10 del za razumevanje Renéja Magritteja
Um dos maiores nomes do Surrealismo, René Magritte (1898-1969) je bil ustvarjalec tkanin, ki se jih spomnite, ki so navduševale opazovalce v vseh dneh brskanja.
Kljub temu, da je bolj konhecido pela, je njegovo prvo delo A Traição das Imagens (1929) je bil Magritte briljanten um po seriji briljantnih del.
Conheça, zdaj se še bolj ukvarjaš s slikarjem.
1. A Traição das Imagens (1929)
Naslikano leta 1929, na platnu A Traição das Imagens je delo, o katerem lahko gledalec ali gledalec razmišlja meje zastopanosti samega predmeta.
Pojasnjevalna legenda, napisana kot obraz šolanja ali opazovalec, ki dvomi o meji umetnosti in resničnosti. Beseda za nargilo ne pomeni pravega nargile, to je ugotovitev, ki se zdi očitna, namesto da jo je belgijski slikar zgradil kot zelo last.
Gre za revolucionarno podobo v svetu umetnosti, ni pa slučajno, da je bilo delo ob razkritju obkroženo z veliko polemike. Drugi ali lastni slikar:
Ali slavna nargila. Kot takšni ljudje me bodo cenzurirali zaradi tega. Contudo, povej mi, ali lahko preenchê-lo? Seveda ne, gre zgolj za predstavitev. Primer tivesse napisan brez kvadra: Isto é um cachimbo, teria lagala.
Conheça tudi: Nagonska dela nadrealizma.
2. O Filho do Homem (1964)
Slika skupnega doma, gravata vermelha in chapéu-coco - popolnoma izven konteksta pokrajine - z maçã verde pred obrazom in eno najslavnejših del Renéja Magritteja.
Lik v statičnem položaju najdemo kot obzorje do dna (in od obale do njega) z oblačnim nebom ali gnečo majhne stene vzdolž obale. Značilna podoba, ki jo je pop kultura prevzela in je danes objavljena, je množično reproducirana.
Sprva bi bila slika Magritteov avtoportret (zaupal mu je njegov pokrovitelj), toda logotip ali slikar bi se rad preoblikoval ali delal v drugem zakonu, po možnosti še bolj razpravi ali konceptualno Vstopi ali vidna ali skrita pred človeško radovednostjo.
3. Golconda (1953)
Os homens predstavljeni kot kapljice čuva intrigama ali opazovalec. Praktično enako ni mogoče zaznati, ali so vneti iz chão ali iz ceu. Kljub terem feições semelhantes odslej vidimo, kako se homens razlikuje med seboj, kar spodbuja ali opazuje k sodelovanju v igri opazovanja semelhanças in razlik.
Vsi nosimo črne plašče in chapéus-coco ali krpo fundo in vulgarno predmestno blago, tudi z janelas iguais, in modri ceu na zgornjem delu blaga. Tkanina se dvigne vprašanja o individualnosti in identiteti skupine: Até, v kateri točki ste avtonomni ali se obnašate v skladu z maso?
Zanimivost glede ali nome do quadro: Golconda je mesto v ruševinah (natančneje trdnjava blizu Hyderabada) v Indiji, znano po trgovini z diamanti. Mnogi se sprašujejo, zakaj Magritte deu ali ne dessa cidade à su tela. Nekateri umetniški teoretiki predlagajo, da se na položaju dveh kosov chapéus-coco sestavi v diamantno strukturo.
4. Ljubitelji (1928)
Lahko rečemo, da tkanina Ljubitelji é, ne minimalen, moteč in zanimiv. No centro do quadro je na videz stisnjena hiša s pokritim obrazom.
Čisto blizu sta beijam, embora estejam s pokritimi usti. Ne moremo videti identitete dveh zaljubljencev in ločimo lahko samo spol dveh ljudi pela roupa, ki je carregam.
Uma dúvida paira no ar: de quem eles hidedem o rosto? Hm, kaj več? Ali gledalec? Imate dva uradna partnerja? Se vam zdi to metaforičen način potrjevanja, da je ljubezen slepa?
Asim kot številna nadrealistična dela, Ljubitelji priloži na več vprašanj odgovorite in iz istega razloga, cative ali opazovalec.
5. Dekalkomanija (1966)
Nomen do quadro se sklicuje na slikarsko strategijo. Dekalkomanija je tehnika pritiskanja lista papirja na pobarvano površino in odstranjevanje le-tega.
Magritte se sooča s tkanino, ki samo s tehniko spodbuja igro z ilustracijo doma na obalah, obrnjenih k javnosti.
Zdi se, da je bil anonimni protagonist umaknjen z dnevne ravnine, potem ko je bil dislociran za letalo dneva, puščanje spomina na svoje telo ali konturo, registrirano kot vrsta janela, od koder lahko vidite oz obzorje.
6. Pessoaisove vrednote (1952)
Magrittovo olje na platnu predstavlja hipertrofirane predmete v povsem nenavadnih razmerjih, ki povzročajo takojšnjo nenavadnost in neprijetno nelagodje.
