Frida Kahlo: 15 งานที่พลาดไม่ได้เพื่อให้เข้าใจถึงความสำคัญของมัน

Frida Kahlo เป็นจิตรกรชาวเม็กซิกันในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 20 ซึ่งได้กลายเป็นสัญลักษณ์ทางวัฒนธรรม ที่จริงแล้ว ฮิลดา ตรูฮีโย่ ในชีวประวัติเกี่ยวกับศิลปินกล่าวว่า “บุคลิกของเธอได้รับการรับอุปถัมภ์ เป็นหนึ่งในธงของสตรีนิยม ความทุพพลภาพ เสรีภาพทางเพศและวัฒนธรรม เม็กซิกัน”.

Kahlo ชอบคิดว่าตัวเองเป็นคนที่เป็นตัวแทนของความเป็นจริงมากกว่า ซึ่งทำให้เธอรู้สึกห่างไกลจากความกังวลเรื่องจิตไร้สำนึกมาก ซึ่งเป็นแบบฉบับของ สถิตยศาสตร์

มีองค์ประกอบหลายอย่างที่บ่งบอกถึงงานของเขา ด้านหนึ่ง การสืบสวนศิลปะที่ได้รับความนิยมและชนพื้นเมืองของเม็กซิโก อีกประการหนึ่ง การสำรวจความเจ็บปวดของเขาเองทั้งทางร่างกายและอารมณ์ มาจากปัญหาสุขภาพที่ร้ายแรงของเขาและชีวิตที่วุ่นวายของเขากับดิเอโก ริเวรา นักจิตรกรรมฝาผนังชาวเม็กซิกัน เพื่อให้เข้าใจการจ้องมองของเขามากขึ้น มาทำความรู้จักกับผลงานที่โดดเด่นที่สุดของเขากัน

ภาพเหมือน, 1926

ในปี 1926 Frida Kahlo วาดภาพเหมือนตนเองเป็นครั้งแรก ตอนนั้นเธอจะอายุ 19 ปีและต้องทนทุกข์กับผลที่ตามมาของอุบัติเหตุร้ายแรงที่ทำให้เธอต้องนอนบนเตียงเป็นเวลานาน ในช่วงเวลานั้น ฟรีด้ามองเห็นแต่เพดานห้องของเธอเท่านั้น คุณแม่ของเธอได้ออกแบบขาตั้งพิเศษสำหรับเธอ ซึ่งจะทำให้เธอสามารถวาดภาพเมื่อนอนราบได้ ที่ด้านหนึ่งของขาตั้ง เธอยกกระจกขึ้นเพื่อให้ฟรีด้ามองเห็นตัวเองเป็นอย่างน้อย นี่คือวิธีที่ Frida Kahlo เริ่มวาดภาพตัวเอง นี่จะเป็นตารางที่จะเริ่มต้นการสอบถามส่วนตัวของคุณ

ตรงกันข้ามกับความคิดเห็นที่เข้าใจผิด Frida ไม่ได้ยกย่องตัวเอง ในทางกลับกัน เธอถูกมองว่าน่าเกลียดและผอมเกินไป ไม่ได้ปรุงแต่งลักษณะใดๆ ของเธอเลย แต่ เขาเน้นองค์ประกอบเหล่านั้นที่ถือว่า "ไม่น่าดู" เช่น คิ้วที่เข้าร่วมและโค้งของเขาใน หัวใจ. เขาไม่เคยตระหนักว่าใน "ความจริงใจ" นี้ เขาจะพบสัญลักษณ์ที่โดดเด่นของเขาและกระตุ้นความสนใจของประชาคมระหว่างประเทศ

ฟรีด้าและดิเอโก ริเวรา, 1931

มากกว่าความรัก Frida เป็นผู้ศรัทธาที่แท้จริงของ Diego Rivera สามีของเธอ ดิเอโกถูกมองว่าเป็นพรสวรรค์ที่เหนือกว่าเสมอ ในขณะที่งานของเขาถูกมองว่า "น่าสยดสยองอย่างยิ่ง"

