Education, study and knowledge

Goya'nın 3 Mayıs 1808'de Madrid'deki tablosu: tarih, analiz ve anlam

Resim 3 Mayıs 1808'de Madrid'de, olarak da bilinir Príncipe Pío dağında infazlar veya 3 Mayıs çekimleri, Francisco de Goya y Lucientes tarafından 1814 yılında boyanmış bir yağlı boya tablodur.

3 Mayıs 1808'de Madrid'de
Francisco de Goya ve Lucientes: 3 Mayıs 1808'de Madrid'de: vatanseverlerin vurulması madrilenyalılar veya 3 Mayıs çekimleri. 1814, tuval üzerine yağlıboya, 268 x 347 cm, Prado Müzesi, İspanya.

Bu tuval, yazarın en sembolik parçalarından biridir. İçinde Goya, yeni ve kişisel bir üslubun uyanışını göstermek için neoklasik üslubun normlarını bir kenara bırakıyor.

Boyama ile iş tamamlanır. 2 Mayıs 1808'de Madrid'de veya tulumlarla kavga. Aşağıda, anlamının bir açıklamasını verecek olan tablonun kısa bir tarihsel açıklamasını ve analizini sunuyoruz.

Tarihi bağlam

02 Mayıs Madrid'de
Francisco de Goya ve Lucientes: 2 Mayıs 1808'de Madrid'de veya tulumlarla kavga. 1814. Tuval üzerine yağlı boya, 268.5 x 347.5 cm., Prado Müzesi, İspanya.

Napolyon Bonapart, 1804'te imparator seçildikten sonra, İspanya'nın İngiltere'nin müttefiki Portekiz'i işgal etmesini önerdi. İspanya ve İngiltere Cebelitarık'ın işgali konusunda çatıştığından, Portekiz'i zayıflatmak stratejik olarak uygundu.

instagram story viewer

Kral IV. Carlos ve başbakanı Manuel Godoy anlaşmayı kabul ettiler ve 1807'de İspanya'daki Fransız işgali, imparatorun gerçek niyetini anlamadan: tüm ülkeyi kontrol etmek. yarımada.

Zamanla, Kral IV. Carlos ile İspanya başbakanına tamamen güvenmeyen tahtın varisi Fernando VII arasında gerginlik arttı. 17 Mart 1808'de sözde Aranjuez İsyanı. Bunun doğrudan sonucu Godoy'un görevden alınması, kralın tahttan çekilmesi ve VII. Fernando'nun yükselişidir.

Popülaritesine güvenen Napolyon, askeri işgali pekiştirir ve kısa süre sonra Fransız ordusu İspanyollara kötü muamelede bulunur. Halk, 2 Mayıs 1808'de Fransız Mareşal Murat'ın süvarilerine karşı kendiliğinden ayaklandı. tulum (Fransız ordusunun hizmetindeki Mısırlı paralı askerler).

Bu popüler ayaklanma resimde temsil edildi. 2 Mayıs 1808'de Madrid'de veya tulumlarla kavga.

3 Mayıs 1808 olayları

Fransız ordusu halk ayaklanmasını hızla bastırmayı başardı ve Madrid halkına karşı kanlı bir zulüm başlattı. 3 Mayıs sabahı erken saatlerde, sözde isyancıları gruplar halinde toplayarak yargılanma hakkı olmaksızın infazlarına naklettiler.

Dahil olmak üzere çok sayıda mağdur masum, öldürüldüler. İnfazlar, Paseo del Prado, Puerta del Sol, Puerta de Alcalá, Recoletos kapısı ve Príncipe Pío dağı gibi şehrin çeşitli yerlerinde gerçekleştirildi.

Carlos IV ve Fernando VII'yi Bayonne'da yeniden birleştiren Napolyon, halk ayaklanmasını öğrendikten sonra onları suçladı. Halk ayaklanmasından vazgeçti ve onları keyfi olarak Kral olarak atadığı kardeşi José Bonaparte lehine tahttan çekilmeye zorladı. İspanya.

