จลนศาสตร์: ลักษณะเฉพาะและศิลปินที่สำคัญที่สุด
ศิลปะจลนศาสตร์หรือที่เรียกว่าศิลปะจลนศาสตร์เป็นกระแสศิลปะที่เกิดขึ้นในกรุงปารีสในช่วงกลางศตวรรษที่ 20 ซึ่งรวมการเคลื่อนไหวทางกายภาพและอวกาศเป็นองค์ประกอบเชิงองค์ประกอบ
แนวคิดของจลนศาสตร์ครอบคลุมถึงผลงานทั้งหมดโดยอิงจากการเคลื่อนไหวทางกายภาพหรือเสมือนจริง ซึ่งอาจรวมถึงการแสดงออกของศิลปะเชิงทัศนศิลป์บางส่วน อย่างไรก็ตาม ไม่ใช่ว่าศิลปะเชิงแสงทั้งหมดจะมีการเคลื่อนไหว เพื่อให้วัตถุศิลปะเป็นจลนศาสตร์ การเคลื่อนไหวจะต้องเป็นศูนย์กลางของความสนใจ
ประเภทของจลนศาสตร์ พวกมันถูกจำแนกตามประเภทของการเคลื่อนไหว ดังนั้น จึงจัดกลุ่มนิพจน์สามมิติและสองมิติอย่างเท่าเทียมกัน กล่าวคือ:
- ผลงานการเคลื่อนไหวจริง ขับเคลื่อนด้วยกลไกประเภทต่างๆ
- การเคลื่อนไหวเสมือนทำงานซึ่งสร้างการรับรู้การเคลื่อนไหวด้วยแสง
ประติมากรรมจลนศาสตร์ เป็นการแสดงออกที่โดดเด่นที่สุดของปัจจุบันนี้ ไม่เหมือนประติมากรรมแบบดั้งเดิม แบบแข็ง และแบบคงที่ แบบจลนศาสตร์เป็นโครงสร้างแบบไดนามิก แต่กลับถูกมองว่าเป็นงานสามมิติ ซึ่งมีแนวโน้มหลักดังนี้
- โครงสร้างแบบเคลื่อนย้ายได้ซึ่งเปิดใช้งานโดยระบบถ่วงน้ำหนัก การสั่นสะเทือนของสิ่งแวดล้อม ความเฉื่อย ฯลฯ ตัวอย่างเช่น โทรศัพท์มือถือของ Calder
- ประติมากรรมแบบมีส่วนร่วมซึ่งต้องการการแทรกแซงจากผู้ชม ตัวอย่างคือการเจาะทะลุของ Jesús Soto
- เครื่องจักรที่ขับเคลื่อนโดยระบบแม่เหล็กไฟฟ้า ตัวอย่างเช่น เครื่องจักรของฟรานซิสโก โซบริโน
- ประติมากรรมที่รวมแสงเป็นแหล่งข้อมูลสำหรับการรับรู้การเคลื่อนไหว ไม่ว่าจะเป็นแสงธรรมชาติหรือแสงประดิษฐ์ ตัวอย่างเช่น ผลงานของ Julio Le Parc ที่อิงจากการสะท้อน
- ประติมากรรมที่ผสานเข้ากับสิ่งแวดล้อมหรือสร้างเป็นแว่นสายตา เช่น น้ำพุทิงเกลี
ต่อไป เรามาทำความเข้าใจว่าลักษณะของจลนศาสตร์คืออะไร และอะไรคือตัวแทนและผลงานที่สำคัญที่สุด
ลักษณะของจลนศาสตร์
จลนพลศาสตร์สืบทอดเจตจำนงของกลไกจากลัทธิแห่งอนาคตและจากคอนสตรัคติวิสต์การเฉลิมฉลองทางเทคโนโลยี การหลอมรวมของสองแง่มุมนี้ทำให้การเคลื่อนไหวบางอย่างเป็นมากกว่าหลักการ: ความเป็นจริงที่มองเห็นได้และ / หรือความเป็นจริง จากนั้นลักษณะของกระแสนี้จะปรากฏขึ้น
การเคลื่อนไหวเป็นหลัก
