Wassily KANDINSKY: De viktigaste verken

Wassily Kandinsky (Moskva, 1866-Neuilly-sur-Seine, 1944), känd som abstraktionens fader, är en av de stora figurerna i 1900-talets målning. Således var Kandinsky ledare och grundare av den expressionistiska gruppen Der Blaue Reiter (The Blue Rider) Med Franz Marc mellan 1911 och 1913, vilket ger en mer mystisk vision av konst. Och det är sedan Kandinsky sedan 1910 redan hade avstått från den realistiska och objektiva representationen av världen och vänt sig till att väcka känslor i betraktarens själ. I sin stil kom Kandinsky att kombinera det abstrakta med influenser Fauvister, expressionister, surrealister, förutom att också gå igenom rörelser som neoplastism, konstruktivism och expressionism abstrakt.

I den här lektionen från en LÄRARE visar vi dig livet och viktigaste verk av Wassily Kandinsky, en viktig författare för att känna till de konstnärliga avantgardesna under 1900-talet.

Index

1. Wassily Kandinsky: liv och arbete
2. Johannisstrasse, Murnau, ett av Kandinskys verk (1908)
instagram story viewer
3. Första abstrakta akvarell (1910)
4. Målning med tre fläckar, nr 196 (1914)
5. Komposition 8 (1923)

Av ryskt ursprungKandinsky, med smak från en ung man för teckning och musik, studerade juridik och ekonomi vid universitetet i Moskva, där han började undervisa så snart han tog examen. 1895 blev han helt bländad av Claude Monets arbete under ett besök på en utställning av fransk impressionism. Den erfarenheten fick honom att helt ägna sig åt måleriet, studerade i München vid målaren Anton Azˇbés akademi och vid Akademie der Bildenden Künste. Efter att ha startat sin egen konstskola 1901 och organiserat utställningar hamnade han i Paris mellan 1906 och 1907.

Under dessa år har Kandinsky antagit abstraktion som en form av befrielse för människan från materialismens frodighet. År 1911 grundade han almanaken med Franz Marc Der Blaue Reiter (The Blue Rider), en grupp runt vilken olika konstnärer var organiserade som förespråkade en konst som återspeglade konstnärens kreativa kraft. Under dessa år vände han sig också till att erbjuda sina konstnärliga idéer i olika skrifter.

Efter att ha tillbringat några år i Moskva återvände Kandinsky till Tyskland för att bli medlem i Weimar Bauhaus, skola där han var lärare. Bauhaus-konst inspirerades av arkitektur, som kombinerade balanserade och abstrakta former och liten eller ingen dekoration. Efter att Hitler kom till makten 1933 flyttade Kandinsky till Paris, särskilt Neuilly-sur-Seine, där han dog 1944.

Detta arbete, en olja på kartong, representerar gatan Johannisstrasse i Murnau, en tysk stad där Kandinsky och Gabriele Münter bodde sedan 1908, köpte hon ett hus där 1909.

I den här representationen kan du se i slutet av gatan värdshuset där de båda bodde, uppskattar också påverkan av Fauve-målning i användningen av intensiva och ljusa färger, lokaliserar redan mellan det figurativa Y det abstrakta genom att ordna hela stadslandskapet i geometriska former och fläckar av färger.

Målningen finns i Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, Madrid.

Detta är ett av Kandinskys viktigaste verk i hans karriär. I själva verket daterade Kandinsky själv denna målning till år 1910 för att bryta med kontroversen om vilket verk eller vilken konstnär som presenterade första abstrakt målning. Och även om han själv ansåg att den här titeln måste falla på ett verk av Monets höstackar, presenterade han detta Första abstrakta akvarell med den här titeln och underteckna den med datumet 1910, även om specialister daterar den 1913.

I detta arbete representerar Kandinsky sin idé om uttrycka din inre värld, visar hur total abstraktion är det bästa sättet att visa det och överföra sensoriska och andliga upplevelser. Således anser kritiker att färgerna och formerna i denna akvarell kan relateras till musiknoter, vilket gör akvarellen till något så immateriellt och emotionellt som musik. Denna akvarell visas på Centre Pompidou, Paris.

Detta är ett annat av Kandinskys viktigaste verk eftersom det redan antar total brytning med det figurativa och hans inträde i full abstraktion. A) Ja, Måla med tre fläckar, en olja på duk, är verket som gjorde Kandinsky till en av föregångarna till icke-figurativ konst.

Daterad 1914, i den här skapelsen svarar den också på hans önskan att kombinera musik och måleri och att generera känslor i betraktaren endast med uttrycket av konstnärens andliga styrka. Målningen presenterar former och färger fulla av ljusstyrka och intensitet, och introducerar också nummer tre med alla den gudomliga symboliken som omsluter och följer dess linje att ge en mystisk och andlig touch till skapelsen konstnärlig.

Kandinsky fortsatte att revolutionera konstvärlden och väcka känslor hos tittarna och tillämpade på målningskriterier för annan konst och vetenskap, som inte saknar musik eller matematik som källor till inspiration. Är Komposition 8 är en av mest emblematiska verk av Kandinsky och ett tydligt exempel på hans sökning för att påverka betraktaren med en uppsättning linjer, former och färger ordnade på ett utsökt sätt. Målet är att bjuda in betraktaren att upptäcka betydelser, känslor, känslor och idéer som förkroppsligas av författaren och allt som framkallar honom, vilket möjliggör olika avläsningar. Således bidrar betraktarens känslighet till något nytt och annorlunda och interagerar därmed med författaren och verket.

Kandinsky skapade dessa kompositioner som imiterade känsliga landskap där han använder musikekvivalenter, förutom att ange vikten av fantasi och frihet i konstnärligt skapande i användningen av Färg. En färg som påminner om Fauvist och postimpressionistiska influenser. Denna målning visas i Solomon R. Guggenheim Museum, i New York.

Om du vill läsa fler artiklar som liknar Wassily Kandinsky: De viktigaste verkenrekommenderar vi att du anger vår kategori av Berättelse.

• VVAA (2002). Kandinsky. Susaeta.
• Kandinsky, W (2002). Skrifter om konst och konstnärer. Syntes.
• Kandinsky, W (2028). Av det andliga i art. Iberiska Paidos.