Футуризам: шта је то и карактеристике овог уметничког покрета

Врло је вероватно да сте чули фразу која каже да је тркачки аутомобил лепши од Победа Самотраке. Уврштен је у први манифест футуристичког покрета, објављен у француском часопису Фигаро у јануару 1909. године. Фраза је и даље радознала чак иу 21. веку, када смо концепт класичне лепоте већ оставили далеко иза себе.

Ко су били футуристи? У ком контексту су настали? У овом чланку Навешћемо кратку историју футуризма и његових главних уметника..

Шта је футуризам?

Крајем 19. века у Италији је тријумфовао такозвани „социјални веризам“, који је грубо осудио положај радничке класе. То је време анархизма и друштвених грчева, који потресају темеље буржоазије.

У овој клими борбе и конфронтације, неки млади људи, већином из анархистичких и комунистичких кругова, одлучили су да оснују нови уметнички покрет. Доста му је корзета у који је запала „званична“ уметност, као и привилегованог положаја и непокретности виших класа и Цркве, усредсредили су се на уметност са вокацијом за модерност, за „будућност“.

Дакле, његов први манифест, објављен 1909. године, представља јасну декларацију намера;

"старом" више није место у свету уметности, као ни класичним и академским вредностима, везано за ту застарелу и застарелу чл. Сматрају да је Италија одувек патила од онога што називају „пасатизмом“, односно опсесијом прошлошћу (прошлост), главна препрека њиховом напредовању као народа. Футуристи стога предлажу нови начин стварања уметности, много више у складу са новим временом.

Важност футуризма далеко превазилази једноставно естетско реновирање; као што ћемо касније видети, он такође претпоставља идеологију, ток мишљења блиско повезан са друштвеном стварношћу и будућношћу Републике Италије. Осим тога, футуристички манифест из 1909. први је од авангардних манифеста, што је права револуција у историји уметности.

• Повезани чланак: „Шта су 7 ликовних уметности?“

Брзина, динамика и модерност

А каква су ово нова времена? То је доба првих аутомобила, првих ваздушних летова, раста фабрика и масовне производње. Футуристи виде свет као нешто што је увек у покрету.; Штавише, ово мора да је грозничаво, лудо кретање, као кретање тркачког аутомобила.

Сам град је уроњен у стално убрзање: ритмови новог времена јуре, људски центри се извијају и експлодирају на све стране. Будућност је брзина, динамика, промена.

За футуристе, нема брзине без механичког напретка. Ни будућност ни модерност не постоје без тога. То је мото футуриста, који на тај начин спајају концепт „прогреса“ са напретком технологије. Нема времена за неустрашиве класичне статуе, или за уравнотежене и мирне композиције: 20. век би требало да буде век револуције, динамике, трчања без тешког опоравка дах.

Дакле, композиције су инспирисане реалностима века који почиње. Футуриста Умберто Бочони слика платно између 1910. и 1911. град се диже, који је представљен на бесплатни уметнички узорак из Милана као радим ("Посао").

На слици можемо видети неке раднике и неке коње, збуњено помешане у неким брзим потезима киста који покушавају да ухвате вреву посла.

Са своје стране, такође футуриста Ђакомо Бала оставио нам је једну од најрепрезентативнијих слика покрета, чувену Девојка трчи на балкон (или на степеницама, према неким изворима), који покушава да ухвати брзо кретање девојке усред трке. Да би то урадио, Бала користи технику инспирисану новорођеним сниматељем: на платну слика „понављања” девојчице, тако да око има осећај да се креће.

Представљање убрзања, електричног светла и брзине представљало је прави изазов за футуристе.. Јер како ухватити нешто нематеријално на непокретном носачу? Решења која проналазе различити уметници су хетерогена и веома разнолика: од потеза кистом лабаво подсећа на импресионистички покрет, све до дивизијизма који је такође користио фаувес. Због свих ових разлога, футуризам је био, како су многи критичари тврдили, покрет више захтеван него практичан и, изнад свега, оптерећен политичком идеологијом.

• Можда ће вас занимати: "Да ли постоји уметност објективно боља од друге?"

идеолошка струја

Ако је футуристичка група по нечему отишла у историју, то је зато што је блиско повезана са италијанским фашизмом и фигуром Мусолинија. И то је то у футуристичкој идеологији налазимо концепте уско повезане са говором мржње и насиљем; На пример, у поменутом манифесту из 1909. године речено је да ниједно ремек-дело не може бити ремек дело ако није „агресивно”. На исти начин, манифест је позивао на спаљивање свих музеја (у пароксизму њихове аверзије према свему традиционалном) и на вратима После Првог светског рата, футуристи су тврдили да је рат „социјална хигијена“, једино средство за изградњу новог свет.

Главни поборник ове насилне идеологије био је Филипо Томасо Маринети (1876-1944), вођа покрета. Симболистички песник, он сам приповеда како је, после несреће, страдао са својим аутомобилом док је покушавао да то уради избегавајући неке бициклисте, имао је неку врсту илуминације која га је довела до писања првог манифестовати. Ове нове идеје су се вртеле око егзалтације света машина и љубави према ризику и безобзирности, оличене у брзини. Маринети је изразио своје идеале провокативним, насилним и изузетно узвишеним језиком, који такође није био далеко од језика који користе радикални анархисти.

Још једна заједничка тачка коју су футуристи имали са новорођеним италијанским фашизмом био је њихов појачани национализам.. Футуристи, а посебно Маринети, желели су да изграде нову Италију, и да би то учинили, видели су рат као прилику да покажу „изгубљену” храброст и храброст Италијана. Непотребно је рећи да је пролазак Првог светског рата на известан начин помео ову „храброст“ из њихових уста; многи од уметника се нису вратили са фронта. Они који су остали придружили су се, као и многи други, Мусолинијевим фашистима; Посебно Маринетти.

• Повезани чланак: „Шта је креативност?“

Футуризам ван Италије

Иако је футуризам везан за Италију, покрет је имао запажен утицај у предреволуционарној Русији, посебно у конструктивизму сликара попут Владимира Маиаковског (1893-1930). Године 1912. он и неки од његових пратилаца потписали су манифест Шамар по укусу јавности, са прилично експлицитним насловом, у коме су записали основе руског футуризма, баш као што су то урадили италијански футуристи 1909. године.

Међутим, сличност између обе струје није ишла даље од одређених естетских карактеристика и њихове намере да узбуркају друштво. Јер Мајаковски је, за разлику од Маринетија, био упорни антиратни, а Италијанска ратна пропаганда му је изазвала мучнину. Поред тога, италијански футуристи су више нагињали револуционарној идеологији антиимперијалистичке природе, која се отворено сукобљавала са Мусолинијевим фашизмом.

Један од најзначајнијих сликара покрета у Русији била је Наталија Гончарова (1881-1962) који је током свог футуристичког периода произвео дела као што су чувени Бициклиста (1913), који обнавља идеју динамике и брзине коју су Маринети и његови следбеници тако популарисали.