Henri Cartier-Bresson, klíče k rozhodujícímu okamžiku: fotografie a analýza

Podle RAE je okamžik „velmi krátkou částí času“, pro Henri Cartier-Bressona je to něco jiného, ​​je to rozdíl mezi běžnou fotografií a tou, kterou stojí za zapamatování.

Mluvit o Henri Cartier-Bressonovi znamená mluvit o otci fotožurnalistiky par excellence a o jednom z nejlepších fotografů 20. století.

Vytvořil termín, který je ve fotografii známý jako „rozhodující okamžik“ nebo „rozhodující okamžik“. Koncept, který vychází z jeho vize fotografie jako „jediného výrazového prostředku, který vždy fixuje přesný a prchavý okamžik“.

S tímto fotograf odhalil složitý pojem, který nespočívá v pořizování snímků „svobodné vůle“, ale spíše v v očekávání, které fotograf musí mít, pokud jde o vnímání reality a přípravu na zachycení jedinečného a neopakovatelný.

Jaké jsou tyto „rozhodující okamžiky“? Jaké faktory ovlivňují schopnost je zachytit?

Naučme se klíče k těmto „rozhodujícím okamžikům“ k pochopení tohoto génia fotografie.

Při hledání „jedinečného“ okamžiku

20. století je to Cartier-Bresson. Jeho fotografie vyprávěly historii první poloviny minulého století, ve kterém byl přítomen události stejně důležité jako smrt Gándhího, španělská občanská válka nebo druhá válka Svět.

Dále nechal pro potomky nejslavnější portréty postav, jako například Ernesto „Che“ Guevara, Marie Curie nebo Pablo Picasso.

Henri Cartier-Bresson vždy věřil v možnost zachytit „jedinečné obrazy“, ty, které byly „příběhem samým o sobě“. Aby toho dosáhl, věnoval se faktorům, jako jsou: předmět, kompozice a barva.

Objekt „je všude“

Jak dobrá je fotografie, ze které nelze vyvodit žádný význam, která nemá žádné emoce nebo sděluje nějakou zprávu?

Ve světě, ve kterém jsme „nasyceni“ obrazy, navrhuje Cartier-Bresson poctivost jako základní podmínku pro fotografa. Je velmi důležité pozorovat svět kolem sebe a umět zachytit přesný předmět, aniž byste podlehli pokušení fotografovat vše.

Existuje nespočet pouličních fotografií, které představují dobrou kompozici, nicméně nic neříkají. Dědictví Henri Cartier-Bressona obsahuje obrázky nabité významem.

Jedním z nejreprezentativnějších je ten s názvem „Po stanici San Lázaro“ vyrobený v Paříži v roce 1932. Co má tento snímek? Proč je to jedna z nejreprezentativnějších fotografií pouliční fotografie Cartier-Bressona?

V okolí vlakového nádraží se objevuje scéna každodenního života. Silueta muže běžícího po silnici poseté odpadky. Zmeškal vlak?

Skladba v černé a bílé barvě je téměř poetická. Svislé a vodorovné čáry dodávají dynamiku a stín odráží ve vodě a vytvářejí obrazový „zrcadlový efekt“.

Co je však na této fotografii skutečně originální, je přeměna obyčejného místa, jako je blízkost stanice, na jedinečný a věčný okamžik.

Bresson bránil, že „objekt“ byl všude. Věděl, jak se rozhlédnout a najít to.

Pravda prostřednictvím portrétu

Především hledám vnitřní ticho. Snažím se přenést osobnost a ne výraz.

Albert Camus, Susan Sontag, Samuel Beckett, Isabelle Huppert nebo Marilyn Monroe byli jedny z nejreprezentativnějších tváří 20. století. „Postava“, kterou představili publiku, zastiňovala „skutečnou“ osobu za každým z nich. Co s tím Cartier-Bresson udělal?