ด้วยความคิดนี้ เธอจึงไม่มีปัญหาในการสวมบทบาทเป็นภรรยาที่สนับสนุนและรับใช้สามีของเธอ พูดว่า Servando Ortoll และ Annette B. Ramírez de Arellano ในบทความเรื่อง Frida Kahlo ภาพเหมือนของศิลปินในฐานะนักธุรกิจที่ผู้หญิงคนนี้ถือว่าไม่เพียงแต่ดูแลสามีของเธอเท่านั้น แต่ยังดูแลอาชีพการงานระหว่างประเทศของเธอในฐานะผู้ประกอบการด้านศิลปะที่แท้จริง

การบูชารูปเคารพที่ริเวราปลุกให้ตื่นขึ้นในฟรีดาแสดงไว้ในภาพวาดปี 1931 ที่เรียกว่า ฟรีด้าและดิเอโก ริเวรา. ดิเอโกถือคุณลักษณะของจิตรกรในมือขวา: จานสีและแปรงของเขา Frida ตัวเล็กและแทบไม่ได้แต่งตัวในชุดเม็กซิกันดั้งเดิม วางมือบนของดิเอโก ราวกับว่าเขากำลังสนับสนุนเธอ ใบหน้าของเธอเอนไปทางสามีของเธออย่างสง่างาม

เหนือพวกเขา มีนกถือริบบิ้นที่มีคำจารึกหรือจุลชีพ พระไตรปิฎกกล่าวว่า: "ที่นี่คุณเห็นฉัน Frida Kahlo ร่วมกับ Diego Rivera สามีที่รักของฉันฉันวาดภาพเหล่านี้ใน เมืองที่สวยงามของซานฟรานซิสโก แคลิฟอร์เนีย สำหรับเพื่อนของเรา คุณอัลเบิร์ต เบนเดอร์ และเป็นช่วงเดือนเมษายนของปี 1931”.

ฟรีด้าและการผ่าตัดคลอด, 1931

ในปี 1930 หนึ่งปีหลังจากที่เธอแต่งงาน Frida ต้องเผชิญกับการทำแท้งครั้งแรกของเธอสามครั้ง หนึ่งในปี 1930 จำเป็นต้องมีการแทรกแซงการผ่าตัดเนื่องจากการพัฒนาของทารกในครรภ์เป็นไปไม่ได้อย่างแน่นอนเนื่องจากภาวะแทรกซ้อนทางสุขภาพของมารดา

ด้วยความเจ็บปวดอย่างสุดซึ้งเนื่องจากฟรีด้าอยากเป็นแม่อย่างมากในปีต่อมาเธอวาดภาพโศกนาฏกรรมครั้งนี้ในภาพวาดที่เรียกว่า ฟรีด้าและการผ่าตัดคลอด. วัตถุต้องแสดงถึงความยากลำบากอย่างมากสำหรับเธอ เนื่องจากภาพวาดยังไม่เสร็จ

Fridas สองคน, 1931

ในภาพนี้ Frida ดูเหมือนจะได้รับแรงบันดาลใจจากความทรงจำของเพื่อนในจินตนาการที่เธอมีตอนอายุ 6 ขวบ เปลี่ยนอัตตา. ในภาพวาด เขาเป็นตัวแทนของมรดกทางวัฒนธรรมทั้งสองของเขา: ด้านซ้าย, ของยุโรป; ทางขวามือเป็นหญิงพื้นเมือง

ทั้งสองเชื่อมต่อกันด้วยเลือด โดยหลอดเลือดแดงของหัวใจที่เปิดออก ในภาพคนทางด้านซ้าย หัวใจเปิดออกเหมือนเป็นภาพตัดขวาง ในขณะที่อีกมุมหนึ่งเราเห็นพื้นผิวด้านนอกของหัวใจ ด้านหนึ่งเป็นภาพพระหฤทัยของพระคริสต์ อีกด้านหนึ่ง เป็นเครื่องเตือนใจถึงการเสียสละทางศาสนาของอดีตยุคพรีโคลัมเบียน

“Fridas” แต่ละคนมีคุณสมบัติที่แตกต่างกัน: Frida ชาวยุโรปถือกรรไกรที่ตัดหลอดเลือดแดงหยดบนตักของเธอซึ่งสวมชุดสูทสีขาวในมือขวาของเธอ Frida พื้นเมืองถือภาพเล็ก ๆ ของ Diego Rivera อันเป็นที่รักในมือซ้ายของเธอซึ่งเชื่อมต่อกับหลอดเลือดแดงหัวใจดวงหนึ่ง

ดูสิ่งนี้ด้วย การวิเคราะห์ภาพวาด Las dos Fridas โดย Frida Kahlo.

