ศิลปะไบแซนไทน์: ประวัติศาสตร์ ลักษณะ และความหมาย

ศิลปะไบแซนไทน์เป็นที่รู้จักในฐานะชุดของการแสดงออกทางศิลปะที่พัฒนาขึ้นในจักรวรรดิโรมันตะวันออก ซึ่งเรียกว่าจักรวรรดิไบแซนไทน์ตั้งแต่ศตวรรษที่ 4 ถึงศตวรรษที่ 15 อย่างไรก็ตาม รูปแบบนี้ยังคงมีชีวิตอยู่จนถึงทุกวันนี้ในฐานะพาหนะในการแสดงออกของคริสตจักรออร์โธดอกซ์

ศิลปะไบแซนไทน์ถือกำเนิดขึ้นพร้อมกับการเติบโตของศาสนาคริสต์สู่ราชสำนัก ในตอนต้นของศตวรรษที่ 4 แมกเซนติอุสและคอนสแตนตินกำลังต่อสู้เพื่อชิงตำแหน่งออกุสตุสในจักรวรรดิโรมัน จากนั้นจึงแบ่งออกเป็นสองฝ่ายคือ จักรวรรดิโรมันตะวันออกและจักรวรรดิโรมันตะวันตก ด้วยแรงบันดาลใจจากความฝันที่ตอกย้ำชัยชนะภายใต้สัญลักษณ์แห่งกางเขน คอนสแตนตินเอาชนะแมกเซนติอุสที่ยุทธการที่สะพานมิลเวียนในปี 312

คอนสแตนตินเข้ายึดครองจักรวรรดิโรมันตะวันออก ยุติการข่มเหงคริสเตียน ผ่าน พระราชกฤษฎีกาแห่งมิลาน (ปี 313) และนำศาสนาคริสต์มาเป็นศาสนาประจำราชสำนัก ที่ตั้งของจักรวรรดิโรมันตะวันออกก่อตั้งขึ้นใน ไบแซนเทียม, ชื่อของ .อยู่ที่ไหน จักรวรรดิไบแซนไทน์ถึงแม้ว่าคอนสแตนตินจะเรียกเมืองนี้ว่า คอนสแตนติโนเปิล ตั้งแต่ 330.

จักรพรรดิและผู้สืบทอดของเขารู้สึกว่ามีหน้าที่จัดเตรียมเงื่อนไขสำหรับ "ลัทธิ" ซึ่งเป็นเชื้อแห่งศิลปะไบแซนไทน์ แต่ในตอนเริ่มต้น สิ่งที่จักรวรรดิมีอยู่คือศิลปะและสถาปัตยกรรมกรีก-โรมัน ที่ออกแบบมาสำหรับการทำงานอื่นๆ

ในอีกด้านหนึ่ง วัดนอกรีตถูกมองว่าเป็นบ้านของพระเจ้าที่พวกเขารำลึกถึงในลักษณะที่ไม่มีใครสามารถเข้าไปได้ ในทางกลับกัน วัดเหล่านี้เป็นที่ตั้งของรูปปั้นของพระเจ้าที่เป็นปัญหา และคนนอกศาสนาเชื่อว่าสิ่งเหล่านี้มีอยู่ในตัวพระเจ้าเอง หลักการทั้งสองขัดกับศาสนาคริสต์

คริสเตียนกลุ่มแรกสืบทอดมาจากชาวยิวในการปฏิเสธรูปเคารพ โดยเฉพาะรูปแกะสลัก แต่นอกจากนี้ พวกเขาเชื่อว่าพระเจ้าไม่ได้ประทับในพระวิหารใด ๆ และการนมัสการนั้นทำ "ด้วยจิตวิญญาณและความจริง" ด้วยเหตุนี้พวกเขาจึงได้พบกันใน domus ecclesiaeศัพท์ภาษาละตินที่หมายถึง 'บ้านของชุมนุม' ("ธรรมศาลา" ในภาษากรีก) ถูกกำหนดให้แบ่งปันพระวจนะและเพื่อเฉลิมฉลองการระลึกถึงความรัก การสิ้นพระชนม์ และการฟื้นคืนพระชนม์ของพระเยซู

