Kung Ödipus, av Sophocles: sammanfattning, analys och karaktärer av arbetet

Kung Ödipus Sophocles är ett av de grekiska teaternas klassiska verk, vars betydelse är avgörande för västerländsk civilisation. Förutom att utgöra ett mästerverk ur teatersynpunkt, Kung Ödipus representerar en serie mänskliga konflikter och sociala värden som anses vara arketypiska ur psykologisk och sociologisk synvinkel. Låt oss se vad det handlar om.

Sammanfattning av Oedipus Rex

Pesten har brutit ut mot Theben och folket dör. I sin desperation går de alla till agoran för att be om ingripande från kungen Ödipus. För att förstå orsaken och botemedlet till en sådan hemsk plåga ber Oedipus hjälp från Creon, bror till sin fru Jocasta.

Efter att ha konsulterat Orphet i Delphi, informerar Creon honom om att pesten är gudarnas straff för mordet på Laius, den forntida kungen av Theben som Ödipus aldrig kände till. Därför fortsätter pesten att fortsätta att plåga staden tills den ansvariga inte förklarar sin skuld.

Oedipus beordrar en utredning och uppmanar folket att lämna över den skyldige. Under tiden konsulterar kungen de blinda Tiresias på Creons råd. Tiresias låter honom veta att han är Layos mördare, och att han också bor i incest med sin mamma Yocasta. Ödipus, som anses vara sonen till Polibo, kungen av Korinth, och Mériba av Doria, drar slutsatsen att Creon har konspirerat med Tiresias för att avlägsna honom.

Creon och Ödipus argumenterar hett tills Jocasta är närvarande. För att lindra Oedipus oro, låter Jocasta honom veta att Laius dödades av banditer vid korsningen av tre vägar. Det uppmuntrar honom också att inte frukta oraklets profetior, eftersom oraklet i tider förutspådde att hon och Laius skulle ha en son som skulle döda sin far och gifta sig med sin mor. För att undvika detta blev de av med varelsen.

En liknande profetia hade fått Ödipus i sin ungdom, varför han gick i exil från Korinth för att undvika sitt öde. Ödipus kommer ihåg att han i sin exil dödade någon vid korsningen, men han gjorde det själv och inte i grupp. Ändå börjar han frukta att han är Laius mördare.

En budbärare verkar meddela att Polibo har dött och att Polibo måste gå för att ta sin position som efterträdare. I samtalet upptäcker Oedipus att han inte är son till Polibos blod, eftersom samma budbärare förklarar att han fick det från en herde när han var barn och gav det till kungen i Korinth.

Omedelbart får de pastorn att framträda som slutligen erkänner att detta barn var son till Laius och att han hade anförtrott honom att döda honom. Men han förbarmade sig över varelsen och överlämnade honom till budbäraren, övertygad om att han skulle ta honom bort därifrån.

Inför den fruktansvärda sanningen begår Jocasta självmord. Ödipus, bestört, bestämmer sig för att knäcka ögonen med Jocastas klänning så att han inte kan se sina föräldrar i ögonen när han dör i Hades. Blind, ber han Creon att förflytta honom, så att Oedipus fördömer sig att leva för alltid som en utlänning, saknad all makt, tillgivenhet och omtanke.

Tecken

• Ödipus, kungen av Theben
• En Zeuspräst
• Creon, svåger till Ödipus
• Theban Elders kör
• Coripheus
• Tiresias, antar jag
• Jocasta, drottning av Theben
• En budbärare
• En herde, tjänare till Laius
• En annan budbärare

Analys

Som en dramatisk genre Kung Ödipus det är framför allt en tragedi. I princip kretsar handlingen om ett grundläggande element: människor kan inte undkomma sitt öde. Oavsett typ representeras ödet i den grekiska kulturen som ett oundvikligt, oundvikligt öde. Låt oss nu veta hur Sophokles bygger denna idé för att ha blivit ett referensverk inte bara för det antika Grekland utan för civilisationen.

Strukturera

Arbetet med Kung Ödipus den är strukturerad i en enda handling med respekt för principen om enhetens enhet och enhetens handling, som Aristoteles talade om i sin poetik. Även om arbetet innehåller åtta avsnitt följer alla dessa varandra och sammanfogar varandra i en enda tidslinje.

För att uppnå detta använder Sophocles en resurs som redan använts av andra författare: vad Sophocles representerar är inte en sekvens av handlingar eller händelser i sig, utan utställningen verbal information om en serie nyheter, det vill säga händelser som redan har inträffat, innan det bara återstår att avslöja och upptäcka dess konsekvenser och slutligen vänta på resultatet som är resultatet av uppenbarelse. Detta får oss att känna forskaren Javier de la Hoz i en uppsats med titeln " Kung Ödipus och dess traditionella aspekter ".

Faktum är att historien börjar med tätbebyggelsen av staden Theben som kräver en lösning på pestproblemet. Efter samråd med oraklet är det underförstått att folks lidande är en konsekvens av något som hände tidigare och att alla ignorerar, vissa medvetet, andra av absolut okunnighet.

Retoriskt är det vad som kallas ellips eller ellips: informationen har avsiktligt eliderats för att skapa en dramatisk effekt på betraktaren. Han ser inte sådana handlingar representerade på scenen när som helst. Den information som avslöjas är alltid partiell, vilket skapar förväntningar under hela arbetet. Således, mellan redogörelsen för argumentet i den första sekvensen och denouementen, har betraktaren bara en berättelse om ord från vilken han bygger tomten.