วันเกิดของฉัน, 1932

ได้รับการสนับสนุนจาก Diego Rivera ให้วาดภาพช่วงเวลาพิเศษที่สุดในชีวิตของเธอ Frida ต้องการเป็นตัวแทนของการเกิดของเธอราวกับว่าเธอให้กำเนิดตัวเอง ในที่เกิดเหตุ มารดาปรากฏตัวพร้อมผ้าคลุมหน้า สื่อถึงความตาย

Frida โผล่หัวระหว่างขาของแม่และใต้สระน้ำก็ปรากฏขึ้น และยังนึกถึงการแท้งครั้งล่าสุดของเธอด้วย บนเตียงที่แขวนอยู่บนผนัง ภาพวาดในภาพวาดแสดงถึง Virgen de las Angustias ที่สังเกตสถานการณ์

ที่จุดสิ้นสุดของการทำงาน Frida เป็นตัวแทนของแผ่นหนังเปิดซึ่งมีคำบางคำที่เธอไม่เคยเขียน ภาพวาดจึงเป็นคำอธิษฐานที่ยังทำไม่เสร็จ อันที่จริงแล้ว สไตล์ส่วนหนึ่งของเขาคือ การแก้ไขศิลปะการถวายเครื่องบูชาที่ได้รับความนิยมซึ่งมีพื้นฐานมาจาก ถวายแด่พระเจ้าที่บอกเล่าผ่านรูปและข้อความพาดพิง อัศจรรย์โดยที่ ชื่นชม

คุณอาจชอบ Frida Kahlo: ชีวประวัติ ภาพวาด สไตล์ และวลี.

ไม่กี่ซี่, 1935

การนอกใจของ Diego Rivera ถึงจุดสุดยอดแล้วเมื่อเขาตัดสินใจที่จะพาน้องสาวของ Frida ไปหาคนรักของเธอ ข่าวเกี่ยวกับการฆ่าตัวตายในเวลานั้นทำให้ Frida ตกใจ: ชายคนหนึ่งแทงภรรยาของเขาจนตาย เมื่อเจ้าหน้าที่จับได้ เขาประกาศว่า: "ฉันให้รั้วเขาแค่สองสามซี่เท่านั้น"

ฟรีด้าเป็นตัวแทนของอาชญากรรมนี้ในฐานะสัญลักษณ์เปรียบเทียบความทุกข์ทรมานทางอารมณ์ของเธอเมื่อเผชิญกับการทรยศสองครั้งในฐานะความตายทางวิญญาณ เหนือตัวอักษร อักษรย่อทำให้วลีของอาชญากรเป็นอมตะ ลักษณะสำคัญของภาพวาดคือเลือดออกจากบริบทของภาพและกระจัดกระจายไปทั่วทั้งเฟรม ราวกับว่ากำลังพยายามเข้าถึงความเป็นจริงที่ผู้ดูค้นพบตัวเอง ดังนั้นฟรีด้าจึงพยายามทำลายการแยกระหว่างนิยายกับความเป็นจริง

ภาพเหมือนตนเองกับสร้อยคอหนาม, 1940

ในปี 1939 Frida หย่ากับ Diego Rivera มันเป็นความล้มเหลวของประสบการณ์ความรักของเขาที่เขาแสดงให้เห็นในงาน ภาพเหมือนตนเองกับสร้อยคอหนาม. เขาจะใช้สัญลักษณ์ธรรมชาติสำหรับสิ่งนี้ และจะรวมค่านิยมของคริสเตียนและชนพื้นเมืองเข้าไว้ด้วยกัน

สร้อยคอหนาม เช่นเดียวกับมงกุฎของพระคริสต์ แสดงถึงการบีบรัดและบาดแผลที่เกิดจากการทรยศของริเวร่า จากกิ่งไม้เหล่านี้แขวนศพของนกฮัมมิ่งเบิร์ดซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของ "โชคในความรัก" ตามประเพณีของชาวเม็กซิกันหรือสัญลักษณ์ของ Huitzilopochtli เทพเจ้าแห่งสงคราม ในเวลาเดียวกันนกฮัมมิงเบิร์ดถูกแมวดำซึ่งเป็นลางร้ายที่เกาะอยู่บนไหล่ซ้ายของฟรีดา

