Picasso: İspanyol dehasını anlamak için 13 temel eser

Pablo Picasso, İspanyol ressam, heykeltıraş, şair, seramikçi, oyun yazarı ve set tasarımcısıydı. Yetişkin yaşamının çoğunu çeşitli sanatçılarla arkadaş olduğu Paris'te geçirdi. Picasso, Kübizm'in kurucularından ve 20. yüzyılın başındaki büyük sanat devrimcilerinden biriydi.

Bunlar, Picasso'nun tüm sanatsal evrelerini göz önünde bulundurarak onu anlamak için gerekli on üç eserdir.

1. İlk Komünyon (1896)

Picasso'nun ilk aşaması 1900'den öncedir. Bu aşamada, Picasso'nun La Lonja Sanat Okulu'na uğradığı zamanlarda yaptığı tuval üzerine yağlı boya gibi ilk arayışlarını ifade eden resimler yer alır.

Çalışma Barselona'da sergilendi ve yerel basının ilgisini çekti. On dokuzuncu yüzyılın sonlarından itibaren gerçekçiliğin ilkelerine uygun olarak yapılmıştır. Resim, kız kardeşi Lola'yı ilk cemaati sırasında, Katolik inancında çocukluktan yetişkinliğe geçişin ciddi bir anını tasvir ediyor.

2. hayat (1903) - Mavi sahne

hayat sözde mavi sahnenin en önemli tablolarından biridir. 1901 ve 1904 yılları arasında Picasso, fahişeler ve sarhoşlar gibi mavi tonları ve temaları olan eserlere ağırlık verdi.

Bu aşama, İspanya'ya yaptığı bir geziden ve bu resimde ölümünden sonra resmedilen arkadaşı Carlos Casagemas'ın intiharından esinlenmiştir.

Mavi dönem boyunca Picasso, Paris ve Madrid arasındaki kalışını değiştirerek finansal zorluklar yaşadı.

3. Garçon à la boru (1905) - Pembe sahne

Picado'nun pembe aşaması, başta pembe olmak üzere daha açık, daha sıcak ve daha açık tonların kullanılmasıyla belirlendi. 1904'ten 1906'ya kadar uzanan bu dönemde Picasso, Paris'in bohem semti Montmartre'de yaşadı. Bölgedeki yaşam, birçok akrobat, dansçı ve harlequin tasvir eden ressamı da etkilemiştir. Aynı zamanda Picasso, en büyük müşterilerinden biri haline gelen yazar Gertrude Stein ile tanıştı.

4. Gertrude stein (1905) - Pembe sahne / ilkelcilik

Gertrude Stein, portresini Picasso'dan sipariş etti. Ressamın arkadaşı ve eserlerinin en önemli destekçilerinden biri olmuştu. Gertrudis'in portresi, pembe sahne ile ilkelcilik arasındaki bir geçişe tekabül eder. Bir sonraki aşamasında kendisine eşlik edecek olan Afrika maskelerinin etkisini yüzünde algılayabiliyoruz.

5. Avignon'un hanımları (1907) - Afrikalı veya ilkelci aşama

Bu tablo, Picasso'nun Afrika sanatından büyük ölçüde etkilendiği ve 1907 ile 1909 arasında süren dönemin başlangıcını işaret ediyor. Resimde İber sanatı olmasına rağmen Afrika'ya yapılan göndermeleri net bir şekilde görmek mümkün. Esas olarak, resmin sağ tarafında iki kadının yüzlerinin kompozisyonunda. Yüzleri Afrika maskelerine benziyor. Picasso bu tabloyu ancak yıllar sonra 1916'da sergiledi.

6. Daniel-Henry Kahnweiler'ın Portresi (1910) - Analitik kübizm aşaması

Picasso, George Braque ile birlikte yeni bir resim stili geliştirdi: Analitik Kübizm (1909-1912). Sanatçılar, nesneyi terimleri ve biçimleri içinde analiz etmeye çalıştılar. Renk paleti tek renkli ve tercihen nötrdü. Picasso bu çalışmasında Paris'te bir sanat galerisinin sahibi olan Daniel-Henry Kahnweiler'ı canlandırmıştır. Picasso bu tabloyla tasvir tarzını değiştirmiş ve böylece gelenekten kopmuştur.

7. kafa (1913) - Sentetik Kübizm

Sentetik Kübizm (1912-1919), Kübizm'in bir gelişimiydi. Picasso, çalışmalarında duvar kağıdı ve gazete gibi kağıt parçalarını kullanmaya başladı. tekniğini ilk kullananlardan biridir. kolaj eserlerinde.

