Романичка уметност: њено порекло и карактеристике

Ако говоримо о романичкој уметности, сигурно ће нам свима бити сасвим јасно о ком периоду говоримо. Заиста је један од најпознатијих уметничких стилова средњег века, генерално представљен у супротности са готиком. Сигурно ћете у многим приручницима видети романику поистовећену са извесним интелектуалним мраком и са сиромашном и руралном Европом; Напротив, готика је везана, без изузетка, за буђење градова, буржоазије и средњовековног хуманизма.

Ово уопштавање није без разлога, наравно; међутим, као и увек, не треба се потпуно заносити темама. Јер упркос чињеници да је романика, заиста, син феудализма, ништа мање је тачно да се пуна романика поклапа са успоном градова и средњовековне схоластике и да су, заправо, прве и најважније катедрале у Европи грађене у овом стилу. Неки примери су катедрале у Пизи и Верони у Италији, оне у Сантјаго де Компостели и Лисабону на Иберијском полуострву, у Бамбергу у Немачкој и у Арлу у Француској.

Шта онда знамо о романској уметности? И, пре свега, шта називамо романичком уметношћу? Које су карактеристике овог уметничког стила? Да ли је романика јединствен стил, или, напротив, има значајне разлике у зависности од региона и историјског тренутка? Предлажемо путовање до рођења и трудноће романике; путовање у коме ћемо, осим што ћемо понудити преглед, покушати да расветлимо неке од најчешћих и најраширенијих тема овог стила средњег века.

• Повезани чланак: "3 фазе средњег века (карактеристике и најважнији догађаји)"

Романичка уметност се није увек звала романска

Заиста, уметници средњег века који су градили романичке цркве и манастире нису себе називали романским уметницима. У ствари, велика већина уметничких деноминација појавила се много касније од стила или периода на који се односе, и то не увек на захвалан начин.

Средњовековна уметност, тако вређана вековима, почела је да опоравља интересовање научника у 19. веку. У овом веку је скована реч романика која означава уметност првих векова средњег века. Термин наглашава касноримска и „декадентна“ решења за која се веровало да користи овај средњовековни стил.; односно реч романика употребљена је у погрдном смислу.

Вилијам Ган, историчар уметности, први је употребио овај термин 1819. године. Зграде из овог доба назвао је романском архитектуром; Нешто касније, 1830. године, Арциссе де Цаумонт је овај стил назвао римским, јасно разјаснивши паралелизам између романике, која, по њему, потиче из римске уметности, и романских језика, који потичу из латинског.

Овај Арциссе је био у праву; У ствари, иако је романика уобичајен уметнички израз широм Европе, сваки регион има неке специфичне особености, као што је сваки народни језик тумачење матерњег језика, латинског.

Да видимо, прво, каква је периодизација и контекст овог стила. Затим ћемо прокоментарисати опште карактеристике романичке уметности и, на крају, престати да анализирамо географске карактеристике овог стила.

• Можда ће вас занимати: "Како разликовати романику од готике: њене 4 главне разлике"

Фазе романике

Традиционално, историчари уметности разликују три фазе у еволуцији романичког стила: прва романика (10.-11. век), пуна романика (11.-12. век) и касна романика или касна романика (12.-13. век). Међутим, и као и увек када говоримо о историјским периодима, ово раздвајање је генерично и конвенционално, са јединим циљ да се олакша проучавање романике, пошто ова периодизација није испуњена у свим деловима Европе на исти начин. манир. На пример, у Светом римско-германском царству периодизација прве романике поклапа се са названа отонска уметност, веома карактеристична за време и регион и која представља значајну Разлике.

Такозвана пуна романика може се сматрати уобичајеним стилом у Европи (упркос регионалним посебностима које смо коментарисали у првом делу). Овај стил се проширио широм Европе током 11. и 12. века, подстакнут низом врло специфичних историјских и друштвених околности, које ћемо у наставку истаћи.

Грегоријанска реформа и јединство обреда

Реформа Цркве коју је извршио папа Гргур ВИИ у 11. веку у великој мери је утицала на ширење овог мање-више хомогеног европског стила. Између осталог и због Грегоријанска реформа подразумева уједињење католичке литургије на свим територијама; односно од тог тренутка све европске цркве морају у својим литургијама да следе римски обред. Храмови се, дакле, морају прилагодити овој хомогенизацији, што олакшава изглед објеката врло сличних и специфичних карактеристика.

