80 найкращих фраз Пабло Пікассо

Пабло Пікассо (народився Пабло Руїс Пікассо, 1881 - 1973) - блискучий іспанський живописець і скульптор, народився в Малазі, творець і представник кубізму.

Він вважав себе комуністом і був невтомним працівником мистецтва, аж до того, що його визнали на міжнародному рівні одним із найвпливовіших живописців усього 20 століття.

• Пов’язана стаття: "89 речень про інтелект і знання"

Фрази Пікассо (і відомі цитати)

З родини художників, Пабло Пікассо змалку розвивав особливе почуття до мистецтва та живопису. За своє життя він пройшов кілька етапів, на яких розвивав абсолютно різні стилі, поки не досяг кубізму, який був його візитною карткою.

У сьогоднішній статті ми збираємось дізнатись про найкращі цитати Пабло Пікассо та кілька найбільш репрезентативних відомих цитат.

1. Хто правильно бачить людське обличчя: фотограф, дзеркало чи художник?

Фраза, яка демонструє нам певний суб’єктивізм, коли мова йде про зосередження на художній творчості, або просто коли йдеться про візуалізацію реальності.

2. Коли ми любимо жінку, ми не починаємо вимірювати її кінцівки.

Любов - це набагато більше, ніж питання пропорцій.

3. Ми не повинні робити різницю між речами. Що стосується речей, то тут немає класових відмінностей. Ми повинні вибрати те, що для нас добре, де ми можемо це знайти.

Вибирайте позитив, але не робіть дискримінації.

4. Коли німецькі солдати приходили до моєї майстерні і дивилися мої фотографії Герніки, вони запитували: "Ти це зробив?" І я б сказав: "Ні, ти це зробив".

Пікассо захопив його лише на полотні.

5. Критики, математики, вчені та втручаються хочуть класифікувати все, позначаючи межі та межі... У мистецтві є місце для всіх можливостей.

Відкритий розум не розуміє ярликів або обмежень.

6. Що насправді обличчя? Ваше власне фото? її макіяж? Або це обличчя, намальоване живописцем чи іншим художником?... Хіба не кожен дивиться на себе по-своєму? Перекосів просто не існує.

Ще один доказ суб'єктивізму, який спричинив творчість Пабло Руїса Пікассо.

7. Мистецтво - це палець на дупі буржуазії.

Завжди підкреслюючи привілеї класів добробуту.

8. Щоб процвітати, художній твір повинен ігнорувати, а точніше забувати всі правила.

Вигадування себе починається з нуля, без упередженості ні априоризми.

9. Мистецтво - це не застосування канону краси, а застосування того, що інстинкт і мозок можуть уявити поза будь-яким каноном.

Фраза, яка підбиває підсумки його творчого мислення.

10. Прояв відбувається від Духа. Це відбувається не з форми, з фізичного світу. Знайте, що те, що ви хочете виявити, відбудеться.

Про виразний характер.

11. Закінчити роботу?... як абсурдно, закінчувати означає вбивати його, звільняти від душі... надавати йому благодаті для художника та живопису.

Все в постійному будівництві. Мистецтво нічого іншого не розуміє.

12. Потішившись усіма цими іграми, цією нісенітницею, усіма цими головоломками, я прославився... Я просто публічний художник, який зрозумів свій час.

Дуже цікавий самоопис.

13. Фотографи, разом із стоматологами, - це дві професії, які ніколи не задовольняються тим, що вони роблять. Кожен стоматолог хотів би бути лікарем, і серед кожного фотографа є художник, який намагається вибратися.

Чудове відображення, яке може не сподобатися стоматологам та фотографам ...

14. Я не вірю в нещасні випадки. В історії немає зустрічей, немає нещасних випадків.

Все має свою причину.

15. Часто, читаючи книгу, відчувається, що автор волів би малювати, а не писати; можна відчути насолоду від опису краєвиду чи людини, як би це було малюючи те, що він говорить, тому що глибоко в глибині душі він волів би використовувати пензлі та кольори.

Паралель між літературою та живописом.

16. Більш абстрактним може бути висота реальності.

Парадоксальна думка великого Пабло Пікассо.

17. Коли справа доходить до цього, все, що у вас є, - це ваша істота. Ваша істота - це сонце з тисячею променів.

Спосіб вираження необхідної любові до себе.

18. Якщо я плюну, вони візьмуть мою косу і сформулюють це як великий витвір мистецтва.

Усвідомлюючи свою популярність.

19. Матісс робить малюнок, потім робить його копію. Він копіює його знову п’ять, десять разів, завжди уточнюючи рядок. Він переконаний, що останній, найбільш знедолений, є найкращим, найчистішим, остаточним; і насправді, більшу частину часу це було першим. У розіграші немає нічого кращого, ніж з першої спроби.

