นักประพันธ์เพลงที่สำคัญที่สุดในศตวรรษที่ 19
ความคิดสร้างสรรค์คือคุณภาพที่จัดการให้โดดเด่นและหลีกหนีแม้ต้องเผชิญกับข้อจำกัด มันไม่ใช่ แปลกใจว่าทันทีที่เขาบรรลุอิสรภาพ เขาสามารถรับผิดชอบในการสร้างผลลัพธ์ได้ วิเศษมาก นี่เป็นกรณีสำหรับนักประพันธ์เพลงบางคนที่มีโอกาสสำรวจพรสวรรค์ของตนอย่างไร้ขีดจำกัด ในบทเรียนนี้จากครู เราจะเรียนรู้เกี่ยวกับคนพิเศษเหล่านี้ นักแต่งเพลงศตวรรษที่ 19 (XIX), ช่วงเวลาที่ชื่นชมการแสดงออกทางอารมณ์ของแต่ละบุคคลอย่างมาก
เมื่อถึงศตวรรษที่ 19 (19) เราหมายถึงช่วงเวลาของปี 1800 - 1899 ในช่วงเวลานี้กระแสศิลปะที่ผ่านไปคือ แนวโรแมนติก, ตามด้วย อิมเพรสชั่นนิสม์ ที่นอกเหนือจากประเภทคือ การเคลื่อนไหวทางวัฒนธรรม ยังนำไปใช้กับศิลปะอื่นๆ (จิตรกรรม วรรณคดี ศิลปะพลาสติก ฯลฯ) ส่วนใหญ่ในยุโรป
ศตวรรษที่สิบเก้าได้มาซึ่งอำนาจเมื่อเทียบกับครั้งก่อน เนื่องจากการมุ่งเน้นคือความรู้และสติปัญญา แม้จะอยู่เหนือการแสดงออก อาจเป็นเพราะความสัมพันธ์ที่ใกล้ชิดที่ศิลปะยังคงมีกับแหล่งที่มาของอำนาจ การเมือง และด้านสังคม
ในทางตรงกันข้าม ในช่วงศตวรรษที่สิบเก้า การแสดงออกส่วนบุคคล, การรับรู้และการตีความจากความเป็นจริง สะท้อนอยู่ในความคิดที่ว่า "ฉันรู้สึกจึงมีตัวตนอยู่" อุดมคติเหล่านี้ใกล้เคียงกับภาพสะท้อนของการดำรงอยู่และการไตร่ตรองของธรรมชาติมาก
ศตวรรษที่ 19 เป็นช่วงเวลาที่สำคัญใน การพัฒนาบุคคลของดนตรีตั้งแต่ มันทำให้ผู้แต่งมีอิสระในการสร้างสรรค์มากขึ้นในการเผยแพร่และทำให้ตัวเองเป็นที่รู้จักเป็นรายบุคคล ในสมัยก่อนนักดนตรีต้องพึ่งพาการอุปถัมภ์ของสถาบันกษัตริย์หรือสถาบันที่มีอำนาจเช่นคริสตจักร
ครั้งแรกในช่วงนี้ของ ประวัติเพลง, ศิลปินชอบ เบโธเฟน เปิดช่องว่างไม่นานก่อนต้นศตวรรษที่ 19 ถึง เผยแพร่ผลงานของคุณด้วยตนเอง และได้รับการยอมรับสำหรับตนเอง เมื่อประตูเปิดออก ศิลปินในศตวรรษที่ 19 ต่างแสวงหา ความคิดริเริ่มและความคิดสร้างสรรค์ส่วนบุคคลพยายามทลายข้อจำกัดของขนบธรรมเนียมดนตรีคลาสสิก
ภาพ: Weblog ของ Paola
เราจะค้นพบรายชื่อนักประพันธ์เพลงที่สำคัญที่สุดในศตวรรษที่ 19 เพื่อให้คุณสามารถเรียนรู้เกี่ยวกับผลงานของพวกเขาและความสำคัญอย่างยิ่งของพวกเขาในประวัติศาสตร์ดนตรี พวกเขามีดังนี้:
ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน (1770 - 1827, ออสเตรีย)
