Фовізм: що це, характеристики, художники та твори
Фовізм чи фовізм - це живописний рух, що виник своїм корінням у 1905 р. У Парижі, Франція. Пластичною сентенцією фовізму було піднесення кольору, засноване на ідеї, що творіння виникло з інстинкту, а не з інтелекту чи почуттів.
А тепер, що характерні риси фовізму? Як і коли виникло фовістське мистецтво? Що означає слово фовізм та звідки воно походить?
Характеристика живопису Фовіста або Фовісти
У цьому сегменті ми зможемо побачити, які основні характеристики фовістського руху.
Піднесення кольору
Хоча фовізм все ще прив'язаний до репрезентації природи, тобто впізнаваних об'єктів, він не прагне до цього натуралістичне подання, але щоб підняти значення самого кольору, який вони воліють використовувати в чистому стані та в прямий.
Отже, фовістська робота може похвалитися сміливим забарвленням. Він використовує кольори жорстоко і з відносною свавіллю, навмисно прагнучи відчути дисонанс, що розриває асоціацію кольору з репрезентацією реальності такою, яка вона є задуманий.
Інстинкт і імпульсивність
Більше, ніж розпитування про почуття чи думки художника, фовізм виявляє потік творчого інстинкту. Отже, лінії та кольори є результатом імпульсивних жестів, намагаючись тим самим досягти справжності. приписується дітям або "диким", тобто тому, що не було "зачеплене" цивілізаційним порядком домінантний.
Незацікавленість у перспективі та моделюванні
Ще однією особливістю фовістського мистецтва була відсутність інтересу до просторової глибини, перспективи та моделювання, а разом з цим і світлотіні. Фігури у фовістській площині, як правило, плоскі, а іноді окреслені товстими контурами. Таким чином, притворність побудови образів, що імітують видимий світ, зникає.
Мимовільні та нещільні удари
У зв’язку з почуттям інстинкту у фовістському живописі домінують спонтанні удари. З точки зору композиції, ці рядки виглядають вільними і, як правило, остаточними, тобто не підлягають уточненню та доробці, оскільки це суперечить "інтуїції". Таким чином, багато разів ці рядки приводили до плям, які створювали особливі ефекти.
Відсутність роботи на свіжому повітрі
Хоча такі рухи, як імпресіонізм, дозволяли собі працювати під відкритим небом, фовізм, як і інші течії, повертається до Я працюю в студії, оскільки його цікавить не спостереження за природою, а пластична мова, з акцентом на колір та його здатність виразний.
Фовізм теми
Теми фовізму можуть охоплювати спектр портретів, пейзажів, побутових предметів, ідилічних стосунків людей з природою та внутрішніх сцен.
Вам також може сподобатися:
- Авангард: характеристики та представники авангарду.
- Експресіонізм: що це, характеристики та представники.
Історичний контекст та походження фовізму
Ближче до кінця XIX століття мистецтво розпочало важливу трансформацію - результат багатьох процесів, що зійшлися. Наприклад, вплив романтизму спонукав наступні покоління шукати особисту та оригінальну мову. З іншого боку, поява технологій зображення, таких як фотоапарат, вплинуло на те, як було задумано функцію західного мистецтва.
Таким чином, до останньої третини 19 століття вже були помічені такі ризиковані пропозиції, як імпресіонізм, постімпресіонізм, символізм, наївне мистецтво та інші течії. Фактизм фактично був сучасником німецького експресіонізму і, як і він, захищав свободу вираження поглядів.
Фовізму вдалося потрапити в Паризький салон у 1905 році, який присвятив номер вісім художникам Генрі Матіссу, Морісу Вламінку та Андре Дерену. Але характеристики його творів скандалізували глядачів і, особливо, деяких більш консервативних критиків. Картини демонстрували різкі кольори та не відповідали "реальності".
Це було шокуюче і складне видовище, тому критик Луї Воксель висловився таким чином: “Donatello chez les fauves”, що по-французьки означає: “Ого! Донателло серед звірів ”. Таким чином, те, що розпочалося як дискваліфікація, художники прийняли за назву нового стилю: «фовізм», рух «диких звірів».
Не можна сказати, що фовізм був рухом із програмним маніфестом, як, наприклад, був футуризм. Однак його художники поділяли зацікавленість у піднесенні кольору та намір розриву. Отже, до 1908 року фовізм зник. Однак його вплив був фундаментальним для першого покоління авангарду.
Це може вас зацікавити:
- Постімпресіонізм: його найважливіші характеристики, автори та картини
- Художні рухи 20 століття
Основні художники та твори фовізму
Анрі Матісс (1869-1954)
Французький живописець, скульптор, літограф та кресляр. Його композиція цікавила більше, ніж самі фігури. Він відмовився від перспективи, просторової глибини, малювання та світлотіні, щоб ставитися до кольору як до самої цінності. На нього вплинули Вінсент Ван Гог та екзотичне мистецтво. Він був діячем великого значення у творчості Пабло Пікассо та інших художників його покоління.
Вам також може сподобатися: Кубізм: характеристика, представники та роботи.
Андре Дерен (1880-1954)
Художник французького походження. Він працював із використанням яскравих кольорів, енергійних мазків та мазків без перерви. На нього широко вплинув Сезанн, що викликало його інтерес до кубізму, коли фовістська хвиля згасла. Через кілька років він повернувся до типу живопису, який, як описано, мав «неокласичний» тон, стиль, який він продовжував розвивати з тих пір.
Моріс де Вламінк (1876-1958)
Французький художник, з сім'ї музикантів. Він відправився в різні течії, такі як реалізм та експресіонізм, і на нього справив великий вплив унікальна робота Вінсента ван Гога. Він був близьким другом з Дереном, з яким він створив студію, з якої вони працювали разом.
Рауль Дюфі (1877-1953)
Французький живописець, гравер та декоратор. На початку свого існування він вдався до імпресіоністичного стилю кінця ХІХ століття. Завдяки впливу, який Матісс чинив на нього, він підійшов до фовістської естетики. Його роботи характеризувались використанням геометризації та контрастних тонів.