الفن التجريدي: ماهيته ، خصائصه ، أنواعه ، فنانيه وأهم أعماله

الفن التجريدي أو الفن الملموس هو تلك التعبيرات الفنية القائمة على عناصر مثل الخط والنقطة واللون والمادة كلغة مكتفية ذاتيًا مستقلة عن إعادة إنتاج الأشياء التي يمكن التعرف عليها ، أي من التصويرية.

على الرغم من أننا عبر التاريخ يمكننا التعرف على العناصر المجردة في التعبيرات البلاستيكية ، فإن الفن التجريدي هو يظهر الحالي فقط في القرن العشرين ، عندما ظهرت سلسلة من الحركات التي تم تجميعها تحت اسم التجريدية. الآن ، ماذا يعبر الفن التجريدي؟ كيف ولد الفن التجريدي؟ كم عدد أنواع التجريد الموجودة؟

خصائص الفن التجريدي

فن تجريدي — فاسيلي كاندينسكي: *أول لوحة مائية مجردة*، 1910 ، ألوان مائية ، 49.6 × 64.8 سم ، مركز جورج بومبيدو ، باريس. التجريد الغنائي.

يجمع الفن التجريدي أو التجريدية مجموعة من الحركات التي تختلف عن بعضها البعض. ومع ذلك ، يمكننا تلخيص بعض الخصائص الأساسية المشتركة.

نبذ التصويرية أو المذهب الطبيعي

يتخلى الفن التجريدي عن التصويرية تمامًا من خلال الاستغناء عن تمثيل أشياء يمكن التعرف عليها. وبهذه الطريقة ، يؤكد ضربة ضد التقاليد الغربية التي كانت قائمة على تقليد الطبيعة حتى القرن التاسع عشر.

بروعة العناصر البلاستيكية

instagram story viewer

في الفن التجريدي ، تلعب العناصر البلاستيكية نفسها دورًا رائدًا ، حيث يتم تحميل كل الوزن المهم. الخط والنقطة واللون والمستوى والهندسة (مسطحة أو مكانية) والمادة والتركيب هي محور اهتمام الفنان ، وليست مجرد موارد لإحالة العناصر الخارجية إلى العمل.

ركزت الروح التأملية على الجماليات

يعزز الفن التجريدي الروح التأملية في مواجهة أشكال الفن نفسها ، أ التأمل القادر على تقدير وقبول البعد الجمالي للعمل كقيمة الاكتفاء الذاتي.

تحرير الفن من الموضوع

من خلال القضاء على المرجع ، أي بالتخلي عن تمثيل الأشياء ، يحرر التجريد الفن من التبعية للذات. وبهذا ، فإنه يؤكد إمكانية تقييمه بالاستقلالية المطلقة. وبهذه الطريقة يترك وراءه فكرة التعالي الفني المرتبطة بالقصص العظيمة (الدين والأساطير والتاريخ وحتى الروايات النفسية في بعض الحالات).

الحرية التركيبية

يفضل نهج الفن التجريدي الأصالة والحرية المطلقة للفنانين من حيث التكوين التشكيلي. لهذا السبب ، فإن التجريدية تجمع اتجاهات مختلفة تمامًا عن بعضها البعض والتي ، بالإضافة إلى ذلك ، تمكنت من التأثير على الثقافة البصرية المعاصرة.

أصل التجريد: كيف ولد الفن التجريدي؟

كتيار ، عادة ما يتم تحديد أصل الفن التجريدي في عام 1910 مع ظهور العمل أول لوحة مائية مجردة للرسام الروسي فاسيلي كاندينسكي أو كاندينسكي. ومع ذلك ، لا يمكن القول إن الرسام الروسي كان أول من اكتشف التجريد ، حيث كان هذا اهتمامًا مشتركًا بين فنانين آخرين من جيله.

حتى القرن التاسع عشر ، كان الفن الغربي يتسم بالتصوير أو إعادة إنتاج شخصيات معروفة (من الناحية الفنية ، يُطلق على هذا "المذهب الطبيعي"). بفضل جيل ما بعد الانطباعية في الثلث الأخير من القرن التاسع عشر ، بدأ الفن يسجل الميل نحو التوليف المجازي ، والذي ركز الانتباه على طرق تفسير واقع.