ไม่เหมือนกับลัทธิอนาคตนิยมและคอนสตรัคติวิสต์ ในการเคลื่อนไหวแบบจลนพลศาสตร์ไม่ได้จินตนาการถึงการเคลื่อนไหว แต่เป็นการรับรู้ทางประสาทสัมผัสและวัตถุ มันเข้าใจการเคลื่อนไหวในสามวิธี: การเคลื่อนไหวทางกายภาพที่แท้จริงของงาน การเคลื่อนไหวทางสายตา และการเคลื่อนไหวทางกายภาพของผู้ดู
ความสามารถในการเปลี่ยนรูป ของงาน
หากการเคลื่อนไหวเป็นหลักการพื้นฐาน งานจะถูกมองว่าเป็นความจริงที่เปลี่ยนแปลงได้ ไม่ว่าจะถูกชักนำหรือไม่ก็ตาม โดยกลไกภายใน โดยการกระทำของปรากฏการณ์สิ่งแวดล้อม (ลม แสง) หรือโดยการมีส่วนร่วมของ ผู้ชม
อวกาศและแสงเป็น "สสาร" ของการสร้างพลาสติก
จลนศาสตร์สามารถทำให้เกิดพื้นที่และแสงเป็น "สสาร" พลาสติกภายในองค์ประกอบ ความไม่มีตัวตนที่ชัดเจนของพื้นที่ว่างเป็นสิ่งสำคัญในการสร้างเอฟเฟกต์การเคลื่อนไหว เช่นเดียวกับแสงและการสะท้อนซึ่งส่งผลต่องานโดยทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงตลอดเวลา
การศึกษาการรับรู้ทางแสง
ตามอิมเพรสชั่นนิสต์ Kinetics ยังอุทิศตนเพื่อการศึกษากลไกของการรับรู้ ทัศนศาสตร์ แต่พวกเขาก็ก้าวไปข้างหน้าด้วยการศึกษาการรุกรานของเรตินอลและความกำกวมในการรับรู้ของ บทคัดย่อ. ดังนั้น พวกเขาจึงรวมการศึกษาจังหวะการมองเห็น การซ้อนทับของรูปทรงเรขาคณิตที่คลุมเครือ และการรับรู้แสงแบบไดนามิก
จลนศาสตร์สร้างลำดับซ้ำ (ของเส้น รูปร่างธรรมดา หรือสี) ที่นำมารวมกันสร้างการรับรู้ถึงจังหวะทางสายตา เมื่อจังหวะเหล่านี้เปลี่ยนแปลงโดยวัตถุหรือเมื่ออยู่ภายใต้การเคลื่อนไหว (ของวัตถุหรือของผู้ดู) การรับรู้ทางสายตาจะถูกสร้างขึ้นอันเป็นผลมาจากการรุกรานของจอประสาทตา ด้วยเหตุนี้จลนศาสตร์จึงถือเป็นวิวัฒนาการทางคณิตศาสตร์ของสิ่งที่เป็นนามธรรม
องค์ประกอบที่สนุกสนานและมีส่วนร่วม
การมีส่วนร่วมและการเล่นเป็นนัยในจลนศาสตร์ งานจลนศาสตร์ถูกนำเสนอต่อผู้ชมในฐานะเกมที่มองเห็นได้และในหลาย ๆ โอกาสนั้นต้องการการมีส่วนร่วมอย่างแข็งขัน อย่างเช่นกรณีของประติมากรรมที่เจาะทะลุได้ ด้วยวิธีนี้ จลนศาสตร์เสนอการเปลี่ยนแปลงในความสัมพันธ์ของผู้คนกับวัตถุทางศิลปะ งานยังไม่เสร็จรอคนดู
ศิลปะสาธารณะและบูรณาการเข้ากับสิ่งแวดล้อม
อย่างแม่นยำเนื่องจากลักษณะแบบไดนามิก ขี้เล่น และมีส่วนร่วม จลนศาสตร์จึงมุ่งมั่นที่จะรวมเข้ากับพื้นที่สาธารณะ ส่วนที่ดีของข้อเสนอเหล่านี้รวมถึงการมีส่วนร่วมของผู้สัญจรไปมา อีกส่วนที่สำคัญไม่น้อยถูกรวมเข้ากับองค์ประกอบด้านสิ่งแวดล้อม เช่น ลมและน้ำ ดังนั้นศิลปะจึงออกจากพิพิธภัณฑ์เพื่อพบกับชีวิตในเมืองและธรรมชาติ
คุณอาจจะสนใจ ศิลปะนามธรรม.
