Education, study and knowledge

Chvalozpěv na Beethovenovu radost: historie, analýza a význam

Se jménem Hymnus na radost čtvrtý pohyb Devátá symfonie Ludwig van Beethoven (1770-1827), ve kterém muzikalizuje báseň Friedricha Schillera (1759-1805) s názvem Óda na radost (Ode an die Freude).

The Hymnus na radost stal se univerzálním odkazem na hudbu a je ceněn jako hymnus na univerzální bratrství. Ve skutečnosti byl jeho vliv tak velký, že se přesunul z akademické hudby k populární hudbě. Například verze od španělského zpěváka Miguela Ríose.

Dopad, který Hymnus na radost od jejího vzniku je to zaprvé kvůli tomu, že jde o první sborový pohyb vložený do symfonie, díky tomu, že se Beethoven rozhodl dovolit si „promluvit“ o své poslední práci symfonický. Zadruhé, je to také kvůli hodnotám vyjádřeným v Schillerově básni. Pojďme vědět, jaké jsou jeho historie, význam a význam.

Friedrich Schillerova Óda na radost (německé texty)

hymnus na radost

Poznámka: Část s kurzívou přidal Ludwig van Beethoven

Ó Freunde, nicht diese Töne!
Sondern laßt uns angenehmere anstimmen,
und freudenvollere.
Bože! Bože!

Freude, schöner Götterfunken

instagram story viewer

Tochter aus Elysium,
Wir betreten feuertrunken,
Himmlische, dein Heiligtum.
Deine Zauber binden wieder,
Byl režim umocněn geteilt;
Alle Menschen werden Brüder,
Wo dein sanfter Flügel weilt.

Wem der große Wurf gelungen,
Eines Freundes Freund zu sein;
Wer ein holdes Weib errungen,
Mische seinen Jubel ein!
Ha, wer auch nur eine Seele
Je to nennt auf dem Erdenrund!
Und wer's nie gekonnt, der stehle
Weinend sich aus diesem Bund!

Freude trinken alle Wesen
Den Brüsten der Natur;
Alle Guten, alle Bösen
Folgen ihrer Rosenspur.
Küße gab sie uns und Reben,
Einen Freund, geprüft im Tod;
Wollust ward dem Wurm gegeben,
Und der Cherub steht vor Gott.
Vor Gotte!

Froh, wie seine Sonnen fliegen
Plán Durch des Himmels prächt'gen,
Laufet, Brüder, eure Bahn,
Freudig, wie ein Held zum Siegen.
Seid umschlungen, Millionen!
Diesen Kuß der ganzen Welt!
Brüder, über'm Sternenzelt
Muss ein lieber Vater wohnen.
Ihr stürzt nieder, Millionen?
Ahnest du den Schöpfer, Welt?
Takový 'ihn über'm Sternenzelt!
Über Sternen muss er wohnen.

Překlad

Poznámka: Část s kurzívou přidal Ludwig van Beethoven

Ach přátelé, nechme ty odstíny upustit!
Pojďme zpívat příjemnější a radostnější písničky!
Radost! Radost!

Radost, krásný záblesk bohů,
dcera Elysejů!
Opilí nadšením jsme vstoupili,
nebeská bohyně, ve tvé svatyni.
Vaše kouzlo se znovu váže
jaký hořký zvyk se oddělil;
všichni muži jsou opět bratři
kde spočívá vaše měkké křídlo.

Ten, komu štěstí poskytlo
skutečné přátelství,
kdo dobyl krásnou ženu,
Připojte se k naší radosti!
I ten, kdo si může říkat svůj
dokonce i duše na Zemi.
Ale kdo toho ani nedosáhl,
Nechte ho odejít s pláčem z tohoto bratrství!

Každý pije pro radost
v lůně přírody.
Dobré, špatné
následují jejich cestu růží.
Dal nám polibky a víno
a věrný přítel až do smrti;
touha po životě byla dána červu
a cherubovi rozjímání o Bohu.
Před Bohem!

Radost, jak jejich slunce letí
skrz impozantní nebeský prostor,
běžte takhle, bratři, po své radostné cestě
jako hrdina k vítězství.

