المستقبل: الخصائص والممثلين والأعمال
كانت فيوتشرزم حركة إيطالية رائدة أصبحت معروفة في 20 فبراير 1909 ، عندما نشرت الصحيفة لوفيجارو نشرت في باريس بتاريخ بيان المستقبليكتبه الشاعر فيليبو توماسو مارينيتي. سعى إلى التعبير عن قيم وخبرات عصر الآلة - السرعة والطاقة والقوة - مما أحدث ثورة في تقنيات ولغة الأدب والفنون. لهذا السبب ، أخذ اسمها مصطلح المستقبل ، والذي يعني "الحركة الموجهة نحو المستقبل".

لقد ولدت كحركة أدبية ، ولكن بعد عام من نشر البيان ، تتسلل المستقبل بين الفنانين الإيطاليين ، الذين يقلدون مؤسسهم ، يعبرون عن أنفسهم في نشر البيانات المختلفة. يسمى: بيان الرسامين المستقبليين (1910); بيان النحت المستقبلي (1912); بيان الفن وسط الضوضاء، مكرس للموسيقى (1912) ، و بيان العمارة المستقبلية (1914).
على الرغم من أن Futurism كانت حركة إيطالية ، فقد كان لها تأثير دولي مهم بفضل قدرتها على الترويج الذاتي وتطرفها. لقد أثر على فنانين مثل مارسيل دوشامب وجوزيف ستيلا ، ومقر الأخير في نيويورك. وبالمثل ، فقد أثرت في اتجاهات مثل Cubofuturism و Rayonism الروسية.
صفات

كسر التقاليد الجمالية
كان رفض التقاليد الجمالية للقرن التاسع عشر عنصرًا مشتركًا في جميع الحركات الطليعية ، بما في ذلك فيوتشرزم. لقد سئم ذلك الجيل من توحيد الفن ، وأدرك أن العالم قد تغير. كان على الفن أن يتغير أيضًا.
الاحتفال بعمر الآلة
تم تصور المستقبل في نهاية جيل تميز بالثورة الصناعية الثانية (1870-1914) ، حيث كان الزوجان من المعرفة العلمية والتكنولوجيا مسؤولاً عميقاً تحويل. كان هناك من ينظر إلى هذا بريبة. لكن المستقبليين رأوا بشير زمن مجيد تهيمن عليه الآلة.
وصلت اليوتوبيا المستقبلية إلى فكرة الإنسان الذي يطمح إلى أن يصبح رجلًا خارقًا. نظرت السيارات والتلغراف والطائرات إلى المستقبليين على أنهم نقلة نوعية حقيقية في الحضارة ، باعتبارها وعدًا عالميًا لا ينضب للتطور.
القلق بشأن البعد الرابع (الوقت)

يلعب الوقت دورًا رائدًا في الفن المستقبلي. لا يمكن أن يكون الأمر خلاف ذلك إذا وجدت الحركة اسمها في ديالكتيك الزمن. إن افتراض مصطلح "المستقبل" كاسم يعني انعكاسًا للماضي والحاضر.
ومع ذلك ، ليس من الواضح ما إذا كانت وجهة نظر Futurism في المستقبل أو في موقف فيما يتعلق بالماضي. على الأقل فيما يتعلق بالرسم ، يشير المؤرخ إريك هوسبامو إلى أن هذا الطليعة وغيرها عانت من مفارقة كبيرة: تفسير عصر الماكينة بوسائل تصويرية من القرن التاسع عشر ، مثل لوحة الحامل.
تمجيد حب الوطن والعنف والرجولة

تم تحديد المستقبل مع القومية المتطرفة. ومن ثم ، فقد اعتبروها ، بعد سنوات ، سابقة للفاشية. أصبح كتابها وفنانونها من المروجين الصريحين للنزعة العسكرية والحرب ، لدرجة أن العديد منهم انضموا إلى الحرب العالمية الأولى. مات معظمهم على الخطوط الأمامية ، وأصيب آخرون بجروح خطيرة. عجل هذا بنهاية الحركة ، وإن لم يكن ذلك من الناحية الجمالية. يجادل ريتشارد همفريز:
بالنسبة لهم ، كانت Futurism فلسفة الحياة ، مع اهتمام سياسي كبير ، ومتجذرة في رفض مجموعة من القوى التي اعتقدوا أنها معادية لنمو وتحديث إيطاليا. إن الإصرار على تدمير التراث الإيطالي هو جزء من هذا الرفض. اعتبر العمل العنيف ، سواء في الحياة أو في الفن ، ترياقًا للخمول السياسي والثقافي والنفسي.
كان الدافع بين الجنسانية والآلة محسوسًا أيضًا في Futurism ، حيث عارض علنًا أي مبادرة أو منظور نسوي.
تمجيد السرعة مثل الجمال