Bu işin başlangıcıydı ispanya bağımsızlık savaşıolarak da bilinen Altı Yıl Savaşı1814'te İspanyol mutlakiyetçiliğinin restorasyonu ve Fernando VII'nin dönüşü ile tamamlandı.

Çerçeve analizi

3 Mayıs infazları, Goya'nın elindeki tuvalde olabilecek en büyük dramla resmettiği olaylardır. Her şey gösteriyor ki, bu tuval, tıpkı eşi gibi, Kral VII.

Eser bir tür köşegen ile iki bölüme ayrılmıştır. Sol diyagonal bölümde ışık kendini gösterir. Sağ köşegende karanlık ve gölgeler hakimdir. Şüphesiz Goya bununla bir mesaj veriyor: Fransız hükümeti karanlıkta hareket ederken, ışık insanlara gerçek direnişlerinde eşlik ediyor.

Fransız idam mangası

detay
Fransız idam mangasının detayı.

Fransız ordusu, kesinlikle düzenli, mükemmel bir düzende sıralanmış görünüyor. Hiçbir askerinin yüzü yok. Goya böylece onun "insanlıktan çıkarılmasını" temsil etmiştir. Ölümcül sahneye tanık olan izleyiciye hepsi sırtını dönüyor. Yataylığı tuvalin köşegenlerini kıran tüm tüfeklerini hizaladıklarında, Prado Müzesi'nden bir işaret rehberine göre "etkili bir ölüm makinesi" gibi görünüyorlar.

Kahverengi ve gri tonlardaki üniformaları tedavi görüyor cezannesco. Ressam, düz renk kütleleri oluşturan kalın çizgileri tercih ederek hacmi ve ışık gölgesini ortadan kaldırdı. Bu şekilde boyanmış askerler bir Ölüm duvarı, kapalı, geçilmez, düz ve gri.

Tanıklığı kurumun web sitesinde bir videoda toplanan İspanyol sanatçı Concha Jerez için Museo del Prado, Goya, Cézanne stiline ve kübist stile neredeyse bir asır ilerlemiştir. sonra. İdam mangasının tam tersine, kurbanlar sol köşegende temsil ediliyordu.

kurbanlar

detay
Kurbanların detayı.

Bileşik olarak, idama mahkum olanların ne düzeni ne de çizgisi var, bölüme kaos hakim. Karakterler, silah veya üniforma gibi savaş özelliklerine sahip değildir. Taraflar arasında açık bir eşitsizlik belirgindir.

Kurbanlar arasında doğrusallığı bozan dört grup ayırt edilir: ana grup bölümün ortasındadır ve dizlerinin üzerinde kalırlar. Sağda başka bir grup sıralarını bekliyor. Görüntünün temelinde zaten öldürülmüş olanlar yatıyor. Ancak arka planda solda bir gölge fark edilebilir. Birini kollarında tutan bir kadına benziyor, neredeyse bir dindarlık.

Kurbanların yüzleri var ve içlerinde yaklaşan ölümün dehşetini görebilirsiniz. Karakterlerden sadece ikisi kendilerini gizler, sahneye dayanamazlar. Hepsi anonim karakterler, Fransızlar tarafından katledilen kasaba halkının arketipleridir. Kurbanlar arasında ne asker ne de seçkinlerin temsilcileri var.

detay
Beyaz adamın elinin detayı.

Alışıldığı gibi, Francisco de Goya bu resmi yapmadan önce kendini çok iyi belgeledi ve bunu bildi. O zalim günde, tek bir rahibin, Don Francisco Gallego'nun ve Davila. Bu nedenle, aralarında cüppe giymiş, ancak dini güç belirtileri olmayan bir karakter de var.

Bu popüler karakterler arasında dizlerinin üzerinde beyaz gömlekli bir adam göze çarpıyor. Ellerini bir haç içinde uzatır ve bunlardan birinde neredeyse bir damga görebilirsiniz. Birçok kişi tarafından İspanyol bağımsızlığının bedelini fedakarlığıyla ödeyen masum (dolayısıyla beyaz) bir "yeni çarmıha gerilmiş" olarak yorumlandı.

