Education, study and knowledge

Моцарт: твори, аналіз та значення

Вольфанг Амадей Моцарт - найважливіший класичний музикант 18 століття, і, без сумніву, його творчість має всі якості безпрецедентного музичного генія. Тому сьогодні це універсальне посилання.

Загальновідомо, що Моцарт був вундеркіндом, який у віці 5 років вже був здатний грати на фортепіано та компонувати. Не дивно, що його величезна творчість охоплює такі різноманітні жанри, як симфонії, серенади, опери, концертні арії, мотети, меси, оркестрові концерти, сонати та камерна музика для різних формати.

Дитина Моцарта
Моцарт у віці 14 років, граючи рух мольто-аллегро своєї сонати К. 72. С. Далла Роуз.

Творчість Моцарта була обрамлена музичним класицизмом, який дистанціювався від емоційного та "заплутаного" стилю бароко, його попередника. Класицизм характеризувався пошуком у музиці ідеалу краси, заснованого на рівновазі, як це відбувалося паралельно в образотворчому мистецтві 18 століття.

Класицизм хотів, щоб мелодійна лінія виділялася над гармонією, тобто була чітко зрозумілою, що ні Так було зі стилем бароко, коли мелодія часто губилася в контрапунктній тканині найпопулярніших композицій. строкатий. Тому гармонія в класицизмі, як правило, була співзвучною, ритми регулярними, а стиль яскравим.

instagram story viewer

Саме цей момент в історії став свідком народження форм соната Y симфонія, і де концерти досягли б широкого розповсюдження. Моцарт мав майстерний розвиток у цих жанрах, і, хоча застосовував стилістичні критерії свого часу, він також знав, як порушити деякі правила та продемонструвати через це свою геніальність. Давайте познайомимось із цими та іншими його найціннішими та символічними композиціями:

Симфонії

Симфонія No40

Симфонія No 40 соль мінор, К. 550, була однією з останніх симфоній, складених Моцартом. Він був складений у 1788 році. Хоча невідомо, чи Моцарт міг його випустити, дослідники припускають, що він це зробив, оскільки клопоту переглянути його пізніше та зробити адаптації, які матимуть сенс лише після того, як вони будуть слухали.

Він структурований у чотири рухи: молто аллегро; andante-menuetto; тріо аллегро Y алегро-асаї. Оркестрова формація для цієї симфонії складається з двох гобоїв, двох кларнетів, двох фаготів, двох рогів, флейти та першої та другої скрипок, альтів, віолончелі та контрабасів.

Симфонія Моцарта No 40 - 1-а частина

Серенади

Серенада No 13 для струнних соль мажор (G): Eine Kleine Nachtmusik

Більш відомий як Eine Kleine Nachtmusik або Трохи нічної мелодії, ця серенада була складена в 1787 році. Хоча Моцарт написав п’ять частин, залишилось лише чотири: Аллегро, Гуляюча романтика, Менюетто Алегретто Y Рондо алегро. Це твір камерної музики, формація якого складається з двох скрипок, альта, віолончелі та факультативного контрабасу.

Eine Kleine Nachtmusik (перший рух)

Фортепіанні сонати

Окрім сонат для інших інструментів, Моцарт склав загалом 25 фортепіанних сонат, у тому числі 18 сольних, 6 фортепіанних сонат з чотирма руками та одну сонату для двох фортепіано. Вони були складені між 1774 і 1789 роками.

Соната для фортепіано No 16 до мажор KV 545

Ця соната відома як Соната Facile або Соната Семпліце. Він був складений у 1788 році. Він складається з трьох рухів: Аллегро, Ходьба Y Рондо. Він має особливість, що в першому русі, коли це відповідає повторному викриттю початкової теми в той же ключ, до мажор, робить це фа мажор, що суперечить переважаючим критеріям часу.

Марія Жоао Пірес: Моцарт - соната для фортепіано до мажор, 'Allegro' KV545 (Семпліцька соната)

Турецька марш або соната для фортепіано No 11, ля мажор, KV 331 (1783).

Він відомий як Турецький марш до Соната для фортепіано No 11 ля мажор, К.В. 331, складений Моцартом у 1783 році. Останній рух, що називається Рондо Алла Турка - Аллегро, як правило, є причиною численних версій, в яких молоді піаністи випробовують свою творчість, наприклад, приклад, який ми залишили вам у цьому розділі. Цьому руху передує a Витончена ходьба з шістьма варіаціями та a Менюето (менует і тріо).

