DIGITAL-instrument: vad de är, egenskaper och exempel

Musik är en konst som har följt mänskligheten under lång tid, när vår kreativitet och uppfinningsrikedom växer igenom genom tiderna har musik också utvecklats på många sätt, inklusive hur vi fångar den och vi delar.
Låt oss komma ihåg att det första sättet att lyssna på musik först var direkt när någon tolkade det, eftersom artefakterna som var nödvändiga för att fånga ljudet och återge det inte fanns. Med tiden konstruerade vissa karaktärer maskiner med otänkbara funktioner som gav oss nya möjligheter och tack vare dem har musik förändrats tillsammans med närheten och tillgängligheten vi har till den.
I den här artikeln av en LÄRARE lär vi oss om digitala musikinstrument, med en kort introduktion till aktuella koncept, funktioner och möjligheter för musikproduktion.
Index
- Digital musik: en ny era
- Digitala musikinstrument: från analog till digital
- Synthesizers: grunden för digitala instrument
- VST-instrument
Digital musik: en ny era.
De första uppfinningarna för att fånga ljud och återge det var analoga, det vill säga principen för någon av dessa maskiner var att kunna fånga det fysiska fenomenet ljud (
ljudvågor) och kopiera dem genom ett annat medium som varar för att kunna lyssna på det om och om igen som vi vill. Tack vare dessa principer fick vi objekt som vinylskivor (genom användning av mekanisk inspelning) och kassetterna (genom elektromagnetisk teknik).Med framstegen inom databehandling lyckades vi översätta alla våra idéer till en digital tolkning. När vi pratar om digital information är det nödvändigt att förstå att maskiner för digitala språk fungerar med koder, ett språk baserat på siffror. Imponerande, allt vi ser och använder på datorer och digitala maskiner (musik, bilder, applikationer etc.) består av siffror som är beteendevisningar för dator. Vi kallar detta system "Binärt system".
Det kallas ett binärt system eftersom det består av två nummer: 1 och 0. När vi har åtta uppsättningar binära siffror kallar vi det här "Byte". Därifrån har vi resten av de digitala mätningarna: byte (B), megabyte (MB), gigabyte (GB), terabyte (TB), etc.

Bild: Bildspel
Digitala musikinstrument: från analog till digital.
Det är viktigt att förstå att när vi pratar om digital information är resultatet inte exakt en reproduktion av vad vi vill fånga, utan en informativ tolkning. Till exempel inom musik vet vi att artister ibland går till en studio för att spela in sina röster och instrument. Genom mikrofoner, som är en annan artefakt som hjälper oss att fånga ljud, fångas musiken till deras prestanda. Hittills fortsätter allt att vara analogt.
Från och med nu är det vanliga i dag att musikinspelningar överförs till en dator, där varje musikaliskt tag kommer att lagras som sedan redigeras, blandas och behärskas för distribution. I den här processen krävs redan en konvertering från analog till digital tack vare maskiner och samma dator som tar informationen för att konvertera den till det binära systemet.
Sammanfattningsvis: musiker utför musik som fångas av ett analogt medium, som sedan skickas till en dator för att bli digital information som vi kommer att återge för att lyssna på som musik.
Synthesizers: grunden för digitala instrument.
Vi har för närvarande ett imponerande antal mycket tillgängliga resurser tillgängliga för alla som är intresserade av musikproduktion. Tidigare var många av de analoga artefakterna mycket stora, mycket dyra eller mycket sällsynta, så egenproducerande musik var en svår uppgift. Idag kan vi utforska vår kreativitet med vår egen dator och uppnå programvara, applikationer och resurser ganska prisvärd.
Syntes
Det finns ett annat viktigt fenomen i musikens historia och detta är elektricitet. Som på många andra områden lyckades mänskligheten ta en naturresurs som den ville. Maskinen som kan omvandla el till ljud är "synthesizer" (Du hittar mer information i artikeln "Elektroniska musikinstrument").
Syntesen gav oss möjlighet att producera och uppfinna nya ljud, som inte kommer från något analogt musikinstrument och vi kan till och med manipulera dem så att de ser ut som en riktigt instrument. Det är så här elektroniska musikinstrument som vi vet idag.

Bild: Bildspel
VST-instrument.
Idag är synthesizers en mycket viktig del för att komplettera modern musik, dock när att vara ljud producerade "konstgjort" är det inte konstigt att hoppas att det inte ger oss den musikaliska känsla som vi söker. Återigen, teknologiska framsteg De tillät oss att utforma ett sätt att komma närmare ljudets verklighet genom datorer och vi började använda teknik "VST" o “Virtual Studio Technology (från engelska som betyder Virtual Studio Technology).
De flesta VST-instrument är baserade på principen om "Samplers", det är när vi tar en serie prover från ett instrument för att kunna reproducera det digitalt i ett annat medium, till exempel ett tangentbord anslutet till datorn. Processen att skapa prover från ett instrument är uttömmande eftersom det kräver inspelning av alla (eller mest) noterna till ett instrument inklusive intensitetsvariationerna med vilka de spelas. Trots en sådan ansträngning är det tack vare detta att vi senare, genom programmering, kan få verktyg för att komponera musik via datorn. Ett exempel på en eller flera specifika instrument kallas ett VST-bibliotek. Det finns också plugins för ljudeffekter som återskapar verkliga utrymmen (i termer av reverb) eller för att manipulera ljudet (kompressorer, begränsare, utjämnare bland andra.)
Tack vare VST-bibliotek och komponenter kan vi skapa verk för en full symfoniorkester, komma nära att skapa ett verk för cello utan att veta hur man spelar det, eller inkludera exotiska instrument utom räckhåll i våra musikaliska verk. De är också extremt användbara för att utforska hur ett verk kan låta innan du spelar in det med riktiga instrument.
Många tror att riktig och levande musik inte har någon jämförelse, trots hur mycket vi kan för att skapa musik med teknik, resurser och mänsklig värme kan aldrig vara ersatt. Även om detta kan vara sant, är det tack vare digitala musikinstrument som många amatörer som proffs kan de ha tillgång till ett verktyg som hjälper dem att utvidga sina horisonter inom kreativitet musikalisk.
Om du gillade att läsa den här artikeln av en LÄRARE och har lärt dig om musik och musikinstrument digitala, vi uppmanar dig att lämna en kommentar och att fortsätta utforska resten av artiklarna vi har för erbjuda dig.

Om du vill läsa fler artiklar som liknar Digitala musikinstrumentrekommenderar vi att du anger vår kategori av Musikinstrument.