Sandro Botticelli: Rönesans'ın önemli bir sanatçısının biyografisi

Tüm hayatı boyunca çalıştığı Floransa'da doğdu (Sixtus IV altında kısa bir Roma dönemi hariç, Sistine Şapeli'ndeki fresklerden bazılarını yapmıştır), Sandro Botticelli, Quattrocento'nun en ünlü ressamlarından biridir. İtalyan. Bize bıraktığı eserler, yalnızca benzersiz güzellik ve zarafet (Gotik incelik ve ustalığın mükemmel birleşiminin ürünü) içermekle kalmıyor. Rönesans gücü), ancak yalnızca bir dönemin bağlamında anlaşılabilecek felsefi bir anlam taşırlar: hümanizm.

Aşağıda öneriyoruz Botticelli'nin yaşamı ve eserleri arasında bir yolculuk, ünlü ressam Rönesans İtalyan.

Sandro Botticelli'nin kısa biyografisi

Belki de çoğu kişi Sandro Botticelli'nin gerçek adının Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi olduğunu bilmiyor; "Botticelli" sadece takma adıdır. Şimdi, bu uzaktan kumandanın nereden geldiği bir sır olarak kalıyor. Bazı yazarlar, genç Sandro'nun onu ağabeyinden miras aldığını iddia ediyor (kendisinden en az 25 yaş büyüktü ve aslında ebeveynlerinin ileri yaşı göz önüne alındığında onun koruyucusu oldu).

Görünüşe göre erkek kardeş Antonio iriydi, bu yüzden insanlar onu İtalyanca'da "botticello", "tonelete" olarak tanıyorlardı. Başka bir versiyon, erkek kardeşin ticaretle batıhoja olduğunu, yani kendini yapmaya adadığını söyler. altın ve gümüş yapraktan yaldız veya gümüş nesnelere ve bu unvandan genç adamın takma adı gelirdi. Sandro. Batleaf versiyonu aynı zamanda sanatçımızın ilk ithaflarından biri olduğu için bu ikinci versiyon pek de abartılı görünmüyor.

Her ne olursa olsun, Sandro Botticelli olarak bilinen kişi 1444 veya 1445 yılında Floransa'da doğdu. Babası Mariano di Vanni di Amedeo Filipepi'nin oğlu Sandro'nun 13 çocuğu olduğunu iddia ettiği 1458 tarihli belge. yıl. Bu ilk yıllar hakkında pek bir şey bilinmiyor; Muhtemelen ve daha önce de belirttiğimiz gibi, Sandro ticarette kardeşine yardım edecek. 1460 yılında genç adam yaklaşık 15 yaşındayken onu ressam Filippo Lippi'nin "bottega" veya atölyesinde buluyoruz.yedi yıl boyunca öğretmeni olacak ve oğlu Filippino Lippi, gelecekte Botticelli'nin öğrencisi olacak. Neler var…

Bir sanatçının demirhanesi

1467'de, Quattrocento'nun Floransalı büyük ressamlarından biri olan Andrea Verrocchio ile yan yana çalışan genç bir Sandro buluyoruz. Görünüşe göre yaptığı iş, bir çıraktan çok bir ortak olarak bir işbirliğiydi; bu, o sırada Botticelli'nin zaten 22 yaşında olduğunu hesaba katarsak uygun bir gerçek.

Verrocchio'nun atölyesinde ayrıca çok genç bir Leonardo da Vinci buluyoruz.. Aslında, Andrea Verrocchio'nun atölyesinden çıkan ünlü The Baptism of Christ tuvali, yazarlık uzmanlarının Da Vinci'ye atfetmekte tereddüt etmedikleri bir meleği profilden gösterir; söylenmeyen şey, pratikte işin geri kalanının muhtemelen Botticelli'nin fırçasından kaynaklandığıdır.

Daha sonra Sandro, çıplak tekniğini öğrendiği Antonio Pollaiuolo'nun (Verrocchio'nun tanınmış rakibi) atölyesine girer. En iyi bilinen ilk eserlerinden birini onunla birlikte yaptı: 1469'da yargılanan Tribunale della Mercanzia Ticari anlaşmazlıklar nedeniyle, Pollaiuolo'ya belediye başkanının sandalyelerinin arkası için bir dizi resim yaptırdı. hakimler. Bu resimler 7 erdemi temsil edecekti: inanç, umut, hayırseverlik, güç, adalet, sağduyu ve ölçülülük.

Pollaiuolo, bilinmeyen nedenlerle yalnızca 6 kişinin sorumluluğunu üstlenebildi, bu nedenle kalan erdemin infazı genç bir Sandro'nun eline geçti. Botticelli temsil eder Takviye edilmiş (kuvvet) tamamen mimari motiflerle çerçevelenmiş, temiz hacimlerden oluşan heybetli bir başhemşire gibi Genç ressamın dünyadaki yeniliklerden haberdar olduğuna dair inandırıcı kanıtlar. perspektif. Birçokları için, hatta çağdaşları için bile, Kuvvet Botticelli'ninki, meslektaşı tarafından gerçekleştirilen diğer erdemlerden açıkça daha yüksek bir kaliteye sahip.

