Futurism: egenskaper, representanter och verk

Futurism var en italiensk avantgarde-rörelse som blev känd den 20 februari 1909 när tidningen Le Figaro publicerad i Paris den Futuristiskt manifest, skriven av poeten Filippo Tommaso Marinetti. Den försökte uttrycka maskinens tidsålder - hastighet, energi och kraft - och revolutionera tekniken och språket inom litteratur och konst. Av detta skäl tog det som namn termen futurism, vilket betyder 'rörelse inriktad mot framtiden'.

Det föddes som en litterär rörelse, men ett år efter publiceringen av manifestet kryper futurismen in bland italienska konstnärer, som efterliknar sin grundare, uttrycker sig i publiceringen av olika manifest. Nämligen: Futuristiska målarmanifest (1910); Futuristisk skulpturmanifest (1912); Manifest Konsten bland ljudet, tillägnad musik (1912), och Futuristisk arkitekturmanifest (1914).

Även om futurismen var en italiensk rörelse, hade den en viktig internationell inverkan tack vare dess förmåga till självreklam och dess radikalism. Han påverkade artister som Marcel Duchamp och Joseph Stella, den senare baserad i New York. På samma sätt påverkade det trender som kubofuturism och rysk rayonism.

Egenskaper

Bryt med estetisk tradition

Avvisandet av 1800-talets estetiska tradition var ett vanligt inslag i alla avantgardrörelser, inklusive futurismen. Den generationen var trött på konstens standardisering och insåg att världen hade förändrats. Konst var tvungen att förändras också.

Firandet av maskinåldern

Futurismen uppfattades i slutet av en generation som präglades av den andra industriella revolutionen (1870-1914), där paret vetenskaplig kunskap och teknik var ansvarig för en djupgående omvandling. Det fanns de som betraktade detta med misstro; men futuristerna såg tecken på en härlig tid som dominerades av maskinen.

Den futuristiska utopin nådde till och med tanken på människan, som strävade efter att bli en superman. Bilar, telegrafer och flygplan såg på futuristerna som ett verkligt kvalitativt steg i civilisationen, som ett outtömligt universellt löfte om evolution.

Rastlöshet kring den fjärde dimensionen (tid)

Tiden spelar en ledande roll i futuristisk konst. Det kan inte vara annorlunda om rörelsen hittar sitt namn i tidens dialektik. Om man antar att termen "futurism" som namn innebär en reflektion över det förflutna och nuet.

Det är dock inte klart om synen på futurismen var i framtiden eller i en position angående det förflutna. Åtminstone när det gäller målning påpekar historikern Eric Hosbbamw att denna och andra avantgardes led av ett stort paradox: att tolka maskinens era med bildmedel från 1800-talet, såsom målning av staffli.

Förhärligande av patriotism, våld och machismo

Futurism identifierades med extrem nationalism. Därför ansåg de det år senare som ett föregångare av fascism. Dess författare och konstnärer blev frispråkiga initiativtagare för militarism och krig, till den punkt att många anlitades i första världskriget. De flesta dog i frontlinjerna, andra skadades allvarligt. Detta utlöste slutet på rörelsen, men inte av estetik. Richard Humphreys argumenterar:

För dem var futurismen en livsfilosofi, med stor politisk oro och rotad i förkastande av en uppsättning krafter, som de ansåg vara fientliga för tillväxten och moderniseringen av Italien. Insisteringen på förstörelsen av Italiens arv är en del av detta avslag. Våldsamma handlingar, vare sig i livet eller i konsten, ansågs vara motgift mot politisk, kulturell och psykologisk slöhet.

Drivkraften mellan sexualitet och maskin kändes också i futurismen, öppet emot alla feministiska initiativ eller perspektiv.