ที่ไหล่ขวา ลิงบ้านที่ดิเอโก ริเวราจะให้เขา ลิงเล่นดึงปลอกคอทำให้หนามจมเข้าไปในอกของเขา รอบๆ ตัวละครหลัก จักรวาลของผีเสื้อและแมลงปอเป็นตัวแทนของการฟื้นคืนชีพ

ยังมีชีวิตอยู่, 1942

ภาพนิ่งนี้ได้รับมอบหมายจากสุภาพสตรีหมายเลขหนึ่งของเม็กซิโกในขณะนั้น Soledad Orozco ภรรยาของประธานาธิบดี Manuel Ávila Camacho ภาพวาดล้อมรอบด้วยเส้นรอบวงที่หมายถึงมดลูกของมารดา ภายในนี้มีพืชและผลไม้ที่มีความหมายแฝงอยู่ด้วย ซึ่งเป็นสาเหตุที่งานชิ้นนี้ถูกปฏิเสธ

ดิเอโก้ในความคิดของฉัน, 1943

เรียกอีกอย่างว่า ภาพเหมือนตนเองเป็น Tehuanaภาพวาดนี้โดย Frida Kahlo กระตุ้นความรักและความเลื่อมใสให้กับ Diego Rivera อีกครั้ง Frida แต่งกายด้วยชุด Tehuana ซึ่งเป็นแบบฉบับของวัฒนธรรม Zapotec โดยตระหนักถึงความหลงใหลในเสื้อผ้าเม็กซิกันแบบดั้งเดิม บนหน้าผากของเขาเหนือดวงตาของเขา เขาพิมพ์ภาพเหมือนของดิเอโก ริเวรา ซึ่งทำให้ภาพมีความชัดเจน

ดูสิ่งนี้ด้วย งานพื้นฐานของดิเอโก ริเวรา.

เสาหัก, 1944

ในภาพวาดนี้ Frida Kahlo แสดงถึงความทุกข์ทรมานที่เกิดจากอุบัติเหตุของเธอ ซึ่งแม้จะผ่านไปหลายปี แต่ก็ยังทำให้ตัวเองรู้สึกได้ ด้วยภูมิทัศน์ทะเลทรายที่รกร้างเป็นแบ็คกราวด์ ภาพแห่งความเหงาของเธอ Frida ปรากฏให้เห็นที่เปิดออกที่ลำตัวเผยให้เห็นคอลัมน์อิออนที่เกี่ยวข้องกับผู้หญิง แต่แตกสลาย ระบบผูกมัดกระดูกสันหลังของเธอ เช่นเดียวกับผู้พลีชีพในศาสนาคริสต์ (เซนต์เซบาสเตียน) ขณะที่เธอรองรับการเจาะที่กระทำกับเธอด้วยตะปูที่โจมตีทั้งร่างกายและใบหน้าของเธอ แม้ว่าเธอจะร้องไห้ แต่การแสดงออกของเธอยังคงไม่สะทกสะท้าน

สิ้นหวัง, 1945

ในช่วงชีวิตของเธอ Frida Kahlo สูญเสียความกระหายจนกระทั่งเธอผอมมาก ด้วยเหตุผลนั้น พวกเขาจึงต้องป้อนอาหารเธอผ่านช่องทาง บนภูมิประเทศปลอดเชื้อที่มีดวงอาทิตย์และดวงจันทร์ ทั้งกลางวันและกลางคืนเป็นวัฏจักรนิรันดร์และไม่แตกต่างสำหรับผู้ที่ทนทุกข์ Frida เป็นตัวแทนของช่วงเวลานี้

ช่องทางมีมิติที่น่าอัศจรรย์ และแทนที่จะบรรทุกอาหารแปรรูป มันรวบรวมเนื้อแดง สัตว์ปีก และปลาทุกชนิด เหนือหัวกะโหลกน้ำตาลที่ตกแต่งด้วยลวดลายของวันแห่งความตาย ความตายดูอ่อนหวานเมื่อเผชิญกับการทรมานด้วยอาหารนี้หรือไม่? บนกะโหลกศีรษะชื่อของเขาเขียนไว้