เบโธเฟนอาศัยอยู่บน การเปลี่ยนผ่านระหว่างลัทธิคลาสสิคในศตวรรษที่ 18 และแนวจินตนิยมในศตวรรษที่ 19 เบโธเฟนเป็นหนึ่งในนักดนตรีกลุ่มแรกๆ ที่อ้างว่าเป็นเจ้าของผลงานของตัวเอง และเขาได้เปิดช่องว่างให้กับนักประพันธ์เพลงที่เหลือด้วยการเข้ามาถึงความเป็นอิสระของสิ่งพิมพ์ทางดนตรี เบโธเฟนเป็นที่รู้จักจากการแสดงซิมโฟนีของเขา โดยได้สร้างผลงานที่สมบูรณ์ที่ขาดไม่ได้ 9 ชิ้นในละครคลาสสิก ผลงานเด่น: ซิมโฟนีที่สาม "Heroic", Fifth Symphony และ Ninth Symphony ซึ่งการเคลื่อนไหวที่สี่มีพื้นฐานมาจาก "Ode to Joy"
Franz Schubert (1797-1828, ออสเตรีย)
ชูเบิร์ตมีความโดดเด่นในเรื่อง งานเปียโนและเสียงกลายเป็นตัวแทนที่สำคัญของแนวเพลง "Lieder" การแต่งเพลงสั้น ๆ ในรูปแบบของเพลงสำหรับเปียโนและเสียง ผลงานเด่น: ซิมโฟนีหมายเลข 1, 2 และ 3, Winter Journey
เฟรเดอริก โชแปง (1803 - 1869, ฝรั่งเศส)
โชแปงได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางว่าเป็นหนึ่งใน นักแต่งเพลงที่ละเอียดอ่อนมากขึ้น sensitive ของงานเปียโน ภายใต้ชื่อของเขา เราพบผลงานเปียโนรูปแบบต่างๆ มากมาย โดยเน้นที่ คืนและการศึกษา. ผลงานเด่น: การศึกษา Nocturns, Polonaise Op.53.
โรเบิร์ต ชูมันน์ (1810 - 1856 เยอรมนี)
เป็นแบบอย่างของ สไตล์โรแมนติก ต้องขอบคุณคุณสมบัติทางอารมณ์และความสมดุลระหว่างความสุขกับละคร ในงานของเขาหลายชิ้นเขาได้ผสมผสานดนตรีและข้อความเข้ากับความเป็นเลิศ ผลงานเด่น: ซิมโฟนีหมายเลข 1 และ 2, Kinderszenen
Richard Wagner (1813-1883 เยอรมนี)
นอกจากจะเป็นนักแต่งเพลงแล้ว เขายังแสดงบทบาทของนักเขียนบทละคร วาทยกร กวี และนักทฤษฎีดนตรีอีกด้วย แว็กเนอร์เป็น นักดนตรีแนวหน้า เกี่ยวกับการพัฒนาแรงจูงใจหรือ "ไลต์โมทีฟ" นอกเหนือไปจากความสมดุลระหว่างความกลมกลืน เนื้อสัมผัส สีของวงออร์เคสตรา และความแตกต่าง ผลงานเด่น: Flying Dutchman, Parsifal, Tristan และ Isolde
โยฮันเนส บราห์มส์ (1833 - 1897, เยอรมนี)
พราหมณ์ได้ครอบครอง สไตล์อนุรักษ์นิยม ตรงกันข้ามกับนักประพันธ์เพลงร่วมสมัยในยุคนั้นเนื่องจากอิทธิพลหลักของพวกเขา คือ Mozart และ Haydn ในลักษณะที่เขาคงไว้ซึ่งผลงานของเขา ลักษณะของดนตรีของ ความคลาสสิค เขาแต่งเพลงออร์เคสตรา ดนตรีประสานเสียง เปียโนและเพลง Brahms เป็นหนึ่งในนักประพันธ์เพลงแชมเบอร์มิวสิคที่สำคัญที่สุด ผลงานเด่น: ซิมโฟนีหมายเลข 1, 3 และ 4
