Прерафаелити: карактеристике и историја овог уметничког покрета

Много пута је импресионизам истицан као први „изам“ који раскида са академизмом. Међутим, много пре него што је ова група побуњеника довела у питање академске вредности у сликарству, Постојале су и друге уметничке струје које су са својим естетским идеалима нешто заговарале слично.

То је случај са Прерафаелити, који су се појавили средином 19. века да протестују против уметности у корзету која се предавала у званичним школама. У овом чланку ћемо прегледати прерафаелитски покрет; Разговараћемо о томе шта је мотивисало његов изглед и које су његове суштинске карактеристике.

Главне карактеристике прерафаелитског покрета

Године 1848. три друга студента и нераздвојни пријатељи одлучили су да оснују уметничко братство. Њих троје су школовани у школама Краљевске академије у Лондону, усред академизма који се сада чини емаскулираним и доминирајућим. Они су млади (имају између 19 и 23 године) и, дакле, пуни бунта и планова за будућност. У оквиру ових планова је мало мање него немогућ изазов промените темеље на којима се заснива викторијанска уметност. Готово ништа.

Ова три првобитна члана онога што се звало Прерафаелитско братство били су Џон Еверет Миле (1829-1896), Вилијам Холман Хант (1827-1910) и Данте Габријел Росети (1828-1882). Овај други ће се касније појавити као један од најзначајнијих представника братства, мада ћемо то видети у у другој фази покрета, Розети се прилично удаљио од првобитних премиса и створио сопствени стил и препознатљив.

Чини се да се оснивање братства догодило у Миллаисовој кући. Тамо и како Хедер Бирчал бележи у својој књизи Прерафаелити, Росетијев млађи брат Вилијам Мајкл постао је секретар новорођеног братства и записао његове принципе. Најважније од свих њих било је да направе „добре слике и скулптуре“. Да би то урадили, прерафаелити би изражавали „аутентичне“ идеје, не мешајући их са конвенционалним и сувишним елементима.

Последица свега су лепа дела пуна детаља, аутентично директно проучавање природе, које су представљале необичне или необичне теме у уметности. Дакле, док је академија проглашавала стереотипне моделе који су следили класичне идеале, прерафаелити су своје моделе узимали из живота, међу својом породицом и пријатељима. Осим тога, Били су директно инспирисани природом, из које су ухватили сваки њен израз., што их је запањујуће зближило са примитивним Фламанцима из 15. века.

• Повезани чланак: „Шта су 7 ликовних уметности?“

Уметност "пре Рафаела"

Управо је то била идеја ових младих сањара: да страствено опонашају уметност која је била извршена пре појаве класицизма, који су поистовећивали са фигурама као што су Рафаел или Мигуел Ангел. За Прерафаелите, права уметност, она која је садржала ту „аутентичну идеју“ коју су желели да ухвате, било је оно што је урађено пре ових уметника, о чему они ни у једном тренутку нису размишљали „учитељи“. Напротив; за Россетија и друштво, Рафаел, Микеланђело и Леонардо су искварили уметност, пошто су га подвргли одређеним правилима и тако елиминисали чистоту и невиност првих хришћанских уметника.

Нећемо се задржавати на томе да ли су прерафаелити били у праву или не. Али ову „одбојност“ према Рафаелу истичемо јер се, иначе, не разуме суштина његовог покрета. У ствари, име братства је већ веома значајно: прерафаелити, односно „пре Рафаела“.

Није баш јасно ко је именовао братство. У својој аутобиографији, Вилијам Хант наводи да је он први дао име групи овим именом. Поново након Ханта, изгледа да би Росети и Миллаис предложили јединствени назив протохришћанске уметности, позивајући се још једном на хришћанску уметност пре 16. века.

Ко је онда инспирисао прерафаелити? У Италијанска уметност Тречента и Кватрочента, са фигурама као што су Дучио или Фра Анђелико, а такође и у фламанским примитивцима, са Јаном ван Ајком на челу. Посебно их је дирнуо недостатак кохерентности и перспективе ових слика, као и детаљно проучавање природе и драгоцености свих њених детаља. Чак је и први женски идеал покрета био инспирисан, на известан начин, клонулошћу готичке девице, а своју инкарнацију ће наћи у лику Елизабет Сидал, која ће бити супруга Россетти.

• Можда ћете бити заинтересовани: "8 грана хуманистичких наука (и шта свака од њих проучава)"

Фазе прерафаелитског покрета

У путањи прерафаелитске уметности могу се јасно уочити две етапе. Први би обухватио период 1848-1853, отприлике, од оснивања братства до распада групе. Другу етапу предводи Росети у свој својој раскоши, а трајала је од 50-их година 19. века до сликареве смрти 1882. године. Међутим, мора се узети у обзир да је утицај прерафаелита трајао током времена и потчинио многе уметнике крајем века, као што је Џон Вилијам Вотерхаус (1849-1917).