Objměte miliony tvorů!
Může polibek sjednotit celý svět!
Bratři, na hvězdném trezoru
milující otec musí přebývat.
Klaníte se, miliony tvorů?
Necítíš, ó svět, svého Stvořitele?
Hledejte ho výš než nebeský trezor
Nad hvězdami musí přebývat!

Historie a analýza Hymnus na radost

DEVÁTÁ SYMFONIE BEETHOVEN. Hymnus radosti

Je známo všem, že Beethoven byl považován za posledního z neoklasicistních skladatelů a prvního z romantických skladatelů. Byl bezpochyby architektem velké stylistické transformace v dějinách hudby.

Neoklasická citlivost měla svůj původ přibližně v polovině 18. století a dosáhla svého zenitu díky revolučnímu duchu, který vtiskla pěstovat slogan francouzské revoluce „rovnost, svoboda a bratrství“ a vyhlášení všeobecných práv člověka v 1789.

Touha po rovnost, bratrství a svoboda v německé kultuře to bylo vyjádřeno tři roky před revolucí, v roce 1786, kdy publikoval Friedrich Schiller Óda na radost. Schiller byl součástí generace Sturm und Drang („Storm and impetus“), předromantické hnutí, které tyto hodnoty prosazovalo prostřednictvím umění.

Beethoven nebyl daleko od toho. Výzkumný pracovník Rivas Vergara trvá na tom, že:

... tvůrčí zkušenost s uměním hrála zásadní roli v porozumění ideálu svobody, který Beethoven a umělci Sturm und Drang, protože samotný akt stvoření znamenal osvobození.

Různé zdroje tvrdí, že Beethoven věděl o Schillerově básni v roce 1793, a že od té doby on svedl myšlenku muzikalizace, i když to začalo být až v roce 1817 beton.

Ve svém posledním skladatelském období napsal Beethoven Devátý naprosto hluchý, ale to mu nebrání uvědomit si ten vzdálený nápad, který měl v roce 1793: muzikalizovat Schillerova báseň, jako výraz těch hodnot, které skladatele hýbaly po celý život.

Slovo a hudba

V den, kdy Beethoven vyrobil Devátá symfonie, romantismus byl na vzestupu. V tomto bodě historie dosáhl vztah mezi hudbou a slovem horečky. Skladatelé neměli v úmyslu pouze „muzikalizovat“, ale proměnit své skladby v autentické obrazy textů, které znovu vytvořili. Z tohoto důvodu došlo v 19. století k ohromnému rozvoji žánrů jako např lhal (Německá píseň). Opera, která existovala od 16. století, našla nový nádech.

Forma symfonie tomu však byla cizí. Beethovenovo rozhodnutí zahrnout Óda na radost na Devátá symfonie Bylo to zjevně riskantní rozhodnutí, ale ze stejného důvodu šlo o vyhlášení tvůrčí svobody. Nic nemůže být romantičtější.

Pro Rivase Vergaru lze rozhodnutí začlenit Schillerovu báseň do symfonického díla interpretovat takto:

Beethoven potřeboval zahrnout slovo pro hudbu, aby se trochu osvobodil od té „metafyzické tíhy“, která se pro veřejnost mohla stát neudržitelnou. Zahrnutí slova tedy nemá vliv na výraznost touhy po svobodě, ale naopak umožňuje překonání a smíření dialektické hudební struktury, očištění ducha hlubokým zvukem lidského hlasu a poetickým obsahem slovo.

Beethoven přidal několik úvodních řádků, aby ospravedlnil vstup textu do symfonie:

Ach přátelé, nechme ty odstíny upustit!
Pojďme zpívat příjemnější a radostnější písničky!
Radost! Radost!

Beethoven potvrzuje významnou sílu muzikalizovaného slova i hlasu se proměnil v nádherný nástroj, prostředek bratrského přístupu, setkání transformátor. Všechno, čeho se hudba dotkne, je tak povýšeno do stavu osvobozujícího zážitku prostřednictvím stvoření.

Určitě Devátá symfonie a v něm Hymnus na radost, bylo autentickým osobním a hudebním osvobozením, které umožnilo vytvoření nového žánru, sborová symfonie a otevření nových tvůrčích možností v historii hudby. Je to především akt osobního přesvědčení v uměleckém i politickém, který opouští vyjasnit umělcovu oddanost hodnotám, které ho hýbou: rovnost, bratrství a Svoboda.

