De 4 enastående SURREALISTVERKEN av Max Ernst

Max ernst (1891-1976) var en målare, skulptör, grafiker och poet, som är en av pionjärerna för Dada-rörelsen och surrealismen. En provocerande, chockerande och innovativ konstnär som alltid försöker undergräva sociala konventioner. Deltagandet i första världskriget lämnade honom djupt traumatiserad och blev mycket mer kritisk mot västvärlden. En vision av världen som något irrationellt, som förvandlar hans idéer starkt till dadaistiska och surrealistiska verk. Under andra världskriget kom han till USA som flykting och där fortsatte han sin produktiva karriär som målare och skulptör.

I den här lektionen från unPROFESOR.com erbjuder vi dig en recension av surrealistiska verk av Max Ernst höjdpunkter så att du kan uppskatta de viktigaste egenskaperna hos hans konstnärliga stil.

Index

1. Kännetecken för Max Ernsts verk och hans stil
2. Everything Floats Here (1920) av Max Ernst
3. Celebes (1921)
4. Ubu Emperor (1923)
5. Ängeln i eldstaden (1937)

Max Ernst var en surrealistisk målare mycket framträdande av sin tid och innan vi känner till de mest kända verken i hans samling, kommer vi att upptäcka de viktigaste egenskaperna hos hans stil:

• Max ernst bröt med konstens traditioner och konventioner. Han hade omfattande kunskaper om europeisk konsthistoria och försökte skapa ett nytt språk och nya medier för att skapa konstverk för att uttrycka den moderna världen.
• Ernst också blev intresserad av konst skapad av psykiskt sjuka som ett sätt att få tillgång till en konst gjord med primära känslor och utan begränsningar av kreativitet.
• Han var också intresserad av Sigmund Freuds drömteorier att undersöka psyket och utforska vad som var källan eller källorna till deras kreativitet och inspiration. Ett sätt att arbeta som också fick honom att dra nytta av vanliga drömbilder.
• Ernst han målade fritt från sin inre psyke, försöker nå det främsta tillståndet att vara och släppa loss de primära känslorna. Ett sätt att visa alla dina personliga traumor, allt som var gömt i ditt undermedvetna. De automatisk målning en av de centrala teknikerna i hans verk var borta.
• En annan av de tekniker som utvecklats av Ernst var frottage eller blyertspårning av föremål som ett sätt att få bilder.
• Också fåglarna fascinerade honom, skapar ett alter ego i målningen, Loplop, som var en fågel, var en förlängning av sig själv.

Här flyter allt fortfarandedet är ett av Max Ernsts surrealistiska verk. Detta arbete är en komposition gjord av utskurna fotografier av fisk, insekter, delar av kropp och mun av moln och rök arrangerade med sådan skicklighet att det visar Ernsts expertis i arbetet de collage. Med den här målningen försökte Ernst göra det uttrycka galenskapen från första världskriget och den nya världen utan logik och helt slumpmässig. Det försöker också ifrågasätta de borgerliga känslorna.

Bilderna kommer från bilder i vetenskapliga handböcker, antropologiska tidskrifter och merchandising-kataloger, material som Ernst skapade en delikat arbete som lyckas fånga tittarens uppmärksamhet, kallas att titta noga och uppmana dem att undra över avsiktligheten hos bilder. Titel, Här flyter allt fortfarande, det verkar inte heller vara relaterat till vad som avbildas, förutom att objekten flyter i luften. Ernst kommenterade att det var en slags uppsägning av människans våldsamma handling mot naturen.

Ernst inspirerades av fotografering av en container att lagra majs från Sudan för att skapa en elefantliknande mekanisk varelse. Således fick målningen också namnet på Celebes-elefanten. Ett verk där Ernst visar en drömlik bild där olika objekt placeras intill varandra, trots att målningen förblir en färdig komposition.

Ernsts arbete skapar obehag eftersom hans avsikter inte är klara, förutom att generera en del kontroverser bland tittarna i början av 1900-talet om naken på en kropp utan huvud. I detta arbete Ernst han ifrågasätter vilken är nattens och drömmarnas värld och vilken som är den vakna världen.

Detta är ytterligare ett av Max Ernsts surrealistiska verk och det är litet jämfört med de andra, även om det är ett imponerande verk när det gäller ämnen. I mitten visas en torn med utsträckta mänskliga armar och ett arkitektoniskt format huvud. Tornet är i en osäker balans, som en snurr, medan toppen förblir stabil. Ett sätt att visa arkitekturens stabilitet och visar oss intern konflikt och motsägelse. Tornet ligger i en öken med en lie i bakgrunden.

Ubú, den teatraliska karaktären med vilken den anarkistiska författaren Alfred Jarry Han förlöjligade makt och korruption hos regeringar är den siffra som saknar stabilitet och auktoritet, faller in i det löjliga och groteska.

I detta arbete representerar Ernst en fantastisk varelse med armarna och benen utsträckta och hoppade glatt, med konstiga färger och deformerade bilagor. Dessutom verkar en annan varelse komma ut ur hans ben, som om det vore en tumör. I det här arbetet inspireras han av världspolitiska händelser, särskilt republikanernas nederlag från Francos sida i inbördeskriget.

Ernst visar alla resulterande kaos och rädsla för att nazirörelsen skulle spridas över hela Europa det blev starkare i hans hemland Tyskland. I den här målningen försöker Ernst locka tittaren till målningen med en vänlig titel för att få dem att ifrågasätta sin tro genom att märka monstren som änglar.

Om du vill läsa fler artiklar som liknar Max Ernst: surrealistiska verkrekommenderar vi att du anger vår kategori av Berättelse.

• Iride, Daniela (2013) Max Ernst: The Bird Man, Fondo de Cultura Económica
• Gimferrer, Pere (1983) Max Ernst, Polygraph