Ta reda på hur du läser noter

Målet med att skriva är att uppnå överföring och bevarande av kunskap, ett oändligt antal texter har skrivits för att kommunicera information, en idé eller en berättelse. Liksom texten, musik är ett språk och det är viktigt att vi lär oss att förstå deras skrivande för att tolka författarens avsikter. I den här lektionen från en LÄRARE lär vi oss om hur man läser noter, dess element, figurer, symboler och mekanismer för musikaliskt språk.

Index

1. Musik: ett flerdimensionellt språk
2. Arbetsinformation
3. Pentagrammet
4. Struktur för det musikaliska arbetet
5. Element i början av personalen
6. Element under prestanda

Till skillnad från texten, musiken är interaktiv. Det är något som vi inte bara läser utan också tolkar, hör och känner. Detta beror på den stora variationen av element som den består av: rytm, inställning, hastighet, puls, nyanser, toner ...

Alla dessa faktorer är information som ligger i noter, indikationer som sedan måste väckas till liv. Vi kommer att prata om vart och ett av dessa element, deras sätt att representera sig själva skriftligen och deras funktion inom poängen.

Om du vill veta hur du läser noter är det viktigt att du först och främst vet vilken typ av arbete vi har att göra med. Varje verk har en titel och en författare. I musik finns också möjligheten att göra om ett verk, ändra det för att skapa en ny version och vi kallar detta ett "arrangemang".

I ett sådant fall är arrangören också ett stort namn. Dessa datum placeras i början av ett arbete som en rubrik och även om de inte är ett musikaliskt element är de viktiga för att bevara författarens förtjänst och kunna hänvisa till det.

Bild: Amino-appar

Från och med grunderna måste vi veta att platsen där alla dessa element placeras ligger på personal, som är 5 parallella linjer som kommer att bära alla symboler och musikaliska indikationer.

Precis som duken är arbetsytan i målningen är den personalen i musiken, därför är den en viktig del när man lär sig att läsa noter.

Alla verk har en etablerad struktur (även om vi beslutar att ändra den senare). I vår musik måttenhet är "kompassen". Vi kan hänvisa till hur länge en passage av arbetet varar, eller arbetet som helhet, efter antalet mått. Vi känner igen ett mått när vi ser en vertikal linje som delar personalen.

existera olika typer av linjer för att ange hur man fortsätter efter slutet av en åtgärd:

• Enstång: Separera varje mått.
• Dubbel bar: Indikerar slutförandet av en del eller sektion. Ibland kan den åtföljas av texten "Bra" från italienska som indikerar "slut".
• Repeaterstänger: Det indikerar att vi måste göra en upprepning (eller flera) av den del som vi just har läst. Denna del avgränsas av två uppsättningar staplar, de anger början och slutet på det avsnitt som ska upprepas.
• Slutstång: De anger slutet på arbetet.
• Sedan har vi platselement i form av text som uppsatsbrev och den mäta siffror. Det är mycket användbart för att hitta en viss del när vi repeterar ett stycke med andra musiker.

Bild: Bildspelare

Fortsätt med den här lektionen där vi berättar hur du läser noter, nu kommer vi att upptäcka de element som visas i början av personalen. Precis i den första stapeln hittar vi en serie element som ger oss indikationer på rytmiskt, harmoniskt och läsande musikaliskt sammanhang.

Nyckelkod

De musikalisk klav Det är en symbol direkt i början av den första åtgärden som anger namnet som vi kommer att ge anteckningarna i förhållande till personalens linjer och utrymmen. Vi använder det beroende på vilket instrument och musikregister vi vill ha. Dessa kan vara: G-klav, basklav och C-klav. Var och en har sin egen symbol för att identifiera den.

Metrik

De är siffror som ses som en bråkdel. Mätvärdet berättar antalet anteckningar som kan passa i ett mått och den puls som vi måste bära, detta är med andra ord sättet att räkna.

Rustning

De är en rad förändringar (vassa eller lägenheter) som låter oss veta i vad färgton är stycket, eller helt enkelt vilka anteckningar vi alltid ska ändra, såvida vi inte anger något annat med en symbol för naturlig.

Tempo

Den är placerad ovanför personalen. Måttet vi använder är BPM (från engelska "slag per minut"). Tempot är den hastighet som vi måste tolka arbetet med. Eftersom det finns intervaller av BPMkan tempot också anges med ett namn enligt detta hastighetsområde. Exempel: Allegro, Larghetto, Andante, Scherzo, etc.

Och för att kunna läsa poäng under föreställningen är det viktigt att du känner till dessa element som ingår i musikläsning. De är som följer.

Noter, ackord och pauser

Är det musikaliska figurer som samtidigt representerar varaktighet och inställning i förhållande till tempo, mätare och tangentsignatur. Tack vare dessa symboler kan vi läsa en melodi och den harmoniska strukturen, detta är innehållet i ett verk. Om vi ​​hänvisar till daglig text skulle anteckningarna motsvara bokstäverna.

Ibland, i mer populära musikgenrer, kan ackord skrivas med ett bokstavssystem snarare än ett ackord per ton.

Volym

De berättar om det är nödvändigt att öka eller minska volymen. Detta resulterar i uppfattningen om ökad intensitet eller tvärtom avkoppling.

Textmeddelanden

Under hela arbetet kan vi hitta text som ger oss specifik information om tolkningen, uttryck som vi måste spela en roll med.

Karaktär

Det hänvisar till känslan att tolka (Till exempel: dolce, cantabile, con fuoco, lacrimoso ...) den placeras vanligtvis på italienska.

Dynamisk

Det indikerar intensiteten med vilken vi spelar tonerna, från mindre till mer är dessa: Pianísimo (pp), Piano (p), mezzo piano (mf), mezzo forte (mf), forte (f), fortíssimo (ff), sforzando (sfz).

Tempoändringar

Det signalerar en gradvis förändring i tempo, långsammare eller snabbare.

Rallentando (rall.), Ritardando (rit.), Accelerando (accel.), Rubato (rub.)

Det är mycket viktigt att komma ihåg att musik är en dynamisk och uttrycksfull konst, det räcker inte bara att veta hur man läser rätt poäng men vi måste göra vår egen tolkning av texten för att få tillbaka den till livet. Vet också hur man läser noter det är speciellt för en musiker och att bevara författarens verk så som han uppfattade det.

Om du gillade att läsa den här artikeln av en lärare Vi inbjuder dig att lämna en kommentar och fortsätta att utforska resten av artiklarna vi har att erbjuda dig.

Bild: Youtube

Om du vill läsa fler artiklar som liknar Hur man läser noterrekommenderar vi att du anger vår kategori av Musikaliskt språk.