Осећај хришћанског јединства: ходочашћа и крсташки ратови

Током векова пуне романике у Европи се појавио невиђени осећај духовног јединства. Путеви су испуњени ходочасницима који преносе вести од града до града. Оданост моштима светих расте без престанка; у ствари, да би олтар био освештан, неопходно је да се у њему налази света реликвија. Као резултат ове побожне грознице, нови храмови се подижу у свим крајевима континента, већина изграђена у овом новом стилу који се шири широм Европе.

Први крсташки рат поново активира путеве ка истоку и промовише религиозно осећање које уједињује све Европљане; То осећање ће на крају бити оно што ће појачати јединствен уметнички израз. Осим тога, крсташи се враћају из Свете земље са светим реликвијама и византијским уметничким делима, која имају посебан значај у конфигурацији романичке уметности.

Тако би, као што ћемо касније видети, византијске иконе, које приказују хијератске и равне фигуре на дрвету, имале велики утицај на романичко сликарство. Са своје стране, мозаици византијског истока би у великој мери утицали на уметност северне Италије; Катедрала Светог Марка у Венецији је типичан пример ове италијанске „оријентализирајуће“ романике.

• Повезани чланак: "5 тема о средњем веку које морамо избацити из главе"

Универзитети и размена знања

Савремени у овом свету појачане религиозности, налазимо прве универзитете, који су се појавили у заклону градова који све цветају. Ови центри знања привлаче студенте из целе Европе, а овај непрестани проток интелектуалаца који размена знања ће такође имати много везе са преношењем уметничких новина момент.

Опатија Клуни и њено ширење широм Европе

Опатија Клуни, у области Бургундије, основана је 910. године, а убрзо постаје епицентар огромне мреже манастира која се простире широм Европе. До тада је европско монаштво карактерисала велика дисперзија. Клуни ће у том смислу бити велики аглутинатор манастирских грађевина (више од 1000 у целој Европи) што ће на крају довести до стилског уједињења које ће се проширити по целом континенту.

Али које су то карактеристике које се шире широм Европе и које чине такозвану пуну романику? Погледајмо их у наставку.

Опште карактеристике романичке уметности

Као стил присутан у целој средњовековној Европи у 11. и 12. веку, пуна романика има неке специфичне карактеристике. Пре него што се задржимо на посебностима сваког региона, укратко ћемо размотрити које су то опште карактеристике европске романике.

романичка архитектура

Зграда пар екцелленце у романичкој уметности је, наравно, црква. Грађевина је обично базилике или латинског крста, а на источној страни има полукружну или равну апсиду, а на западном делу улазни портик у цркву. У прилогу зграде налазимо звоник; Најобичније је да их има две (уоквирују главну западну фасаду), али налазимо и примере са једном кулом (на пример, цркве у долини Бохи, у Каталонији). Други уобичајен тип звоника у романици је звоник, зид који се вертикално издваја од остатка грађевине и у коме се налазе отвори у којима су заклоњена звона.

Најчешћи покривач у романичким конструкцијама је бачвасти свод са попречним луковима и спољним контрафорима, али се могу наћи и полукружни или шиљасти сводови. У ствари, грешка је повезивати овај тип шиљастог лука само са готиком, будући да налазимо доста романичких грађевина које користе ово решење; међу њима и парадигматска црква опатије Клуни. Још један од сводова који је користила романика је препонски свод, који је формиран спајањем два бачваста свода.

У манастирима је најважнији елемент манастир, отворени простор одакле се артикулишу манастирске просторије. У свакој од панди или страна клаустра налазимо капителе у којима обилује скулптурама, са великом иконографском разноликошћу: од верске и библијске сцене до елемената биљног или животињског украса, укључујући фигуре из средњовековног бестијарија и украсе геометријски.

Током пуне романике, ере ходочашћа пар екцелленце, појављују се ходочасничке цркве. Ова врста зграде додаје амбуланту, односно амбуланту или ходник који окружује задњи део презбитерија. Овај нови романички елемент олакшава ходочасницима не само кретање око главног олтара док се служи литургија, већ и што такође омогућава да се истовремено служи више миса, будући да се апсиде отварају ка амбуланти, малим апсидама распоређеним у батерију.

• Можда ће вас занимати: „Шта су 7 ликовних уметности? Резиме његових карактеристика"

романичка скулптура

У романичким црквама одвија се аутентичан иконографски програм који је концентрисан у порталима и манастирима. На фасадама цркава скулптура се налази углавном у тимпанону и у архиволтама. Романичка скулптура подлеже архитектури, па се облици прилагођавају простору и облику зграде. Иконографски програм се обично врти око Божанства, окруженог мандорлом или бадемом; односно, лик Христа као судије, такозвани Пантократор.