Genç sanatçının kesin yükselişi, kendi atölyesini yönetmeye başladığı 1470 civarında gerçekleşti. Onunla elde ettiği ün Kuvvet ondan önce gelir; Kısa süre sonra Floransa şehrine hakim olan zengin aile Medici, onu fark eder ve ona iş vermeye başlar. Bu olacak Sandro Botticelli'nin altın aşamasının başlangıcı.

• İlgili makale: "7 Güzel Sanat nedir? Özelliklerinin bir özeti"

Resimde Medici ve Neoplatonizm

Botticelli yavaş yavaş Floransa kültür dünyasına giriyor. Hassas ve huzursuz fikirli, genç Aynı Medici ailesi tarafından teşvik edilen Florentine Neoplatonik Akademisi tarafından savunulan anın felsefi ilkelerinden etkilenir.. Floransa, yeni bir düşüncenin ortaya çıktığı müreffeh ve zarif bir şehir: hümanizm. Konu yeni değildi; 14. yüzyıldan beri hümanist düşüncede, Dante veya Petrarch kadar önde gelen yazarlarla birlikte bir yükseliş olmuştur. Ama elbette, dünyayı ve varoluşu bu şekilde görmenin kesin yükselişine tanık olacak olan, on beşinci yüzyıl, İtalyan Quattrocento olacaktır.

14. yüzyılın sonlarında Floransalı sanatçılar ve entelektüeller bir değişimden geçtiklerinin farkındaydılar.. Ya da en azından onların öyle düşündükleri şey. Kendilerine büyük bir savaşın kahramanları olduğuna inanıyorlardı. yenileme klasik, yani Antik çağın klasiklerinin kesin olarak geri kazanılması (aslında, Ortaçağ Yunanlıları ve Romalıları asla unutmadı, ama bu başka bir hikaye). Böylece Floransa'da klasik edebiyata (Ovid, Vergilius...) olduğu kadar tarih yazımına da büyük bir ilgi doğar. Yunan ve Roma (Titus Livy, Herodotus...) ve tabii ki felsefe yoluyla Aristoteles gibi büyük isimlerle el ele ve Platon.

Tüm bunların Sandro Botticelli ile ne ilgisi var? 1470'ler ve 1480'lerdeki ana hamilerinin Medici olduğunu daha önce söylemiştik. Ve Mediciler bunun büyük mimarlarıydı. yenileme klasik. Marsilio Ficino, Cristoforo Landino ve Angelo Poliziano gibi zamanın büyük entelektüelleri onun çevresinde hareket ediyordu. 1459 yılında kurulmuştur. Medici Florentine Akademisi, zamanın tüm hümanist bilgilerinin gerçek merkez üssü. Ve Sandro Botticelli tüm felsefi cephaneliğini resme aktarmakla görevli olacaktı.

• İlginizi çekebilir: "Yaratıcılık nedir? Hepimiz "dahi adayı" mıyız?

Büyük sanat eserleri

Bu gelişen dönemden kalma eserler, Bahar (1482), Venüs ve Mars (1483), Minerva ve centaur (1482) veya en ünlüsü Venüs'ün doğuşu (1485). Sandro Botticelli'nin resminin neden Medici'nin hümanist idealini temsil ettiğini anlamak için bu eserlerden bazıları üzerinde bir an duralım.

Quattrocento'nun büyük Floransalı filozofu Marsilio Ficino, Platonik kavramları Hıristiyanlıkla birleştirmeye çalıştı.. Bu nedenle, tüm bedensel arzular insanın en alt parçasına bağlıyken, fikirler bizi ilahiliğe yükselten manevi bir doğaya sahip olacaktır. Botticelli, alıntıladığımız tüm resimlerde bir şekilde Ficino'nun bu Neoplatonik fikirlerini somutlaştırıyor. İçinde minerva ve centaurörneğin, tanrıça tarafından temsil edilen saf aşkın centaur'un şehvetine karşı zaferini temsil ederdi. Minerva, onun tartışılmaz gücünü vurgulayan saçından yakalar. Öte yandan, içinde Venüs ve Mars, savaş tanrısı, Aşk tanrıçasının dikkatli gözleri altında uykuda ve savunmasız görünür.

Neoplatonik ideoloji, ressamın en ünlü iki tablosunda daha da nettir: Bahar Ve Venüs'ün Doğuşu. Venüs'ün denizden doğan kıvrımlı çıplak bedeni (ikinci eserde), doğrudan klasik Venüs'ten esinlenmiştir (özellikle Praxiteles'in göğüslerini ve cinsel organlarını kaplayan Pudic Venüs) ve bu arada, o zamandan beri gerçek boyuta yakın ilk çıplak. antik. Venüs'ün yüzünün, 23 yaşında tüberkülozdan ölen ve Botticelli'nin büyük hayranlık duyduğu genç Floransalı güzel Simonetta Vespucci'ye ait olduğu genel olarak kabul edilir.

Öyle görünüyor Botticelli ünlülerden ilham alabilirdi teogoni Hesiod'dan, tanrıçanın deniz doğumunun ilgili olduğu yer. Bu doğum tuhaftır; Venüs/Afrodit, tanrı Uranüs'ün kopmuş cinsel organları ile denizin köpüğünün birleşmesinden doğar. Dönemin bir başka entelektüeli olan Pico della Mirandola, tanrısal meninin biçimsiz maddeyle birleşmesinden güzel ve saf bir varlığın, göksel Venüs'ün ortaya çıktığını doğrular. Bu, doğrudan yukarıda bahsedilen Neoplatonik teorilerle bağlantılıdır, çünkü tanrının meni arasında bir benzetme olacaktır. (göksel fikirler) ve iyiyi (Venüs) doğurmak için birleşmesi gerekli olan madde (deniz suyu) gökyüzü mavi).

Bu noktada hümanistler için çıplaklığın bir anlam ifade ettiğini vurgulamak önemlidir. daha sonra Protestan Reformu ile verilenden ve bunun sonucunda ortaya çıkandan tamamen farklı Katolik karşı-reformasyon. Çıplaklık, Orta Çağ'dan beri saflığın simgesiydi., çünkü biz çıplak doğduk ve Adem ve Havva cennette çıplaktı. Bu nedenle Botticelli'nin resminde doğan Venüs şehvet düşkünü değil, saf bir Venüs'tür ve bu nedenle göğüslerini ve cinsel organlarını mütevazı bir şekilde örter. Aksine, La Primavera resmindeki Venüs tamamen giyiniktir (bu arada, bir önceki resimde Saat figürünün ona verdiği pelerinle). Yani göksel Venüs maddeleşmiştir; fikirler yeryüzünde şekillendi.

• İlgili makale: "Nesnel olarak diğerinden daha iyi bir sanat var mı?"

karanlık zamanlar

1491'de esrarengiz bir figür Floransa'da iktidarı ele geçirdi: Dominikli rahip Girolamo Savonarola.. Böylesine kasvetli bir karakterin yükselişi, Floransa hümanizminin ve Akademi'nin düşüşünü varsayar ve tüm "günahkar" işleri ve "tahrik" eden nesneleri kınayan şiddetli bir teokrasi dayatıyor. günah. 1497'de Shrove Salı günü, Floransa'da büyük bir şenlik ateşi yükselir ve tarih buna "Şenlik Ateşi" adını verir. rahibin teşvikiyle Floransalıların tabloları, kitapları, yağları, parfümleri ve mücevherleri yaktığı kibirler; sözde onları Hıristiyan erdeminin yolundan uzaklaştırabilecek her şey.

Savonarola'nın vaazı, Botticelli'nin gergin ve hassas karakterinde, bir daha asla eskisi gibi olmayacağı noktaya kadar silinmez bir iz bırakır. Ya da en azından eserleri değil. Sanatçının Dominik'in söylevleriyle yaşadığı manevi kaygı, onu yakmalara katılmaya yöneltiyor.

Bazı yazarlar, ressamın sözde eşcinselliğine, onun için tetikleyici nokta olarak işaret etmişlerdir. suçluluk duygusu (zamanın Kilisesi için eşcinselliğin büyük bir günah olduğunu unutmayın, oğlancılık denir). Ne olursa olsun, Botticelli sıkıntılı birkaç yıl yaşıyor. Rahibin düşüşünden ve müteakip infazından ve Floransa'da düzenin yeniden sağlanmasından sonra bile, Sandro, garip bir dini yüceltmeye sahip olmaya devam edecek ve bu, onun garip eserleri gibi eserlerin de kanıtladığı gibi. mistik doğuş, Savonarola ortadan kaybolduğunda idam edildi.

Yıldızının az ya da çok parlamaya devam etmesine rağmen (16. yüzyılın başında, filmin konumuna karar vermesi gereken jürilerden biri olarak atandı. Davut Michelangelo tarafından), Botticelli zamanının geçtiğinin farkındadır. Yeni üslup, yeni üslup (Leonardo, Raphael veya Michelangelo'nun kendisi gibi sanatçılar tarafından himaye edilen) terk edildi. dili modası geçmiş, güzel ve stilize edilmiş Uluslararası Gotik ile en güçlü Rönesans arasında yarı yolda. Sandro Botticelli'nin 1510'da gerçekleşen ölümüyle birlikte Pre-Raphaelciler ve Nasıralıların elinde 19. yüzyıla kadar toparlanamayan Sandro Botticelli'nin eseri unutuldu.