Bu dönemde ressam, André Breton ve yazar Apollinaire gibi Paris'teki çeşitli sanatçılarla sürekli temas halindeydi. Birinci Dünya Savaşı'nın sona ermesiyle birlikte Picasso, film yapımcısı Jean Cocteau ve besteci Igor Stravinsky gibi daha fazla insanla tanıştı.

İlerleyen yıllarda çeşitli deneyler yapan ressamın, farklı alanlardan çok sayıda sanatçıyla teması, sanatsal üslubuna etki etmiştir.

8. Bir palyaço olarak Paulo (1924) - Neoklasizm ve Sürrealizm

Picasso'nun çok büyük ve kapsamlı bir üretimi vardı. Oğlunun bir harlequin olarak bu portresi neoklasik-sürrealist evreye (1919-1929) eklenir. Savaşın sona ermesiyle birlikte, birçok Avrupalı ​​sanatçı, düzeni yeniden sağlamanın bir yolunu klasisizm içinde aradı. Aynı zamanda, sanatsal avangardlar iz bırakmaya devam etti.

9. Natürmort (1924) - Neoklasizm ve Sürrealizm

Bu natürmort, tuvaliyle aynı yıl boyandı. Bir palyaço olarak Paulo, sanatçının çok yönlülüğünü gösterir. Picasso, temsili bir çizimden harika bir soyutlama alıştırmasına geçer.

10. Sanatçı ve modeli (1928) - Neoklasizm ve Sürrealizm

1925'te Sürrealizmin büyük ideologu yazar André Breton, Picasso'nun onlardan biri olduğunu ilan etti. Picasso bu akımın kurallarına harfiyen uymasa da, grubun 1925'teki ilk sergisinde kübist yapıtlarıyla yer aldı.

11. gerilla (1937) - Büyük buhran ve MOMA'daki sergi

Guernica, Picasso ve Kübizm'in en ünlü eseridir. İspanya İç Savaşı sırasında Nazilerin Bask şehrine karşı gerçekleştirdiği bombalamayı temsil ediyor. 1930'dan 1939'a kadar olan dönemde, Picasso'nun eserlerindeki sabit alacalı figürlerinin yerini minotor aldı. Picasso'nun resimleri, pastel renklerin kullanımına hitap ederek kasvetli hale geldi.

Ayrıca bakınız: Pablo Picasso'nun Guernica tablosunun anlamı ve analizi

12. Çiçekli şapkalı kadın büstü (1942) - İkinci Dünya Savaşı

Picasso, II. Dünya Savaşı'nın Nazi işgali sırasında Paris'te kaldı. Bu dönemde sanatçı birçok sergiye katıldı ve faşist rejimin siyasi polisinden bazı ziyaretler aldı. 1940'ların sonunda, Picasso zaten bir ünlüydü ve hem çalışmaları hem de kişisel hayatı genel ilgi görüyordu.

13. Çapraz eller jaqueline (1954) - Geç eserler

1949'dan 1973'e kadar Picasso'nun son çalışmaları ve geç dönem çalışmaları yer almaktadır. Bu dönemde sanatçı zaten kutsanmış bir ressamdır. Resimlerinin çoğu karısı Jaqueline'in portreleridir. olarak bilinen dev bir yapı da dahil olmak üzere çeşitli heykeller yaptı. Şikago Picasso. 1955'te film yapımcısı Henri-Georges Clouzot'un hayatı hakkında bir film yapmasına yardım etti. Picasso'nun gizemi.

Pablo Picasso hakkında

Picasso, 1881'de Endülüs'ün Malaga şehrinde doğdu ve burada yaklaşık 10 yıl yaşadı. Babası San Telmo Okulu'nda çizim öğretmeniydi. 7 yaşında Picasso, tekniğin iyi bir sanatçı için gerekli olduğuna inanan babasından dersler almaya başladı.

Picasso 13 yaşına geldiğinde babası onun resimde onu çoktan aştığını anladı. Böylece Barselona'daki La Loja Sanat Okulu'na girmesini sağladı.

Picasso 16 yaşında Madrid'deki San Fernando Kraliyet Güzel Sanatlar Akademisine gönderildi. Genç ressam, zamanının çoğunu Prado Müzesi'nde derslere gitmek yerine harika sanat eserlerini kopyalayarak geçirdi.

1900 yılında, 19 yaşındayken Picasso, hayatının çoğunu geçireceği bir şehir olan Paris'e ilk kez gitti. Orada birlikte yaşadığı André Breton, Guillaume Apollinaire ve yazar Gertrude Stein gibi birkaç sanatçıyla tanıştı.