Великі роздуми про мистецтво з боку іншого великого живописця.

20. Наших цілей можна досягти лише за допомогою плану, в який ми повинні гаряче вірити, і на якому ми повинні діяти енергійно. Іншого шляху до успіху немає.

Спонукальна фраза, як мало хто.

21. Немає нічого складнішого за лінію.

Парадокс, заснований на задумах.

22. Ви робите повну картину для персика, і люди думають інакше, що саме цей персик - це лише деталь.

Іронії інтерпретації мистецтва.

23. Люди, які говорять про гарне, мене лякають. Що прекрасне? Щось, що уникає визначень.

24. Молодь не має віку.

Це виходить за межі цифр.

25. Рай - це любов до багатьох речей із пристрастю.

Ще один з афоризмів цього великого іспанського живописця.

26. Природа робить багато речей так, як я їх роблю, але вона їх приховує!

Цікаві роздуми над задумами природи.

27. Чи є щось небезпечніше за емпатійне розуміння?

Зв’язок з кимось має свої ризики.

28. Ідея - це вихідний пункт і не більше того. Як тільки ви це робите, думка перетворює це.

Це точка, з якої проводяться перші лінії.

29. Коли ви починаєте малювати портрет і шукаєте чисту форму, чіткий обсяг, шляхом послідовних елімінацій, ви неминуче прибуваєте до яйця. Подібним чином, починаючи з яйця і повторюючи той самий процес навпаки, закінчуємо портрет.

Спостереження за творчим процесом живопису.

30. Натхнення існує, але воно повинно заставити вас працювати

Удача не існує як щось ізольоване; робота заохочує її появу.

31. Ніколи не дозволяйте дихотомії керувати вашим життям, дихотомії, коли ви ненавидите те, що робите, щоб ви могли насолоджуватися вільним часом. Знайдіть ситуацію, коли ваша робота приносить вам стільки ж щастя, скільки і вільного часу.

Ще одна фраза Пікассо, яка пов’язана з нашим способом життя.

32. Все існує в обмеженій кількості, особливо щастя.

Афоризм про те, що робить нас щасливими.

33. Ваша робота в житті - це ваше остаточне спокушання.

Максима життя, яка запрошує до роздумів.

34. Малювання - це свого роду гіпнотизм.

Це має багато спільного з навіюванням.

35. Я, який займався всіма стилями живопису, можу запевнити вас, що єдине, що коливається, - це хвилі моди, що несуть снобів та спекулянтів; кількість справжніх поціновувачів залишається більш-менш незмінною.

Навколо мистецтва, на думку Пікассо, існує корочка, яка мало пов’язана з його суттю.

36. Мистецтво ніколи не буває цнотливим. Це повинно бути заборонено для невинних невігласів, їм ніколи не слід дозволяти спілкуватися з тими, хто недостатньо підготовлений. Так, мистецтво небезпечне. Якщо мистецтво цнотливе, це не мистецтво.

Він повинен мати досвідчений компонент.

37. Щось нове, все, що варто зробити, не можна розпізнати.

Широкий загал рідко засвоює справжнє.

38. Чому припускати, що погляд - це бачення?

Це може бути щось більше пов’язане з емоціями, ніж із сенсорною інформацією.

39. Люди, які читають - це люди, які мріють.

Знання про інші світи змушує нас фантазувати.

40. Музика та мистецтво - це вогні, які керують світом.

Два шляхи руху людства.

41. Музеї - це просто багато брехні.

За вітриною нічого не існує захищеного.

42. Ми постійно переміщуємо пил з одного місця в інше, лише щоб замінити його більшим пилом - ентропія завжди перемагає.

Хаос - це норма, а не виняток.

43. У дитинстві я малював як Мікеланджело. У мене в дитинстві пішли роки, щоб навчитися малювати.

Творчість означає розвчання.

44. Якби ми могли вийняти мізки і користуватися лише очима ...

Спосіб сприйняття без раціоналізації.

45. Щоб намалювати, потрібно закрити очі і заспівати.

Спосіб піти від того, що нас оточує.

46. Що можна прийняти за скоростиглого генія, це геній дитинства. Коли дитина підростає, вона безслідно зникає. Можливо, ця дитина колись стане справжнім живописцем чи навіть великим художником. Але тоді вам доведеться починати все спочатку, з нуля.

Про дитячу творчість.

47. Якщо ваша робота не створює вам проблем, вона ні до чого.

Те, що має цінність, руйнує.

48. Скульптура - найкращий коментар художника до своєї картини.

Хрест між художніми модальностями.

49. Уява справжня.

Те, що ми можемо уявити, є частиною того, що існує.

50. Копіювати інших потрібно, але копіювати себе - жалюгідно.

Прикидаючись повторенням, щоб створити особистий бренд, це спосіб самообмеження.