Parlak beyaz gömleği resimde bir ışık kaynağı ve aynı zamanda masumiyet ve umudun sembolik bir görüntüsü haline geliyor. İzleyicinin bakışı buna odaklanmıştır. Goya bunu, resimsel prosedürü gizlemeden, neoklasik bitiş konseptinden koparak, kalın ve kaba bir beyaz çizgi aracılığıyla başarır. Bu inmenin başlangıcıdır izlenimci bu hala tarihte görünmekten çok uzak.

alt

detay
Arka plan detayı.

Sahne gerçek bir alanda çerçevelenmiş gibi görünüyor: Bazı yorumcular gözlemlerinde farklılık gösterse de, Príncipe Pío dağı. Arka planda iki yapı görebilirsiniz. Görünüşe göre Doña María de Aragón manastırı ve günümüzde mevcut olmayan Prado Nuevo kışlası.

Tuvalin ortasında, noktalar ve belirsiz çizgiler bir insan kalabalığını gösteriyor gibi görünüyor. Kim olduğu belli değil. Sanatçı Concha Jerez için tutarlı bir hipotez, Goya'nın, krallığın davasını savunmak için halkın coşkusunun dışında kalan seçkinleri temsil ettiğidir.

Resmin üst saçaklarının ufku, gökyüzünde tek bir yıldız bile görünmeyen kasvetli bir gece ile tamamlanmıştır. Yas Madrid gökyüzünü işgal ediyor, ama şehrin kalbinde ışık parlıyor.

Ayarlamak

Bu resimde çizgi kullanımı çeşitlidir ve ressamın anlatım ihtiyaçlarına cevap verir. Fransız askerleri gibi bazı gruplarda çizgi açıkça görülüyor. Öte yandan, beyaz karakterde, çizgi pratik olarak kaybolur ve çizgiler açık ve bitmemiş kalır (el detayına bakın).

Goya, tam bir özgürlükle, yalnızca kompozisyon konusuna değil, plastik dile de anlamlı bir kullanım sunar. Bu nedenle eleştirmenler genellikle bu resimde ressamın eserinde konsolide edilecek bir dönüm noktası görüyorlar. siyah boyalar son yıllarından.

Neoklasik üsluptaki resimlerde hala mevcuttur. IV. Carlos'un ailesiGoya bu tuval ile kendini romantik öncesi bir duyarlılığa yönlendiriyor ve hatta zamanın ötesine geçerek, son dönem sanatının yollarını tahmin ediyor gibi görünüyor.

Francisco de Goya y Lucientes'in Biyografisi

kendi kendine portre
Francisco de Goya y Lucientes: Otoportre. 1815. Tuval üzerine yağlıboya.

İspanyol ressam ve matbaacı Francisco de Goya y Lucientes, 30 Mart 1746'da Zaragoza, Fondetodos'ta doğdu. İlk eğitimini Zaragoza'da aldı ve ilk sanat derslerini Luzán Atölyesi'nde aldı.

25 Temmuz 1773'te Josefa Bayeu ile evlendi ve yedi çocuğu oldu, ancak sadece biri hayatta kaldı. 1775'te Madrid'e taşındı. O şehirde, aynı zamanda Royal Goblen Fabrikası'nda bir iş teklif eden kayınbiraderi Francisco Bayeu'nun atölyesinde eğitimine devam etti.

Ayrıca 1785'ten itibaren Academia de San Fernando'da okudu ve kısa bir süre sonra 1789'da IV. Carlos'un mahkemesi onu resmi bir ressam olarak işe aldı. O zamandan beri Goya, Madrid aristokrasisinin yanı sıra kraliyet ailesi için de bir portre ressamı olarak öne çıktı.

Gerçekten de, 1799'da en ünlü kraliyet portrelerinden biri doruğa çıkacaktı: IV. Carlos'un ailesi. Ancak Goya, güçlü olandan kayıtsız olan bir ressam değildi. Neoklasizm ile romantizmin ortasında kalan ressam, resmi portrelerine gizlice ironi ve eleştiri eklemenin cazibesinden çekinmedi.