อย่างไรก็ตาม ด้วยการเพิ่มขึ้นของศาสนาคริสต์ พื้นที่ขนาดใหญ่จึงมีความจำเป็น นอกจากนี้ จักรวรรดิซึ่งยังคงนับถือศาสนานอกรีต มุ่งหวังที่จะประดับประดาการเฉลิมฉลองของคริสเตียนด้วยสัญลักษณ์แห่งสถานะ ดังนั้น นักวิจัย Ernst Gombrich จึงเสนอคำถามว่า วิธีแก้ปัญหานี้ในสถาปัตยกรรมและต่อมาจะตกแต่งพื้นที่เหล่านั้นอย่างไรในกรอบของความเชื่อที่ห้ามไม่ให้บูชารูปเคารพ?

ลักษณะของสถาปัตยกรรมไบแซนไทน์

เมื่อคิดถึงคำถามเหล่านี้ ชาวไบแซนไทน์ได้คิดหาวิธีต่างๆ ในการแก้ปัญหาความต้องการด้านศิลปะของพวกเขา มาทำความรู้จักกับพวกเขากันบ้าง

การนำแผนบาซิลิกามาใช้และการพัฒนาแบบรวมศูนย์

ทางออกแรกที่ชาวไบแซนไทน์พบคือการปรับตัว มหาวิหารโรมัน หรือห้องพระตามความต้องการของพิธีสวดและราชสำนัก ในเรื่องนี้ Ernst Gombrich นักประวัติศาสตร์กล่าวว่า:

สิ่งปลูกสร้างเหล่านี้ (มหาวิหาร) ถูกใช้เป็นตลาดในร่มและศาลยุติธรรมสาธารณะ ซึ่งประกอบด้วย ห้องรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าขนาดใหญ่ มีช่องแคบและต่ำในผนังด้านข้าง แยกจากห้องหลักเป็นแถวเป็นแถว

เมื่อเวลาผ่านไป โรงงานบาซิลิกา กลายเป็นแบบอย่างของคริสตจักรคริสเตียน ซึ่งต่อมาได้เพิ่ม พืชรวมศูนย์หรือไม้กางเขนกรีก ในสมัยจัสติเนียนซึ่งเป็นผลงานดั้งเดิมของศิลปะไบแซนไทน์

การนำองค์ประกอบการก่อสร้างแบบโรมันมาใช้

ในระดับสร้างสรรค์ ไบแซนไทน์นำเทคนิคและทรัพยากรที่สร้างสรรค์ของจักรวรรดิโรมันมาใช้ ในบรรดาองค์ประกอบโรมันพวกเขาส่วนใหญ่ใช้ ห้องใต้ดินถัง, ที่ โดม และ ค้ำยัน. พวกเขายังใช้ คอลัมน์แม้ว่าจะมีลักษณะประดับมากกว่า ยกเว้นในแกลเลอรี่ที่ทำหน้าที่เป็นตัวรองรับส่วนโค้ง

การใช้งานใหม่และผลงานทางสถาปัตยกรรม

สถาปัตยกรรมไบแซนไทน์นำมาประยุกต์ใช้ จี้ เพื่อรองรับโดมที่ใช้ในโรงงานส่วนกลาง นอกจากนี้ พวกเขากระจายตัวพิมพ์ใหญ่ของเสาทำให้เกิดลวดลายตกแต่งใหม่ๆ พวกเขาชอบเพลาเรียบ

การพัฒนาไอค่อน ost

การกล่าวถึงเป็นพิเศษควรกล่าวถึงภาพสัญลักษณ์ ซึ่งเป็นวัตถุพิธีกรรมที่มีลักษณะเฉพาะของศาสนาคริสต์ตะวันออก iconostasis ซึ่งมาจาก templon ได้ชื่อมาจากไอคอนที่ "ตกแต่ง" มัน อุปกรณ์นี้เป็นแผงจัดวางบนแท่นบูชาของโบสถ์ออร์โธดอกซ์จากเหนือจรดใต้

