Рафаель Санціо: біографія, внески та праці генія Відродження

Рафаель Санціо - художник високого Відродження, архітектор і поет, який змалку здобув визнання італійського суспільства завдяки переважному таланту, який характеризував його. Його рання смерть зміцнила міф навколо його фігури, але на той час його мистецька спадщина залишила школу. Що ми знаємо про життя художника? Що робив Рафаель Санціо? Якими були їх внески? Які твої найважливіші твори були?

Біографія Рафаеля Санціо

Рафаель Санціо народився в 1483 році в Урбіно, ймовірно, 28 березня. Його батьком був поет, а також живописець Джованні Санті, який працював на службі в сім'ї Монтефельтро і, мабуть, дав йому перші вогні в галузі живопису. Його матір'ю була Маггія де Баттіста ді Нікола Сіарла, яка померла в 1491 році, коли Рафаель був ще дитиною.

Коли він овдовів, Джованні Санті одружився з жінкою на ім’я Бернардіна, від союзу якої народилася Елізабетя, зведена сестра живописця. Але Джованні Санті також дуже скоро помре, коли юнакові було 11 років.

instagram story viewer

Завдяки хорошим соціальним стосункам батька та явному таланту молодої людини, Рафаель не зволікав з пошуком необхідної йому підтримки. У віці 14 років він уже зробив себе гідним співпраці в майстерні П'єтро ді Крістофоро Вануччі, званого Перуджино, який навчав його як художника, поки він не зробив його головним помічником.

Назустріч піднесенню його слави

Близько 1499 року, коли йому було лише 16 років, Рафаель починав отримувати свої перші незалежні комісії в таких містах, як Урбіно, Перуджа, Сітта-ді-Кастелло та Сієна. На початку цієї художньої незалежності твори Рафаеля раніше були картинами невеликого формату для приватної відданості, наприклад мадонни, наприклад. Завдяки його славі його ім'я було похідне від Санті, як і його батько, до Санціо, простої фонетичної корупції.

Однією з перших доручень була б вівтарна картина для церкви Сан-Агустін-де-Сітта. Художник швидко завоював повагу меценатів та колег-художників. Насправді в місті Сієна він співпрацював з художником Пінтуріккіо, який у 1503 р. Вимагав його допомоги, щоб прикрасити книгарню Пікколоміно в соборі Сієни.

Робота, яка перевернула б його до слави, була Заручини Богородиці, зроблений в 1504 р., де Рафаель з’ясовує вплив свого вчителя Перуджино. Однак наприкінці того ж року, у 1504 р., Рафаель відправився у місто, яке позначило на його картині до і після: Флоренцію.

Флоренція, на шляху до живописної досконалості

Флоренція переживала повний художній розквіт і мала таких видатних діячів, як Леонардо да Вінчі та Мікеланджело Буонарроті. Робота цих майстрів залишила б незгладжуваний вплив на Рафаеля, який через роки закінчив би суперника з самим Буонарроті.

Після кількох великих робіт великий момент художнього життя Рафаеля настане в 1508 році, коли Папа Юлій II, родич Монтефельтросів, його колишні захисники, закликав його. Юлій II хотів, щоб він приєднався до колективу живописців, які працювали над оздобленням строфи Ватикану, в Римі.

Рим та художнє освячення Рафаеля

На замовлення предстоятеля Риму Рафаель написав свою найвідомішу фреску: Афінська школа, лише один із тих, які прикрашали б кімнати Ватикану. Рафаель засяяв таким чином, що незабаром витіснив інших художників проекту.

Після смерті Папи Юлія II Лев X, родич Монтефельтросів, його колишні захисники, піднявся до понтифікату. Під його заступництвом Рафаель уклав Stanza di Heliodoro та Stanza dell Fuego di Borgo. На додаток до цього, папа також доручив йому розробити кілька гобеленів для Сікстинської капели.

З тим, що він дізнався у Флоренції та з присутністю в Римі, Рафаель був на піку і створював широкоформатні твори, особливо вівтарні картини (призначені для публічної побожності та літургії) та портрети для його великих покровителів погода.

Близько 1514 р. Помер архітектор нового римського Сан-Педро Донато д'Анджело Браманте, тому понтифік делегував керівництво проектом Рафаелю. Пригнічений архітектурною перенапругою, живописець змушений був як ніколи покладатися на свою помічники майстерні, особливо Джуліо Романо, щоб мати змогу виконувати всі замовлення, які Я мав.

Легенда і смерть

Ближче до 1520 року Рафаель був вже більш ніж освяченим художником. Його вплив у суспільстві мав таку вагу, що деякі приписували йому божественні якості, не лише мистецькі, але й чуттєві. Одинокий і з досить розкутою сексуальною мораллю Рафаель, як відомо, віддавався нескінченним ночам плотського задоволення.

