8 РЕНЕСАНСНИХ уметника и њихова најрепрезентативнија ДЕЛА

Једна од најпознатијих слика ренесансе је витрувијански човекпривукао Леонардо да Винчи. Представа људског тела која следи математичке пропорције која се раскида са мрачњаштвом средњег века и представља тријумф науке над сујевером. Тхе Ренесанса Настао је у Европи током петнаестог и шеснаестог века и представљао је препород класичних вредности и идеала, при чему је људско биће постало мерило свих ствари. А антропоцентризам оставља средњовековни теоцентризам на другом месту, појачавајући слободу мишљења.

У овој лекцији са унПРОФЕСОР.цом показаћемо вам шта су Уметници ренесансе и њихова најрепрезентативнија дела.

Индекс

1. Шта је ренесанса и њене фазе
2. Фра Анђелико, једна од личности прве фазе ренесансе
3. Филипо Брунелески, пионир ренесансне архитектуре
4. Мазачо, уводничар научне перспективе у сликарству
5. Леонардо да Винчи, највећи ренесансни уметник
6. Сандро Ботичели, велики италијански кватроченто сликар
7. Микеланђело, још један од великих генија Цинкуецента
8. Рафаел Санцио, једна од великих личности ренесансе
9. Тизиано Вецеллио, велики сликар венецијанске школе

Тхе Ренесансни уметници Славили су живот и природу, остављајући за собом таму и испуњавајући слике и портрете светлошћу. Неки уметници који су осетили огромну радозналост за уметност и науку, окренули су се да добију савладају различите дисциплине, од сликарства до астрономије, анатомије, архитектуре, скулптуре или филозофије, између осталог.

тренутак од велика открића као што су штампарска машина, велика путовања и нови трговачки путеви, поред разоткривања хелиоцентричне теорије која је Сунце поставила у центар универзума.

У то време од велико интелектуално и уметничко узаврело, уметници, научници и интелектуалци нашли су подршку нове личности: мецена. Тако су племићи, аристократе и краљеви финансирали рад уметника, испуњавајући палате и виле уметничким делима.

Тхе Ренесанса имати две етапе.

Тхе Куаттроценто

Сцена која се протеже кроз петнаести век и у којој се обнављају вредности и идеали класичне грчке и римске антике. Уметници више нису анонимни и хуманизам сеже у све области уметности. Фиренца је колевка Куаттроцента. Међу најрепрезентативнијим уметницима Куаттроцента су:

• Филипо Брунелески (1377-1446)
• Донатело (1386-1466)
• Паоло Учело (1397-1475)
• Мазачо (1401-1428)
• Фра Анђелико (1410-1452)
• Пјеро дела Франческа (1416-1492)
• Ђовани Белини (1430-1516)
• Андреа Мантења (1431-1506)
• Сандро Ботичели (1445-1510)
• Доменицо Гхирландаио (1448-1494)
• Леонардо да Винчи (1452-1519)
• Пјеро ди Козимо (1462-1522)

Цинкуеценто

Током овог периода, италијанског 16. века, хуманистички антропоцентризам је у потпуности развијен, црпећи инспирацију из класичне антике. Седиште Цинкуеценто је Рим, будући да су папе велики покровитељи овог времена. Његов утицај се ширио широм Европе. Међу главним уметницима Цинкуецента истичу се:

• Пјетро Перуђино (1446–1524)
• Пјетро Ториђано (1472–1528)
• Понтормус (1499–1556)
• Микеланђело Буонароти (1475-1564)
• Ђорђоне (1477–1510)
• Рафаел Санцио (1483–1520)

Фра Анђелико је један од најистакнутијих сликара Фирентинске школе петнаестог века. Сликар који, иако ренесансни, одржава одређени формализам готичар. Његово дело је духовно, његови мотиви су религиозни, али са реалистичнијим елементима, користећи перспективу и боју да додају експресивност. Међу његовим делима истичу се благовести, и тхе Богородице смирења.

Брунеслески (1377-1446) је још један од најистакнутијих ренесансних уметника. Био је италијански ренесансни архитекта, вајар и златар познат по својој култној куполи Фирентинска катедрала Санта Мариа дел Фиоре (Дуомо) (1420-1436), поред измишљања коничне перспективе. Перспектива која је била кључна у ренесансном сликарству за постизање стварније визије објеката.

Мазачо (1401-1428) је био један од најистакнутији кватроченто сликари будући да је први употребио законе научне перспективе у сликарству.

Сликар који је увео тродимензионалност у свом делу Триптих Сан Хувенала, његово прво дело. Друга значајна дела Масацциа су Тројице (Базилика Санта Мариа Новела у Фиренци), Изгон Адама и Еве из земаљског раја и Плаћање данка (обе у капели Бранкачи), или Богородица са дететом и света Ана (Галерија Уфици).

Леонардо да Винчи То је један од најрепрезентативнијих уметника о томе шта је значило бити а ренесансни човек. Уметник који је радио за велике мецене и истакао се као сликар, вајар, архитекта, као и велики проналазач и инжењер. Тако је оставио скице уређаја као што су хеликоптер, падобран или тенкови.

У своје време стекао је велику славу као сликар, истичући се међу својим делима Дама са хермелином (1489), Тајна вечера (1498), у трпезарији Санта Мариа делле Гразие, у Милану; Мона Лиза (1503), аутентична поп икона, ЛБогородици од стена или Витрувијански човек.

