رسم لاس مينيناس بواسطة دييغو دي فيلاسكيز: التحليل والمعنى

صورة لاس مينيناس رسم دييجو دي فيلاسكيز عام 1656 ويصور إنفانتا مارغريتا ، ابنة الملك فيليب الرابع ، في ورشة الرسام الواقعة في قصر الكازار الملكي في مدريد. يوجد حاليًا في متحف برادو في مدريد ، إسبانيا.

القطعة هي جزء من الطراز الباروكي الذي يتناقض مع شكليات العائلة المالكة ومحيطها مع الحياة اليومية المشتركة للجميع. كان العنوان في الأصل صورة للسيدة الإمبراطورة مع سيداتها وقزمها. بعد حريق في القرن الثامن عشر ، أعيدت تسميته عائلة اللورد الملك فيليب كوارتو. تمت تسميته لاحقًا العائلة.

في عام 1843 تم تسجيل الاسم الذي نعرفه اليوم لأول مرة ، لاس مينيناس، في كتالوج متحف برادو. كلمة "مينينا" تعني "فتاة" في البرتغالية ، ثم استخدمت في إسبانيا للإشارة إلى القائمين على رعاية أطفال العائلة المالكة.

تباين الضوء والظل مع لعبة المنظورات التي تحققت من خلال مرآة الخلفية ونظرات الشخصيات ، المرسومة على مقياس طبيعي ، تولد الوهم بوجودك داخل صورة. ومع ذلك ، ما معنى المربع لاس مينيناس? كيف نفسر هذه السمات المميزة للعمل؟

تحليل الإطار لاس مينيناس

صورة لاس مينيناس يمثل الأسرة والمنزل والجو الحميم للملكية ، ومركزها صورة Infanta Margarita المحاطة ببلاطها الصغير. لهذا السبب ، يعد اليوم أحد أهم أعمال الرسم الإسباني.

يتميز بمفهومه المبتكر ، التنفيذ الممتاز في التقنية ، الاستخدام الخاص للمنظور ، التباين بين الضوء والظل وتوزيع اللقطات والشخصيات وإعادة خلق البيئة الأسرة.

وصف اللوحة لاس مينيناس

على لاس مينيناس، قام فيلاسكيز بتطبيق تقنية الزيت على سطح قماش بعرض 3.18 متر وارتفاع 2.76 متر. في ذلك الوقت لم يكن هناك مثل هذه الأقمشة الكبيرة ، لذلك ، مع مرور الوقت ، برزت اللحامات التي تنضم إلى اللوحات القماشية للرسم.

تبدأ الشخصية المبتكرة للوحة حتى من النوع: فهي تتنقل بين صورة الشركة ومشاهد المحادثة ، كما ورد في الكتالوج الرقمي لمتحف برادو.

الآن نسأل أنفسنا: ما هي الشخصيات التي تظهر في اللوحة لاس مينيناس? ما معنى هذه اللوحة؟ يمكن تحليل العمل من مناطق لا نهائية مقسمة ظاهريا على النحو التالي:

الشخصيات

داخل الإطار لاس مينيناس لدييغو دي فيلاسكيز ، 11 حرفًا يمكن تمييزها ، بالإضافة إلى كلب الدرواس الموجود على مستوى الأرض في المشهد:

1. دييغو دي فيلاسكيز: الرسام يرسم نفسه مخبأ خلف قماش كبير. يشير وضعه بالفرشاة المعلقة إلى نية إظهار أن الرسم هو عملية فكرية يتم من خلالها تصوير الصورة الذهنية التي تم إنشاؤها. سر فكرة الصورة التي يرسمها لاس مينيناس يزيد من تعقيدها.

2. ماريا أوجستينا سارمينتو: هي واحدة من meninas ، وبالتالي ، خادمة الشرف للإنفانتا. يقع على الجانب الأيمن من Infanta Margarita أو على الجانب الأيسر من منظور المشاهد. وهو جالس على ركبتيه ويقدم وعاءًا به طين أحمر صالح للأكل إلى Infanta على صينية فضية.