Почетна фаза: оснивање братства

Већ смо коментарисали како је 1848. године основано прерафаелитско братство. Године 1849, Миллаис и Хунт су успели да изложе, по први пут, на веома омраженој Краљевској академији. Упркос свим надањима, Радови добијају прилично топао пријем; хвале се њена пажња посвећена детаљима и њена „средњевековна естетика“.. Слика Исабелла од Миллаиса, инспирисан песмом Китса (којој су се сви чланови братства дивили), постиже неочекиване похвале.

Са своје стране, Росети је такође почео да излаже, али не на Краљевској академији (што би увек одбијао), већ на такозваној Слободној изложби. Ту представља своју слику Детињство Богородице, очигледне готичке инспирације. Касније збуњује јавност својим чувеним Благовестима. Људи нису навикли на такву представу: Богородица, без ичега што је идентификује као свети лик, делује као обична тинејџерка, повучена у кревет, уплашена; Арханђео је на леђима, а... нема крила!

Међутим, општа критика је прилично наклоњена, што подстиче братство да издаје сопствени часопис Тхе герм, где се износе његове идеје о будућности уметности. У њему пише и Росетијева сестра Кристина, која ће такође бити велика песникиња викторијанског доба.

• Повезани чланак: "5 доба историје"

Друга етапа: Росетијев тријумф

Године 1853. Џон Еверет Миле је изабран за почасног члана Краљевске академије.. Ово је тежак ударац за Росетија, који је увек мрзео ту институцију јер ју је сматрао носиоцем уметничког корзета. Врло је вероватно да је ова чињеница у великој мери утицала на цепање групе: 1850-их година прерафаелитско братство више није постојало.

Група више не постоји на кохезивни начин, али њени чланови настављају са радом. И управо у овој другој фази снажно ће се истаћи дело Дантеа Габријела Росетија, који се налази у периоду уметничке плодности. Росети ће се окренути ка много сањарнијем језику, у којем естетизам, то „уметност уметност” тако карактеристична за другу половину 19. преовладава над претходним натурализам. Једна од главних карактеристика ове друге етапе, посебно у Росетијевом делу, јесте снажан медиевализам. Уметник је инспирисан поезијом Дантеа, легендама о Артуру, песмама енглеских романтичара; ове последње дочаравају идеализовану средњовековну прошлост која уметнику помаже да побегне од модерног света.

Његова ремек-дела из овог периода су: Боцца Бациата (1859), Дантеов сан о смрти своје вољене (1878) и, пре свега, његово врхунско дело, блажена Беатрикс (1864-70), која представља Дантеову Беатриче после смрти, али је заправо Елизабет Сидал, Росетијева жена, која је умрла од предозирања лауданумом.

• Можда ћете бити заинтересовани: „Концепт креативности кроз историју“

Прерафаелитске музе: Лизи Сидал и Џејн Морис

Прерафаелитски покрет, можда преузимајући идеале из поезије Дантеа и Петрарке, конфигурисао је идеализовани модел женске лепоте.. Углавном је Росети тај који је најусрдније изразио овај идеал, који је непоправљиво повезан двема музама сестринства: Елизабет 'Лиззи' Сидал (1829-1862) и Џејн Берден Морис (1839-1914).

Први је „откривен“ у продавници шешира и убрзо је привукао пажњу Прерафаелити због њихове „готичке“ лепоте: високи и витки, бледи, са дугим лабудовим вратом и обиљем црвенкасте косе. Лизи је одмах постала најтраженија муза сестринства. Позната је епизода у којој се уронио у каду да би позирао за слику Офелија, од Миллаис. Кажу да су се свеће које су грејале воду угасиле, а да се Лизи јако прехладила од тако дугог боравка у леденој води. Почевши од 1853. Росети је желео Лизи само за себе. Млада жена се појављује у многим његовим делима, материјализујући тај идеал скоро сањиве лепоте за којим су жудели прерафаелити..

Међутим, долазак Џејн Бурден је све променио. Бар за Лизи. Много млађа од ње и подједнако лепа, Џејн је била озбиљна конкуренција. Њихове лепоте, међутим, нису могле бити другачије: док је Лизи била готово етерична фигура, Џејн је имала снажну, тамну лепоту, са обилном црном, коврџавом косом.

Прерафаелити су је срели једне ноћи у позоришту и одмах се заљубили у њу. Вилијам Морис (који је заједно са Едвардом Берн-Џонсом ушао у групу током друге фазе) се лудо заљубио у њу. Њих двоје су се венчали 1859. године, иако се чини да је Џејн, 'Џејни', како су је звали, имала очи само за згодног Росетија. Убрзо, млада бринета замењује бледу црвенокосу као музу групе.

Џејнино присуство додатно је гурнуло Лизи у њену депресију, која је почела 1861. године, када је родила мртворођену бебу. Росетијеве сталне невере нису помогле. Тако је ујутру 11. фебруара 1862. Лизи пронађена мртва у свом кревету. Узео је превелику дозу лауданума; И данас се не зна да ли је то било случајно или самоубиство.

Росети је, схрван, са њом закопао своје необјављене песме. Годинама касније пожалио би због тога и наредио да се ковчег његове жене ексхумира како би се они нашли. Његова срећа није била много боља од њене; Вођен дрогом и алкохолом, Росети је умро 1882. године, у доби од 53 године.