Pyotr Ilyich Tchaikovsky (1840 - 1893, รัสเซีย)
ไชคอฟสกีเป็นที่รู้จักสำหรับ สวยงามมาก ผลงานของเขาเต็มไปด้วยความละเอียดอ่อนและสง่างาม ผลงานของเขารวมถึงซิมโฟนีและผลงานประเภทการละคร เช่น บัลเลต์และโอเปร่าของเขา ผลงานเด่น: Waltz of the Flowers, ห้องสวีทของ Nutcracker Eugenio Onequin, ทะเลสาบแห่งหงส์
Antonin Dvorak (1841 - 1904, สาธารณรัฐเช็ก)
จัดอยู่ในประเภท นักแต่งเพลงโพสต์โรแมนติกถือเป็นตัวแทนหลักของลัทธิชาตินิยมเช็กด้วยการรวมสาระสำคัญของดินแดนบ้านเกิดของเขาไว้ในผลงานของเขา โดดเด่นด้วยการแสดงซิมโฟนี คอนเสิร์ต โอเปร่า งานร้องประสานเสียง และบทกวีไพเราะ ผลงานเด่น: ซิมโฟนีหมายเลข 1: The Bells of Zlonice, ซิมโฟนีหมายเลข 9: ซิมโฟนีโลกใหม่
กุสตาฟ มาเลอร์ (1860 - 1911)
Malher อาศัยอยู่ การเปลี่ยนแปลงระหว่างศตวรรษที่ 19 และศตวรรษที่ 20 จึงนำเสนอลักษณะบางอย่างของขบวนการสมัยใหม่ Malher มีผลงานหลากหลายมากมายตามชื่อของเขา แต่งานซิมโฟนีของเขามีความโดดเด่นในวงกว้าง รวมถึงผลงานล้ำยุคที่ทำลายแผนการฝึกซ้อมแบบคลาสสิก เช่น ซิมโฟนีหมายเลข 8ที่เรียกตัวเองว่า "ซิมโฟนีแห่งพัน" เนื่องจากต้องใช้นักดนตรีในการตีความประมาณการอาบน้ำ ผลงานเด่น:ซิมโฟนีหมายเลข 8, ซิมโฟนีหมายเลข 1 “ไททัน”, ซิมโฟนีหมายเลข 5 ใน C # minor
มอริซ ราเวล (1875 - 1937)
ภาษาฝรั่งเศสกับมารดาชาวสเปน ซึ่งเป็นปัจจัยหนึ่งที่บันทึกไว้ในผลงานบางส่วนของเขา เขาเป็นหนึ่งในตัวแทนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของอิมเพรสชั่นนิสม์ ด้วยความสมดุลที่ยอดเยี่ยมระหว่างโครงสร้างและการแสดงออกทางอารมณ์ Ravel ถือเป็นหนึ่งในผู้ที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ปรมาจารย์ด้านการประสานเสียง. นอกจากงานออร์เคสตราแล้ว Ravel ยังแต่งงานสำหรับเปียโนและวงดนตรีขนาดเล็ก เช่น ทริโอและควอเตต ผลงานส่วนใหญ่ของเขาถือเป็นการปฏิวัติ ผลงานเด่น: Bolero, Daphnis et Chloe, เปียโนคอนแชร์โต้ใน G major, Miroirs
ตอนนี้คุณรู้มากขึ้นเกี่ยวกับนักประพันธ์เพลงที่โดดเด่นเหล่านี้แล้ว เราขอแนะนำให้คุณใช้ a ชั่วขณะเพื่อฟังผลงานอันยิ่งใหญ่ของเขาและเข้าใจความคิดของเวลานี้ในประวัติศาสตร์มากขึ้น ดนตรี.