3. ماريانا من النمسا: هي الزوجة الثانية للملك فيليب الرابع وتساعد على استكمال لغز المرآة في المستوى الأخير من اللوحة.

4. فيليب الرابع: ممثلة في انعكاس المرآة في مستوى الخلفية. هل هذا ما يرسمه فيلاسكيز على القماش الكبير الذي بقي مخفيًا عن المشاهد؟

5. إنفانتا مارغريتا: باعتبارها الشخصية الرئيسية للعمل ، تم تصويرها وهي تظهر ، في نفس الوقت ، أصلها الحقيقي وحالتها عندما كانت طفلة. إنها محاطة بإشبينات العروس أو من ميناس.

6. خوسيه نيتو: شغل منصب رئيس تنجيد الملكة. وظيفتها في اللوحة هي إدخال الضوء إلى الغرفة من الخلف ، وزيادة المنظور والعمق. يقف أمام باب مفتوح حيث يدخل ضوء الممر.

7. إيزابيل دي فيلاسكو: على الجانب الأيسر من Infanta Margarita أو على الجانب الأيمن من منظور المشاهد. تتجه نظرته نحو الجمهور مما يخلق تعقيدًا في تحليل منظور اللوحة.

8. مارسيلا دي أولوا: شغل منصب "حارس قاصر للسيدات".

9. الحارس: هو موقف كبير الخدم الحديث. تحدث إلى مارسيلا دي أولوا.

10. ماريباربولا: هي قزم ألماني ينتمي إلى مجموعة مهرجين البلاط.

11. نيكولاسيتو بيرتوساتو: إنه مهرج من المحكمة الإيطالية الذي يطبع الهواء الطفولي والمرح بإثارة كلب الدرواس بقدمه.

ضوء

داخل الإطار لاس مينيناس تعد لعبة دييغو دي فيلاسكيز بالضوء والظل واحدة من أفضل الجوانب التي تم تحقيقها. يمكننا التمييز بين ثلاثة مصادر للضوء: أهمها هو المصدر الذي يأتي من الشرفات ويتضمن المشاهد في تلك اللقطة ، يأتي الضوء الثاني من الجزء الخلفي من الممر والثالث هو الأغمق ، الذي تم التقاطه بواسطة مرآة.

المخططات

داخل الإطار لاس مينيناس يمكن تمييز ثلاث طائرات محددة:

• فى الطليعة هي Infanta Margarita مع وصيفات الشرف: "las meninas" ؛ مهرجو المحكمة و كلب الدرواس يمثلون البراءة والطفولة ؛
• في الخلفية يقع Velázquez على يسار infanta وإلى أقصى اليمين هو الوصي وحارس المرأة ، على النقيض من الجانب الفكري مع الجانب السطحي ؛ ص
• في الطائرة الثالثة يمكننا أن نرى المضيف والملوك الذين يبدو للوهلة الأولى أنهم الأقل أهمية في اللوحة ولكنهم هم الذين يمنحون العمل عمقًا فكريًا وفنيًا.

أجواء

الجو الذي ينقله دييغو دي فيلاسكيز في رسوماته لاس مينيناس يتناقض مع طبيعة الأسرة. تعتبر العائلة المالكة بعيدة المنال ، لكن فيلاسكيز تجعل المشاهد يشعر بالحميمية. ومع ذلك ، كيف نفسر هذا؟

قد يثير اهتمامك: دييغو فيلاسكيز: السيرة الذاتية واللوحات وخصائص سيد الباروك الإسباني.

معنى لاس مينيناس بواسطة فيلاسكيز

حتى يومنا هذا لا يوجد تفسير واحد حول معنى لاس مينيناس بواسطة دييغو فيلاسكيز عندما تكون لدينا المعلومات. وفقًا للباحث فرانسيسكو كالفو سيرالر ، يسود تفسيران أو فرضيتان ، من بين العديد من الفرضيات الأخرى التي تم اقتراحها.

