GLASBA v SREDNJEM VEKU in njene značilnosti

Danes imamo na voljo impresivno količino in raznolikost glasbe, to je verjetno dolguje vsej zgodovini, ki je minila, in napredku, ki so ga po malem dosegali epohe. V tej lekciji UČITELJA bomo govorili o tem glasba v srednjem veku: povzetek in značilnosti, da poznamo nekatere zanimive vidike glasbenega življenja v popolnoma drugačnem kontekstu od našega. Glasbeno potovanje, ki nam bo omogočilo spoznati glasbo, ki je nastajala v preteklosti in je postavila temelje današnje umetnosti.

Pomembno je upoštevati, da imamo pri govoru o glasbi v srednjem veku opravka z dolgo obdobje, saj zgodovino imenujemo srednji vek od padca Rimskega cesarstva leta 476 do začetka leta Renesansa v 15. stoletju (približno leta 1450). Super je glasbeni oder in zato ga moramo poznati globlje, da lahko razumemo njegove značilnosti.

Kljub temu lahko povzamemo, da je tokrat z močjo manipulirala predvsem plemstvo in religija, torej v Ljubljani Na splošno je bila glasba v službi ene od teh institucij bodisi na sodišču bodisi na sodišču cerkev. Tako lahko glasbo srednjega veka jasno razdelimo na versko ali nečisto.

Verska glasba

Morda je najpomembnejša glasba v versko območje, posebejGregorijansko petje, ki je imel besedila v latinščini in je potekal pri mašah in slovesnih praznikih. Gregorijanski koral v tem času je bil monodic, se pravi, da ima eno samo melodično linijo. Monodna modalnost petja bi ostala do enajstega stoletja, kjer je začel eksperimentirati z bolj melodičnimi linijami in graditi prve osnove za večglasje. Na koncu velja omeniti, da je bil v tem času razvit prvi sistem pisanja glasbe. Za razliko od našega sedanjega sistema je imel zapiske namesto petih v štiri vrstice.

Glede posebnih glasbenih značilnosti gregorijanskega korala lahko omenimo, da je bil izveden brez spremljave. inštrumenti, ki niso imeli določenega ritma ali ritma in ki so jih igrali skoraj izključno glasovi moški.

Tema, ki je bila gregorijansko petje izključne liturgične rabe, je temeljila na njej funkcionalnost med mašo. Repertoar je omejen na recitativna besedila, hvalospeve, aklamacije, pesmi psalma (psalma) itd., Nekatera pa so imela odzivno dinamiko s strani vernikov.

Profana glasba

Če se sklicujemo na prostaško glasbo (ne sveto, religiozno), moramo govoriti o ti "Menestrelli". Menestrelli so bili trubadurji in ministranti, umetniki, ki so se gibali po okolici ali so bili zabava med zabavami in banketi. Dela teh tolmačev so imela lirični in pripovedni značaj, se pravi so recitirali zgodbe včasih skupaj z instrumentom, ki ga je bilo enostavno prevažati in ki so ga nosili s seboj sami. Njegove pesmi so bile praktično oblika poezije, ki je temeljila na verzih z različnimi temami, ki so se med drugim ukvarjale s politiko, moralo, epskimi in ljubezenskimi zgodbami.

Obstaja razlika med ministranti in ministranti, in to je to trubadurji Imeli so socialni status, ki je bil boljši od ministrantov, to so bili aristokrati in skladatelji njihovih del. Nasprotno pa igrajte jih bili so zgolj potepuški liki, včasih nekdanji pripadniki duhovščine, ki so živeli od zabave in zabave nepismenega prebivalstva. Ministri so navadno ne le peli, ampak so se zatekli tudi k drugim oblikam zabave, kot sta žongliranje in satira (ki ima posmehljiv namen).

Glasbene oblike srednjega veka lahko razdelimo na samoglasnike in in instrumentalne.

Samoglasniške oblike

• Organum: Liturgični kos z dolgimi notami z okraski.
• Obnašanje: Semiliturgična, spremljala je lik.
• Motete in Madrigal: Oblika, ki se je razvila večglasje.
• Hoquetus: Francoska oblika, trije glasovi v nasprotju z resnim.
• Kanjon: Posnemanje časovno premaknjene melodije.

Instrumentalne oblike

Ker so v tem času prevladovale vokalne oblike, so instrumentalne oblike zmanjšane na plesi. Najdemo izraze kot ballata, štampiljke in skiperji.

Zanimivo dejstvo je, da lahko na začetku jasno razdelimo uporabo instrumenti med kaj liturgični in profani, saj je bil v cerkvi edini dovoljeni instrument organ. Sčasoma bi izvajanje polifonije povzročilo, da bi bilo v cerkvi sprejetih več instrumentov z namenom posnemanja človeških glasov, ki bi jih spremljali ali nadomeščali.

Ker je prosta glasba padla na potujoče glasbenike, so morali biti njihovi instrumenti majhni in enostavni za prevoz. Poleg tega, ker je bil glavni cilj spremljati njihove navijače, so se večinoma odločili za pihala in godala, zelo redko tolkala. Tolkala so bila do renesanse praktično izključena.

• Godalni instrumenti: Rabel, dulcimer, fidula, harfa, lutnja, giterna, kitara, lira, psalterij, monokord in organistrum, med drugim.
• Pihala: V glavnem piščali, kot sta bombarda in dulzaina. Manj pomembne in povezane z vojno so uporabljene družine rogov in trobent.

Ker poznate glasbo v srednjem veku, lahko opazite, koliko časa je spremenilo naše okoliščine umetnost in ustvarjalnost ter kako so motivi za ustvarjanje neposredno povezani s kontekstom v zgodbi.