Picasso: 13 viktiga verk för att förstå det spanska geniet
Pablo Picasso var en spansk målare, skulptör, poet, keramiker, dramatiker och scenograf. Han tillbringade större delen av sitt vuxna liv i Paris, där han blev vän med olika artister. Picasso var en av grundarna av kubismen och en av de stora konstrevolutionärerna i början av 1900-talet.
Det här är de tretton viktiga verken för att förstå Picasso med hänsyn till alla hans konstnärliga faser.
1. Första nattvarden (1896)

Picassos första fas före 1900. I den här fasen är målningarna som uttrycker hans första sökningar, som den här oljan på duk, målade när Picasso besökt La Lonja School of Arts.
Verket ställdes ut i Barcelona och uppmärksammades av lokal press. Den gjordes i enlighet med realismens föreskrifter från slutet av 1800-talet. Målningen visar sin syster, Lola, under hennes första nattvardsgång, ett högtidligt ögonblick av övergång från barndom till vuxenliv i den katolska tron.
2. Liv (1903) - Blå scen

Liv det är en av de viktigaste målningarna på den så kallade blå scenen. Mellan 1901 och 1904 betonade Picasso arbeten med blå toner och teman som prostituerade och berusare.
Denna fas inspirerades av en resa till Spanien och av självmordet av hans vän Carlos Casagemas, som porträtt skildrades i denna målning.
Under den blå perioden gick Picasso igenom ekonomiska svårigheter och växlade sin vistelse mellan Paris och Madrid.
3. Garçon à la pipe (1905) - Rosa scen

Picados rosa scen bestämdes av användningen av ljusare, varmare och ljusare toner, främst rosa. Under denna period, som sträckte sig från 1904 till 1906, bodde Picasso i Paris, i det bohemiska distriktet Montmartre. Livet i regionen påverkade också målaren, som porträtterade många akrobater, dansare och harlekiner. Det var också vid denna tid som Picasso träffade författaren Gertrude Stein, som blev en av hans stora kunder.
4. Gertrude Stein (1905) - Rosa scen / primitivism

Gertrude Stein beställde sitt porträtt från Picasso. Hon hade blivit en vän till målaren och en av de viktigaste finansierarna av hans verk. Gertrudis porträtt motsvarar en övergång mellan det rosa scenen och primitivismen. I hans ansikte kan vi uppleva påverkan av de afrikanska maskerna som kommer att följa honom i hans nästa steg.
5. Avignons jungfrur (1907) - Afrikansk eller primitivistisk scen

Denna målning markerar början på den period då Picasso påverkades starkt av afrikansk konst och varade mellan 1907 och 1909. Trots det faktum att iberisk konst finns i målningen är det möjligt att tydligt se hänvisningarna till Afrika. Främst i sammansättningen av ansikten till de två kvinnorna på målningens högra sida. Deras ansikten liknar afrikanska masker. Picasso ställde ut målningen först år senare 1916.
6. Porträtt av Daniel-Henry Kahnweiler (1910) - Scen av analytisk kubism

Picasso utvecklade tillsammans med George Braque en ny målningsstil: Analytisk kubism (1909-1912). Konstnärerna försökte analysera objektet i dess termer och former. Färgpaletten var monokromatisk och företrädesvis neutral. I detta arbete porträtterade Picasso Daniel-Henry Kahnweiler, ägare till ett konstgalleri i Paris. Med denna målning förändrade Picasso sättet att skildra och bröt därmed med traditionen.
7. Huvud (1913) - Syntetisk kubism

Syntetisk kubism (1912-1919) var en utveckling av kubismen. Picasso började använda papper som tapeter och tidningar i sina verk. Han var en av de första som använde tekniken för collage i hans verk.
Under denna period var målaren alltid i kontakt med olika konstnärer i Paris, såsom André Breton och författaren Apollinaire. I slutet av första världskriget träffade Picasso fler människor, som filmskaparen Jean Cocteau och kompositören Igor Stravinsky.
Kontakt med många konstnärer från olika områden påverkade målarens konstnärliga stil, som genomgick olika experiment de följande åren.
8. Paulo som en harlekin (1924) - Neoklassicism och surrealism

Picasso hade en mycket stor och omfattande produktion. Detta porträtt av hans son som harlekin införs i den neoklassiska-surrealistiska fasen (1919-1929). I slutet av kriget letade många europeiska konstnärer inom klassicismen efter ett sätt att återställa ordningen. Samtidigt fortsatte de konstnärliga avantgarderna att sätta sitt prägel.
9. Fortfarande liv (1924) - Neoklassicism och surrealism

Detta stilleben, målat samma år som duken av Paulo som en harlekin, visar mångsidigheten hos konstnären. Picasso går från en representativ ritning till en fantastisk övning i abstraktion.
10. Konstnären och hans modell (1928) - Neoklassicism och surrealism

År 1925 förklarade författaren André Breton, Surrealismens stora ideolog, att Picasso var en av dem. Även om Picasso inte följde föreskrifterna i den rörelsen till punkt och pricka, var han närvarande vid gruppens första utställning 1925 med kubistiska verk.
11. Guernica (1937) - Den stora depressionen och utställningen på MOMA

Guernica är det mest kända verket av Picasso och kubism. Det representerar bombningen som nazisterna utförde mot den baskiska staden under det spanska inbördeskriget. Under perioden 1930 till 1939 ersattes de ständiga figurerna av harlekinen i Picassos verk av minotauren. Picassos målningar blev dystra och tilltalade användningen av pastellfärger.
Se även: Betydelse och analys av Pablo Picassos målning Guernica
12. Byst av kvinna med hatt med blommor (1942) - Andra världskriget

Picasso stannade i Paris under den nazistiska ockupationen av andra världskriget. Under denna period deltog konstnären i många utställningar och fick några besök från den fascistiska regimens politiska polis. I slutet av 1940-talet var Picasso redan en kändis och både hans arbete och hans personliga liv var av allmänt intresse.
13. Korsade händer jaqueline (1954) - Sena verk

Mellan 1949 och 1973 ingår slutarbeten och sena verk av Picasso. Under denna period är konstnären redan en helgad målare. Många av hans målningar är porträtt av hans fru Jaqueline. Han gjorde också olika skulpturer, inklusive en gigantisk struktur som kallas Chicago Picasso. 1955 hjälpte han filmskaparen Henri-Georges Clouzot att göra en film om sitt liv Mysteriet med Picasso.
Om Pablo Picasso
Picasso föddes 1881 i Malaga, Andalusien, där han bodde i cirka 10 år. Hans far var ritlärare vid San Telmo-skolan. Vid 7 års ålder började Picasso ta lektioner från sin far, som trodde att teknik var nödvändig för en bra konstnär.
När Picasso blev 13 år förstod hans far att han redan hade odlat honom i målningen. Således fick han honom att gå in på La Loja School of Arts i Barcelona.
Vid 16 års ålder skickades Picasso till San Fernando Royal Academy of Fine Arts i Madrid. Den unga målaren tillbringade större delen av sin tid på Prado-museet och kopierade stora konstverk istället för att gå till lektioner.
År 1900, vid 19 års ålder, åkte Picasso till Paris för första gången, en stad där han skulle tillbringa större delen av sitt liv. Där träffade han flera konstnärer som han bodde med, såsom André Breton, Guillaume Apollinaire och författaren Gertrude Stein.