الفرضية الأولى: خلافة العرش

يصر أحد التفسيرات على الشخصية السياسية ، أي أن اللوحة تجسد ، في نفس الوقت ، الاهتمام والأمل بخلافة العرش الإسباني. يشير الآخر إلى أن هذه اللوحة هي قصة رمزية لانتصار الرسم ، أي فكرة أن الرسم تجاوز الفنون الميكانيكية.

فيما يتعلق بهذه الفرضية ، بناءً على مركزية Infanta Margarita في التكوين ، يُفترض أنها تعبر عن الأمل في خلاص السلالة.

الفرضية الثانية: حكاية انتصار الرسم

يثير المزيد من الفضول ، مع ذلك ، الأطروحة الثانية. في الواقع ، حدد رسامو الأيقونات اللوحات الموجودة في الخلفية على أنها نسخ من منتصر أبولو خبز ص بالاس أثينا ص أراكني بواسطة Jordaens و Rubens ، على التوالي ، صنع في ذلك الوقت بواسطة Juan Bautista Martínez del Mazo. هذه الأعمال هي رموز للرسم ونبلها تؤكد بطريقة ما على الفصل بين الفن والحرف اليدوية التي بدأت في عصر النهضة.

ربما ، لهذا السبب ، يمثل فيلاسكيز نفسه يفكر ولا يتصرف على القماش. وبهذه الطريقة يسلط الضوء على أهمية الرسم كنشاط فكري وليس كنشاط ميكانيكي وحرفي.

يحمل فيلاسكيز أيضًا رمز وسام سانتياغو. بهذا ، فإنه يلمح بشكل غير مباشر إلى العلاقة الوثيقة والمحادثات الفكرية التي أجراها الرسام مع فيليبي الرابع ، الذي دعا إلى منح الأمر.

المرايا: الواقع في أقصى حدوده

يتعلق أحد العناصر الأكثر تعليقًا في اللوحة بالمرآة المدرجة في الخلفية. هذه المرآة تخدم عدة وظائف. واحد منهم هو توفير الضوء. الآخر ، لإضافة العمق. ولكن بالإضافة إلى ذلك ، فهي تأتي بعدًا مفاهيميًا.

من خلال لعبة المرآة ، يقدم فيلاسكيز علامة حذف. لقد حذف شخصيتين من التمثيل وأشار إليهما على أنهما انعكاسات للمرآة ، أي صورة داخل الصورة. تنتهي اللعبة بنظرة الرسام نحو "المتفرج" الذي يشغل ما يمكن أن يكون في الواقع موقف الشخصيات المنعكسة ، الذين سيتم تصويرهم على قماش الرسم الذي يقوم به الرسام مختفي.

لم تكن هذه هي المرة الأولى التي تظهر فيها مرآة في لوحة. نرى تمارين مماثلة في الأعمال السابقة ، مثل اللوحة القماشية زواج النورفيني بواسطة Van Eyck ، والذي يتضمن مرآة مع انعكاسات المشهد. فعل فيلاسكيز بنفسه شيئًا مشابهًا في عمله فينوس مع مرآة، رسمت بين عامي 1647 و 1651. ولكن في لاس مينيناس، يقوم Velázquez بشيء أصلي للغاية من خلال تضمين صورته أيضًا وحذف محتوى اللوحة القماشية التي يرسمها.

على الرغم من أن البناء الإهليلجي نموذجي للباروك ، إلا أن فيلاسكيز لا يتعامل معها من وجهة نظر الهندسة المستوية ، بل من وجهة نظر مكانية ، حيث "الواقع" هو أقصى حد لها. لقد لعب مع التأثير ولعب بالحدود بين الواقع والخيال. بهذه الطريقة ، ينتهي فيلاسكيز بتأكيد عظمة ونبل الرسم الذي يجسد المفاهيم الهندسية والأدبية والفلسفية.

ربما يعجبك أيضا: الباروك: الخصائص والممثلين والأعمال.