51. У мистецтві намірів недостатньо, і, як ми говоримо іспанською, любов повинна демонструватися фактами, а не причинами. Що ви робите, це те, що має значення, а не те, що ви мали намір зробити.

Важливим є продукт дії.

52. Сьогодні мені здається жахливим те, що люди завжди намагаються знайти особистість для себе. Нікого не хвилює те, що ми могли б назвати ідеалом художника.

Те, що робить нас унікальними, відображається не тільки в наших рішеннях.

53. Все диво. Це диво, що у ванній не розчиняється, як кубик цукру.

Реальність повна надзвичайних фактів.

54. Зараз є слава. З усіх зол: голод, нещастя, суспільне нерозуміння; слава на сьогоднішній день найгірша. Це Божа кара для художника. Це сумно. Це правда.

Це може бути прокляття.

55. Я не хочу бути сучасною. Я хочу бути вічним.

Прагнення перевершити, дуже типова характеристика художників.

56. Шматочок космічного пилу падає на вашу голову щодня... З кожним вдихом ми вдихаємо трохи своєї історії Всесвіт, минуле і майбутнє нашої планети, запахи та історії навколишнього світу, навіть насіння час життя.

Наш світ не обмежується лише тим, що ми бачимо.

57. Я хотів би жити бідною людиною з великими грошима.

Явне протиріччя, засноване на смиренні.

58. Бог насправді просто черговий художник. Він винайшов жирафа, слона та кота. У нього немає справжнього стилю, він просто продовжує пробувати інші речі.

У природі існує велика різноманітність конструкцій.

59. Плагіатор - це той, хто краде людину. Справжній художник краде у всіх.

Мистецтво - це не наявність абсолютно оригінальних ідей.

60. Парфенон насправді є загоном, на якому хтось побудував дах; і вони додавали колони та скульптури, бо в Афінах були люди, які працювали і хотіли висловитись.

Мистецтво як імпровізований процес.

61. Коли мистецтвознавці збираються разом, вони говорять про форму, структуру та значення. Коли художники збираються разом, вони говорять про те, де можна придбати дешевий скипидар.

Роздум, повний гумору.

62. Чим більше техніки у вас є, тим менше вам доведеться турбуватися. Чим більше техніки, тим менше є.

Техніка схожа на рейку, яка обмежує наші рухи.

63. Ви повинні знати, як бути вульгарним. Фарба з чотирма буквами слів.

За допомогою найпростіших інструментів ви можете створити дива.

64. Чому ви намагаєтеся зрозуміти мистецтво? Ви намагаєтесь зрозуміти пісню птаха?

За своєю природою мистецтво знаходиться поза розумом.

65. Мистецтво не відповідає дійсності.

Просто представлення реального.

66. Моя рука говорить мені, про що я думаю.

Потік думок до руки... чи навпаки?

67. Ніхто не звертає уваги, якщо завжди говорять одне і те ж, з однаковими словами і однаковим тоном голосу.

Вам потрібно постукати по столу, щоб почути вас.

68. Я розумію, як люди бачать речі в корінні дерев, у тріщині стіни, в розмитому камені. Але в мармурі? Він поставляється блоками і не викликає жодних зображень. Це нічого не надихає.

Ваша думка щодо цього матеріалу, який так широко використовується в будівництві.

69. Живопис - професія сліпого. Художник малює не те, що бачить, а те, що відчуває.

Завдання, сповнене самоаналізу.

70. Комп’ютери марні. Вони можуть дати вам лише відповіді.

Процес постановки запитань є для цього художника найцікавішим.

71. Я не шукаю. Зустріч.

Будь-яка ситуація тягне за собою захоплюючі відкриття.

72. Мета мистецтва - змити з душі пил повсякденного життя.

Практика, яка виводить нас за межі повсякденності.

73. Живопис - це лише ще один спосіб ведення журналу.

У мистецтві малювання відображається частина власної ідентичності та особистої історії.

74. Кольори за своїми характеристиками стежать за змінами емоцій.

Ми не можемо цінувати кольори без їх емоційної складової.

75. Художник є вмістилищем емоцій, які надходять звідусіль: з неба, із землі, з аркуша паперу, з прохідної форми, з павутинної павутини.

Оригінальний спосіб розуміння творчого завдання художника.

76. Ви не робите мистецтво, ви його знаходите.

До вас приходить мистецтво. Чудова відома цитата з Пікассо.

77. Мистецтво - це усунення непотрібного.

Питання пріоритетності елементів.

78. Любов - найкраща закуска в житті.

Той, хто відчуває себе коханим, здатний продовжити своє життя.

79. Все мистецтво еротичне.

Краса, втілена в картинах Пікассо, є хорошим прикладом цього.

80. Я малюю предмети так, як я думаю про них, а не так, як я їх бачу.

Мистецтво - це переосмислення, ніколи копіювання.