Око њега се врло често налазе тетраморфи, односно представа четворице јеванђелисти: орао за светог Јована, анђео за светог Матеја, вол за светог Луку и лав за светог Оквири. Прилично понављајућа иконографија је Богородица, или Богородица као Богородица, фигура која долази директно из византијског света.

И у романичкој скулптури и у сликарству налазимо опкољени конвенционализам у резолуцији фигура. Слике су стереотипне и нуде мало слободе иновације (иако је у стварности сваки уметник другачији). Запамтимо то у средњем веку није било важно како је представљено, већ шта је представљено. Средњовековна пластична уметност је изразито концептуална уметност; она обухвата трансцендентне реалности, а не опипљиве стварности. Из тог разлога, и у скулптури и у сликарству, концепти простор-време су потиснути; представљени свет је изван стварности која нас окружује.

романичко сликарство

У романици налазимо три главна облика ликовне манифестације: зидно сликарство, пано сликарство и мозаик.

Већ смо коментарисали да овај други пије директно од модела касне антике, као и из света византијски, а присутна је, пре свега, у романици италијанског полуострва, посебно у области Венето и у Сицилија. Са своје стране, пано сликарство обилује олтарским фронтовима и олтарским палама (од латинског ретро-табулум, буквално, иза олтарског стола).

Што се тиче зидног сликарства, можда најпознатије типологије романичке уметности, можемо јасно разликовати две технике: темпера и фреско сликарство. Док прва техника нуди лоше очување, пошто пигмент пријања само на површину, друга гарантује а већа издржљивост, јер фреско техника омогућава зиду да упије пигменте и на тај начин се боја интегрише у зид. Али, управо из тог разлога, фреска је много компликованија техника, јер је, да би гарантовао ову апсорпцију, уметник морао да ради на још влажном зиду. То је, очигледно, успоравало процес, јер је током сваког радног дана могао да се окрече само један одређени део зида.

Главна романичка сликовна иконографија пронађена је у апсиди, који је, наравно, био најважнији део цркве. Али то не значи да треба мислити да су остали зидови голи. Сасвим супротно; Цела зграда је била полихромна (изложени камен је још једна од тема средњег века). Иконографски програм се поново бавио Христом Судијом, представљеним као светлост света (Его сум лук мунди), и Богородицом у Величанство као Богородица (два од најбољих примера су Пантократор из Сан Клементе де Таула и Богородица у Величанству Санта Мариа де Таулл). Исто тако, нема места за реалистично представљање; отелотворени су концепти који су артикулисани хоризонталним тракама. Слике показују репрезентативне конвенције и стереотипне моделе, а боје су равне и интензивне, са јасним утицајем мозарапских кодекса.

„Романика” Европе

Већ смо о томе говорили у уводу; Упркос чињеници да је пуна романика прилично хомоген стил, сваки регион представља своје посебности. Да видимо, брзо, које су ове карактеристике.

Италија

Најпрепознатљивије обележје романике у Италији је укључивање звона или самостојеће куле, односно невезан за цркву. На исти начин, крстионица се издваја, као зграда са својом личношћу. Пизански комплекс је величанствен пример ове италијанске типологије.

Нарочито у тосканској романици, присутне грађевине су обележиле бихром у материјалима. Коначно, можемо истаћи огроман византијски утицај који романика Венето представља (као што је већ поменута катедрала Сан Маркос у Венецији), као и на Сицилији, која такође приказује арапске и норман.

Француска

У Француској, наравно, Преовлађује пример бургундског манастира Клуни која, као што смо већ напоменули, извози свој манастирски модел у осталу Европу. Поред тога, на француским и бургундским порталима налазимо велику монументалност у фигурама, о чему сведочи портал Сан Педро де Моисака.

Свето римско немачко царство

У германском делу Царства, Романичке грађевине представљају веома изражену вертикалност. Поред тога, снажни и дебели зидови дају сакралним објектима изглед тврђава, што је наглашено оскудном орнаментиком.

Подручје Арагонских и Каталонских Пиринеја

У области Пиринеја налазимо евидентан лангобардски утицај, као и елементе из Клунија. Такође је карактеристично за ове цркве јединствени звоник везан уз храм.

Цамино де Сантиаго, Кастиља и Навара

Изражена улога коју је Клуни имао на Цамино де Сантиаго огледа се у стилском утицају који је овај манастир извршио на грађевине у околини. Били су то Алфонсо ВИ од Леона и Констанца од Бургундије (његова супруга, која је потицала управо из војводства у коме се налазио Клуни) они који су ширили клунијачке прописе по целом краљевству, оснивањем манастира за пресељење.