Rafael Sanzio: ชีวประวัติผลงานและผลงานของอัจฉริยะแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

Rafael Sanzio เป็นจิตรกร สถาปนิก และกวียุคฟื้นฟูศิลปวิทยาชั้นสูงที่ได้รับการยอมรับจากสังคมอิตาลีตั้งแต่อายุยังน้อยด้วยพรสวรรค์ที่ท่วมท้นซึ่งทำให้เขาโดดเด่น การเสียชีวิตก่อนวัยอันควรของเขาได้ตอกย้ำตำนานที่อยู่รอบๆ ร่างของเขา แต่จากนั้น มรดกทางศิลปะของเขาก็ออกจากโรงเรียนไป เรารู้อะไรเกี่ยวกับชีวิตของจิตรกรบ้าง? ราฟาเอล ซานซิโอ มีอะไรทำ? ผลงานของพวกเขาคืออะไร? งานที่สำคัญที่สุดของคุณคืออะไร?

ชีวประวัติของราฟาเอล ซานซิโอ

Rafael Sanzio เกิดในปี 1483 ในเมืองเออร์บิโน น่าจะเป็นวันที่ 28 มีนาคม พ่อของเขาเป็นกวีและยังเป็นจิตรกรชื่อ Giovanni Santi ซึ่งทำงานรับใช้ครอบครัว Montefeltro และอาจให้แสงสว่างดวงแรกแก่เขาในด้านการวาดภาพ แม่ของเขาคือ Maggia de Battista di Nicola Ciarla ซึ่งเสียชีวิตในปี 1491 เมื่อราฟาเอลยังเป็นเด็ก

เมื่อเขาเป็นม่าย Giovanni Santi แต่งงานกับผู้หญิงคนหนึ่งชื่อ Bernardina ซึ่งเกิดมาจากสหภาพแรงงาน Elisabetha น้องสาวต่างมารดาของจิตรกร แต่จิโอวานนี สันติก็จะเสียชีวิตในไม่ช้าเช่นกัน เมื่อชายหนุ่มอายุ 11 ขวบ

ต้องขอบคุณความสัมพันธ์ทางสังคมที่ดีของพ่อของเขาและพรสวรรค์ที่ชัดเจนของชายหนุ่ม ราฟาเอลจึงไม่รอช้าที่จะหาการสนับสนุนที่เขาต้องการ เมื่ออายุได้ 14 ปี เขาได้ทำให้ตัวเองคู่ควรกับการร่วมงานกันในเวิร์คช็อปของ Pietro di Cristoforo Vanucci ที่มีชื่อว่า Perugino ซึ่งฝึกฝนเขาเป็นจิตรกรจนกระทั่งเขาได้แต่งตั้งเขาเป็นผู้ช่วยหลัก

สู่ความรุ่งโรจน์ของชื่อเสียง

ราวปี 1499 เมื่ออายุเพียง 16 ปี ราฟาเอลเริ่มได้รับค่าคอมมิชชั่นอิสระครั้งแรกในเมืองต่างๆ เช่น เออร์บิโน เปรูจา ซิตตา ดิ กัสเตลโล และเซียนา ในตอนต้นของความเป็นอิสระทางศิลปะนี้ ผลงานของราฟาเอลเคยเป็นภาพเขียนขนาดเล็กเพื่อการอุทิศส่วนตน เช่น มาดอนน่า, ตัวอย่างเช่น. ด้วยชื่อเสียงของเขา ชื่อของเขาจึงได้มาจากคำว่า Santi เช่นเดียวกับพ่อของเขา ถึง Sanzio การทุจริตทางสัทศาสตร์ง่ายๆ

หนึ่งในงานแรกจะเป็นแท่นบูชาสำหรับโบสถ์ San Agustín de Città จิตรกรได้รับความเคารพจากผู้อุปถัมภ์และเพื่อนศิลปินอย่างรวดเร็ว ในเมืองเซียนา อันที่จริงเขาร่วมมือกับศิลปิน Pinturicchio ซึ่งในปี 1503 ต้องการความช่วยเหลือจากเขาในการตกแต่งห้องสมุด Piccolomino ในมหาวิหารแห่งเซียนา

งานที่ทำให้เขาโด่งดังคือ การหมั้นหมายของพระแม่มารีสร้างขึ้นในปี ค.ศ. 1504 โดยที่ราฟาเอลชี้แจงถึงอิทธิพลของอาจารย์เปรูจิโน อย่างไรก็ตาม ในปลายปีเดียวกันนั้นเอง ในปี ค.ศ. 1504 ราฟาเอลได้เดินทางไปยังเมืองหนึ่งที่เป็นสัญลักษณ์ของภาพก่อนและหลังในภาพวาดของเขา นั่นคือ ฟลอเรนซ์