Юя Ван - Варіації турецького маршу (Одеонсплац)

Опери

Моцарт склав загалом 22 опери, включаючи серйозну оперу, комічну оперу та співачка. Останній - жанр популярної німецької опери, написаний цією мовою, де зазвичай читаються декламації, арії менш складні. Використання німецької мови було революцією, з тих пір опера завжди робилася італійською мовою.

Чарівна флейта

Чарівна флейта Це опера, створена і прем'єрно представлена ​​в 1791 році, а на прем'єрі її поставив сам Моцарт за два місяці до смерті. Це насправді a співачка у двох актах з лібрето німця Емануеля Шиканедера.

Тоді і лібретист, і Моцарт переживали важку економічну кризу, і вони думали, що знайдуть Чарівна флейта трохи статку. Цей твір використовує багато масонських символів, оскільки його автори були частиною однієї ложі. Багато хто сприйняв це як революційну роботу.

Сьогодні, Чарівна флейта знаходиться на четвертому місці найважливіших опер в історії, а найвідомішою його арією є "Королева ночі", написана для сопрано з колоратура.

Чарівна флейта - арія Королеви ночі (Моцарт; Діана Дамрау, Королівська опера)

Дон Джованні

Дон Джованні, складена в 1787 році, - це жартівлива драма у двох діях, з лібрето Лоренцо Да Понте. Він має особливість стиснення в одному творі елементів, характерних для серйозної опери, а також комічної опери.

Щоб розрізнити соціальний статус персонажів, Моцарт зробив речитативи благородних персонажів в супроводі оркестру, тоді як речитативи персонажів простих людей або слуг виконувались на клавецин.

Дон Джованні остання сцена та сцена командира з субтитрами на іспанську мову

Шлюб Фігаро

Складений між 1785 і 1786 роками, Шлюб Фігаро або Le nozze di Figaro це комічна опера в чотирьох діях, також з лібрето Лоренцо Да Понте, який базувався на театральній роботі Le mariage de Figaro ou la folle journalnée П’єр Огюстен Карон де Бомарше, коли ми маємо інформацію.

У той час вважалося, що комічної опери можна досягти лише з досконалістю італійцями. Моцарту довелося боротися з цим упередженням. Однак успіх був вражаючим.

Las Bodas de Figaro - Non più andari, фарфаллон аморозу (іспанська суб)

Меси

Меса-реквієм ре мінор, К. 626

Моцарт отримав цю доручення в 1791 році від невідомого месенджера, який без подальших пояснень дав йому аванс грошей.

Вже хворий, Моцарт думав, що читає повідомлення від долі в тому загадковому епізоді, і насправді боявся смерті в кінці твору, але смерть наздогнала його ще до його закінчення. Незважаючи на те, що його завершив Сальєрі, месу закінчив Франц Ксавер Зюссмайр, дотримуючись вказівок Моцарта на смертному одрі.

Незабаром після того, як стало відомо, що цей месенджер представляв графа Франца фон Вальзегга, музиканта середнього визнання, який мав претензію присвятити це Реквієм своїй дифузній дружині та видайте це як своє.

Одним з найвідоміших його розділів є "Lacrimosa Dies Illa", з яких Моцарт міг виконати лише перші вісім тактів.

Моцарт Реквієм - Лакримоза - Карл Бем - Віденська симфонія

Мотети

Ave Verum Corpus, KV618

Ave Verum CorpusЦе мотет, тобто багатоголосий твір релігійного характеру. Хоча мотети не є частиною структури меси, їх зазвичай співають на урочистих месах. Це випадок з цим твором Моцарта, написаним у 1791 році для фестивалю Корпус Крісті, і інтерпретується під час освячення господаря.

Моцарт - "Ave verum corpus", К. 618 (хор Віденських хлопчиків, Бертран де Біллі)

Концертні арії

Bella mia fiamma, addio

Bella mia fiamma, addio, - концертна арія, написана Моцартом у 1787 році для співачки Йозефи Душек. Концертні арії складалися з тривалих творів, задуманих для голосу та оркестру, де співак мав продемонструвати свою майстерність.

З текстом Мікеле Сарконе, у творі є формація для голосу сопрано, флейти, двох гобоїв, двох рогів та струнного відділу. Він складається з двох частин. Перший, речитатив ходьба мі мінор. Другий, a ходьба до мажор і алегро. Цей твір надихне Людвінга ван Бетховена на створення його знаменитої концертної арії Ах! Вигадливий.