Viz také: The Devátá symfonie Ludwig van Beethoven: Historie, analýza a význam.

Příjem a použití Hymnus na radost

The Hymnus na radost je nejoblíbenější sekcí Devátá symfonie. Díky tématu textu se rychle stal populárním symbolem. The Devátá symfonie, a zejména čtvrté hnutí, byly použity jako propagandistický nástroj různých politických vyznání.

V článku s názvem Beethovenova novéna: symfonie pro svět, jsme informováni, že generál Otto von Bismarck (1815-1898), odpovědný za sjednocení Německa v 19. století, jej použil k posílení morálky armády.

To bylo také používáno Španělskem v roce 1931 při vyhlášení druhé republiky. Používali jej nacisté od roku 1933 a italští fašisté brzy poté.

Spojenci si ji také přivlastnili a často ji zahrnovali na koncertech věci. Po sebevraždě Adolfa Hitlera bylo dílo vysíláno v německém rádiu.

V letech 1956 až 1964, uprostřed studené války, Hymnus na radost zastupoval v Německé demokratické republice (NDR) a Spolkové republice Německo (SRN) olympijské hry.

Oficiální web Evropské unie uvádí, že v roce 1972 Hymnus na radost inspiroval hymnu Rady Evropy, přijatou v roce 1984 jako Oficiální hymna Evropské unie, i když byl dopis stažen jako způsob zachování zásady „rovnosti“ a „svobody“.

V roce 1974 proběhlo čtvrté hnutí Devátý To bylo používáno jako motiv k sestavení hymny zaniklé Republiky Rhodesie nebo Rhodesie, neuznaného stavu, který se usadil v dnešním Zimbabwe v letech 1965 až 1979.

Na Vánoce 1989, po pádu berlínské zdi, byla provedena 9. symfonie pod vedením Leonarda Bernsteina. Text byl upraven na oslavu události znovusjednocení Německa. Takže tam, kde by měl říkat „radost“ (Freude), byla zpívána „svoboda“ (Freiheit).

Hymnus na radost Miguel Ríos

Kromě předstírání politiků určitě Hymnus na radost je to docela populární symbol. Z tohoto důvodu představil v roce 1970 zpěvák Miguel Ríos na svém albu popovou verzi Probudit1970.

Text byl upraven. Od té doby je znám všemi španělsky mluvícími zeměmi jako symbol míru, svobody a bratrství.

Necháme vám video a texty zde.

MIGUEL RIOS - Chvalozpěv na radost (1970)

Poslouchej bratra píseň radosti
Radostná píseň toho, kdo čeká na nový den
Pojď zpívat, sen zpívaný
Žijte snění o novém slunci
Ve kterém muži
Zase budou bratři

Pokud je na cestě jen smutek
A hořký výkřik
Úplné osamělosti
Pojď zpívat, sen zpívaný
Žijte snění o novém slunci
Ve kterém muži
Zase budou bratři

Pokud nenajdete radost
V této zemi
Hledejte jejího bratra
Za hvězdami
Pojď zpívat sen zpívaný
Žijte snění o novém slunci
Ve kterém muži
Zase budou bratři.

Reference

  • Evropská hymna. Obnoveno v https://europa.eu. s / f.
  • Beethovenova novéna: symfonie pro svět. Obnoveno invanaguardia.com
  • Pascual, Josep: Univerzální průvodce klasickou hudbou. Barcelona: Edice Robinbook. 2008.
  • Rivas Vergara, Matías: Beethovenova devátá symfonie: historie, nápady a estetika. Obnoveno na Academia.edu. 2013.
Diego Velázquez: biografie, malby a charakteristiky mistra španělského baroka

Diego Velázquez: biografie, malby a charakteristiky mistra španělského baroka

Diego Velázquez je považován za nejdůležitějšího malíře španělského baroka. Jeho služba komorního...

Přečtěte si více

Romeo a Julie, William Shakespeare

Romeo a Julie, William Shakespeare

Klasické divadelní dílo Romeo a Julie William Shakespeare, napsaný zhruba v letech 1593 až 1594, ...

Přečtěte si více

Význam obrazu The Scream od Edvarda Muncha

Význam obrazu The Scream od Edvarda Muncha

Křik je dílem norského malíře Edvarda Muncha, jehož původní název je Skrik (výkřik v angličtině)....

Přečtěte si více