ฟลอเรนซ์ สู่ความสมบูรณ์แบบของภาพ

ฟลอเรนซ์เต็มไปด้วยความมีชีวิตชีวาทางศิลปะและมีบุคคลสำคัญเช่น Leonardo da Vinci และ Michelangelo Buonarroti งานของปรมาจารย์เหล่านี้จะทิ้งอิทธิพลที่ลบไม่ออกให้กับราฟาเอล ซึ่งหลายปีต่อมาก็จบลงด้วยการเป็นคู่แข่งกับบูโอนาร์โรตีด้วยตัวเขาเอง

หลังจากงานสำคัญหลายชิ้น ช่วงเวลาที่ยิ่งใหญ่ของชีวิตศิลปะของราฟาเอลก็จะมาถึงในปี ค.ศ. 1508 เมื่อสมเด็จพระสันตะปาปาจูเลียสที่ 2 ญาติของมอนเตเฟลโทรสซึ่งเคยเป็นอดีตผู้พิทักษ์ของเขาเรียกหาเขา Julius II ต้องการให้เขาเข้าร่วมทีมจิตรกรที่ทำงานเกี่ยวกับการตกแต่งของ บท ของวาติกันในกรุงโรม

กรุงโรมและการถวายศิลปะของราฟาเอล

ราฟาเอลได้รับมอบหมายจากเจ้าคณะแห่งกรุงโรมวาดภาพปูนเปียกที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขา: โรงเรียนแห่งเอเธนส์เพียงหนึ่งในนั้นที่จะประดับห้องของวาติกัน ราฟาเอลฉายแววในลักษณะที่ในไม่ช้าเขาก็พลัดถิ่นศิลปินคนอื่นๆ ในโครงการ

ในการสิ้นพระชนม์ของสมเด็จพระสันตะปาปาจูเลียสที่ 2 Leo X ญาติของ Montefeltros ซึ่งเป็นอดีตผู้พิทักษ์ของเขาได้ขึ้นสู่สังฆราช ภายใต้การอุปถัมภ์ของเขา ราฟาเอลสรุป สแตนซา ดิ เฮลิโอโดโร และ Stanza dell Fuego di Borgo. นอกจากนี้ สมเด็จพระสันตะปาปายังทรงมอบหมายให้เขาออกแบบผ้าสำหรับโบสถ์น้อยซิสทีนด้วย

ด้วยสิ่งที่เขาเรียนรู้ในฟลอเรนซ์และการปรากฏตัวของเขาในกรุงโรม ราฟาเอลอยู่ที่จุดสูงสุดและผลิตผลงานขนาดใหญ่ โดยเฉพาะรูปแท่นบูชา (มีไว้เพื่อการบำเพ็ญกุศลและพิธีการในที่สาธารณะ) และภาพบุคคลสำหรับผู้มีอุปการะคุณผู้ยิ่งใหญ่ สภาพอากาศ

ราวปี ค.ศ. 1514 Donato d'Angelo Bramante สถาปนิกแห่งซานเปโดรคนใหม่ในกรุงโรมเสียชีวิต สังฆราชจึงมอบหมายให้ราฟาเอลควบคุมโครงการนี้ ด้วยสถาปัตยกรรมที่ล้นหลาม จิตรกรจึงต้องพึ่งพาตัวเองมากกว่าที่เคย ผู้ช่วยเวิร์คช็อปโดยเฉพาะ Giulio Romano ให้สามารถทำตามคำสั่งทั้งหมดนั้นได้ ฉันมี

ตำนานและความตาย

จนถึงปี ค.ศ. 1520 ราฟาเอลเป็นมากกว่าศิลปินผู้อุทิศตนแล้ว อิทธิพลของเขาในสังคมมีน้ำหนักถึงขนาดที่ว่าคุณลักษณะบางอย่างอันสูงส่งสำหรับเขา ไม่เพียงแต่เป็นศิลปะเท่านั้น แต่ยังมีความเย้ายวนอีกด้วย เป็นโสดและมีศีลธรรมทางเพศที่ค่อนข้างหละหลวม ราฟาเอลเป็นที่รู้จักในการดื่มด่ำกับค่ำคืนแห่งความสุขทางกามารมณ์ไม่รู้จบ