Sbírka portrétů, která se všem pokusila odhalit duši. Snažil se zachytit co nejupřímnější stránku a ponechat stranou všechna zařízení, která by zabránila ostré „psychologické studii“. Pro Bressona „skutečný portrét nezdůrazňuje rafinovanou ani groteskní podobu, ale spíše se snaží reflektovat osobnost“.

Dokáže tedy eliminovat kontrolu, kterou může mít postava nad fotografií, kterou se chystá pořídit. Tvář, gesta, způsob úsměvu, pohled na kameru, póza ...

Dnes, v době přeexponování a sociálních médií, kde se neustále projevujeme „Umělé postoje“, byli bychom ochotni se „svléknout“, než bude vypadat diskrétně Cartier-Bresson?

Důležitost intuice

Henri Cartier-Bresson byl zastáncem fotografování věcí „tak, jak jsou“. Fotografie je způsobena koordinací prvků, které ji tvoří, a je v ní důležitá geometrie. Fotograf však musí být schopen pořídit fotografii „přibližně ve stejnou dobu, než je třeba uvolnit závěrku“.

Kompozice je pro obraz nezbytná a musí se fotografa neustále týkat. Při zachycení „rozhodujícího okamžiku“ však musí být reakce fotografa na kompozici intuitivní. Neměli byste věnovat ani minutu „přemýšlení“ o složení, pokud ano, zmeškáte okamžik, který se už nikdy nevrátí.

Svět v černé a bílé

Hodně z odkazu ve formě fotografií, které Cartier-Bresson zanechal, lze povýšit do kategorie uměleckých děl.

Jedním ze základních tajemství jeho fotografické práce je, že věděl, jak vypadat, a dokázal zachytit univerzální okamžiky.

Obraz je projekcí osobnosti fotografa, proto v naší práci neexistuje konkurence.

Cartier-Bresson byl velmi pozorný fotograf, také velmi rozrušený a puristický s fotografií. Jeho fotografie k nám promlouvají zejména z první poloviny 20. století a všechny s černou a bílou vizí světa.

Protože to byl fotograf, který nedůvěřoval rafinovanosti ani změně světla prostřednictvím „blesku“, proto jej pro své „rozhodující okamžiky“ nikdy nepoužíval. Nezajímala ho ani barevná fotografie, a to navzdory skutečnosti, že v té době byl ještě „v plenkách“.

Tento francouzský fotograf „zhřešil“ tím, že se intenzivně věnoval spíše pozorování než pokroku „fotografické techniky“. Byl přestupníkem „normy“ Co to pro něj bylo?

Ukázat svět „takový, jaký je“ a naplnit jej „rozhodujícími okamžiky“, těmi, ve kterých jsou všechny prvky dokonale kombinovány.

Životopis Henri Cartier-Bressona

Narodil se ve Francii v roce 1908 a považuje se za otce fotoreportáže. Před fotografováním zkusil štěstí jako kreslíř a malíř.

Na začátku třicátých let podnikl cestu do Afriky, cestu, díky které získal fotoaparát a začal ve světě fotografie. Také v této době začal pracovat jako fotograf časopisu Vu.

V roce 1937 vstoupil do světa kinematografie a natočil dokumentární film s názvem Victoire de la vie, jehož argument se točil kolem republikánského Španělska.

Během druhé světové války byl držen v německých zajateckých táborech. Později se mu podařilo uprchnout do Paříže a začal pracovat pro francouzský odboj.

V roce 1945 založil s Robertem Capou mimo jiné agenturu Magnum. Co mu pomohlo cestovat a navštívit místa na různých kontinentech, aby zachytil „rozhodující okamžiky“.

V roce 2000 vytvořil s manželkou nadaci, která nese jeho jméno, aby mohl vystavovat své fotografické dílo. V srpnu 2004 zemřel Henri Cartier-Bresson ve věku 95 let.

Pokud se vám tento článek líbil, mohl by vás také zajímat Robert Capa: Fotografie mýtu

Reference

• Cartier-Bresson, H., & Pujol i Valls, N. (2006). Fotografie z přírody. Barcelona: Gustavo Gili.