ศิลปินและผลงานด้านจลนศาสตร์
Victor Vasarelys
ฮังการี 2449-2540 เขาเป็นหนึ่งในศิลปินที่โดดเด่นที่สุดด้านทัศนศิลป์และจลนศาสตร์ เขาใช้คอนทราสต์ของระบบเปอร์สเปคทีฟสองระบบและโซนสีที่มีค่าโทนสีเท่ากัน หนึ่งในทรัพยากรที่ใช้มากที่สุดคือความคลุมเครือทางแสง เขามีงานสาธารณะที่โดดเด่นจากการแทรกแซงครั้งแรกของเขาในมหาวิทยาลัยการากัส
เฆซุส ราฟาเอล โซโต
เวเนซุเอลา 2466-2548 โดยได้รับแรงบันดาลใจจากระบบดนตรีสิบสองโทนและดนตรีต่อเนื่อง เขาใช้การทำซ้ำและความก้าวหน้าเพื่อให้ได้ผลของความต่อเนื่องและวิวัฒนาการของการทำซ้ำต่อเนื่อง เขารู้สึกว่าพื้นที่เป็นส่วนหนึ่งของงานของเขาและเข้าใจว่ามนุษย์ไม่ได้อยู่ข้างหน้าอวกาศ แต่เป็นส่วนหนึ่งของมัน ตั้งข้อสังเกตสำหรับการสร้างการเจาะทะลุ
คาร์ลอส ครูซ-ดิเอซ
เวเนซุเอลา 2466-2562 เขาทำให้บรรยากาศที่มีสีสันเป็นจุดศูนย์กลางของข้อเสนอของเขา ขึ้นชื่อเรื่องการใช้แผ่นสีแคบ ๆ จัดวางเป็นมุมฉากกับพื้นผิวของงาน ดังนั้นสีจะหักเหบนพื้นผิวและในขณะที่ผู้ชมเคลื่อนไหว งานจะปรับเปลี่ยนการสร้างความรู้สึกของการเคลื่อนไหว
คุณอาจชอบ: 9 ผลงานของ Carlos Cruz-Diez และหลักการพลาสติกของเขา.
ฌอง ทิงเกอลี
สวิตเซอร์แลนด์ 2468-2534 เขาเป็นจิตรกรและประติมากรที่รู้จักกันอย่างแพร่หลายสำหรับสิ่งที่เรียกว่า "ประติมากรรมเครื่องจักร" ซึ่งทำให้เขาเป็นหนึ่งในปัจจัยที่สำคัญที่สุดของจลนศาสตร์ แนวทางของเขาใกล้เคียงกับหลักการต่อต้านศิลปะของ Dadaism มากขึ้น ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมงานของเขาถึงเป็นการเสียดสีเกี่ยวกับการผลิตเกินกำลังทางอุตสาหกรรม งานจลนศาสตร์ที่ถูกต้องครั้งแรกของเขาคือ ฮิวเรก้าซึ่งมีลักษณะการผลิตการเคลื่อนไหวที่ "ไร้ประโยชน์" นั่นคือไร้ความหมาย
ยูเซบิโอ เซมเปเร่
สเปน 2466-2528 เขาเป็นจิตรกร ประติมากร และศิลปินกราฟิคที่สอดแทรกอยู่ในกระแสของจลนศาสตร์ เป็นที่รู้จักในปี พ.ศ. 2498 จากนิทรรศการซีรีส์ the บรรเทาความส่องสว่างซึ่งเขารวมแสงไฟฟ้าเป็นปัจจัยในการเคลื่อนไหวภายในงาน ด้วยการเปลี่ยนแปลงรูปแบบแสงของชิ้นงาน รูปทรงเรขาคณิตแบบไดนามิกจึงถูกสร้างขึ้นต่อหน้าต่อตาผู้ชม ต่อมาเขาได้สำรวจเส้นต่างๆ ว่าเป็นทรัพยากรพลาสติกในโครงสร้างที่เคลื่อนที่ได้และประติมากรรมที่เสื่อมโทรม
Julio Le Parc
อาร์เจนตินา 2471 สมาชิกผู้ก่อตั้งกลุ่ม GRAV เขามีความโดดเด่นในการค้นคว้าเกี่ยวกับแสง as องค์ประกอบไดนามิกของงาน เอฟเฟกต์แสงสะท้อน การสะท้อนของแสงและ การเคลื่อนไหว
ฟรานซิสโก โซบริโน โอโชอา
สเปน 2475-2557 อดีตสมาชิกของ GRAV เขาโดดเด่นในด้านจลนศาสตร์ในการสร้างสิ่งที่เรียกว่า "โครงสร้างการเรียงสับเปลี่ยน" ตาม การเปลี่ยนแปลงของแสงในช่วงเวลาต่างๆ ของวัน หรือภายใต้ชุดไฟภายในชุดต่างๆ เขายังสร้างงานเคลื่อนที่ผ่านกลไกแม่เหล็กไฟฟ้าและทำงานโดยอาศัยการสั่นสะเทือนของเรตินอล
ที่มาของจลนศาสตร์
ในฐานะที่เป็นขบวนการทางศิลปะ จลนศาสตร์มีต้นกำเนิดในปารีสในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 ก้าวแรกคือนิทรรศการ Le Mouvementจัดขึ้นในปี ค.ศ. 1955 ที่ห้องแสดงภาพ Denise René มีการรวบรวมผลงานของ Victor Vasarely, Marcel Duchamp, Alexander Calder, Jesús Rafael Soto, Yaacov Agam, Jean Tinguely, Robert Jacobsen และ Pol Bury ล้วนมีเหมือนกัน การเคลื่อนไหว.