การจู่โจมล่าสุดของเขาในโสเภณีจบลงด้วยอาการไข้ที่ทำให้เขาต้องนอนอยู่บนเตียงเป็นเวลาสองสัปดาห์ จนกระทั่งเขาเสียชีวิตในวันศุกร์ประเสริฐในปี ค.ศ. 1520 ซึ่งคาดว่าจะเป็นวันเกิดของเขา แม้จะไม่ทราบแน่ชัดว่าเขาเสียชีวิตด้วยสาเหตุใด แต่ทุกสิ่งบ่งชี้ว่าเขาติดเชื้อกามโรค อาจเป็นซิฟิลิส

ขณะนั้นท่านอาจารย์กำลังทำงานอันยิ่งใหญ่ของเขา การแปลงร่างที่ยังทำไม่เสร็จ เสร็จสิ้นโดยลูกศิษย์คนหนึ่งของเขา

ลักษณะและรูปแบบของ Rafael Sanzio

ในบรรดาลักษณะที่สำคัญที่สุดของจิตรกรราฟาเอลสามารถจดจำได้ดังต่อไปนี้:

• ความสนใจในหัวข้อของวัฒนธรรมคลาสสิกและการอ้างอิงทางปัญญา
• สไตล์คลาสสิกที่คำนึงถึงความสมดุล สัดส่วน และสมมาตร
• ความสมดุลและการตกแต่งในองค์ประกอบ
• ความชัดเจนขององค์ประกอบ
• ความกังวลเชิงพื้นที่
• ใช้ประโยชน์จากมุมมองเชิงเส้นและการใช้พื้นที่ทางสถาปัตยกรรม
• แสงไดอะเฟน
• สีสันสดใส.
• ความละเอียดอ่อนของเส้น
• เสร็จสิ้นดี
• ท่าทางที่หรูหราในตัวละคร
• องค์ประกอบพลวัตในผลงานที่โตเต็มที่ของเขา
• การแนะนำลักษณะทางจิตวิทยาในตัวละครที่แสดง

คุณอาจจะสนใจ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา: ลักษณะที่สำคัญที่สุดและผลงานศิลปะ.

อิทธิพลและผลงานของราฟาเอล ซานซิโอ

เมื่อเราพูดถึง "อิทธิพล" ในรูปพหูพจน์ เราหมายถึงอิทธิพลหรือผลกระทบที่จิตรกรราฟาเอลได้รับจากครูหรือเพื่อนร่วมงานของเขาที่หล่อเลี้ยงแนวศิลปะของเขาในทางใดทางหนึ่ง ในส่วนนี้เราจะมาดูกันว่าอิทธิพลหลักของเขาคืออะไร แต่ยังรวมถึงสิ่งที่มีส่วนร่วมของราฟาเอลที่ส่งผลต่อคนรุ่นหลังด้วย

อิทธิพล

Rafael Sanzio ได้รับอิทธิพลจากศิลปินยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาที่มีชื่อเสียง คนแรกคือครูของเขา Perugino ซึ่งมีอิทธิพลต่อผลงานของเขาก่อนยุคฟลอเรนซ์ สำหรับการจัดองค์ประกอบฉาก เขาได้เรียนรู้ระบบเปอร์สเปคทีฟจากครูของเขา สำหรับภาพถ่ายบุคคล เขาถ่ายแบบของตาอัลมอนด์และปากเล็กๆ อ้วนท้วน

เมื่ออยู่ในฟลอเรนซ์ ศิลปินได้พบกับปรมาจารย์ Fray Bartolomeo ด้วยเหตุนี้ เขาจึงทำให้เทคนิคการลงสีสมบูรณ์แบบ ในขณะที่ Fray Bartolomeo จัดการมุมมองของมือของ Rafael ให้สมบูรณ์แบบ

ราฟาเอลจะเรียนรู้จากเลโอนาร์โดถึงองค์ประกอบในระนาบ เราสามารถเห็นอิทธิพลที่มีต่องานภาพเหมือนของเขาโดยการเปรียบเทียบ Mona Lisa กับ ภาพเหมือนของ Maddalena Don. ในทำนองเดียวกัน อิทธิพลของลีโอนาร์เดสก็ปรากฏให้เห็นในสิ่งที่แตกต่างกัน มาดอนน่า ที่ราฟาเอลทำขึ้นหลังจากที่ได้รู้งานของอาจารย์เช่น ชาวสวนคนสวย, จาก 1507.

