ละครเพลง SONATA: ความหมาย + ลักษณะ
เซเรเนด คืน คอนเสิร์ต ... เป็นคำศัพท์บางคำที่เรามักได้ยินเมื่อเราพูดถึงดนตรีคลาสสิก อย่างไรก็ตาม เรามักไม่รู้จริงๆ ว่าพวกเขาหมายถึงอะไร คุณอาจเคยได้ยินคำว่า "โซนาต้า" แต่คุณเคยสงสัยหรือไม่ว่าคำนี้มาจากไหน และความหมายของดนตรีในบริบทของดนตรีคืออะไร? ในบทเรียนนี้จากครู เราจะพูดถึง โซนาต้าดนตรีคืออะไรและมีลักษณะอย่างไร ในรูปแบบคลาสสิกที่ดำรงอยู่อย่างเป็นทางการตั้งแต่คลาสสิก
โซนาต้าคือ a รูปแบบดนตรีคลาสสิกที่แตกแขนงออกไปตามกาลสมัย สืบเนื่องมาช้านาน มีมาในสมัย ความคลาสสิค และต่อเนื่องแม้ในดนตรีร่วมสมัย
ตามแบบฉบับคลาสสิก โซนาต้าเป็นชิ้นดนตรีที่สมบูรณ์ โดยทั่วไปประกอบด้วยกลุ่มดนตรีของ น้อยกว่า 3 ตราสาร ซึ่งประกอบด้วยการเคลื่อนไหว (โดยปกติ 4) และมีการพัฒนาองค์ประกอบที่เปิดเผย สองธีมที่มักจะตัดกัน แต่ละ.
นอกจากนี้เรายังสามารถค้นหาโซนาตาไม่เพียงแต่เป็นผลงานเท่านั้น แต่ยังสามารถค้นหาเพลงประกอบอื่นๆ เช่น ซิมโฟนี ควอเตต หรือคอนเสิร์ต. เป็นที่น่าสังเกตว่ามี โซนาติน่า, ซึ่งก็คือเมื่อโครงสร้างของโซนาต้าถูกนำไปใช้กับชิ้นเล็กๆ
ตามแนวคิดคลาสสิก โซนาต้าเป็นองค์ประกอบประเภทหนึ่งที่ได้รับความนิยมมากที่สุดโดยมีนักประพันธ์เพลงชื่อดังหลายร้อยท่านร่วมสร้างผลงานดนตรีในรูปแบบนี้ ในบรรดาพวกเขาเราพบ Johann Sebastian Bach, Domenico Scarlatti, Franz Schubert, Piotr Ilich Tchaikovsky, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig Van Beethoven, Muzio Clementi, Sergei Rachmaninoff, Franz Liszt, Frederic Chopin, Johannes Brahms, Robert Schumann, Samuel Barber, Maurice Ravel, Sergei Prokofiev และ Dimitri Shostakovich คนอื่น ๆ
โซนาต้ามีจุดเริ่มต้นใน ดนตรีบาโรก. ตอนแรกชื่อ โซนาต้า เพื่อตั้งชื่อผลงานที่ลดลง ตรงกันข้ามกับ cantataซึ่งเป็นผลงานสำหรับเสียง แต่เมื่อเวลาผ่านไป รูปแบบของโซนาต้าก็พัฒนา ได้รับประเภทย่อยและลักษณะเฉพาะ แตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับเครื่องมือที่ใช้หรือโครงสร้างและวิธีการพัฒนา ใจความ
ไม่ได้อยู่ที่ผู้แต่ง Johann Sebastian Bach และ Friedrich Händel ในช่วงคลาสสิกที่รูปแบบได้มาซึ่งโครงสร้างบางอย่าง จากโครงสร้างนี้มีการเปลี่ยนแปลงเล็กน้อย ส่วนใหญ่ขึ้นอยู่กับปริมาณหรือประเภทของการเคลื่อนไหวและเครื่องมือวัดที่ใช้