كيف تعبر عن عصر الآلة في الفن؟ الآلة مخصصة للحركة المستقبلية ، ثورة بمعناها التقني والاجتماعي في نفس الوقت. لهذا السبب حاولوا تفسير الحركة والسرعة في العمل الفني سواء كان على قماش أو في المادة أو في الكلمات. كان الأمر نفسه مع الطاقة والتعبير عن القوة. كان الهدف هو التقاط شكل السرعة الموصوفة في الفضاء والإيقاع والحيوية.
ومع ذلك ، وفقًا للباحث ريتشارد همفريز في كتابه المستقبل: حركات في الفن الحديثيريد Futurism التعبير عن السرعة والحركة ، لكن نادراً ما يتم تمثيل الآلات في أعماله.
حوار مع جماليات وطليعية أخرى
لم تتأثر Futurism بتأثيرات الفن والجماليات المعاصرة. في ال قاموس فن القرن العشرين، يجادل إيان تشيلفرز أنه فيما يتعلق بالفنون البصرية ، تأثرت فيوتشرزم بالتقسيم ، استنادًا إلى تحلل الصورة إلى نقاط ملونة ، وعلى التكعيبية ، والتي تضمنت مستويات متعددة في واحدة فقط.
قد يثير اهتمامك: الفن الحركي: خصائصه وأهم الفنانين
الأدب المستقبلي

من وجهة النظر الرسمية ، كانت خصائص الأدب المستقبلي كما يلي:
- حرية الكلام كمبدأ إرشادي.
- تقييم الكتابة كظاهرة بيانية ، أي بصرية.
- ثورة الطباعة: استخدام خطوط وألوان ومعايير تخطيط مختلفة.
- تدمير النحو كمبدأ أساسي.
- كسر مع المقياس.
- استخدام الهمجية والمصدر.
- تكرار التعجب والاقتحامات لتعزيز الحيوية.
- الاستخدام التعسفي لعلامات الترقيم.
ربما يعجبك أيضا:
- الطلائع الأدبية
- 15 قصيدة طليعية
اللوحة المستقبلية

أولبرايت - غاليري نوكس للفنون ، نيويورك.
أما بالنسبة للفنون البصرية ، فقد كانت Futurism أكثر نشاطًا وإنتاجًا في الرسم منها في النحت. ومع ذلك ، كلاهما يشتركان في مبادئ متشابهة. من بين خصائص الرسم المستقبلي ، على المستوى الرسمي ، لدينا ما يلي:
- مبدأ "خطوط القوة" ، الذي فضل الترابط والاندماج بين الأشياء وبيئتها.
- مبدأ استمرارية الفراغ البلاستيكي.
- الإيقاع والديناميكية.
- لون حيوي وحيوي في الطلاء.
- الزوايا المتكررة.
- التحلل الهندسي.
- عبور طائرات مختلفة في طائرة واحدة.
- استخدام تقنية التعريض الضوئي المتعدد (تسلسل الصور المتتالية في ثانية واحدة والتي ، عند فرضها ، تولد تصورًا للإزاحة) ، التي أنشأها جياكومو بالا.
ممثلين واعمال فيوتشرزم

المؤلفون
- فيليبو توماسو مارينيتي (1875-1944). كاتب وشاعر وكاتب مسرحي ومنظّر ومحرر. مؤسس فيوتشرزم. بيان المستقبلي; مفركة المستقبلي; الذي لا يقهر.
- ماريو كارلي (1888-1935). روائي وكاتب مقالات وشاعر وصحفي ودبلوماسي. لاهوتي; Arditism.
- يوليوس إيفولا (1898-1974). فيلسوف ومنظّر وعالم باطني ورسام. ثورة ضد العالم الحديث; اركب النمر.
فنانين تشكيليين
- جياكومو بالا (1871-1957). رسام ونحات. سرعة السيارة; مصباح القوس; ديناميكية كلب مقود.
- أومبرتو بوتشيوني (1882-1916). رسام ونحات. كاتب بيان النحت المستقبلي. النحت: أشكال فريدة من الاستمرارية في الفضاء. لوحة: ديناميكية راكب الدراجة.
- كارلو كارا (1881-1966). دهان. جنازة الأناركي جالي.
- جينو سيفيريني (1883-1966). دهان. الراقصة المؤرقة ، الراقصة الزرقاء ، الشمال والجنوب.
- لويجي روسولو (1885-1947). رسام وملحن. كاتب البيان فن الضجيج. من بين لوحاته: ديناميكية السيارة. أدخل الموسيقى الخاصة بك: Il risveglio di una città.
- أنطونيو سانت إيليا (1888-1916). مهندس معماري. كاتب بيان العمارة المستقبلية. المشروع سيتا نوفا.
أنظر أيضا الحركات الفنية للقرن العشرين