Или какво е Художественото училище на Баухаус (Movimento Bauhaus)?

Арт училище в Баухаус, започнало в Германия (по-точно във Ваймар), енергично от 1919 до 1933 г. и се превърна в най-важната и влиятелна институция от този вид. Те са предшествениците на модернизма и началото на движението Баухаус.

Баухаус бележи важен период в историята на изкуството, когато художниците осъзнават, че машината не е единствената виновна за оставащото качество на два продукта.

Заедно членовете на групата começaram се опитват да установят нова връзка между занаятите и индустрията. Става въпрос за истинско упражнение за културно обновление. Учениците в училището бяха стимулирани както по формален артистичен, така и по интегриран начин като занаят.

В началото на училището Баухаус

Escola Bauhaus е основана във Ваймар, Германия. Преди раждането на Школата на съдбата, нейният основател Валтер Гропиус никога не е участвал в инициативи, които се стремят да укрепят връзката между художници, търговци и индустрии.

По времето на живота си той е бил силно повлиян от руски и съветски авангардисти. Уолтър Гропиус оглавява групата и става първият директор на училището.

instagram story viewer

Към групата на Баухаус също се присъединиха професори на имена като Кандински, Клее, Файнингер, Шлеммер, Итен, Мохоли-Наги, Алберс, Байер и Бройер.

Хм две идеи подред за училището присъства във фраза на Луис Съливан:

„Една форма се забавлява.“

Escola възнамеряваше да разпространява съвременна философия на дизайна в по-разнообразни области, като винаги се моли за максимума или концепцията за функционализъм. Сред областите на atuação двама професори бяха учители от по-различни области. Вътре в теб Курсове на Баухаус, Да изпъкнеш:

архитектура
декорация
живопис
скулптура
Фотография
кино
театър
блейт
Индустриален дизайн
керамика
метални работи
têxteis criações
публичност
типография

Училищният проект беше важен за няколко аспекта: защото смело използваше машината като инструмент, достоен за художника, защото Изправени пред проблема с масовото производство на дизайн и най-вече, защото той събира поредица художници с различни таланти всеки ден. различни области.

През 1933 г. нацисткото правителство нарежда да се извърши училището Баухаус. Мнозина го смятаха за комунистическа институция, особено защото приютяваше учители, студенти и руски служители.

Като премествания в Баухаус

През 1925 г. Баухаус напуска Ваймар и мигрира в Десау, където или общинското правителство е от Ескверда. Ето защо той достигна своята зрялост, както в структурно, така и в педагогическо отношение.

Седем години по-късно, през 1932 г., Баухаус се премества в Берлим поради преследване от нацистите. За да не последва, Escola е постановена от двама нацисти.

Същият апостол или затвор, много учители, ученици и служители ще продължат да бъдат преследвани от тоталитарния режим.

Além das alterações de espaço физически, до Escola passou чрез структурни промени. Уолтър Гропиус, или основател, се присъединява към проекта през 1927 г. Случило се е Ханес Майер, който е командвал instituição de ensino през 1929 г. И накрая, quem tomou posse foi Mies van der Rohe.

Или какво означава Баухаус?

Или буквалното значение на думата на Баухаус е „строителна къща“.

Характеристики на Bauhaus

Escola tinha има иновативно предложение и прекъсва, тъй като класическото енсино дава изкуство или стимулира производството на предмети, които са приоритетни като краен резултат.

Ето някои от основните характеристики на мултидисциплинарната преподавателска институция:

Нефункционализъм фокус: работата разработва цел и служи на;
Творбата трябва да може да бъде произведена в голям мащаб и за всякакъв вид публика;
На второ място след ориентацията на самото училище, беше важно да се стимулира „навикът да мислим, идеализираме и проектираме производствения процес заради него“;
Или artesato трябва да спре да бъде изолиран мейо, за да се превърне в основен мейо, за да се превърне в фим;
Въпреки училищния пресар или функционализма, или той е предназначен да създава произведения, които се държат далеч от всякакъв вид чай или умора. Embora os produtos tivessem много пъти прости контури, тя трябваше да surpreenderem или потребител, например, през ядрата.

Или енсино на второ място след Баухаус

Пол Клий схематизира чрез концентрични кръгове от четири слоя как работи или е предназначен за училището. Диаграмата на учебната програма на Баухаус е публикувана в устава на Баухаус № 1923:

Диаграма на учебната програма на Бахаус (1923) от Пол Клее. — Диаграма на учебната програма на Баухаус (1923) от Пол Клее.

Мебели Bauhaus

Освен да инвестират в архитектура в пластичните изкуства, учителите и учениците в училището създават поредица от движения, следвайки научените уроци.

Намерете някои от най-известните риби:

Cadeira Vermelha e Azul

кадейра — Cadeira Vermelho e Azul, защитена от Gerrit Rietveld.

Герит Ритвелд създава известния Vermelho e Azul cadeira през 1917 г. и служи като вдъхновение за картината на Мондриан.

Развъдчикът е бил филхо на производител на армарии и от преди много години той започва да проектира движения към или от страната. През 1917 г. той откри своя бизнес и си представи първия прототип на кадейрата, който ще бъде направен от дърво от макиса, без никаква живопис.

По-късно по-късно Ритвелд решава да даде на peca ескорт, за да отдаде почит, или също сътрудник на движението Мондриан.