สำหรับศตวรรษที่ 9 และ 20 อาจกล่าวได้ว่าสามารถบรรลุการพัฒนาสูงสุดด้วยการรวมเครื่องมือใหม่และร่วมกับ การรั่วไหลกลายเป็นหนึ่งใน วิธีการพื้นฐานในการจัดระเบียบ วิเคราะห์ และตีความ เพลงคอนเสิร์ต
ภาพ: Slideplayer
ตอนนี้คุณรู้แล้วว่าโซนาต้าดนตรีคืออะไร มาดูโครงสร้างของงานชิ้นนี้กัน โปรดจำไว้ว่า รูปแบบของโซนาต้าอาจเปลี่ยนแปลงได้ ขึ้นอยู่กับเวลา แต่โดยทั่วไป โซนาต้าประกอบด้วย 4 การเคลื่อนไหวประการแรกซับซ้อนที่สุด
ขบวนการแรก อัลเลโกร เดอ โซนาตา
ประกอบด้วย 3 ส่วน คือ
- นิทรรศการ: โดยจะนำเสนอหัวข้อหลักของงาน ในกรณีนี้ หัวข้อคือ 2 ธีมหลักอยู่ในคีย์ฐาน ขณะที่อีกอันอยู่ในคีย์ที่อยู่ใกล้เคียง ทั้งสองธีมเชื่อมต่อกันโดยใช้ทำนองเพื่อทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลง
- กำลังพัฒนา: โดยปกติแล้วจะมีโครงสร้างที่เป็นอิสระแต่ยังคงไว้ซึ่งธีมของนิทรรศการ โดยเปลี่ยนรูปแบบให้เป็นแบบต่างๆ และเล่นกับมัน การพัฒนาเป็นจุดที่ตื่นเต้นหรือตึงเครียดที่สุดในโซนาตา ซึ่งมักเกิดจากความไม่แน่นอนของโทนเสียงที่สร้างขึ้น
- บทสรุปหรือการปรับปรุงใหม่: ธีมของนิทรรศการปรากฏขึ้นอีกครั้ง คราวนี้ทั้งในคีย์หลัก
การเคลื่อนไหวที่สอง
มันช้าโดยใช้รูปแบบของ andante, adagio หรือ long.
การเคลื่อนไหวที่สาม
ใช้รูปแบบการเต้นรำเช่น minuet หรือ scherzo
ขบวนการที่สี่
อื่นๆ อัลเลโกรแต่ซับซ้อนและมีโครงสร้างน้อยกว่า allegro ของการเคลื่อนไหวครั้งแรก มันยังรวมกับรูปร่างรอนโด
ภาพ: Slideshare
เราจบบทเรียนนี้ว่าโซนาต้าดนตรีคืออะไรโดยพูดถึงผู้แต่งหลักของผลงานดนตรีประเภทนี้ เพื่อให้คุณได้รู้จักผลงานของพวกเขามากขึ้น
- ยุคบาโรก: โยฮันน์ เซบาสเตียน บาค, จอร์จ ฟรีดริช แฮนเดล, โดเมนิโก สการ์ลัตติ
- ยุคคลาสสิก: โจเซฟ ไฮเดน, โวล์ฟกัง อมาเดอุส โมสาร์ท, ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน, มูซิโอ เคลเมนติ
- ช่วงเวลาโรแมนติก: ฟรานซ์ ชูเบิร์ต, โรเบิร์ต ชูมานน์, เฟรเดริก โชแปง, ฟรานซ์ ลิสซ์ต์, เซอร์เกย์ รัคมานินอฟ, ปิโอเตอร์ ไชคอฟสกี, เอ็ดเวิร์ด เอลการ์, โยฮันเนส บรามส์, เฟลิกซ์ เมนเดลโชน
- ศตวรรษที่ยี่สิบ: เมาริซ ราเวล, โคล้ด เดบุสซี, อิกอร์ สตราวินสกี้, ดิมิทรี โชสตาโควิช, เซอร์เกย์ โปรโคฟีเยฟ, เบลา บาร์ต็อก, อารอน คอปแลนด์, เบนจามิน บริทเทน
เมื่อรู้แล้ว โซนาต้าดนตรีคืออะไร ขอบคุณบทความนี้โดยครู คุณสามารถอุทิศตัวเองเพื่อฟังผลงานที่เป็นแบบอย่างได้ด้วยวิธีนี้ เพื่อให้คุณเข้าใจสิ่งที่ได้เรียนรู้ได้ดีขึ้น