Rafael ยังศึกษางานของประติมากร จิตรกร และสถาปนิก Miguel Ángel Buonarroti ซึ่งเขาจะใช้ประโยชน์จากความรู้สึกของไดนามิกของร่างและความยิ่งใหญ่ แง่มุมสุดท้ายนี้ค่อยๆ ปรากฏตลอดชีวิตและการทำงานของเขา

ผลงานและมรดก

ในสมัยโรมันของเขา ราฟาเอลเริ่มทดลองด้วยวิธีการต่างๆ ในการวาดภาพของเขา โดยเฉพาะอย่างยิ่งภาพเหมือน อันที่จริงมันแนะนำ การแสดงอารมณ์ และ จิตวิทยาตัวละคร ในภาพบุคคลของบุคคลสำคัญเช่นภาพเหมือนของสมเด็จพระสันตะปาปาจูเลียสที่ 2

นอกจากการนำศิลปะการถ่ายภาพบุคคลไปสู่อีกระดับแล้ว ราฟาเอลยังทำให้หลักการทางศิลปะของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสมบูรณ์แบบอีกด้วย เช่นเดียวกับที่ไมเคิลแองเจโลมอบมรดกโบสถ์น้อยซิสทีนให้กับมนุษยชาติ ราฟาเอลก็ประสบความสำเร็จเช่นเดียวกันกับงานที่เขาทำใน บท จากวาติกัน นั่นคือความยอดเยี่ยมของจิตรกรรมฝาผนังที่ประดับห้องเหล่านั้นซึ่งกลายเป็นที่รู้จักในนาม ที่พักของราฟาเอลel.

เช่นเดียวกับที่ราฟาเอลได้รับอิทธิพลจากปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ในสมัยของเขา เขาก็ทิ้งรอยประทับไว้ให้คนรุ่นหลัง อันที่จริง อัจฉริยภาพของเขามีลำดับขั้นกับราฟาเอลยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาชั้นสูงที่ถูกปิดลง

หลังจากการตายในวัยเยาว์ ศิลปะดำเนินไปตามวิถีแห่งกิริยาท่าทางที่อัจฉริยะอย่างมีเกลันเจโลแสดง อย่างไรก็ตาม สำหรับผู้คัดค้านแนวโน้มศิลปะนี้ ราฟาเอลเป็นข้อมูลอ้างอิงพื้นฐานของลัทธิคลาสสิกยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

ด้วยเหตุผลนี้ อัจฉริยะของปรมาจารย์ราฟาเอล ซานซิโอรุ่นหลังบางรุ่นจึงถูกเลียนแบบและอ้างอย่างมากมายระหว่างศตวรรษที่สิบเจ็ดถึงสิบเก้า อันที่จริง ระหว่างปลายศตวรรษที่ 18 ถึงต้นศตวรรษที่ 19 กลุ่มหนึ่งของแนวโรแมนติกของเยอรมัน สไตล์ตัวเอง "Nazarene Purism" หรือ "Nazarenes" เขากลับไปที่สุนทรียศาสตร์ของ Raphaelite โดยเฉพาะใน ขั้นตอนแรก

คุณอาจชอบ:

• เมื่อภาพโมนาลิซ่า หรือ โมนาลิซ่า โดย ลีโอนาร์โด ดา วินชี.
• 9 ผลงานที่แสดงถึงอัจฉริยภาพอันหาที่เปรียบมิได้ของมีเกลันเจโล.

ผลงานของราฟาเอล ซานซิโอ

เพื่อแสดงองค์ประกอบที่เราได้อธิบายไว้ เราได้นำเสนอรายการผลงานยอดนิยมบางส่วนที่นี่ อันเป็นสัญลักษณ์แห่งจิตรกร เรียงตามลำดับเวลา ตั้งแต่สมัยแรก จนถึงสมัยฟลอเรนซ์ และ ชาวโรมัน รายการนี้เป็นการเติมข้อมูลอ้างอิงที่เราได้อ้างถึงไปแล้ว เช่น โรงเรียนแห่งเอเธนส์, ชาวสวนคนสวย, ชัยชนะของกาลาเทีย, ที่ ภาพเหมือนของ Maddalena Doni หรือ Maddalena Strozzi และ ภาพเหมือน ของจิตรกร

การหมั้นหมายของพระแม่มารี, 1504

ขอบคุณ, 1505

ข้อพิพาทเรื่องศีลระลึก, 1509-1510

ภาพเหมือนของ Julius II, 1511-1512

ลา ฟอร์นารินา, 1518-1519

การแปลงร่าง, 1517-1520

คุณอาจจะสนใจ 25 ภาพวาดที่เป็นตัวแทนมากที่สุดของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา