Barok mimarisinin 11 ÖZELLİKLERİ

barok mimarisi ortaya çıkan sanatsal bir üsluptur. 16. yüzyılın sonlarında İtalya'da ve 18. yüzyıla kadar sürdü. Kökenleri karşı-Reformasyon'a kadar uzanır, bu da müminlere bir çağrıda bulunmanın bir yoludur. Kilisenin ihtişamını ve ihtişamını temsil etmeye çalışan çok görkemli inşaat, tasarım ve sanat tarzı Katolik

unPROFESOR.com'dan alınan bu derste size ana barok mimarinin özellikleri böylece barok mimarinin estetiğini ayırt edebilirsiniz.

16. yüzyılın başlarında, Avrupa çalkantılı zamanlar yaşıyor, Barok, kusurlu inci anlamına gelen bir kelime, bu en önde gelen ülkelerin, özellikle de Katoliklerin gücünün, zenginliğinin ve gücünün bir işareti olarak bu tehlikeli duruma bir yanıt.

Böylece dini liderler kültürü ve özellikle sanatı etkilemiştir. kiliseler ve katedraller güçlerini ve ideolojilerini göstermek için bu ideal senaryolar. Mimarlar, güzellik kavramlarını Rönesans'tan aldılar, ama daha süslü bir şekilde.

Barok İtalya'da başladı Papa ve diğer yöneticilerin barok stili izleyerek inşa etmeye başladığı, genişleyen ardından Avrupa ve Güney Amerika'nın geri kalanı takip etti, ancak her ülkede stil incelik kazandı farklılıklar.

Genel olarak, Barok, dolu dolu mekanlar yaratmaya çalıştı. teatrallik ve efektçilik, dış mekanlarda ve özellikle iç mekanlarda dinamizm, hareket, kontrast ve drama sunar.

Barok evreleri Erken barok, 1590'dan 1625'e kadar, Tam barok, 1625'ten 1660'a ve Geç barok, 1660 ile 1725 arasında, bu son aşamayı Rokoko.

Farklı mimari tarzlar söz konusu olduğunda engellerden biri, bu dönemin ilgili binalarının çoğunun genellikle bir sonucun ortaya çıkmasıdır. stillerin karışımı. Bu çalışmaların onlarca yıl, hatta bir yüzyıldan fazla sürdüğü ve bu süre boyunca çeşitli tarzların unsurlarının dahil edildiği akılda tutulmalıdır. Barok'un yapıcı öğelerini ayırt etmek için ana barok mimarinin özellikleri. İşte onları keşfediyoruz.

1. Barok mimari kullanımı ile öne çıkıyor büyük kubbeler, genellikle binanın merkezinde bulunur.
2. Dekorasyon merkez sahneyi alır ve giderek daha ayrıntılı ve karmaşık hale gelir ve belirli dozlara ulaşır. savurganlık ve gösteriş.
3. Altın hem içeride hem de dışarıda heykel durumunda dikkat çekici olan eserlerin kutsal ve görkemli karakterinin altını çizmenin bir yolu olarak genişletilmiştir. Eserlerin yaldızları heykellere, kabartmalara, sunaklara, pervazlara vb. uzanır.
4. hissi uyandırmak için her türlü mimari ve/veya dekoratif elemanlar kullanılmaktadır. hareket veya dinamizm. Böylece kavisli duvarlar, tonozlu tavanlar, nişler, kemerler, parşömenler, heykeller, kabartmalar, trompe l'oeil vb.
5. Barok mimarisinin bir diğer özelliği de çift ​​eğimli eğimli tavanlar.
6. Bu durumuda İspanyol Barok, arama Herreriano veya Habsburg, İçinde var El Escorial en büyük örneği, kayda değer etkisidir. Böylece, içerideki ihtişam serbest bırakılırken, kapalı veya sert dış cepheler empoze edilir. Cepheleri kesen kuleler, sivri uçlu çatı, arduvaz çatılar gibi unsurlar da yineleniyor.
7. Kiliselerle ilgili olarak modeller sadeleştirilmiş ve payandalarda şapel bulunan tek nefli plan izlenmiştir. cizvit bitkisi, ve dışta belirli bir sadelik, iç kısımlar altın sunaklarla ve tasarımlarda, motiflerde, süslemelerde vb. belirli bir karmaşıklıkla doldurulurken.
8. Barok mimarlar ve sanatçılar otantik ışık ustalarıışığın etkilerine dikkat eden ilk sanat akımlarından biridir. Böylece, bitişler, dekorasyon ve diğer birçok yapıcı ve dekoratif detay, ışığa ve yaratılacak etkilere göre seçilir. Işık ve chiaroscuro kontrastı göstermek ve drama oluşturmak için kullanılır.
9. Eserlerin temaları genellikle dini, heykelleri, mihrapları ve dekoratif motifleri her zaman zenginlikle, zaferlerin ve ilahi karakterlerin bolluğuyla ele aldı.
10. İlişkin şehir Planlama, Barok, mekanları hem peyzaj hem de kentsel bakış açısından bir bütün haline getirme arayışıyla karakterize edilir. Roma'nın başkentin prototipi olduğu, büyük şehirlerin düzenlenmesi için sayısız planın ortaya çıktığı bir an. Mimar Domenico Fontana tarafından yürütülen ve şehrin düzenlendiği bir düzenleme meydanlar veya binalar gibi merkezlerin etrafındaki geniş mafsallı yol ağına göre önemli. Bazilikalar iç içe geçerek buluşma ve başlangıç ​​noktaları haline gelir.
11. italyan etkisi Ayrıca cepheleri daha dekoratif bir üslupla sunak parçaları olarak tasavvur etmesi, on yedinci yüzyılın ortalarından itibaren dikkat çekicidir. On sekizinci yüzyılın ilk on yılına kadar süren bir eğilim, zamanla bu daha süslü eğilim ile daha fazla kısıtlamaya denk geldi. Bu geç Barok, Rococo olarak adlandırılacak veya İspanya ve Güney Amerika durumunda, Churrigeresco.