Дієго Рівера: 5 основних фресок мексиканського генія

Дієго Рівера (1886-1957) був одним із найвідоміших мексиканських живописців, запам'ятався особливо блискучою кар'єрою, яку він розвинув у русі мексиканський муралізм, а також Хосе Клементе Ороско та Девід Альфаро Сікейрос.

Однак, хоча багато хто знає його ім’я, не всі знають його основоположні праці. У цій статті ми будемо знати його найбільш емблематичні твори та причини їх важливості.

Створення

Подзвонив фреска Створення Він був підготовлений у 1922 році за розпорядженням тодішнього міністра освіти Мексики Хосе Васкончелоса. Це символічно, оскільки це перший фреска, розроблена художником. Він натхненний естетичними елементами, взятими з його досвіду під час поїздки в Техуантепек.

Центр композиції - вихідний пункт, звідки людина виходить із оригінальної «клітини» з витягнутими руками. Синій півколо виступає як символ енергії або творчого начала, що випромінює всі кінці картини.

З кожного боку дві сцени. Той, що знаходиться зліва, - алегорія

музики, який носить овчину та сопілку. Поряд з цим діячем його супроводжують також алегорії Росії спів, з червоною сукнею; комедія, хто носить коси, і танцювати, який стоїть з піднятими руками. Крім того, з'являються богословські чесноти, надію, благодійність та віра.

На правій панелі алегорія байка; хто носить синій та золотий кольори; традиція, який носить багряну сукню; еротична поезія та трагедія, остання з обличчям, закритим маскою; поруч з цими алегоріями з'являються уособлення кардинальних чеснот: розсудливість; Справедливість, континенція та міцність. Біля ніг кожної групи чоловік (праворуч) і жінка (ліворуч) сидять і оголюються.

Фрески каплиці Ріверіани

Дієго Рівера також відповідав за оздоблення різних просторів Автономного університету Чапінго, група яких особливо виділив оздоблення так званої каплиці Ріверіани, у чіткому натяку на Сікстинську капелу Мігеля Ангел.

У цій виставі. Рівера застосував кілька принципів, вивчених під час його перебування в Італії, де він мав можливість дізнатись про творчість великих майстрів. Усередині каплиці Рівера натякає на подвійність природи та науки.

Таким чином, у цьому творі він виконує те, що цінителі твору називають піснею до життєвих циклів. Праві бічні панелі - це свято природи, що представляє жіночий принцип, пов’язаний з родючістю. Тим часом ліві панелі викликають історичну силу, працю, боротьбу та революції, символічно пов’язані з чоловічим.

У центрі вагітна жінка стоїть на правому боці. Ця панель називається Родюча земля. Під час вагітності жінки Рівера символізує єдиний момент у людському житті, коли жіноче та чоловіче існують в одному тілі. Сила природи та дія історії також сходяться в ній.

Вагітну жінку оточують чотири елементи, і одночасно з’являються такі елементи науки і техніки, як дамби, що виробляють електроенергію, та інші. Саме його тодішня дружина Гваделупе Марін служила зразком художника.

Епопея мексиканського народу

Цей твір є одним з найбільш монументальних творів Дієго Рівери. Це величезна група фресок, яка займає всі стіни сходів Національного палацу Мексики. Його виконання розпочалось у 1929 році і закінчилось у 1935 році. Його також замовив Хосе Васконселос.

Розділ праворуч представляє доіспанську історію Мексики; центральний розділ представляє процес завоювання та колонізації, тоді як третій розділ представляє формулювання марксистської ідеології початку 20 століття.

Дивитися також 5 ключів до розуміння важливості мексиканського фрески.

Керуюча людина всесвіту

Цей фреска, також відома як Людина на роздоріжжі, був одним з найбільш суперечливих фресок Дієго Рівери. Причиною цього є те, що, по-перше, він був створений і реалізований для Рокфеллерівського центру в США, країні, де Рівера користувався певним визнанням.

Однак Рівера включив у фреску обличчя Леніна, що було визнано неповагою та викликом, перед яким вони наказали знищити твір. Роками пізніше, в 1934 році, Рівера повторив проект у Палаці де Беллас Артс у Мексиці.

