Водяні лілії Моне: значення та аналіз
Серія "Водяні лілії" Клода Моне (Німфея по-французьки або Водні лілії англійською) Це було зроблено між 1898 та 1926 роками. Майже три десятиліття життя художника було присвячено цьому мотиву, натхненному його садом у Живерні.
У ньому понад 250 штук, виготовлених на полотні олією, розподілених по всьому світу. Серед них група майже сорок широкоформатних полотен, вісім з яких знаходяться в Музеї оранжереї в Парижі, влаштованому відповідно до того, як їх передбачав Моне. Є також триптих, розташований у Музеї сучасного мистецтва в Нью-Йорку.
Аналіз Подушечки лілій
Серія Подушечки лілій супроводжує Моне в останні три десятиліття його життя. На той час імпресіонізм вже досяг важливого визнання, хоча на ринку також спостерігалася втома.
Треба пам’ятати, що ті останні роки Моне (з 1898 по 1926) збіглися з революцією в мистецтві. З того часу, як Моне почав писати серію і до її завершення, з'явилися експресіонізм, фовізм, кубізм та абстракція. Можливо, саме тому освячення цієї серії не було миттєвим.
Завдяки довжині серії Подушечки лілійНаступні рядки ми присвятимо монументальним полотнам, які експонуються в Музеї оранжерії та MoMA.
На додаток до формату ці полотна мають набір характерних елементів. З одного боку, ні берег озера, де лежать водяні лілії, ні лінія горизонту в них неможливо розрізнити, що дає підказку до призначення художника. З іншого боку, стиль Моне стає все більш вимогливим до глядача. Давайте розглянемо справу глибше.
Колекція Музею Оранжерії, Париж, кімната 1
Колекція Музею оранжереї, Париж, кімната 2
Стиль Подушечки лілій монументальний
Дослідники Х'ю Хонор та Джон Флемінг стверджують у своїй книзі Історія мистецтва, що Моне все ще мав намір "викрити безпосередній досвід природи", і саме так він задумав не лише кожне полотно Подушечки лілій великий формат, але і його розташування в просторі.
Ці дослідники досі бачать у Моне "вишукані мазки, витончені та витончені хроматичні гармонії та широкі та розпорошені композиції Подушечки лілій". До цього вони додають такі слова:
Ці панорами Моне з висоти, практично поза чіткими просторовими межами, поверхня ставка і те, що сприймається через нього, перетворюються на тремтячі та невідчутливі глазурі колір. Світ природи розчиняється у майже абстрактних конфігураціях яскравого світла та атмосфери. Наслідки цих картин були насправді настільки ж радикальними, як і Пікассо ...
Цими словами Хонор і Флемінг трактують зрілість стилю Моне далеко не від чого можна подумати, він не залишається прив'язаним до свого минулого, але ризикує більш дифузним мазком, вдумливий. Він більше не прагне лише вловити момент як світлове явище, а й щільність внутрішнього досвіду, як би дзеркало води, на якому плавають латаття, було також дзеркалом власних фігур душі в пошуках нерухомість.
Близько до абстракції через усунення лінії та випаровування контурів, Моне проявляє себе менше самовдоволений, але більш зосереджений на собі, що могло бути причиною малої уваги, на яку заслуговували ці монументальні вироби ваш момент.
Моне навмисно ризикував. У певному сенсі він не думав лише про результат живопису як про особливе явище, принаймні у серії монументальних полотен. Думка про концепція і в необхідних умовах, щоб мати можливість це оцінити. Можна майже сказати, що Monet дуже віддалено наближається до ідеї встановлення. Він сприймав роботу не як єдиний об’єкт, а як спільний досвід.
Подушечки лілій великий формат як музейний проект
З 1897 року Моне мріяв про широкоформатний проект водяних лілій. Вже в 1909 році ідея покрити всі стіни кімнати почала формуватися. Він уявив, що вони були підвішені в повітрі в кімнаті та навколо неї таким чином, щоб дозволити глядачеві зануритися у цей фантастичний сад, створений його пензлем.
У зв'язку з цим Моне сказав, що його спокушає думка, що ці полотна обгортають інтер'єр кімнати створюють ілюзію занурення в ці сцени, без горизонту чи берега, і я сподівався, що цей ефект переведе в притулок для медитації та миру, про що свідчить лист від червня 1909 року.
Ідея полягала в тому, що шматки були розташовані в кімнаті на 360 градусів для створення захоплюючого ефекту. З цієї причини ця ідея Моне, здійснена в Музеї Оранжереї, заслуговувала на те, щоб її назвали Сікстинська каплиця імпресіонізму.
Дивитися також Імпресіонізм: характеристики, роботи та найважливіші художники.
Історія серії Подушечки лілій
Сад Живерні
З 1883 року Моне поселився у будинку в Живерні разом зі своєю другою дружиною та їх дітьми. Живерні був тихою частиною Нормандії. У цьому будинку був приплив води і досить великий простір. Це дозволило Моне створити штучне озеро, побудувати міст у японському стилі та посадити екзотичну зелень. У цьому водному дзеркалі були підвішені його водяні лілії, які він захоплював відповідно до світлових та атмосферних змін кожного дня.
Дивитися також Клод Моне та його твори.
Сліпота як загроза, творчість як варіант
Ближче до першого десятиліття 20 століття Моне почав страждати від катаракти. На той час він намалював багато частин серії Подушечки лілій, але лише з 1914 р. він розробив проект монументальних полотен, задуманих для круглої або еліптичної кімнати. З них він намалював трохи більше чотирьох десятків.
Підношення миру
Перша світова війна вже розпочалася в 1914 році, перш ніж Моне розпочав цей новий розділ серії. Кажуть, живописець, хоч і жив далеко від зони бойових дій, але міг почути шум поїздів з боєприпасами. Міжнародний конфлікт, через який Європа занурилася у велику депресію.
До 1918 року кінець війни вже наближався. Після підписання перемир'я 11 листопада 1918 року Моне хотів його відзначити, подарувавши французькій державі добірку з восьми полотен зі своєї широкоформатної серії, задуманої як пам'ятник миру. Саме ця колекція знаходиться в Музеї оранжереї.
Список літератури
- Бродська, Наталія: Моне. Нью-Йорк: Parstone International.
- Хонор, Х'ю та Джон Флемінг: Історія мистецтва. Іспанія: Reverte. 1986.
- Музей Ла Оранжері. Офіційний веб-сайт. Отримано з musee-orangerie.fr
Професор університету, співак, бакалавр мистецтв (згадка про культурну промоцію), магістр літератури Порівняно з Центральним університетом Венесуели та кандидатом історичних наук в Автономному університеті Лісабона.