. To po eni strani upravičuje veliko število operacij in zdravstvenih težav, ki jih je Mehičanka trpela skozi vse življenje; povezano pa je tudi z občutki, duhom in nematerialnim bivanjem. Obe dimenziji sta povezani s telesom, telesom in materialom.

Morda vas bodo zanimali tudi: Frida Kahlo: biografija, slike, slog in fraze.

Dvojnost in njeni nasprotji

Tema dvojnosti, to je prisotnost dveh narav znotraj bitja, se v delih Fride Kahlo ponavlja. Dvojnost bivanja in nasprotovanje energij, ki se medsebojno dopolnjujejo, predstavljata dve Fridi s svojimi srci, ki so izpostavljeni, a jih združujejo arterije, žile in kri.

Kostumi in simboli

Frida Kahlo začne sprejemati svojo mešano dediščino, ko se poroči z Diegom Rivero, saj je ženska lahko pod določenimi svoboščinami le pod zaščito moža.

Kostum Tehuana predstavlja tako mehiško dediščino Oaxacana svoje matere kot tudi klic matriarhalnim koreninam, ki so značilne za mesta, ki se nahajajo na prevlaki Tehuantepec.

V okvirju Dva FridaFrida na desni nosi to mehiško kostumo, toda tudi ona drži portret Diega Rivere v rokah. Prisotnost nasprotovanja med močjo in podrejanjem lucidno kaže na dihotomni vidik represije nad ženskami.

Frida na levi strani slike je oblečena v belo obleko v evropskem slogu, ki je v nasprotju z mehiško Frido. Kljub tej razliki Frida pokaže, da sta združena tako čustveno (skozi srce) kot racionalno (s tem, da se držita za roke).

Zdi se, da je evropski kostum navdihnjen z materino poročno obleko, kar kaže na neko brezmadežno nedolžnost, ki je obarvana s krvjo, ki se razliva iz arterije njenega naivnega srca. Rezanje arterije je premišljeno dejanje, ki ga lahko opazujemo skozi škarje v desni roki.

Kraj, kjer pade razlita kri, se vizualno ujema z Mehičanko Frido, ki drži portret Diega Jovena na isti višini, vendar tudi simbolizira menstrualne bolečine in krvavitve, katerih mimoidoči značaj simbolizira odpornost.

Poglej tudi:

• 15 ključnih del Fride Kahlo
• Kdo je bila Frida Kahlo?

Univerzitetni profesor, pevec, diplomirani umetnik (omemba kulturne promocije), magister književnosti V primerjavi z osrednjo univerzo v Venezueli in doktoratom iz zgodovine na avtonomni univerzi v Lizboni.