Маси от Анингадас от Бройер

Маса с феро тръби, създадена през 1928 г., дизайн на Марсел Бройер.

Марсел Бройер, унгарско-американски архитект и дизайнер, обикновено работи с тръбни и метални конструкции, не само върху кадеири, но и върху маси.

Mobília acima е типичен пример за желанието на майстора да съчетае изкуството и индустрията.

Muitas das suas peças são едноцветен или набор от маси, обаче, създават регра.

Кадейра Барселона

Кадейра Барселона е създадена за участие в германския Pavilhão da Feira Internacional de Barcelona през 1929 година.

Компост първоначално в куро, с възможни две части (или на цената и / или опора за краката) и виза за постигане на максимално възможния комфорт. Работата е част от най-големия проект за интериорен дизайн, който включва други мебели.

Въпреки че изглежда сложен, той позволява производство в индустриален мащаб.

Много лесно столче

Разработен между 1925 и 1926 г. от северноамериканския архитект от унгарски произход Марсел Бройер, първоначално е бил feita com aço (поддържащи тръби) и couro. В началото австрийската компания Thonet произвежда кадейра.

O nome da cadeira (Wassily) е признание към моя колега Василий Кандински, също професор в училището Bauhaus. Някои от тях бяха първите няколко малки бебета от тръбна стомана, които след това бяха прикрепени към част от мобилния дизайн.

Баухаус обекти

Въпреки по-малко знания от мебелите, екипът на училището проектира и някои оригинални и творчески обекти.

Tabuleiro от xadrez de Hartwig

Или tabuleiro de xadrez, идеализиран от немския дизайнер Йозеф Хартвиг и иновативен, тъй като разположението на всяка риба показва вида на движението, което тя може да изпълни.

На височината, където е бил отгледан, Хартвиг е бил началник на офиса, отговарящ за Marcenaria da Escola e Pensou. При повдигане или обект с малки размери (или табулейро е с размери 36 см на 36 см и или 5 см инча височина).

Творението е типичен пример за Bauhaus, защото се стреми да добави функционалност и красота. Два оригинални tabuleiros повдигнаха немска коса от колекцията MoMA (Nova Iorque). Разгледах копия на развъждането, които могат да бъдат намерени на пазара.

Абажур Вагенфелд-Лойхте (или Баухаус-Лохте)

Просто и геометрично осветление, което следва да бъде икона на Баухаус и съставено от стъклен и метален купол и представлява технологичната фаза на училището.

В долната част на страницата или по-добре известна творба на Вагенфелд, че кариерата засилва социалната загриженост и желае вашите fossem criações да бъдат достъпни за всички и за всяка публика.

Мариан Бранд Чалейра

chaleira — Яке е защитено през 1924 г. от Мариан Бранд.

В Escola той беше толкова гъвкав, че се грижеше за създаването на ежедневни предмети, като например вливане на ча.

Създаден от Мариан Бранд, той има вграден филтър, двойно не капващ и устойчив на топлина. Енкванто или тялото на предмета е съставено главно от метал, високо и изпълнено в абанос. Или bule е друг пример за училище, което съчетава функционалност и красота.

Художници на Баухаус

Училището е съставено от художници от по-разнообразни области. Сред най-освещените са:

Валтер Гропиус (немски архитект, 1883-1969)
Йозеф Алберс (немски дизайнер, 1888-1976)
Пол Клее (швейцарски художник и поет, 1879-1940)
Василий Кандински (руски пластичен художник, 1866-1944)
Герхард Маркс (немски скулптор, 1889-1981)
Лионел Файнингер (немски художник, 1871-1956)
Оскар Шлеммер (немски художник, 1888-1943)
Мис ван дер Рое (немски архитект, 1886-1969)
Йоханес Итен (швейцарски художник, 1888-1967)
Ласло Мохоли-Наги (унгарски дизайнер, 1895-1946)
Йозеф Алберс (немски художник, 1888-1976)

Архитектура на Баухаус

Архитектурата, поддържана от училището, търсеше опростени и дефинирани форми и линии за функцията на обекта. Ера или принцип на съвременния дизайн и чисти.

Като edificações жанрът обикновено има опростени и геометрични контури. Много две сгради са издигнати от стълбове (пилоти), което създава илюзията за окачване.

Пример за издигната конструкция на пилоти.

Проектът Bauhaus almejava постига тясна връзка между архитектурата и урбанизма и стимулира или преобладава на прави линии и геометрични тела.

Друга характеристика, която присъства доста добре и фактът, че стените изглеждат са гладки, тъмни, обикновено на бяло, оставяйки или водещи за структурата на конструкцията.

Баухаус и Тел Авив, столицата на Израел

Учението на училището, първоначално издигнато в Германия, е доста широко разпространено в столицата. Israelense, която в момента има по-голям брой сгради, построени във втори или стил Баухаус света.

Тенденция на ganhou fôlego през 30-те години, водена от германски евреи, които действат като herança или архитектурен рационализъм на Bauhaus. Бързо или по стил той намери симпатизанти във втория по големина град на Израел.

През 2003 г. определен район на града (известен като Cidade Branca) е обявен за обект на световното наследство за човечеството, втори за Юнеско. Регионът обединява над 4000 сгради, издигнати в същия стил. Onome Cidade Branca се сблъсква с препратка към cor das construções.