الدافع الأخير كان من الممكن أن يتم من خلال حركات مثل Expressionism و Fauvism من جهة ، والطليعة التكعيبية من جهة. الآخر ، الذي أدى إلى نوعين من التجريد: التجريد الغنائي والتجريد الهندسي على التوالى. لفهم هذا ، دعنا نلقي نظرة على النص أدناه.

أنواع الفن التجريدي

هناك نوعان أساسيان من التجريد: التجريد الغنائي والتجريد الهندسي. يسمح لنا كل نوع من هذه الأنواع بتجميع حركات الفن التجريدي وفقًا لعناصرها السائدة.

التجريد الغنائي أو غير الرسمي أو العاطفي

يشمل التجريد الغنائي جميع الأنماط المجردة التي تستخدم عناصر مجانية ، بدون عمليات صارمة من التبرير الهندسي أو الرياضي ، أي بدون قواعد محددة مسبقًا. يسود التعبير ، والحدس ، والعفوية في كثير من الأحيان في هذه الأنماط.

التجريد الهندسي أو البنيوي أو العقلاني

عبور عشرة — كارلوس كروز دييز: *اللون المضاف* السلسلة 32 Uno 4 ABD ، 2002 ، 40 × 40 سم ، باريس ، فرنسا. الفن البصري

التجريد الهندسي هو التجريد الذي يعتمد على التبرير الهندسي والرياضي للأشكال. وفقًا لفيكتور جويدز في كتابه نهج وفهم الفن المعاصر، "يستجيب لهياكل منطقية ومحسوبة دقيقة". هذا النوع من النهج يبعد التجريد الهندسي عن مبادئ الحدس والتعبير النموذجي لسلفه ، التجريد الغنائي.

حركات الفن التجريدي

يمكن تصنيف حركات الفن التجريدي حسب نوع التجريد الذي مارسته.

تيار من التجريد الغنائي غير الرسمي أو العاطفي

من منظور تاريخي ، بدأ التجريد الغنائي كتيار متعمد في حوالي عام 1910 وأعظم أسه كان فاسيلي كاندينسكي. اعتمد الرسام الروسي على مبدأ التكوين التوافقي للون والنقطة والخط على المستوى ككيانات مهمة ، على حدود مبادئ التناغم الموسيقي.

ومن أشهر حركات هذا التيار نذكر ما يلي:

رايون (ح. 1912): ركز اهتمامه على الترتيب الديناميكي والإيقاعي للضوء واللون والأشعة.
Gesturalism ، الرسم العمل أو لوحة العمل (1945): يستفيد من اللونية الناتجة عن تقنيات مثل يقطر (تقطر الطلاء).
التعبيرية المجردة (1950): يؤكد على العملية الإبداعية القائمة على الأتمتة والارتجال اللوني والرسومات.
التعبيرية الجديدة (1980): حركة تعزز تجديد نماذج الفن التجريدي.
اللوحة الوحشية (1980): جعل عفوية الخطوط والألوان راديكالية.

حركات التجريد الهندسي

كتيار واع ومتعمد ، بدأ التجريد الهندسي بعد فترة وجيزة من التجريد الغنائي ، حوالي عام 1914. تحت مفهوم التجريد الهندسي يمكن تجميع الحركات التالية:

البنائية (ح. 1914): يقوم على الهندسة المكانية والمواد ومبادئ البناء ، وهي الجوانب التي جعلته أقرب إلى التصميم.
التفوق (1915): ركز اهتمامه على القيم المطلقة للهندسة المستوية (المربعات والدوائر والمستطيلات والمثلثات) والعناصر التركيبية الأساسية (خطوط مستقيمة بسيطة أو متقاطعة).
الأورام (1917): كان يُعرف أيضًا باسم دي ستيل. قم بتقليل العناصر الهندسية إلى خطوط متعامدة وتقليل لوحة الألوان.
الفن البصري (1960): يعمل على الخداع البصري من خلال التلاعب بالضوء واللون.
حركية (1967): يعمل بمبدأ اللامادية بين المادة ، باحثًا عن إدراك الحركة.
بساطتها أو الهياكل الأساسية (1968): حسب Guédez ، يقوم على الاقتصاد المطلق للموارد المادية وتقليل الهياكل الرسمية.
نيوجيومترية (1980): يعود إلى مبادئ التبسيط الهندسي.

