Значење ПРЕЛУДЕ у музици

Ако волите музику, на крају ћете пронаћи реч прелудиј, посебно на пољу класичне музике. То је кратка музичка композиција који служи као уводни облик главном делу и који се користио углавном између 15. и 17. века. Да бисте боље упознали ову врсту веома важне класичне композиције, у овој лекцији од УЧИТЕЉА говорићемо о значење прелудија у музици. Узети на знање!

За сјајне приче и представе је потребан увод Пре уласка у тему, на исти начин се то дешава и на музичком пољу. Прелудиј је комад, а кратка музичка композиција која не мора нужно имати одређени облик и која служи као увод у друго сложеније музичко дело.

У класичној музици се често користила пре музичких облика као што су фуга и соната. Морамо такође знати да постоје изузеци и да су током 15. до 17. века створени прелудији који нису имали никакве везе са другим обимнијим делом, већ су то били једноставно мали музички комади Да.

Прелудиј је почео као облик импровизације музичких интерпретатора са сопственим инструментима, јер су се на тај начин побринули за правилно подешавање и припремили се за рад од веће важности. То се посебно односило на свираче лаута, који су искористили ову преамбулу да припреме прсте за интерпретацију.

Што се тиче јавности, можемо рећи да су на такав начин припремљени слушајући нешто у односу на дело које су намеравали да слушају. Можда најстарији докази о прелудијима који су физички докази били су делови органа у цркви, који Написани су 1448. године.

Као што смо раније поменули, прва карактеристика је краткоћа. По дужини и сложености, прелудиј није врло дугачак или сложен састав. Много пута има остинато (понављање неке ритмичке или мелодијске фигуре) као текстура. Постоје и прелудији у режиму импровизације.

Као увод, друга реч за увод може бити „увертира“, када се говоримо о позоришним музичким облицима попут опере и балета.

Као и у многим другим областима музике, један од најутицајнијих композитора у историји за стварање прелудија био је Јохан Себастијан Бах. Током 18. века, Бах је створио компилацију дела за оргуље и чембало које се данас сматра музичким благом, под називом „Добро каљено чембало“. У овој компилацији музички облик фуга (музичко дело које се игра полифонијом и контрапунктом) са много комада, за које је Бах компоновао прелудиј.

Захваљујући овом модалитету, концепт је постао изузетно популаран као немачки облик „Прелудиј и фуга“. У случају Бацха, прелудији нису имали строгу форму коју треба следити, али су користили ритмички или мелодијски мотив са којим свирају се ради стварања инверзије, модулације или обрнутих варијација, техника које се често користе у музичким облицима барокни.

Од овог тренутка састављено је више прелудија и на крају ће узети свој правац као независан облик фуге, посебно у ери романтизма, где клавир Дошао је као замена за кључ.

Добар пример за то су дела Фредерик Шопен, са 24 прелудија (опус 28). Остали композитори који су компоновали прелуде под овим концептом били су Сергеј Рахмањинов И. Клод Дебиси, који је направио две књиге „импресионистичких“ прелудија за клавир, са описним насловима.

Упркос могућој независности прелудија, овај музички облик много пута одржава свој почетни циљ, то се на пример може уочити у неким операма Рицхард Вагнер, Ле томбеау де Цоуперин Маурицеа Равела, Клавирска суита Оп.25 Арнолда Сцхоенберга, а постоје и варијације попут пример прелудиј Франца Листа у једној од „Трансценденталних студија“, где комбинује концепт модерног прелудија са стара.

Тренутно увод у популарној музици је застарела, Није изненађујуће јер су дела или песме које слушамо генерално кратке саме по себи. Упркос томе, постоје случајеви у класичној сфери где се прелудији још увек компонују или се изводе на рециталима или концертима симфонијске музике.