หน้าที่ของ iconostasis คือการปกป้องสถานที่ศักดิ์สิทธิ์ที่ศีลมหาสนิท (ขนมปังและไวน์) ตั้งอยู่ ในสถานศักดิ์สิทธิ์แห่งนี้ ซึ่งปกติตั้งอยู่ทางทิศตะวันออก มีการถวายศีลมหาสนิท ซึ่งถือเป็นพิธีกรรมศักดิ์สิทธิ์ชั้นนำของพิธีกรรม

โดยทั่วไปแล้ว iconostasis มีสามประตู: ประตูหลักเรียกว่า ประตูศักดิ์สิทธิ์ที่ซึ่งนักบวชเท่านั้นที่จะผ่านได้ ประตูด้านใต้หรือเส้นทแยงมุม และสุดท้าย ประตูทิศเหนือ. ชุดไอคอนที่จัดเรียงไว้ในภาพไอคอนมักจะเป็นตัวแทนของเทศกาลทั้งสิบสองของปฏิทินไบแซนไทน์

ด้วยวิธีนี้ iconostasis เป็นประตูสื่อสารระหว่างท้องฟ้ากับภาคพื้นดินและในเวลาเดียวกันตามรายงานของ Royland Viloria มันย่อ สัมมาเทววิทยาแห่งตะวันออก. เพื่อให้เข้าใจถึงสิ่งนี้ จำเป็นต้องเข้าใจลักษณะของภาพวาดไบแซนไทน์ด้านล่างก่อน

ลักษณะของจิตรกรรมไบแซนไทน์

ศิลปะไบแซนไทน์เดิมได้รับแรงบันดาลใจจากศิลปะคริสเตียนยุคแรก สิ่งนี้สะท้อนถึงความสนใจในสไตล์กรีก-โรมันของจักรวรรดิ ซึ่งเขารู้สึกว่าเป็นทายาท ในเวลาเดียวกัน เขาได้หลอมรวมอิทธิพลของศิลปะตะวันออก แต่ความจำเป็นที่จะสร้างความแตกต่างกับลัทธินอกรีตจะทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงที่จำเป็นต้องผ่านการอภิปรายเชิงเทววิทยาอย่างรอบคอบ

ในบรรดาหลักคำสอนที่หมุนเวียนอยู่มากมาย เป็นที่ยอมรับมากที่สุดคือวิทยานิพนธ์ของ ลักษณะคู่ของพระเยซู มนุษย์และพระเจ้า. ภายใต้ข้อโต้แย้งที่ว่า “พระองค์ทรงเป็นพระฉายของพระเจ้าที่มองไม่เห็น”(โคล 1, 15), อนุญาตให้มีการพัฒนาศิลปะภาพคริสเตียน. แจ้งให้เราทราบกฎ รูปแบบ และความหมายของมัน

ไอคอนเป็นการแสดงออกสูงสุดของศิลปะไบแซนไทน์

การรวมตัวกันหลักของภาพวาดไบแซนไทน์คือไอคอน ไอคอนคำมาจากภาษากรีก เอคอน ซึ่งหมายถึง "รูปเคารพ" แต่ถูกมองว่าเป็นพาหนะสำหรับการสวดมนต์ส่วนตัวและตามพิธีกรรม ตามที่รายงานโดย Viloria ดังนั้นราคะจึงจงใจระงับ

ในสมัยโบราณไอคอนถูกสร้างขึ้นโดย นักเขียนภาพสัญลักษณ์พระภิกษุที่ถวายโดยเฉพาะสำหรับสำนัก "เขียน" เทววิทยาบนไอคอน ชิ้นส่วนเหล่านี้ยังถูกถวาย ในการเริ่มต้น ไอคอนบนโต๊ะบันทึกอิทธิพลของ ภาพบุคคล Fayum ในอียิปต์.