Це образний розвиток у трьох розділах. У центрі робітник керує Всесвітом за допомогою машини та виробництва. Ліворуч - капіталістичне суспільство та його армія. Праворуч - працівники Червоної площі, російська армія та головні ідеологи чи лідери радянської революції: Карл Маркс, Фрідріх Енгельс, Володимир Ленін та Леон Троцький.

Для Рівери там представлений Всесвіт таким, яким він його задумує: ідеологія, наука, революція, всі елементи, що конфліктують через класову боротьбу.

Дивитися також Аналіз фрески Керуюча людина всесвіту.

Мрійте про полудень у центральній Аламеді

Цей фреска Дієго Рівери відповіла на ініціативу мексиканського архітектора Карлоса Обрегона Сантасілії. В даний час він знаходиться в музеї Дієго Рівера, хоча спочатку він був у готелі El Prado.

У цьому фресці Дієго Рівера зображає себе дитиною під час прогулянки центральною частиною Аламеди в Мехіко. Протягом своєї подорожі його супроводжують більше сотні основних персонажів історії Мексики.

У центрі композиції переважає Катріна або Калавера Гарбансера, візуальне творіння відомого художника і карикатуриста Хосе Гваделупе Посада, який з'являється праворуч. Зліва поруч із Ла Катріною з’являється Фріда Кало, дружина Рівери на той час.

У той час як ліва сторона викликає героїв історичних рухів домінування, з якими стикалася Мексика (завоювання, колонізація, незалежність, імперіалізм та інтервенціонізм), правий бік викликає лідерів народних змагань і революцій.

Вам також може сподобатися:

• Фріда Кало: біографія, картини, стиль та фрази.
• Ла Катріна Хосе Гваделупе Посада.

Про Дієго Ріверу

Дієго Рівера народився в Мексиці в 1886 році. Він навчався живопису з 1896 року у пейзажиста Хосе Марії Веласко. У 1907 році він отримав фінансову підтримку від держави для навчання в Іспанії. Він поїхав до Парижа в 1909 році, де заручився з художницею Анджеліною Білофф.

На відміну від своїх колег Ороско та Сікейроса, Рівера не брав безпосередньої участі в Мексиканській революції, як це сталося в 1910 році після його від'їзду до Європи. Їхні стосунки будуть, скоріше, ідеологічними.

У 1921 році його запросив до Мексики секретар освіти Хосе Васкончелос. Тож у 1922 році він намалював фреску Створення. Разом з Девідом Альфаро Сікейросом та Хосе Клементе Ороско, Дієго Рівера був співзасновником Синдікато де Революційні художники, скульптори та художники графіки, і розробляють програму муралізму Мексиканський.

Рівера також присвятив себе вивченню доіспанського мистецтва, одного з джерел натхнення, і став важливим колекціонером.

Він був одружений з Гваделупе Мартін, від якої мав двох дочок Лупе та Рут. Потім він одружився на Фріді Кало та на її смерті Еммі Хуртадо. Він був членом Комуністичної партії Мексики до свого виключення в 1929 році.

Він робив різні твори в США, одним з яких був знаменитий фреска Керуюча людина всесвіту, призначений для експонування в Рокфеллерівському центрі. Фреска була знищена, оскільки представляла обличчя Леніна. Рівера пише нову версію цього фрески після повернення до Мексики, а також свою знамениту роботу Мрійте про полудень у центральній Аламеді (1948).

У 1950 році він проілюстрував книгу поезій Загальні співати Пабло Неруда. Він також отримує Національну премію наук і мистецтв Мексики.

Нарешті, Рівера помер у Мехіко в 1957 році.

Інші важливі роботи Дієго Рівери

• Портрет портрета Адольфо Беста Могарда, 1913 рік. Полотно, олія.
• Вхід у шахту, 1923 рік. Класно.
• Свято квітів, 1925 рік. Полотно, олія.
• Танець Техуантепека, 1928 рік. Полотно, олія.
• Сапата, аграрний лідер, 1931 рік. Класно.
• Виготовлення фрески, показ будівлі міста, 1931 рік. Фреска.
• Детройт, 1933. Класно.
• Квітка-носій, 1935 рік. Темпера та олія на мазоніті.
• Параамериканський підрозділ, 1940 рік. Фреска.
• Портрет Наташі Заколкової Гельман, 1943 рік. Полотно, олія.
• Оголена з Ганнетом, 1944 рік. Олія на мазоніті.