Varje karaktär som går med i scenen avslöjar mer information om händelseförloppet. I detta arbete ser man således att Sophocles redan tillgriper tre aktörer på scenen, bland vilka informationen trianguleras och genererar större spänning och konflikt.

Ödet och kunskap

Vi har sagt att den grekiska tragedin bygger på framställningen av ödet som ett oundvikligt öde. Det är vad både Ödipus, Laius och Jocasta upplever. Var och en av dem kände oraklet och ansträngde sig för att vrida sin förmögenhet och undvika det fruktansvärda resultatet. Genom att göra det ser de knappast till att allt händer som förutsagt. Det kommer att finnas de som, i psykologiens värld, kallar detta "självuppfyllande profetia."

De la Hoz kommenterar följande i sin uppsats:

Sophokles (...) har förvandlat berättelsen om en allvetande, episk budbärare till en undersökning av sanningen där viljan att veta, okunnighet som förhindrar att förstå den verkliga betydelsen av nyheterna, den intresserade döljningen av data och där framsteg delvis görs av oväntade belysningar som två halvsanningar som ömsesidigt kompletterar varandra uppstår när de kommer i kontakt, delvis på grund av den enda viljan och till och med det våld som ödipus utövar mot det informanter.

Hur som helst finns det också en paradox: ju mer dessa karaktärer har information om sin framtid, desto mer säkerställer de att profetian uppfylls. Inte ens det kan undanta dem. Att ha tillgång till searna och oraklarna ger dem ingen frälsningsmarginal. Som man kan se var det för tanken på den klassiska antiken inte möjligt för människor att undkomma gudarnas vilja eller öde, oavsett hur mycket de gjorde. Att veta om framtiden skulle alltså inte vara en fördel under alla omständigheter.

Det kan intressera dig: Grekisk tragedi: dess egenskaper och viktigaste verk.

Myt, samhälle, rättvisa och straff

I termens ursprungliga mening, i sin antropologiska mening, är myten en grundläggande berättelse som genom symboler och allegorier förklarar världens ordning och innebörden av existens. I varje myt finns det en förklaring som motiverar varför världen fungerar som den gör.

Detta innebär att myter är en reservoar för ett värdesystem och samtidigt varje konstnärligt uttryck. är en reservoar av myterna i varje kultur, för vilken de är ansvariga för att hålla dem uppdaterade och nuvarande. Sophokles återskapar genom teatern myten om Ödipus, som förkroppsligar hans sociala värden civilisationen och utsätter en känsla av rättvisa, straff och ordning så att den sociala gruppen kan ta bra kurs.

Den grundläggande principen är tron ​​på mänskligt öde, som vi redan har sagt. Ingen kan undvika hans öde, oavsett hur mycket han tror att han har "makten" att göra det. Inte ens de mäktiga flyr honom. Där, i den dramatiska texten och i den virtuella representationen, representerar verket verkligheten som den är: ingen kontrollerar dess öde och makten är bara en illusion. Det mänskliga tillståndet är detta och alla är lika föremål för dess lag. Men inte bara det.

Oraklet uttalas före en absolut avskyvärd möjlighet ur kulturell och moralisk synvinkel till Grekland: incest och dess konsekvenser som inte bara väger för dem som har fallit in i det, utan för samhället hela. Tillsammans med detta spelar också vikten av stolthet, överdrivet förtroende för tidsmakt och anknytningar sin roll. Den moraliska vikten av individers handlingar faller på samhället som helhet. Det finns därför ingen prefigurering av individualism, men det reflekteras över det mänskliga tillståndet.

Den mytiska känslan av Kung Ödipus överskrider på ett sådant sätt att det till och med bygger bilden av en arketyp: förhållandet mellan Jocasta-Layo-Oedipus avslöjar en arketyp av personlighet och mänskliga relationer som universell förkonfiguration. Detta plockades upp och systematiserades i psykoanalys av Sigmund Freud, som tydligt såg hur detta arbete faktiskt symboliserar psykets funktion, åtminstone i viss utsträckning.

På det här sättet, Kung Ödipus visar för dem som avskräcker myten, det vill säga för dem som ser myter som "lögner", att myter förkroppsligar universella sanningar, vilket förklarar varför detta arbete har blivit en grundläggande referens för kulturen Västra.

Sofokles

Sophocles är en grekisk dramatiker som föddes i kolon 496 och dog i Aten 406 f.Kr. C. Han utmärkte sig genom att skriva den teatergenren som kallades "tragedi", tack vare vilken han vann mer än ett dussin dramaturgiska tävlingar som hölls under de dionysiska festivalerna.

Hans verk baserades på myterna från den grekiska antiken, vilket är typiskt för hans tid historiskt, eftersom teatern föddes i antikens Grekland kopplad till mytiska berättelser grundläggande.

Under sina nästan 90 år av livet skrev Sophocles mer än hundra tragedier, varav endast sju har hållit hittills. Dessa är:

• Kung Ödipus
• Ödipus i Colonus
• Antigone
• Electra
• Ajax
• Traknior
• Philoctetes

Förutom att ha haft ett produktivt arbete minns denna dramatiker för att ha främjat viktiga omvandlingar i teatern. Bland hans många bidrag finns inkludering av landskap, liksom ökningen i antalet skådespelare på scenen från 2 till 3, vilket innebar sammansättningen av mer komplexa verk och tomter mer enervated. Antalet korister per verk ökade också. Han bröt också med traditionen att skriva trilogier. Detta ledde till en individuell bedömning av varje teaterstycke.

Om du gillade den här artikeln kanske du också är intresserad av:

• Sofokles
• Sofokles Antigone