ไอคอนต่างจากศิลปะตะวันตก ดังนั้น พวกเขาจึงไม่แสร้งทำเป็นเลียนแบบธรรมชาติ แต่กลับแสร้งทำเป็นว่าสัมพันธ์ทางจิตวิญญาณระหว่างระเบียบอันศักดิ์สิทธิ์และทางโลก ภายใต้บรรทัดฐานทางเทววิทยาและพลาสติก

ใบหน้าเป็นศูนย์กลางของความสนใจและสะท้อนถึงหลักการทางจิตวิญญาณ

ใบหน้าเป็นจุดสนใจของไอคอน เนื่องจากตามที่นักวิจัย Royland Viloria ระบุ มันแสดงให้เห็นความเป็นจริงที่แปลงร่างของบรรดาผู้ที่มีส่วนร่วมในรัศมีภาพ นั่นคือมันย่อสัญญาณของความศักดิ์สิทธิ์ของตัวละคร

โครงสร้างทำจากจมูกยาวเสมอ ใบหน้ามีสองประเภท:

1. ใบหน้าหน้าผากสงวนไว้สำหรับตัวละครศักดิ์สิทธิ์ตามบุญของตนเอง (พระเยซู) หรือผู้ที่อยู่ในรัศมีภาพอันศักดิ์สิทธิ์แล้ว Y
2. ใบหน้าในโปรไฟล์สงวนไว้สำหรับผู้ที่ยังไม่บรรลุความบริสุทธิ์สมบูรณ์หรือไม่มีความบริสุทธิ์ในสิทธิของตนเอง (อัครสาวกเทวดา ฯลฯ )

หู พวกมันซ่อนอยู่ใต้เส้นผมและมีเพียงติ่งหูเท่านั้นที่สามารถมองเห็นได้ว่าเป็นสัญลักษณ์ของผู้ที่ฟังในความเงียบ ด้านหน้า มันแสดงให้เห็นอย่างกว้าง ๆ เพื่อพิจารณาไตร่ตรอง คอ (ของ Pantocrator) บวม แสดงว่าพระวิญญาณบริสุทธิ์หายใจ ปาก ไม่ต้องการตัวเอก เธอตัวเล็กและปากบาง ดู มันมักจะมุ่งตรงไปที่ผู้ชม เว้นแต่จะเป็นฉาก

ใบหน้ามักจะมาพร้อมกับ เมฆฝน, สัญลักษณ์แห่งความส่องสว่างของร่างกาย

การใช้มุมมองกลับด้าน

ศิลปะไบแซนไทน์ใช้แบบจำลองมุมมองกลับด้าน จุดที่หายไปนั้นแตกต่างจากเปอร์สเปคทีฟเชิงเส้นตรงที่จุดหายไปจะอยู่ที่ตัวแสดงและไม่ได้อยู่ในงาน แทนที่จะเห็นไอคอน ผู้ดูจะถูกมองเห็น นั่นคือใครก็ตามที่อยู่เบื้องหลังความเป็นจริงทางวัตถุของภาพ

เน้นแนวตั้ง

นอกเหนือจากมุมมองที่กลับด้านแล้ว ศิลปะไบแซนไทน์ยังให้ความสำคัญกับแนวตั้งมากกว่าความลึก ดังนั้นลักษณะของเทววิทยาจากน้อยไปมากจึงมีชัย

สีผสมผสานแนวคิดเทววิทยา

ในแต่ละไอคอน การมีอยู่ของแสงเป็นปัจจัยพื้นฐานในฐานะคุณค่าทางจิตวิญญาณ แทนด้วย โกลเด้น หรือ สีเหลือง. สี ทองโดยเฉพาะอย่างยิ่งมีความเกี่ยวข้องกับ แสงที่เปลี่ยนรูปและไม่ได้สร้าง. คุณค่านี้ยังคงไม่เปลี่ยนแปลงตลอดประวัติศาสตร์ อย่างไรก็ตาม สีอื่นเปลี่ยนหรือคงความหมายไว้หลังจากชัยชนะของออร์ทอดอกซ์ในศตวรรษที่ 9

สีน้ำเงิน มักจะเป็นสัญลักษณ์ของของขวัญแห่งมนุษยชาติในขณะที่ช่วงของ สีม่วง มันมักจะแสดงถึงการมีอยู่ของพระเจ้าหรือของราชวงศ์