Upphöjd hastighet som skönhet

Hur uttrycker man maskinåldern i konsten? Maskinen var avsedd för futuriströrelsen, revolution i sin tekniska och sociala mening samtidigt. Av denna anledning försökte de tolka rörelse och hastighet i konstnärligt arbete, vare sig på duk, i materia eller i ord. Det var detsamma med energi och uttryck för kraft. Målet var att fånga den form av hastighet som beskrivs i rymden, rytmen och vitaliteten.

Men enligt forskaren Richard Humphreys i sin bok Futurism: rörelser i modern konstFuturism vill uttrycka hastighet och rörelse, men maskiner är sällan representerade i hans verk.

Dialog med annan estetik och avantgardes

Futurismen påverkades inte av influenser från samtida konst och estetik. I Ordbok över 1900-talets konst, Hävdar Ian Chilvers att futurismen, beträffande bildkonst, påverkades av divisionism, baserat på bildens sönderdelning i färgade punkter och på kubism, som införlivade flera plan i ett endast.

Det kan intressera dig: Kinetisk konst: dess egenskaper och viktigaste konstnärer

Futuristisk litteratur

Ur det formella perspektivet var futuristiska litteraturens egenskaper följande:

• Yttrandefrihet som vägledande princip.
• Bedömning av skrivande som ett grafiskt fenomen, det vill säga visuellt.
• Typografisk revolution: användning av olika teckensnitt, färger och layoutkriterier.
• Förstörelse av syntax som grundprincip.
• Bryt med mätvärdet.
• Användning av barbarism och infinitiv.
• Återkommande utrop och interjektioner för att förbättra vitaliteten.
• Godtycklig användning av skiljetecken.

Du kanske också gillar:

• Litterära förtroende
• 15 avantgardedikter

Futuristisk målning

När det gäller bildkonst var futurismen mycket mer aktiv och produktiv i målning än i skulptur. Båda delar dock samma principer. Bland egenskaperna hos futuristisk målning, på formell nivå, har vi följande:

• Principen för "kraftlinjer", som gynnade samverkan och fusion mellan objekt och deras miljö.
• Princip för kontinuitet i plastutrymmet.
• Rytm och dynamik.
• Levande och energisk färg i färgen.
• Frekvent vinkel.
• Geometrisk nedbrytning.
• Korsning av olika plan i ett enda plan.
• Användning av tekniken för multipel fotografisk exponering (sekvens av på varandra följande bilder på en sekund som, när de läggs över, genererar uppfattningen om förskjutning), skapad av Giacomo Balla.

Representanter och verk av futurismen

Författare

• Filipo Tommaso Marinetti (1875-1944). Författare, poet, dramatiker, ideolog och redaktör. Grundare av futurismen. Futuristiskt manifest; Futuristen Mafarka; Det otänkbara.
• Mario Carli (1888-1935). Roman, essayist, poet, journalist och diplomat. Min gudomlighet; Arditism.
• Julius Evola (1898-1974). Filosof, ideolog, esoteriker och målare. Uppror mot den moderna världen; Rida tigern.

Plastartister

• Giacomo Balla (1871-1957). Målare och skulptör. Bilens hastighet; Båglampa; Dynamik hos en hund i koppel.
• Umberto Boccioni (1882-1916). Målare och skulptör. Författare till Futuristisk skulpturmanifest. Skulptur: Unika former av kontinuitet i rymden. Målning: Cyklistens dynamik.
• Carlo Carrà (1881-1966). Målare. Begravning för anarkisten Galli.
• Gino Severini (1883 - 1966). Målare. Den hemsökta dansaren, Blue Dancer, North-South.
• Luigi Russolo (1885-1947). Målare och kompositör. Manifestförfattare Konsten att buller. Bland hans målningar: En bils dynamik. Ange din musik: Il risveglio di una città.
• Antonio Sant'Elia (1888-1916). Arkitekt. Författare till Futuristisk arkitekturmanifest. Projekt Città Nuova.

Se även 1900-talets konstnärliga rörelser