Na krpo Pessoaisove vrednoteVsakodnevni predmeti, kot so pente in čopič za brado, se na postelji zdijo ogromni, preproge pa so majhne in ne prijetno, ker imajo poslikane stene kot céu.
Skratka, gotovi niso le predmeti nejavna dezorientacija pa tudi sama ideja znotraj in zunaj je v slikarstvu problematizirana.
7. O lažni Espelho (1928)
Platno v olju, poslikano z Magrittejem, zapečati le ne prevelikega okostja človeka z zelo natančnim zoomom, ki prikazuje vsak element očesne strukture.
Na podobi Magritte pa sem se bal pokazati konture, kje smo običajno navajeni videti šarenico.
Glavno vprašanje tukaj lahko prevedemo na naslednji način: ali bi prodajali ali odražali človeški olho ali céu ou ali céu, ki ga na koncu oblikuje človeški olho?
8. Vpogled (1936)
Na krpo Vpogled Glavni junak, slikar, očitno razgrne pašnik s krpo, namočeno v kavaleto, ko opazi razporeditev jajčec na mizi od strani ali od strani.
Zanimiva podoba je, kakšni ste lahko vi ali umetnik, začenši od ovo, adiantar ali kakšna prihodnost (ali prelaz).
Bodisi slikar, ki sedi, kot čopič v roki in paleta na skici, fita zmešan ali obrnjen-o kot možnost za prihodnost. Ali umetnik edini vidi tukaj, česar ne vidi nihče drug: ko se vsi povzpnejo na ovo, ali umetnik predvideva, kaj bo od amanhãa.
9. Tempo Trespass (1938)
Uma sala, uma lareira z urokom na vrhu. Komaj vidimo del sobe, ki ni videti normalno. Ali tista čama, ki jo je treba tukaj opozoriti, ali trema, ki se zlomi ali omeji, daje zid delu notranjega dela da lareira.
Ali kadim, ki bi ga bilo treba ustvariti z lasmi, ki niso resnične, ali kadim, ki jih vrže chaminé do trem flutuante.
Zanimivo je, da kljub temu, da slika nima nobenega smisla (trema, ki prečka zid, flanando sem nenhum ponto de apoio no chão) spoštuje nekatere ljudi, ki berejo resnični svet, na primer projeção da senca.
10. Reprodução Interdita (1937)
Um homem med urokom, z lučko na vrhu mize z njegove neposredne strani, pri čemer dnevna svetloba vstopi v janelo s skeletne strani. Até então pela descrição bi lahko rekli, da gre za običajno sliko in ne za nadrealistično delo.
Ali kakšna običajna slika pri slikanju Reprodução Interdita Podoba glavnega junaka ne reproducira podobe glavnega junaka in jo simulira, podvaja: eno leto, inverzno, da bi nas videl od doma ali od doma, se spet udeležimo njegove silhuete obale.
Zanimivo je, da je obraz ali tisti, ki naj bi bil v zvezi s celotno ali ostalo pokrajino: popolno odseva na klopi in / ali svetlobi, ki je nameščena nad njo. Ali hej, ne tako, ne uboga logike in ostaja anonimen, zmeden ali gledalec.
Quem foi René Magritte
Belgijski slikar René François Ghislain Magritte (1898–1969) ni spoznal sveta umetnosti le las najprej in zadnji.
Filho de um tecelão com uma chapeleira (ali to pojasnjuje veliko njegovih obsesiranih las chapéu-coco), ko je zaključil velik vstop v Académie Royale des Beux-Arts de Bruxelas.
Pri 22 letih je priredil prvo strokovno razstavo in šest let pozneje se je uspel posvetiti izključno slikarstvu. Pred disso je René moral delati pri ustvarjanju oglasov in plakatov.
Jasno je, da je bilo njegovo prvo nadrealistično delo, naslikano leta 1926 Le Jockey Perdu, a nekoliko prevelik uspeh.
Da ne bi sledil, se je Magritte preselil v Pariz, kjer je začel tesneje stikati s člani nadrealističnega gibanja, med njimi ali s pisateljem Andréjem Bretonom, vodjo skupine.
Magritte v Parizu sklene pogodbo kot galerijo ali pa mu omogoči, da ustvari vrsto del, ki bi bila posvečena kot Ljubitelji in O lažni Espelho.
Glavno delo belgijskega slikarja, A Traição das Imagens, je bil zasnovan leta 1929. Vse njegovo delo poskuša množiti vprašanja in vprašanja, zlasti ali mejo zastopanja, do meje med umetnostjo in resničnostjo, razmerje med ali vidno in / ali skrito in mejo med ali med posameznikom in ali kolektivni.
Na poti v Bruselj je René nadaljeval s slikanjem morja, kar se je zgodilo 15. avgusta 1967.
Conheça tudi
- Najbolj znane slike na svetu
- Nadrealizem: značilnosti in glavni umetniki
- Najbolj nepozabne tkanine Salvadorja Dalíja
- Kot bolj bleščeča dela Fride Kahlo
- Quadro Moça com brinco de perola, avtor Johannes Vermeer