ตัวอย่างเช่น เมื่อพระเยซูสวมชุดสีม่วงและเสื้อคลุมสีน้ำเงิน พระองค์ทรงเป็นสัญลักษณ์ของความลึกลับของการสะกดจิต: พระเยซูทรงเป็นบุตรของพระเจ้าที่สวมของประทานแห่งมนุษยชาติ ตรงกันข้าม พระแม่มารีมักสวมชุดสีน้ำเงินและเสื้อคลุมสีม่วงเป็นสัญญาณว่าเธอเป็นมนุษย์โดยการให้ ใช่ได้รับการสวมใส่โดยพระเจ้า

สีเขียว นอกจากนี้ยังสามารถเป็นสัญลักษณ์ของมนุษยชาติตลอดจนชีวิตหรือหลักการสำคัญโดยทั่วไป สีเอิร์ธ พวกเขาเป็นตัวแทนของระเบียบของโลก ในนักบุญ สีแดง บริสุทธิ์เป็นสัญลักษณ์ของความทุกข์ทรมาน

สีขาวในส่วนนี้ แสดงถึงแสงสว่างฝ่ายวิญญาณและชีวิตใหม่ ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมจึงมักสงวนไว้สำหรับอาภรณ์ของพระเยซูในฉากต่างๆ เช่น บัพติศมา การจำแลงพระกาย และอนาสตาซิส ในทางตรงกันข้าม สีดำ หมายถึงความตายและอำนาจแห่งความมืด สีอื่นๆ พวกเขาจัดเรียงตามทองคำภายในชิ้น

การลงทะเบียนบังคับ

ไอคอนมักจะมีจารึก สิ่งเหล่านี้ทำหน้าที่ตรวจสอบความสอดคล้องของไอคอนกับต้นแบบ พวกเขามักจะดำเนินการในภาษาพิธีกรรมแบบไบแซนไทน์ ส่วนใหญ่เป็นภาษากรีกและคริสตจักรสลาโวนิก เช่นเดียวกับภาษาอาหรับ โรมาเนีย ฯลฯ มีการเพิ่มข้อโต้แย้งทางเทววิทยาตามที่นักวิจัย Viloria:

ความสำคัญของชื่อนี้มาจากพันธสัญญาเดิม โดยที่ “พระนาม” ของพระเจ้าสำแดงต่อโมเสส (อพย 3,14) แสดงถึงการมีอยู่ของพระองค์และความสัมพันธ์อันช่วยให้รอดกับคนของพระองค์

เทคนิคที่ใช้บ่อย

เทคนิคที่ใช้ในไอคอน Byzantine ขึ้นอยู่กับการสนับสนุน สำหรับไม้รองรับ encaustic และ อุบาทว์ไข่. สำหรับการยึดผนัง เทคนิคของ โมเสก (โดยเฉพาะอย่างยิ่งในสมัยจักรวรรดิอันรุ่งโรจน์) และ เย็น.

ลักษณะของประติมากรรม

ตามลักษณะทั่วไป ประติมากรรมไบแซนไทน์ยืนยันตัวเองในประเพณีกรีก-โรมัน ได้รวมเอาองค์ประกอบเชิงสัญลักษณ์ของศาสนาคริสต์: ไม่เพียงแต่ฉาก แต่สัญลักษณ์และ อุปมานิทัศน์: สัตว์ พืช คุณลักษณะ เป็นต้น เป็นส่วนหนึ่งของละครใหม่ ศิลปะ.

ประติมากรรมไบแซนไทน์เป็นงานสถาปัตยกรรมและศิลปะประยุกต์ เช่นเดียวกับในโลกยุคกลางโบราณ ประติมากรรมทรงกลมไม่ได้รับการยกย่องเนื่องจากมีความคล้ายคลึงกับรูปเคารพนอกรีต ดังนั้นเทคนิคของ โล่งอก สำหรับประติมากรรมเพื่อวัตถุประสงค์ทางศาสนา

การทำความเข้าใจบริบททางประวัติศาสตร์-เทววิทยา

การกำเนิดของการโต้วาทีทางเทววิทยาและการขับไล่ลัทธิอาเรียน (ศตวรรษที่ 4-5)

