Значение на картината Писъкът от Едвард Мунк

Писъкът е творба на норвежкия художник Едвард Мунк, чието оригинално заглавие е Скрик (вик на английски). Поради своята експресивна сила тази картина се счита за предшественик на експресионистичното движение. Писъкът Това е най-известната картина на Мунк, който е направил различни нейни версии през годините.

Оригиналната и най-известна версия, завършена през 1893 г., се намира в Националната галерия в Осло, Норвегия. Две други версии са в музея на Мунк в същия град; а четвъртият, наскоро продаден на търг на рекордна цена, е от частна колекция.

Анализ и значение на рисуването Писъкът

Картината Писъкът тя се превърна в културна икона. Това е един от най-разпознаваните образи в света, тъй като е включен в популярната култура и е широко пародиран от скорошни художници. Но какво представлява картината? Каква е историята на Писъкът от Едвард Мунк? От какво беше вдъхновен авторът?

Какво представлява картината Писъкът?

От иконографска гледна точка, Писъкът Представя андрогинна фигура на преден план с жест на мъка, който предава голяма изразителност и психологическа сила.

Сцената, в която се намирате, е оградена пътека, водеща в диагонална перспектива. На заден план можете да видите две фигури с шапки, които изглеждат забравени за това, което се случва с основната фигура.

В кадъра Писъкът от Munch, преобладават топлите фонови цветове. В небето преобладават течни и завихрени, оранжеви тонове. Пътеката и пейзажът, от друга страна, изглеждат осветени от полутъмна светлина. Формите са усукани, а цветовете са подредени по произволен начин.

Вместо да транспонират реалността, цветовете се стремят да изразят чувство на мъка и отчаяние, най-ярко отразено във фигурата на преден план, в интензивността на неговия жест на скръб и терор.

Темата за ритъма и вибрациите е много важна на това платно. Някои твърдят, че най-голямото приписвано постижение на творбата е начинът, по който Мунчо улавя измерението на звука чрез визуален ритъм.

Всъщност един от най-старите спорове около тази картина е дали фигурата крещи или чува писък. За някои специалисти персонажът на преден план ще реагира на писък, а не издава такъв. Следователно това би било израз на смущението, което този писък генерира в субекта.

Във всеки случай тази картина обикновено е разпознавала екзистенциалната мъка на съвременния човек в прехода от 19 век, от голям технологичен напредък, към 20 век; чувството му за самота и униние, отчаянието му. По същия начин картината е интерпретирана като символ на състоянието на художника като дълбоко измъчен човек. Други интерпретации предполагат, че творбата представлява вик на природата, олицетворен на фигурата на преден план.

История на картината Писъкът

Вдъхновението за тази картина очевидно идва от следобед, когато Едвард Мунк се разхожда заедно с двама приятели до гледка към хълма Екеберг, откъдето можете да оцените пейзажа на Осло. Мунк пише в списанието си през 1891 г .:

Вървях по улицата с двама приятели, когато слънцето залезе. Изведнъж небето стана кърваво червено и почувствах тръпка на тъга. Пронизваща болка в гърдите (...) Огнени езици като кръв покриха черно-синия фиорд и града. Приятелите ми продължиха да вървят, а аз просто стоях там, разтърсвайки се от страх. И чух безкраен писък да минава през природата.

Картина Отчаяние (1892), преди Писъкът, изобразява точно този момент. В него на преден план се появява мъж с цилиндър отстрани, в съзерцателно отношение, в подобна обстановка.

Мунк обаче продължава да експериментира и рисува нова картина със същото заглавие, в която представлява човек, който показва лицето си в по-отчаяно отношение, в средата на сцена повече мрачен.

Не е доволен от предишните картини, Мунк продължава да рисува, в търсене на това, което ще бъде неговият шедьовър. След това той опита андрогинна фигура, която е обърната отпред и слага ръце на главата си с израз на дълбока мъка, която сякаш издава (или чува?) Вик.

През следващите години Мунк ще тества нови варианти на тази картина и ще рисува четири различни версии. Оригиналната картина ще бъде изложена през 1893 г. като част от набор от шест картини, озаглавени Любов, които представлявали различните фази на идилия. Писъкът тя беше замислена с идеята да го постави в последния етап, този на мъка и отчаяние.

Една от версиите на Писъкът Тя беше продадена на търг през май 2012 г. в Ню Йорк. Победителят в търга плати цена от 119,9 милиона долара, което е една от най-високите цифри, платени за художествено произведение през цялата история.

Грабежи

През последните години работят две от версиите Писъкът са откраднати. През февруари 1994 г. е открадната най-известната версия, която се намира в Националната галерия в Осло. Осем седмици по-късно обаче тя беше възстановена.

През август 2004 г. версията от 1910 г., която беше изложена в музея на Мунк, беше открадната. То беше възстановено само две години по-късно.

Това може да ви заинтересува: Едвард Мунк: 20 творби за разбиране на бащата на експресионизма.

Едвард Мунк биография

Едвард Мунк (1863-1944) е норвежки художник и график, чиито творби оказват значително влияние върху германския експресионизъм в началото на 20 век.

Неговите творби се характеризират с отразяване на мъката и отчаянието на съвременния човек. В тях са представени теми като самота, еротика, мъка или смърт.

Въпреки че е повлиян от символизма и импресионизма, Едвард Мунк се счита за един от предшествениците на експресионизма.

Основните му творби включват Писъкът (1893), Мадона (1894-1895) и Безпокойство (1894), наред с много други.