Aslında, Goya 1799 gibi erken bir tarihte gravür serisini tamamlamıştı. kaprislersosyal seçkinlerin tutarsızlıklarını eleştirel bir şekilde değerlendirdiği, burada: soylular, din adamları ve aristokrasi. İfade özgürlüğünün tohumu onun içinde çoktan filizlenmişti. Bu nedenle Goya, ortaya çıkmak üzere olan romantik ruhun öncüsü olarak kabul edilir.

1810 ve 1815 yılları arasında bir dizi gravür yaptı. Savaşın felaketleriİspanya Bağımsızlık Savaşı döneminde meydana gelen korkunç ölümleri ve kötülükleri çok ayrıntılı ve kesin bir şekilde belgelediği film.

1815 yılında Goya, tablo nedeniyle bir soruşturma davasıyla karşı karşıya kaldı. çıplak maja. Buna, tacın restorasyonundan sonra, VII. Fernando'nun Goya'yı savaş sırasında Kraliyet Evi ile ilişkilendirilmeye devam ettiği için güvensizlikle gördüğü de eklendi. Yaşı, hastalığı ve kişisel kazanç kanıtının olmaması onun lehine çalıştı. Yine de, o, kraliyet gücünün hizmetinde geçen yıldı. Özel faaliyetinde bir sorun olmadı.

Kısa bir süre sonra, 1819'da, bir sağlık nüksü onu sağır bıraktı. Bu dönemde ünlü eserinin üretimi siyah boyalar. Bazıları arasında sayabiliriz Çocuklarını yiyen Satürn, meclis Y sopa düello.

Tarzının dönüşümü onu kesinlikle devrimci ve vizyoner bir sanatçı yaptı. Eserinde romantizmi ve hatta empresyonist ve post-empresyonist unsurları duyuran özellikler görebilirsiniz.

Francisco de Goya y Lucientes, 1824'te Fransa'nın Bordeaux kentine taşındı. Orada 16 Nisan 1828'de ölümüne kadar kaldı. Zamanının ötesinde, Goya bugün modern sanatın en sembolik figürlerinden biri olarak ortaya çıkıyor.

Referanslar

  • Arimura, Rie; Ávalos, Erandi ve Ortiz Silva Ireri (koordinatör) (2017): Francisco de Goya: Meksika'dan bir bakış. Meksika: Ulusal Yüksek Araştırmalar Okulu, Morelia Üniversitesi. Kurtarıldı: http://www.librosoa.unam.mx/
  • Mena Marqués, Manuela B.: 3 Mayıs 1808'de Madrid'de: Madrid'den El [Goya] vatanseverlerin infazları Prado Müzesi'nin Resmi Web Sitesi. içinde kurtarıldı https://www.museodelprado.es/
  • Francisco de Goya y Lucientes Prado Müzesi'nin Resmi Web Sitesi. Çeşitli multimedya malzemeleri. içinde kurtarıldı https://www.museodelprado.es/
Halka Önderlik Eden Özgürlük: Delacroix'nın Resminin Analizi ve Anlamı

Halka Önderlik Eden Özgürlük: Delacroix'nın Resminin Analizi ve Anlamı

İnsanlara rehberlik eden özgürlük veya 28 Temmuz Fransız romantizminin en büyük temsilcisi olan r...

Devamını oku

İzlenimcilik: özellikleri, eserleri ve en önemli sanatçıları

İzlenimcilik: özellikleri, eserleri ve en önemli sanatçıları

İzlenimci hareket, Batı resim tarihinde bir dönüm noktasını temsil eder. Avangard sanat olarak ad...

Devamını oku

Özgürlük Heykeli: Anlam ve Analiz

Özgürlük Heykeli: Anlam ve Analiz

Andrea Imaginario tarafından incelendi Sanat, Karşılaştırmalı Edebiyat ve Tarih Uzmanı Özgürlük...

Devamını oku

instagram viewer