เมื่อศาสนาคริสต์ขึ้นศาล เอกภาพของจักรวรรดิเมื่อไม่นานนี้ถูกคุกคามโดยความขัดแย้งระหว่างชุมชนคริสเตียนที่ตอบสนองต่อหนังสือและการตีความต่างๆ ในขณะนั้นมีกระแสน้ำที่สำคัญอย่างน้อยสามกระแส:

1. Arianismได้รับการปกป้องโดย Arius ตามลักษณะของพระเยซูที่เป็นมนุษย์อย่างเคร่งครัด
2. monophysitismตามลักษณะของพระเยซูที่ศักดิ์สิทธิ์อย่างเคร่งครัด
3. วิทยานิพนธ์ของ สหภาพความดันต่ำผู้ซึ่งปกป้องธรรมชาติสองเท่าของพระเยซู มนุษย์และพระเจ้า

เพื่อยุติความขัดแย้ง คอนสแตนตินสนับสนุนการประชุมของ ฉันสภา Nicea ใน 325. สภาเลือกใช้ลักษณะสองประการของพระเยซู ซึ่งส่งผลให้เกิด "ลัทธิไนซีน" ด้วยการตัดสินใจครั้งนี้ Arianism เป็นสิ่งผิดกฎหมาย

สภา Nicea I จะตามมาด้วยผู้อื่นเช่น I สภาแห่งคอนสแตนติโนเปิลซึ่งจัดขึ้นใน 381. ในการนี้ ความเป็นพระเจ้าของพระวิญญาณบริสุทธิ์จะถูกกำหนดและ หลักคำสอนของพระตรีเอกภาพ.

ความสำคัญดังกล่าวจะมี สภาเมืองเอเฟซัส 431, ที่ไหน ความเชื่อของ Theotokos, นั่นคือ, ของ มารดาพระเจ้ากลายเป็นจริง ประเภทของศาสนาคริสต์ที่เป็นสัญลักษณ์ของศาสนาคริสต์.

การพลัดถิ่นของ Monophysitism และความงดงามครั้งแรกของศิลปะไบแซนไทน์ (ศตวรรษที่ 5-8)

แต่ถึงกระนั้นในศตวรรษที่ห้า monophysitism เขายังคงยืนอยู่ Monophysites ต่อต้านรูปเคารพของพระเยซูเพราะพวกเขาถือว่าพระองค์เป็นเทพเจ้าโดยสิ้นเชิง อยู่ภายใต้การอภิปรายใน สภา Chalcedon 451Monophysitism เป็นสิ่งผิดกฎหมาย และหลักคำสอนเรื่องลักษณะสองประการของพระเยซูก็ถูกทำให้ถูกต้องตามกฎหมายอีกครั้ง ซึ่งจะเผยแพร่ผ่านงานศิลปะ

เฉพาะในสมัยจัสติเนียนในศตวรรษที่ 6 เท่านั้นที่ศิลปะไบแซนไทน์ถูกรวมเข้าด้วยกันและบรรลุความสง่างาม. ถึงตอนนั้น แม้ว่าอำนาจทางการเมืองและศาสนาจะแยกจากกัน แต่ในทางปฏิบัติจัสติเนียนสันนิษฐานว่าอำนาจในเรื่องจิตวิญญาณ ก่อให้เกิด การผ่าตัดคลอด. ด้วยเศรษฐกิจที่เจริญรุ่งเรืองในความโปรดปรานของเขา Justinian ต่อสู้กับ Monophysitism ผ่านงานศิลปะซึ่งต้องอยู่ในมือของช่างฝีมือที่มีภูมิหลังทางเทววิทยาที่มั่นคง

การต่อสู้แบบลัทธินอกรีตและชัยชนะของออร์ทอดอกซ์ (ศตวรรษที่ 8-9)

ในศตวรรษที่ 8 จักรพรรดิลีโอที่ 3 อิสซอริกได้ทำลายภาพโมเสคของแพนโทเครเตอร์ ถอนเหรียญออกจากการหมุนเวียนด้วยเหตุผลนี้และห้ามรูปเคารพทางศาสนา จึงเริ่ม สงครามสัญลักษณ์หรือการต่อสู้หรือเรียกอีกอย่างว่าลัทธิบูชาภาพพจน์