Два уривки з тексту Bella mia fiamma вони кажуть так:

Моє прекрасне полум'я, до побачення!
Небо не любило робити нас щасливими.
(...)

Залишайся, о дорогий! Незріла смерть
Це відокремлює мене, Боже, від тебе.

Дивитися також: Пристрасний Бетховен: найрепрезентативніші твори, що включає коментар до концертної арії Ах! Вигадливий.

Сесілія Бартолі - Моцарт - Bella mia fiamma, addio

Коротка біографія Моцарта

Йоганнес Златоуст Вольфганг Теофіл (Амадей) Моцарт народився 27 січня 1756 року в місті Зальцбург. Він був сином Леопольда Моцарта та Анни Марії Пертл, і мав сестру на ім'я Марія Анна, відому як Наннерл.

Його батько, Леопольд Моцарт, відповідав за його початкове навчання музиці. Але крім того, незабаром він помітив чудові здібності хлопчика-генія, що, очевидно, посилило тиск і мало велику економічну користь для сім'ї. Отже, деякі сучасні біографи розглядали його як експлуататора.

Однак інші дослідники стверджують, що те, що робив Леопольд Моцарт, було не таким скандальним, як стверджується. Для них Леопольд Моцарт, професійний музикант із платоспроможною кар'єрою, зробив би те саме, що і будь-який глава сім'ї на той час, який відповідав за навчання свого сина в компанії сім'я.

Моцарт і сім'я
Йоганн Непомук делла Кроче: Сімейний портрет. Зліва направо: його сестра Марія Анна Наннерль, Вольфганг, його мати Анна Марія (на медальйоні) та його батько Леопольд Моцарт. близько 1780 року

Всього у 6 років він здійснив свій перший тур судами Європи у супроводі своєї сестри. У 8, в 1764 році, він опублікував свої перші композиції.

У 1768 році, у віці дванадцяти років, він створив оперу Фінт Семпліце, а через рік Бастієн і Бастієн. Моцарт також отримував уроки від таких особистостей, як Йоганн Шоберт та Йоганн Крістіан Бах.

Був призначений Концертамейстер (концертмейстер) архієпископа Зальцбурга Ієроніма Коллоредо, для якого він складав меси, концерти та серенади між 1772 і 1781 роками, з коротким перериванням договірних відносин у 1777 році.

Він переїжджає до Відня і там, у 1782 році, він пише Захоплення Сералло для імператора Йосифа II. Того ж року він одружився з Констанце Вебер, з якою у нього було шестеро дітей: Раймунд Леопольд (1783); Карл Томас (1784); Йоганн Леопольд (1786); Терезія (1787); Анна (1789) та Франц Ксавер Вольфганг (1791).

Покинувши роботу в архієпархії, він решту років працював музикантом-фрілансером, але це призвело до фінансової невдачі. важко, незважаючи на його незаперечну славу та вплив, оскільки це було не так прибутково, як робота на суд, і сім'я була численні.

Його остання вистава відбулася в 1791 р концерт для фортепіано з оркестром К. 595. Помер 5 грудня 1791 р. У Відні, Австрія.

Списки відтворення Youtube

Ми підготували для вас плейлист, за яким ви можете стежити у вибраних вами соціальних мережах. На додаток до виділених тут частин, ми також включили інші моцартійські коштовності, такі як Екссультат Джубілат і більше. Ви можете стежити за нашим списком за адресою Youtube під назвою Mozart aeternus.

Залишки: Підсумок сезону, акторський склад та пояснення серіалів

Залишки: Підсумок сезону, акторський склад та пояснення серіалів

Залишки - це серія, створена у 2014 році Девідом Лінделофом та Томом Перротою, сюжет якої є адапт...

Читати далі

Панянки Авіньйона: аналіз та характеристики живопису Пікассо

Панянки Авіньйона: аналіз та характеристики живопису Пікассо

Картина Авіньйонські дами Пабло Пікассо, також відомий як Дівиці Авіньйону або Дівчата (вулиці) А...

Читати далі

Візантійське мистецтво: історія, характеристика та значення

Візантійське мистецтво: історія, характеристика та значення

Візантійське мистецтво відоме як сукупність художніх проявів, розроблених у Східній Римській імпе...

Читати далі

instagram viewer