นิทรรศการนี้และงานอื่นๆ เป็นจุดเริ่มต้นสำหรับการริเริ่มแบบรายบุคคลและแบบกลุ่มที่สำรวจความเป็นไปได้ทางสุนทรียะของพลวัตของราชวงศ์ ซึ่งเป็นความแปลกใหม่ในวิจิตรศิลป์ ตัวอย่างเช่น เขา X Salon des Réalités Nouvelles (Paris, 1955) ซึ่งจลนพลศาสตร์ Eusebio Sempere ได้ถือกำเนิดขึ้น
ระหว่างปี 1960 ถึง 1968 Paris Visual Art Research Group (GRAV สำหรับตัวย่อในภาษาฝรั่งเศส) มีความโดดเด่น โดยอุทิศให้กับการศึกษาวิชวลเอฟเฟกต์ ซึ่งได้แก่ การเคลื่อนไหว สมาชิกประกอบด้วย Julio Le Parc, Francisco Sobrino Ochoa, François Morellet, Horacio García-Rossi, Hugo Demarco, Joel Stein, Yvaral และ Denise René
ในเวลาเดียวกัน ความคิดริเริ่มเฉพาะที่ยึดถือในการวิจัยอย่างขยันขันแข็งของศิลปินเช่น Carlos ครูซ-ดิเอซ อุทิศให้กับการศึกษาปรากฏการณ์สีที่อยู่เหนือการรองรับ ซึ่งการรบกวนเกิดขึ้นจากการรับรู้ของ การเคลื่อนไหว
ภูมิหลังของจลนศาสตร์
สมัยก่อนของศิลปะจลนศาสตร์ย้อนกลับไปที่แนวหน้าของศตวรรษที่ 20 เช่น ลัทธิแห่งอนาคตและนามธรรมทางเรขาคณิต โดยเฉพาะอย่างยิ่งคอนสตรัคติวิสต์ ในทางกลับกัน จิตวิญญาณแห่งการทดลองของโรงเรียนเบาเฮาส์
ละคร ก้านสั่น โดยคอนสตรัคติวิสต์ Naum Gabo จัดแสดงในปี 1920 กำหนดแบบอย่างที่กำหนด ต่อมาในช่วงทศวรรษ 1950 การประดิษฐ์ประติมากรรม "เคลื่อนที่" จะทำให้ Alexander Calder เป็นผู้บุกเบิกศิลปะจลนศาสตร์อย่างที่เรารู้จัก
ในขณะที่ Futurism ทำได้เพียงแสดงการเคลื่อนไหวและแนะนำมันให้กับจินตนาการ Kineticism ของขวัญ จริงๆ. ดังนั้นความฝันของช่างเครื่องของนักอนาคตจึงกลายเป็นความจริงที่เป็นรูปธรรมด้วยศิลปะการเคลื่อนไหว จลนพลศาสตร์ทำให้ศิลปะเข้าถึงได้โดยเรียกร้องให้ผู้ชมมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันและด้วยการสร้างศิลปะสาธารณะที่ผสานเข้ากับสิ่งแวดล้อมอย่างแท้จริง
คุณอาจชอบ:
- ลัทธิแห่งอนาคต: ลักษณะตัวแทนและผลงาน
- ขบวนการทางศิลปะแห่งศตวรรษที่ 20