เพื่อยุติสงคราม จักรพรรดินีไอรีนเรียก II สภาไนเซีย ในปี ค.ศ. 787 ในเรื่องนี้ วิทยานิพนธ์ของ Nicephorus ได้รับการยอมรับ ผู้ซึ่งยืนยันว่าหากบุตรของพระเจ้าปรากฏให้เห็น สิ่งที่ตัวเขาเองตกลงที่จะเปิดเผยสามารถแสดงแทนได้

พร้อมกับการโต้เถียงของภาพเป็นที่มาของคำสั่งสอนสำหรับผู้ไม่รู้หนังสือซึ่งได้รับการปกป้องโดยสมเด็จพระสันตะปาปาเกรกอรีมหาราชในศตวรรษที่ VI ภาพทางศาสนาได้รับอนุญาตอีกครั้ง แต่ภายใต้กฎระเบียบที่เข้มงวดซึ่งพยายามหลีกเลี่ยงความประพฤติทั้งหมด รูปเคารพ

ยุคศิลปะไบแซนไทน์

ศิลปะไบแซนไทน์กินเวลานานกว่า 11 ศตวรรษ ทำให้เกิดความแตกต่างทางโวหารที่สามารถจัดกลุ่มได้เป็น ช่วงเวลา. เหล่านี้คือ:

• ยุคโปรโต - ไบแซนไทน์ (ศตวรรษที่ 4 ถึง 8): ครอบคลุมระยะเวลาตั้งท้องทั้งหมดจนกระทั่งรวมความงามแบบไบแซนไทน์ในช่วงเวลาของจัสติเนียนซึ่งให้กำเนิดยุคทองครั้งแรกซึ่งสิ้นสุดในปี 726
• ยุคลัทธินอกศาสนา (ศตวรรษที่ 8 ถึง 9): มันครอบคลุมวงจรทั้งหมดของการต่อสู้อันเป็นสัญลักษณ์ซึ่งมรดกทางศิลปะไบแซนไทน์ส่วนใหญ่ถูกทำลาย มันจบลงด้วยสิ่งที่เรียกว่า Triumph of Orthodoxy
• สมัยไบแซนไทน์ตอนกลาง(867-1204): มีตั้งแต่ชัยชนะของออร์โธดอกซ์ไปจนถึงการพิชิตกรุงคอนสแตนติโนเปิลโดยพวกครูเซด สองราชวงศ์มีความโดดเด่น: มาซิโดเนีย (867-1056) และ Komnene (1057-1204) ในช่วงกลางของช่วงเวลานั้น ความแตกแยกครั้งใหญ่ หรือ ความแตกแยกของตะวันออกและตะวันตก (1054).
• ยุคไบแซนไทน์บรรพชีวินวิทยาหรือตอนปลาย (1261-1453): มีตั้งแต่การบูรณะกรุงคอนสแตนติโนเปิลด้วยการขึ้นของราชวงศ์ Palaeologos จนถึงการล่มสลายของกรุงคอนสแตนติโนเปิลไปจนถึงจักรวรรดิออตโตมันในปี ค.ศ. 1453

อ้างอิง

• อาซาร่า, เปโดร (1992), ภาพของสิ่งที่มองไม่เห็นบาร์เซโลนา-สเปน: Anagrama.
• กอมบริช, เอิร์นส์ (1989), ประวัติศาสตร์ศิลปะ, เม็กซิโก: Diana.
• พลาซาลา, ฮวน (1996), ประวัติและความหมายของศิลปะคริสเตียน, มาดริด: ห้องสมุดนักเขียนคริสเตียน.
• วิลอเรีย, รอยแลนด์ (2007), แนวทางศิลปะ เทววิทยา และพิธีกรรมสำหรับไอคอนของมหาวิหารเซนต์จอร์จ (งานระดับปริญญาศิลปศาสตรบัณฑิต), การากัส: Central University of Venezuela.