Прави геније који буди дивљење и интересовање многих научника који још увек покушавају да дешифрују кључеве које је уметник оставио скривене у многим својим делима.

Ботичели (1445-1510) сматра се да је један од великих сликара тхе Италиан Куаттроценто. Усавршавао се у радионици Филипа Липија, имајући за покровитеље породицу Медичи, за коју је годинама радио.

Један од његових великих доприноса је одлука да спроведе велика дела и кладити се на митолошке теме далеко од религиозних.

Његов стил бежи од натурализма и ствара дела у којима изражава своје идеале лепоте. Његове мадоне и митолошке богиње одговарају на канон деликатне, етеричне и префињене женске лепоте. Међу његовим великим делима истичу се Рођење Венере (1484) и Пролеће (1480).

Микеланђело Буонароти (1475–1564), познатији као Микеланђело, је још један велики ренесансни уметник. Истицао се и у више уметничких дисциплина, као а велики вајар, сликар и архитекта, поред писања поезије. Комплетан уметник који је радио у Фиренци и Риму, градовима у којима је свој таленат ставио у службу покровитеља као што су Медичи или Папе.

Његове скулптуре су високо хваљене због инспирације у класична грчко-римска скулптура, надмашујући је по својој техници и вештини и њеном перфекционизму. Уметник који је успео да у свим својим скулптурама и сликама унесе снагу и енергију која је превазишла дело, преносећи снажан емотивни набој. Међу његовим делима истичу се Давид (1502. и 1504.), хиперреалистична статуа од белог мермера и висока више од 4 метра; Гробница Јулија ИИ, где његов познати Мојсијева статуа (1515) и ЛВатиканска Пиета (1498. и 1499).

У сликарству, његово ремек-дело је свод Сикстинске капеле (1508-1512), док је у архитектури фасада Сан Лоренца, рестаурација Лаурентијанове библиотеке и дизајн базилике Сан Педро.

Рапхаел (1483-1520) је такође био један од велика имена ренесансе. Почело је у Перуђиновој радионици, а утицај његовог учитеља на дела као нпр Веридба Богородице.

Још један од његових великих утицаја био је Леонардо да Винчи, према шеми пирамидална структура користи од њега, поред употребе цхиаросцуро. Међу његовим најистакнутијим делима су Атинска школа.

Тицијана (око 1488-1576) је а Сликар венецијанске школе који је био обучен у радионици Ђованија Белинија, који је постао једна од великих личности ренесансног сликарства.

Тицијан је био сјајан мајстор у различитим жанровима, истичући се као пејзажиста, портретиста и сликар религиозних и митолошких слика. Његова техника лабавих потеза четкицом и употреба боја су карактеристични за њега.

Међу његовим најзначајнијим делима: Венера од Урбина (Галерија Уфици), цар Карло В са псом (Мусео дел Прадо) и Узнесење Богородице (Црква Санта Мариа Глориоса деи Фрари).

Ако желите да прочитате више чланака сличних Ренесансни уметници и њихова дела, препоручујемо да уђете у нашу категорију Историја.

• АГУДЕЛО ГУТИЕРРЕС, Габриел Хаиме, ет ал. Ренесансни неоплатонизам и духовност: естетски приступ Микеланђеловом делу. 2018. Магистарске тезе. Теолошко-филозофско-хуманистички факултет.
• АРГАН, Ђулио Карло. Ренесанса и барок ИИ. Акал Едитионс, 1987.
• АРГУЛЛОЛ, Рафаел. Кватроченто: уметност и култура италијанске ренесансе. Уводник Монтесинос, 1982.
• АУЛЕТТА, Естела АИ; РУС, Алејо. Уметност у контексту ренесансног хуманизма. 2016.
• БАКСАНДАЛЛ, Мицхаел. Сликарство и свакодневни живот у ренесанси: уметност и искуство у Куаттроценту. Амперсанд Едитионс, 2017.
• БУРЦКХАРДТ, Јацоб. Култура ренесансе у Италији. Акал Едитионс, 2004.
• Кастели, Патриша. Естетика ренесансе. Антонио Мацхадо Боокс, 2015.
• ЦАСТЕКС, Јеан. Ренесанса, барок и класицизам. Акал Едитионс, 1994.
• КОЛОМЕР, Еузеби. покрети обнове. Хуманизам и ренесанса. Акал Едитионс, 1997.
• ДЕ ОЦА-НАВАС, Елвија Монтес. Леонардо да Винчи, велики ренесансни уметник. Кошница, 2017, бр. 67/68, стр. 19-30.
• ГАРСИЈА, Кармен Морте. Лик уметника у ренесанси. У Уметник, мит и стварност. Институција „Фердинанд Католик“, 2019. стр. 55-82.
• ГАРИН, Еугенио и др. Културна револуција ренесансе. 1981.
• ХАЛЕ, Јохн Ригби. Европа ренесансе (1480-1520). Издавачи КСКСИ век Шпаније, 2016.
• ХОЛИНГСВОРТ, Мери. Уметничко покровитељство у ренесансној Италији. АКАЛ издања, 2002.
• ПАОЛЕТТИ, Јохн Т.; РАДКЕ, Гери М. Уметност у ренесансној Италији. АКАЛ издања, 2003.
• ТОМАСИНИ, Марија Сесилија. Машине Леонарда да Винчија. Наука и технологија, 2012, стр. 27-36.
• ВАЦКЕРНАГЕЛ, Мартин. Уметнички медиј у ренесансној Фиренци. Акал Едитионс, 1997.