De viktigaste verken i Henri MATISSE

Passion, sensualitet och balans är några av de grundläggande egenskaperna hos arbete av Henri Matisse En av stora namn på den konstnärliga avantgarden från början av 1900-talet för hans behärskning av färg och hans eleganta linje både i målningar, gravyrer och teckningar. Således anses Matisse vara en av huvudrepresentanterna för Fauvism, eftersom han är en komplett konstnär på utforska alla typer av konstnärliga tekniker, från målning till skulptur, keramik, collage eller konst grafisk.

I den här nya lektionen från en LÄRARE för vi dig närmare livet och viktigaste Matisse fungerar, konstnären av balans, renhet och lugn.

Index

1. Kort biografi om Henri Matisse
2. Canal du Midi, ett av Matiss mest framstående verk (1898)
3. Kvinna med hatt (1905)
4. Livsglädjen (1905/1906)
5. Dansen (1909/1910)
6. Blue nudes (1952)

Matisse (1869–1954) föddes i en vävfamilj i staden Bohain-en-Vermandois, på slätterna i nordöstra Frankrike. Ett område där ullverk och tillverkning av lyxtyg var huvudindustrin. Denna erfarenhet hjälper dig att utvecklas

Hans karriär som konstnär började efter examen i juridik i Paris och lämnade advokatbyrån där han arbetade för att börja studera måleri 1889. 1893 fortsatte han sin utbildning med den symbolistiska målaren Gustave Moreau vid École des Beaux-Arts. I detta första ögonblick kombinerar han influenser från Moreau, Louvresmästarna och impressionisterna.

Men med början av seklet och konstnärliga främlingar, börjar interagera med artister som André Derain, Maurice Vlaminck och faller under påverkan av postimpressionistiska målare som Paul Signac, Paul cezanne, Paul Gauguin och Vincent van Gogh. Under dessa år utvecklades det mot ett subjektivt uttryck för verkligheten där färgen inte längre hade en beskrivande funktion utan snarare en känslomässig eller bild av författarens känslor.

På utställningen Salon d'Automne från 1905 som han deltar i kallade kritikern Louis Vauxcelles dem fauves eller vildar, ett namn som skulle komma att namnge hela rörelsen. Användningen av intensiva och kontrasterande färger och inflytandet av afrikansk skulptur är nyckeln till Fauvism, med Matisse som ger ett mer sensuellt och prydligt utseende.

Canal du Midi Det är en del av en serie bilder målade av Matisse i omgivningar i Toulouse vintern 1898 och 1899 efter att ha återvänt från smekmånadsturen till London och levt en säsong på Korsika. Landskapet i Toulouse vann honom med ljus och färg, men utan att försöka vara naturalistisk och använda färg som något subjektivt. Således betecknas vanligen alla verk från dessa tidiga år som protofauves av den kromatiska intensiteten.

Canal du Midi kännetecknas av det icke-naturalistisk användning av färg, med blues, apelsiner, gula och röda som representerar solnedgången, kontrasterande med de vita och gråa molnen, men utan att lägga dem över. De flytande och kraftfull penseldrag förmedlar energin och passionen i Matisse-målningen. Målningen tillhör Carmen Thyssen-Bornemisza-samlingen som deponeras på Museo Nacional Thyssen-Bornemisza.

Detta är en annan av Matisses viktigaste verk.Kvinna med hatt det är ett porträtt av Amélie, Matisses fru och ställde ut tillsammans med andra verk i den ovannämnda utställningen Autumn Lounge där de först hänvisade till rörelsen som fauve.

Liksom resten av utställningen, Kvinna med hatt Det avvisades också av kritiker som ett oavslutat arbete, med mycket lösa penseldrag och godtyckliga färger, inte alls riktiga. Detta Matisse-arbete blev alltså ny typ av orealistiskt porträtt och där målarens subjektiva vision och fulla av känslor och känslor dominerar.

Bild: Bildspelare

Avvisandet av utställningen på höstsalongen 1905 avskräckade inte Matisse och han bestämde sig för att ytterligare bekräfta sin anknytning till Fauvism med denna monumentala oljemålning, Glädjen att leva.

Detta är ett arbete på Matisse sticker ut från skala och proportioner Klassiska och nakna figurer och i sensuella och erotiska ställningar uppträder i olika storlekar, utan att hålla proportioner och erbjuder en komposition av oberoende scener.

De färgen är strålande och intensiv och svarar på känslomässigt uttryck, förstärker den overkliga atmosfären i Arcadia eller skogens och ängarnas paradis. Verket Livsglädjen anses vara en av de fauve verken i toppklass.

De sensualitet, den vitalitet och den harmoni är konstanta i Matisses arbete, den här målningen är Dansaen höjdpunkt i målarens karriär. Ett verk som beställdes för den ryska affärsmannen och konstsamlaren Sergei Shchukin och där en serie dansare som dansar i en cirkel, vänder och överför den känslan av dansens rörelse och harmoni.

A arbeta fullt av uttryck och styrka som Matisse uppnådde med få färger, med en palett av mörka toner, och med linjen som huvudresurs, istället för att använda ljus och skuggor, vilket är en verklig prestation.

1941 blev Matisse sjuk med magcancer, men han gav inte upp sin kreativa aktivitet och stannade i raden av exotism och lyx som han kommer att börja med sin serie av Odalisquesfrån 1920- och 1930-talet. Under dessa år av sjukdom han ägnade sig åt att göra collage baserat på utklipp av tapeter.

Med den här nya tekniken för Skära ut Matisse gjorde kompositioner som Blå nakenbilder, en serie med fyra nakenbilder.

Om du vill läsa fler artiklar som liknar Matisse - huvudverkrekommenderar vi att du anger vår kategori av Berättelse.

• AAVV. (2020). Matisse-Basic Art- spanska. Taschen Benedikt

• Essers, Volkmar. (2012). Matisse. Taschen Benedikt

• Dabrowski, Magdalena. "Henri Matisse (1869–1954)." I Heilbrunn Tidslinje för konsthistoria. New York: Metropolitan Museum of Art, 2000–. http://www.metmuseum.org/toah/hd/mati/hd_mati.htm