Melodrama: mening och exempel

Inom litteraturen hittar vi olika genrer som är kända för att ha mycket specifika egenskaper och användningsområden. Detta är fallet med melodrama, en genre i vilken musik och drama går hand i hand att berätta en känslomässig historia och där känslorna får en stark roll. I den här lektionen från en LÄRARE ska vi upptäcka betydelsen av melodrama med exempel och vi kommer att beskriva de mest anmärkningsvärda egenskaperna hos genren. På detta sätt kan du lära dig att enkelt upptäcka när du står inför en melodramatisk text. Vi började!

Vi började den här lektionen med att prata om betydelsen av melodrama för att bättre förstå vilken typ avlitterär genre vi träffas. Om vi ​​analyserar etymologin för ordet finner vi att melodrama kommer från grekiska "melos" och från "drama", därför är det föreningen av musik och dramatisk handling.

Melodrama började i teatersfären och var den äldsta dramatiska representationsgenren; men nuförtiden kan vi hitta filmer, serier, operaer och melodramatiska romaner. Egentligen är det någon form av dramatisk handling som innehåller en

sentimental komponent mycket upphöjd och vad strävar han efter mål att spänna publiken.

I västra teatern är melodrama en typ av sentimentalt drama som berättar om missförhållandena hos dess huvudpersoner. Ämnet som dessa verk kretsar kring är sentimental och kärleksfull och vanligtvis har de vanligtvis en lyckligt slut. Det är vanligt att träffa vanliga karaktärer i litteratur som hjälte, hjältinna och skurk, karaktärstyper som kan verka moderniserade men som i slutändan uppfyller samma dramatiska funktion som i de klassiska verken.

Den musikaliska komponenten i melodrama kännetecknas av musik används med känslomässiga funktioner: Vid viktiga ögonblick i handlingen låter ett musikaliskt ackompanjemang som ger djup och känslor till berättelsen som berättas.

Melodramas ursprung

Vi kommer att gräva mer i genren melodrama och därmed veta dess ursprung. Du borde veta att det var i Frankrike som denna typ av dramatiska verk odlades för första gången; specifikt, Guilbert de Pixérécourt var den första melodramatiska författaren som presenterade på XVIII hans "Coelina", ett verk översatt i England under namnet "A Tale of Mystery" och som markerade uppkomsten av den nya genren i Storbritannien.

Även om det ursprungligen hade melodrama en viktig närvaro av musik och sång, från XIX dessa element de tappade vikt och fram till i dag är de mer ett dramatiskt komplement än ett element i genren. Detta hände för att tack vare teaterutvecklingen uppnåddes mer och mer realism för verk och därför kan andra ljud och ljudeffekter återskapas utan att tillgripa musik.

Under XX, genren melodrama i teatern var tappar popularitet eftersom djupare, mer verkliga och mindre gråtande verk sökte. Denna form fortsätter dock att visas i tv-serier eller i scener från pjäser, filmer eller böcker.

Nu när du vet innebörden av melodrama, låt oss gå in på detaljerna om den här genren. Det är viktigt att känna till enastående funktioner för att därmed lära sig att skilja melodramatiska texter från texter som är av en annan genre. De är som följer:

• Förvärrad känsla: En av egenskaperna hos den mest grundläggande melodraman är att det är en genre som bär känslor på höjda nivåer för att ge intensiteten till plot och upplevelser av tecken.
• Stor uttrycksfullhet: Det är också viktigt att veta att, för att uppnå denna dramatiska överdrift, tolkningen av skådespelare och skådespelerskor är också vanligtvis upphöjd och de extrema gester som används för att återskapa känslor.
• Kärlekstema: melodramatiska verk brukar berätta en omöjlig kärlekshistoria. Älskare måste övervinna ett stort antal hinder för att vara tillsammans.
• Lyckligt slut: det är också ett kännetecken för genren att avsluta lyckligt. Älskare, efter en stor kamp och stor ansträngning, kan hamna lyckligt tillsammans.
• Tecken-typ: i melodramer fyller karaktärerna specifika funktioner i pjäsen. Av den anledningen är det vanligt för oss att träffa hjälten, hjältinnan och skurken, de tre huvudpersonerna som får en konflikt att existera och det finns en tomt.
• Slåss mellan gott och ont: Melodrama-hjältar representerar ofta bra medan skurken eller spärrar representerar ondska. Därför fortsätter arbetet att vara en kamp mellan båda krafterna och i slutändan vinner det goda.

Skillnader mellan drama och melodrama

Nu när vi vet innebörden och egenskaperna hos melodrama är det viktigt att vi tar en parentes för att se skillnaderna mellan den. drama.

I dramat hittar vi berättelser som, även om de är tårfyllda, är mer innehållet. Känslor och karaktärer visas på ett sätt mer subtil och naturlig. I melodrama tas varje händelse eller problem till det yttersta av smärta och lidande, och i dramat hanteras dessa känslor på ett enklare sätt. Skådespelarna i dramat utför också ett mer återhållsam jobb och använder inte överdrivna eller överdrivna gester.

När det gäller drama, berättelsen det behöver inte sluta med ett lyckligt slut. Dramatikern kommer att ha ansvaret för att bestämma framtiden för hans karaktärer och handlingen han har sammanställt. Dessutom har karaktärerna i dramat inte de förinställda rollerna, de kan vara djupare karaktärer och med en större psykologi.

Och vi avslutar den här lektionen med att prata om exempel på melodrama som hjälper dig att bättre förstå hur denna litterära genre som vi analyserar är. Beroende på mediet i vilken genren används har vi olika referenser, så nedan analyserar vi de olika typerna vi kan hitta.

Melodrama vid opera

Det är känt att melodrama användes först i opera; faktiskt runt 1774 Det är när vi hittar melodramatiska operaer där karaktärerna och musiken ges större vikt. Här står vi inför en typ av genre där musik och dramatisk handling har stor betydelse. Några exempel på melodrama i opera är:

• Cavalleria Rusticana av Pietro Mascagni
• Pagliacci av Ruggero Leoncavallo
• La bohème, Tosca Y Madama fjäril av Giacomo Puccini

Melodraman i teatern

År 1800 började melodrama också odlas i teatern. Faktum är att termen användes för första gången för att definiera en mer musikalisk och dramatisk typ av show som uppstod efter den franska revolutionen. Dessa verk karaktäriserades av att använda pantomimer, maskiner och många danser som bidrog till en överraskande iscenesättning. Melodrama anses vara huvudteatergenren i XIX. Några exempel på melodrama i teatern är:

• Coeline av D René-Charles Guilbert.
• Romeo och Julia av William Shakespeare.

Melodrama på bio

I den sjunde konsten hittar vi också melodramatiska filmer. Först användes denna term för äventyrsfilmer, men senare användes den för känslomässiga filmer och med en mycket rå sentimental laddning. De är filmer som har en stark känslomässig komponent och som strävar efter målet att spänna publiken. Några exempel är:

• Den store Gatsby av Jack Clayton
• borta med vinden av Victor Fleming
• Titanic av James Cameron

Melodrama på tv

Även på TV finns det en stark närvaro av melodramer, särskilt i tvåloperor. I denna typ av TV-format är det åtagit sig att skapa berättelser fulla av trassel där karaktärerna lider och lider i många kapitel för att sluta med ett lyckligt slut. Serier som har en plot som hänger tittarna och som har känslomässiga inslag tagit till det yttersta.