Naturalism: vad det är och vad är dess egenskaper

1867 såg romanen ljuset i Frankrike Therese Raquin, skriven av Émile Zola (1840-1902), naturalismens store fanbärare. Romanen var oerhört kontroversiell, eftersom den på sina sidor sammanfattade huvuddragen i denna strömning, som det hycklande borgerliga samhället inte alls gillade.

I tiden när Therese Raquin Publicerades, realismen den hade redan lyckats som en konstnärlig rörelse; emellertid var Zolas naturalism en ytterligare twist. Som han själv konstaterar i sin prolog till den andra upplagan av romanen, var hans avsikt ingen annan än utsätta sina karaktärer för vissa situationer och studera deras reaktioner, som om de kom från ett laboratorium kommer försöka Zola liknar sitt arbete med en kirurg som dissekerar ett lik för att studera. I denna prolog, berömd i litteraturhistorien, fångade författaren vad som skulle bli den naturalistiska strömmen.

Naturalismen som konstnärlig och litterär strömning

Det är nödvändigt att påpeka att naturalismen inte existerar som en konstnärlig strömning. Det vill säga, inom den plastiska konsten (särskilt inom måleriet) fortsatte realismen att råda, verklighetsskildringen med frekvent samhällskritik bakom sig. Dock,

den naturalistiska rörelsen är praktiskt taget helt begränsad till det litterära området. Låt oss se det.

Realism och naturalism eller reaktionen mot den romantiska rörelsen

Omkring 1850, idéerna om Romantik de är helt föråldrade. Världen har förändrats; Väst är nedsänkt i den andra industriella revolutionen, sociala skillnader och mänskliga dramer sprider sig i trånga städer. De är början till arbetarrörelserna, socialismen, anarkismen och sociala fördömanden. Det finns inte längre tid att underhålla dig själv i idealiska landskap: konstnären har skyldighet att komma ner på jorden och gå med i den sociala saken.

Den realistiska trenden lägger romantiska funderingar åt sidan och ändrar sin inspirationskälla, som går från legender och idealparadis till att enbart fokusera på den omgivande verkligheten och framför allt på konflikterna i ett oroligt samhälle. Det var målaren Gustave Courbet (1819-1877) som gav upphov till termen realism och att han 1855 ställde ut sin duk Målarens verkstad, ett av landmärkena för realismen i allmänhet och för Courbets målning i synnerhet.

Den så kallade Barbizon skola, som hämtade motiven till sina målningar från den omgivande verkligheten. Barn i denna skola är Courbet själv och andra framstående namn inom fransk realism, som t.ex De är Jean-François Millet (1814-1875), Camille Corot (1796-1875) och Charles-François Daubigny (1817-1878). Med dem blomstrar ett realistiskt landskapsmåleri som undviker fantastiska eller symboliska element, så kärt för romantikerna. Jämför bara ett landskap av någon av de nämnda konstnärerna med Caspar David Friedrichs (1774-1840) verk.

Naturalismen är utan tvekan sonen och arvtagaren till de realistiska föreskrifterna. Men, som vi redan har kommenterat, finns det ingen naturalistisk rörelse som sådan inom den plastiska konsten, även om det finns i litteraturen. Faktum är att några av naturalismens författare är stora namn inom universell litteratur, som den tidigare nämnda Émile Zola, Guy de Maupassant och Gustave Flaubert i Frankrike och Benito Pérez Galdós och Emilia Pardo Bazán i Spanien, bland många andra. andra.

• Relaterad artikel: "Konsthistoria: vad är det och vad studerar denna disciplin?"

Vad skiljer realism från naturalism?

I stort sett kan vi säga att naturalism är ytterligare en twist på realism, som tar konceptet att fånga verkligheten till gränsen. För medan dess föregångare är inspirerad av det och tar sina motiv därifrån, förtrycker naturalismen något moraliskt värde och reducerar människan till en ren maskin utan kontroll över sin egen liv. Med andra ord: enligt naturalismen saknar män och kvinnor fri vilja och agerar enligt sin genetik, sina miljöfaktorer och sina mentala fluktuationer.

i romanen Therese Raquin, presenterar Zola två karaktärer, Thérèse och Laurent, absolut drivna av sina mest ursprungliga passioner. Varken det ena eller det andra kan undkomma sina drifter, och båda utsätts, som författaren påstår i den förut nämnda prologen, "för nerver och blod". Det verkar dock som om Zola var den mest radikala av de litterära naturforskarna, eftersom det hos andra författare, som Fédor Dostojevskij (1821-1881), den ledande ryske naturforskaren, gissar vi, bakom det oundvikliga fördömandet, ett hopp om upprättelse.

Detta är mycket tydligt, till exempel i hans mest kända verk, Crime and Punishment, där brottet som begåtts och motiverats av de mest mörka aspekter av karaktären har möjligheten att sonas, vilket gör det mycket tydligt att valet faktiskt existerar i Dostojevskij enskild.

Vi kan dra slutsatsen, när det gäller skillnaderna mellan de två rörelserna, att medan realism är en representation av verkligheten, naturalism blir en viss perversion av denna realistiska vision och undertrycker alla element som inte är vetenskapliga. I naturalistiska verk finns det bara utrymme för naturen i dess råaste uttryck, och det är just därifrån rörelsens namn kommer.

• Du kanske är intresserad av: "Finns det en konst objektivt sett bättre än en annan?"

Naturalismen och dess partiska syn på verkligheten

Nutidens vetenskapliga strömningar hade mycket att göra med naturalismens dräktighet; speciellt Charles Darwins (1809-1882) determinism och evolutionism. Den första anser att ingen mänsklig handling är helt fri, eftersom den oundvikligen är betingad av faktorer utanför vår kontroll, såsom instinkter, genetik eller miljön som omger oss. När det gäller den andra, hans teori om anpassningen av arten och överlevnaden för de flesta förberedelserna är nära besläktade med det som nämndes ovan och, naturligtvis, med idéerna om naturalism: Om människan är betingad av sin natur och av det som omger henne, måste hon nödvändigtvis anpassa sig för att överleva.

Visst, och som kritikern Manuel de la Revilla Moreno (1846-1881) hävdar i sin uppsats naturalism i konsten, publicerad 1879 och därmed samtida med rörelsen, fokuserar naturalismen på endast en aspekt av verkligheten. Författaren kommenterar att precis som klassicismen fokuserade på det heroiska och episka och romantiken på idealet, naturalismen fångar bara det vulgära i verkligheten och utelämnar naturens vackra och stora aspekter mänsklig.

De la Revilla har lite rätt. Naturalismen skryter med att vara, som Zola kommenterar, en vetenskaplig studie av verkligheten, men i sin observation förbiser han element som också är en del av det och som i sanning inte intresserar honom. naturalistiska författare radikaler, som Émile Zola själv, är bara intresserade av aspekterna smutsig, de som kan skaka den korseterade moralen i det borgerliga samhället: sexuell hämning, brott, primära drifter, mental alienation.

Därför håller vi helt med De la Revilla om att denna ström inte upphör att vara, i bakgrund, ytterligare ett uppror, som romantiken var på sin tid, och som kommer att bli senare förtrupp. Den postromantiske konstnären kan trots allt inte längre begränsa sig till att kopiera verkligheten utan att genomsyra den med en del av sitt subjektiva jag.