เบื้องหลังภาพวาด Frida เขียนว่า:“ ไม่มีความหวังในตัวฉันแม้แต่น้อย... ทุกอย่างเคลื่อนไหวสอดคล้องกับสิ่งที่อยู่ในท้อง”

กวางที่ได้รับบาดเจ็บ, 1946

ราวปี 1949 Frida Kahlo ทำการผ่าตัดของเธอเพื่อปรับปรุงปัญหากระดูกสันหลังของเธอ ไม่มีอะไรประสบความสำเร็จ ผิดหวังกับผลลัพธ์ เธอพรรณนาตัวเองว่าเป็นกวางที่ได้รับบาดเจ็บในการตามล่า หัวของเขาเองมีลำตัวเป็นกวางเขากวาง ร่างกายถูกแทงด้วยอินทผลัมที่ทำร้ายร่างกาย กวางซึ่งอยู่กลางป่าที่แห้งแล้งซึ่งแสงของเส้นขอบฟ้าสามารถแยกแยะได้ในพื้นหลังไม่สามารถช่วยตัวเองได้

โอบกอดความรักของจักรวาล, 1949

มาเธอร์เอิร์ธต้อนรับฟรีดา ซึ่งทำให้ดิเอโก ริเวรากล่อมราวกับว่าเธอยังเป็นเด็ก ริเวร่าถึงตาที่สามบนหน้าผากของเขาที่สังเกตฉากทั้งหมด จักรวาลที่ล้อมรอบพวกเขาแสดงถึงความเป็นคู่ของกลางวันและกลางคืน สวรรค์และโลกมีใบหน้า และน้ำนมที่หล่อเลี้ยงจะหยดจากทรวงอกของแผ่นดินแม่

รากแผ่ออกไปหาพื้นดิน สัญลักษณ์เม็กซิกันมีส่วนร่วมในฉาก เช่น ชุดพื้นเมืองของฟรีดา พืชพรรณตามแบบฉบับของภูมิประเทศเม็กซิกันที่รุนแรงเหล่านี้มีลักษณะเป็น nopales, cacti และ magueys ที่เท้าของจักรวาลที่เต็มไปด้วยความรักและโอบล้อมนั้นมีสุนัขสายพันธุ์ xoloitzcuintle อยู่ ซึ่งตามความคิดของชาวเม็กซิกัน เป็นสัญลักษณ์ของความตาย ในกรณีนี้ มันคือความตายที่หลับใหล

ครอบครัวของฉัน, 1949

ในความพยายามที่จะสร้างเอกลักษณ์ของเธอ Frida วาดครอบครัวของเธอเป็นแผนภูมิต้นไม้ครอบครัว ตัวละครจากปี 1949 จะไม่ใช่คนเดียว แต่จะเป็นตัวละครที่รวมตัวละครจากกลุ่มครอบครัวของเขามากขึ้น

ตรงกลาง พ่อและแม่ของเขา Guillermo Kahlo และ Matilde Calderón ในวงบน ได้แก่ ปู่ย่าตายาย Jacob Heinrich Kahlo และ Henriette Kaufmann Kahlo และปู่ย่าตายาย Antonio Calderónและ Isabel Gonzálezและ González ที่แถบล่าง มาทิลเด้ น้องสาวของเธอ อาเดรียนา ฟริดาเอง คริสตินา

เด็กบางคนก็ปรากฏตัวเช่นกันแม้ว่าจะไม่รู้ว่าพวกเขาเป็นใครเพราะพวกเขาไม่สมบูรณ์ บางคนคิดว่ามันเกี่ยวกับลูกของคริสตินา อื่น ๆ ที่ลูกของการแต่งงานครั้งก่อนของพ่อและพี่ชายที่เสียชีวิตหลังจากเกิดไม่นาน. ตรงกลางแถบนี้ เด็กน้อย อาจเป็นการพาดพิงถึงเด็กที่เธอแพ้ในการทำแท้ง

ใช้ชีวิต, 1954

นี่เป็นภาพวาดสุดท้ายที่ Frida ลงนามก่อนที่เธอเสียชีวิต แม้ว่าจะไม่ทราบแน่ชัดว่าเป็นภาพสุดท้ายที่เธอวาดหรือไม่ เนื่องจากภาพเขียนอื่นๆ ในสมัยนั้น หลังตัดขาแล้วดูหยาบและหยาบเมื่อเทียบกับ นี้.