قد يثير اهتمامك:

الفن الحركي أو الحركية: خصائصه وأهم الفنانين
الحركات الفنية للقرن العشرين

الفنانين الرئيسيين وأعمال الفن التجريدي

نظرًا لأن التجريد يشمل تنوعًا كبيرًا في الحركات والتعبيرات منذ نشأتها ، فسوف نشير في هذا القسم إلى بعض رواد الفن التجريدي في القرن العشرين.

فاسيلي كاندينسكي (روسيا ، 1866-فرنسا ، 1944)

كان فاسيلي كاندينسكي (أو كاندينسكي) رسامًا روسي المولد وموسيقيًا ومنظِّرًا للفن ، وكان يُعتبر بمثابة مقدمة ل التجريد الغنائي وشخصية مؤثرة في التعبيرية ، وخاصة مجموعة The Blue Horseman (Der blauer ريتر). كان مؤلف الكتب من الروحانيات في الفن ص نقطة وخط إلى مستوى.

ومن أهم الأعمال: الفارس الأزرق (من مرحلته التصويرية ، 1909) ؛ أول لوحة مائية مجردة (1910); تكوين الثامن (1923) و الأصفر والأحمر والأزرق (1925).

إل ليسيتسكي (روسيا ، 1890-1941)

رسام ونحات ومصور ورسام ومصمم ومهندس معماري ودعاية وناشر من أصل يهودي ، مع فكر ثوري وتقدمي ، ولهذا تعاون باجتهاد مع الثورة الروسية. كان يؤمن بفن يخدم المجتمع. لقد كان ممثلاً بارزًا للبنائية الروسية. يشتغل في العمارة الفاضلة. في سنواته الأخيرة بدأ يعاني من الرقابة من الحكومة ، التي اعتبرت الطليعة تهديدًا وفضلت خطوط الواقعية الاشتراكية التي يمكن السيطرة عليها.

بعض الأعمال البارزة كانت: اضرب البيض بالوتد الأحمر (ملصق ، 1920) ؛ تكوين (1920); رجل جديد (1923); ضمير 99 (1924); الرسوم التوضيحية للكتاب للصوتبقلم فلاديمير ماياكوفسكي (1920).

كازيمير ماليفيتش (أوكرانيا ، 1879-روسيا ، 1935)

كان Malevich رسامًا غامر في تيارات مختلفة مثل cubofuturism ، قبل إنشاء الحركة التي من شأنها أن تمنحه إسقاطه الفني النهائي ، والمعروف باسم Suprematism. اتهم بالتجسس في خدمة البولنديين ، مما اضطره إلى قضاء ثلاثة أشهر في السجن.

من بين أشهر أعماله يمكننا أن نذكر مبراة السكين (من مسرح شبل المستقبل ، 1912) ؛ تكوين متفوق (1916); الصندوق الأسود على خلفية بيضاء (1915) و أبيض في أبيض (1918).

بيت موندريان (هولندا ، 1872-الولايات المتحدة الأمريكية) 1944)

رسام طليعي. مؤسس الحركة المعروفة باسم Neoplasticismo وعضو في مجموعة De Stijl. قبل الأورام ، غامر في الفن التقليدي ، مروراً بالرمزية في أواخر القرن التاسع عشر. من بين أشهر أعماله نذكر ما يلي: التكوين السابع (1913); تكوين باللون الأحمر والأصفر والأزرق والأبيض والأسود (1921) و التكوين في سطور الدولة الثانية (1916-1917).

جاكسون بولوك (الولايات المتحدة الأمريكية) 1912-1956)

رسام أمريكي. أقصى ممثل للتعبير التجريدي والرسم الحركي. لقد كان مبتكر هذه التقنية يقطر، والذي يتكون من "نسف" الطلاء ، مما أعطاها شهرة كبيرة.

من بين أشهر أعماله يمكننا أن نذكر: الذئب (1943); جدارية (1943); واحد (1950); التقارب (1952); الأقطاب الزرقاء (1952).