Його останній набіг у блудницю закінчився гарячковим станом, який залишив його в ліжку на два тижні, поки він не помер у Страсну п'ятницю 1520 року, нібито в день свого народження. Хоча достеменно невідомо, від чого він помер, все вказує на те, що він переніс венеричну хворобу, ймовірно, сифіліс.

На той час майстер працював над своєю великою роботою Преображення, який залишився недобудованим. Його закінчив один з його учнів.

Характеристика та стиль Рафаеля Санціо

Серед найважливіших характеристик художника Рафаеля можна виділити наступне:

Інтерес до тем класичної культури та інтелектуальних посилань.
Класичний стиль, що дотримується рівноваги, пропорції та симетрії.
Баланс і декор у композиції.
Ясність композиції.
Просторова турбота.
Користуючись лінійною перспективою та використанням архітектурного простору.
Дифанне освітлення.
Яскраве забарвлення.
Тонкість лінії.
Тонка обробка.
Елегантні пози в персонажах.
Композиційна динамічність у його зрілих творах.
Введення психологічних рис у зображуваних персонажів.

Це може вас зацікавити Ренесанс: найважливіші риси та твори мистецтва.

Впливи та внески Рафаеля Санціо

Коли ми говоримо про "впливи" у множині, ми маємо на увазі вплив чи вплив, які художник Рафаель отримав від своїх викладачів чи колег, які певним чином годували його художню лінію. У цьому розділі ми побачимо, яким був його основний вплив, а також те, який внесок Рафаеля вплинув на наступні покоління.

Вплив

На Рафаеля Санціо вплинули видатні художники епохи Відродження. Першим із них був би його вчитель Перуджино, вплив якого впізнається в його творчості до флорентійського періоду. Для сценологічних композицій він вивчив систему перспектив у свого вчителя. Для портретів він взяв модель мигдалевих очей та м’ясистого крихітного рота.

Опинившись у Флоренції, художник знайомиться з майстром Фрей Бартоломео. Цим він вдосконалює техніку фарбування, в той час як Фрей Бартоломео вдосконалює свою роботу з перспективою руки Рафаеля.

Рафаель дізнався б у Леонардо композиційні елементи в площині. Ми можемо побачити вплив, який він справив на його портретну роботу, порівнюючи Мона Ліза за допомогою Портрет Маддалени Дон. Аналогічно, вплив Леонардеску видно у різних мадонни що Рафаель зробив після знання роботи майстра, як Прекрасний садівник, 1507 року.

Рафаель також вивчав роботи скульптора, художника та архітектора Мігеля Анхеля Буонарроті, у якого він скористався відчуттям динамічності фігур та монументальності. Цей останній аспект поступово був присутній протягом усього його життя та творчості.

Внески та спадщина

У римський період Рафаель почав експериментувати з різними способами задуму своїх картин, зокрема портретів. Фактично він вводить представлення настроїв та психологія характеру на портретах таких значущих на той час особистостей, як портрет Папи Римського Юлія II.

Окрім виведення мистецтва портрета на новий рівень, Рафаель вдосконалив художній канон епохи Відродження. Подібно до того, як Мікеланджело заповів Сикстинську капелу людству, Рафаель домігся того самого завдяки роботі, яку він провів у строфи з Ватикану. Такою була досконалість фресок, що прикрашають ті кімнати, які стали відомими як Рафаель залишається.

Подібно до того, як Рафаель зазнав впливу великих майстрів свого часу, він залишив відбиток на майбутні покоління. Дійсно, його геній був такого порядку, що з Рафаелем Високе Відродження було закрито.

Після його ранньої смерті мистецтво йшло шляхом маньєризму, представленого такими геніями, як Мікеланджело. Однак для недоброзичливців цього художнього напряму Рафаель є основним посиланням на класицизм Відродження.

З цієї причини, кілька поколінь пізніше, геній майстра Рафаеля Санціо був рясно наслідуваний і цитований між XVII і XIX століттями. Насправді, між кінцем 18 і початком 19 століть, група німецького романтизму Самозваний "назаретанським пуризмом" або "назаретянами", він повернувся до естетики рафаелітів, особливо у своєму перший етап.

Вам також може сподобатися:

Коли Мона Ліза або Мона Ліза Леонардо да Вінчі.
9 робіт, які демонструють незрівнянний геній Мікеланджело.

Твори Рафаеля Санціо

Щоб проілюструвати описані нами елементи, ми представляємо тут перелік деяких найпопулярніших робіт. емблематичний для живописця, розміщений хронологічно, з його раннього періоду, через флорентійський період і римський. Цей список завершує посилання, які ми вже цитували, такі як Афінська школа, Прекрасний садівник, Тріумф Галатеї, Портрет Маддалени Доні або Маддалени Строцці та Автопортрет художника.