ภาพวาดเป็นการเฉลิมฉลองชีวิต แตงโมซึ่งเป็นที่รู้จักในบางประเทศในชื่อ patilla เป็นผลไม้ที่เกี่ยวข้องกับโครงกระดูกของวันแห่งความตาย ดังนั้นอีกครั้งที่ชีวิตและความตายเต้นรำในภาพวาดโดย Frida Khalo อย่างไรก็ตาม น้ำเสียงจะมองโลกในแง่ดี มีชีวิตชีวา แม้จะต้องเผชิญกับความตกใจในชีวิตก็ตาม ฟรีด้าบอกลาว่า "จงมีชีวิตยืนยาว"

เกี่ยวกับ Frida Kahlo

ชื่อเต็มของเธอคือ Magdalena Carmen Frida Kahlo Calderón เขาเกิดเมื่อวันที่ 6 กรกฎาคม พ.ศ. 2450 ที่เม็กซิโกซิตี้ใน Blue House ที่มีชื่อเสียงของพ่อแม่ซึ่งเป็นที่พำนักของเขาเสมอแม้จะอยู่ใน ตลอดชีวิตของเขา เขามีทางเลือกอื่นเช่น สตูดิโอของ Diego Rivera ใน San Ángel และสถานที่อื่นๆ ทั้งในและนอก ประเทศ. ฟรีดาเป็นลูกสาวของวิลเฮล์ม (กิลเลอร์โม) คาห์โล ผู้มีเชื้อสายเยอรมันในฮังการี และของมาทิลเด คัลเดรอน ชาวโออาซากา

ตลอดชีวิตของเธอ Frida ประสบปัญหาสุขภาพหลายอย่างที่ชี้ขาดในการพัฒนาอาชีพการถ่ายภาพของเธอ คนแรกเป็นโรคโปลิโอที่เขาเป็นโรคนี้เมื่ออายุได้ 6 ขวบ และนั่นทำให้เขามีขาข้างหนึ่งสั้นกว่าอีกข้างหนึ่ง

ในปี พ.ศ. 2468 เมื่อเธออายุได้ 18 ปี รถรางได้ชนกับรถบัสที่ฟรีดากำลังเดินทางไป ทำให้เธอต้อง กระดูกหักและการบาดเจ็บต่างๆ ที่กระดูกสันหลังซึ่งทำให้เขาไม่สามารถเคลื่อนไหวได้ในช่วงเวลาต่างๆ ของเขา ตลอดชีพ ในช่วงเวลาเหล่านี้ Frida เริ่มวาดภาพ

Frida Kahlo แต่งงานกับนักจิตรกรรมฝาผนังชาวเม็กซิกัน Diego Rivera ในปีพ. ศ. 2472 และกำลังจะตั้งครรภ์ แต่ได้รับการทำแท้งในปี 2473 ความเจ็บปวดที่เพิ่มเข้ามาคือการนอกใจอย่างต่อเนื่องของริเวร่า ซึ่งทำให้เธอหย่าร้างในปี 2482 แม้ว่าหนึ่งปีต่อมาพวกเขาแต่งงานใหม่

ความมุ่งมั่นของ Frida Kahlo ที่มีต่อพรรคคอมมิวนิสต์นั้นเป็นที่รู้จักกันดี นั่นคือเหตุผลที่เธอมอบลีออน ทร็อตสกี้และลี้ภัยภรรยาของเขาในทำเนียบสีฟ้า ที่ซึ่งผู้นำรัสเซียจะถูกลอบสังหารในปี 2483

เนื่องจากปัญหาสุขภาพ ทำให้ฟรีด้าเข้ารับการรักษาในโรงพยาบาลอังกฤษตั้งแต่ปี 2493 ถึง 2494 ในปีพ.ศ. 2496 ขาขวาของเขาถูกตัดออก

เมื่อวันที่ 13 กรกฎาคม พ.ศ. 2497 Frida Kahlo เสียชีวิตด้วยโรคหลอดเลือดอุดตันในปอดใน Blue House ซึ่งเป็นสถานที่เดียวกันกับที่เธอเกิด