Education, study and knowledge

6 básní k pochopení barokní poezie

Barokní poezie se začala produkovat na počátku XV. Století, období renesance v Evropě. Žádná Brazílie ani baroko nebyly realizovány jezuitskými vlasy, ne začátek XVI. Století.

O maior expoente da poesia baroque no Brasil foi o poeta Gregório de Matos (1636-1696).

1. Nebo básník sbíral BahiaGregório de Matos

U každé písně velký radní,
Ta cabana e vinha nás chce ovládat;
Nevíme, jak ovládat vaši cozinhu
A můžu vládnout vnitřnímu světu.

V každém porta um bem častý olheiro,
Ten život dělá vizinho e da vizinha
Vyšetřování, dřep, espreita a četa,
To or take to praça e ao terreiro.

Mnoho nestydatých mulatů,
Sledováno na pés os homens nobres,
Posta nas palmas vše k neplechu,

Velká lichva, naše trhy,
Všichni, kteří nemáte furtam velmi chudí:
Jste zde ve městě Bahia.

Gregório de Matos (1636-1696) je největší z barokní literatury v Brazílii. Do jeho tvorby jsem počítal satirické, náboženské a lyrické milostné básně. Nebo básník sbíral Bahia Je příkladem své satirické tvorby, kde hodně využívá ironie a vystupování.

instagram story viewer

Rok dlouhé dva verše nebo malý předmět odhaluje řadu chování, která znovu prověří město, kde žil.

Ten druh poetiky, ze kterého si vzal tinha um sociální stížnost foi se mnohokrát zamračil, protože apontava prsty pro významné osobnosti té doby, které byly odhalenými vlasovými verši.

Já nás první čtyři verše básně a je možné pozorovat nebo brát upřímně, z čehož nevidí fungování komunity odhalující nekompetentní politiky.

Kromě toho, že Gregório de Matos oslavuje vládnoucí smetí, také zobrazuje každodenní život Bahie: buď zvědavé chování dvou vizinhos, nebo sociální propast mezi ušlechtilými a chudými muži.

2. Popis Recifeautor: Bento Teixeira

Pro část jižní vlny trochu
Ursa se obléká jako stráže obklopené,
Onde nebo Céu svítící, klidnější,
Tem jeho vliv, a mírný,
Společně objednávky da nova Lusitânia,
K přírodě buďte pozorní,
Um porto je stále a je v bezpečí,
To pro křivky Naus slouží jako zeď.
Toto je takový přístav, protože je posta,
Pás kamenů, nevzdělaný a živý,
Dlouhý rok dává vynikající a dlouhé pobřeží,
Vlna láme Neptuna k nepolapitelné zuřivosti,
Vstupte do praia a rozbitého kamene
Nebo je odvozen podivný prvek,
S tolika mansidão, ta uma osudixa,
Dost ter fatální Argos aneixa.
Em nebo meio tato alpská práce a trvá,
Jeho ústa se lámou nebo oteklé moře,
Že v jazyce dva temní barbaři,
Paranambuco, ze všeho je chamado
Od Paraná que é Mar, Puca - přestávka,
Feita em fúria desse Mar salgado,
Co tím myslíš, nezavazuj můj jazyk,
Cova do Mar je chama em nossa langue.

Bento Teixeira Pinto (1561-1600) je spisovatel méně známý velké veřejnosti, tím více se stará o jeho důležitost. tím, že je nebo autorem první epické básně v brazilské literatuře, vše vytvořené z veršů barokní.

Barokní verše se vyznačují používáním uma nezvyklý jazyk, propracovaný, s mnoha detaily. Existuje také mnoho postav linguagem, které vytvářejí skutečné jogo se slovy. Nesse case to elaboração da linguagem má sloužit poetickému projektu louvar a pátria.

Jediná práce, kterou Bento publikoval, děvče Prosopopeia (1601), byla adresována Jorge d'Albuquerque Coelhovi, tehdejšímu kapitánovi a guvernérovi kapitána Pernambuca. Prosopopeia Byl napsán v letech 1584 až 1594 a je hlavním zdrojem inspirace nebo klasiky The Lusiads (1571), autor: Luís de Camões.

S využitím Camões jako základny nebo básně vytvořil Bento z formálního hlediska mimořádně přísnou báseň, která vystopovala mnoho mytologických personagenů.

My epické básně - např Prosopopeia não foge à regra - vyvinul úsilí louvar um teritorio. Prostřednictvím veršů epické básně kontaminují historii jednoho pova a dvou hlavních hrdinů. Případ Nesse, a jak vidíme, nedosahuji vrcholu, em Popis Recifenajdeme nehanebnou poetickou velebení k Recife, k přírodě a k brazilskému povu.

Além de louvar a nossa terra nebo báseň také funguje jako záznam historického času, ve kterém byla napsána, a je důležitým příkladem literatury produkované na kolonii během šestnáctého století.

3. Ó básník na poslední chvíli dává svůj životGregório de Matos

Meu Deus, na čem visíš na madeiru
Em cuja lei protestuji od Vivera,
Em cuja santa lei hei de morrer
Odvážný, stálý, pevný a inteligentní.

Neste kopí, pro bytí nebo derradeiro,
Pois vejo a minha life nightfall,
É, meu Ježíši, čas vidět
Značka Pai manso Cordeiro.

Velmi skvělá, miluješ, a můj zločin,
Porém, můžu všechno ukončit nebo zhřešit,
E não o vosso amor que é infinite.

Tento důvod mě nutí věřit
Bez ohledu na to, jak malý, v tomto konfliktu
Doufám, že mě miluješ, abys mě zachránil.

Ó básník na poslední chvíli uvádí svůj život a příklad náboženské básně z mnoha, které Gregório de Matos (1636-1696) složil. Tento typ textu ilustruje nebo uvažuje o křesťanské éře, která je v Brazílii velmi přítomná s katolickou církví, přesto má silný sociální a politický vliv.

Naše náboženské verše nebo básník často deklarují svou lásku k Deusovi a snaží se najít společenství jako nadpřirozené. Uma das Constantes na barokní poezii jak v Brazílii, tak v Portugalsku foram os Náboženská témata e, mnohokrát vulgární. Tento typ lyriky byl vždy postaven na základě na dualita mezi Homem a Deusem.

Em Ó básník na poslední chvíli dává svůj život, nebo malý předmět jde přímo k Ježíši a představuje si, jak vážný nebo konečný dává svůj život pokusu o vykoupení dvou závažných hříchů a ukazuje se hluboce oddaný. Prohlašuje, že důvěřuje věčně naquele, který považuje nebo se snaží najít salvação, navzdory dvěma hříchům, které odsuzuje za spáchání na zemi.

4. Jakou lásku následuji?Francisco Rodrigues Lobo

Jakou lásku následuji? Co hledám? Co si přeji
Jaký je tento fantazijní způsob?
Co máš? Že jsem prohrál? Co mě miloval?
Čelil jsem válce? Proti jakému pelejo?
Foi očarováním nebo meu desejo,
e pro stín passou minha radost;
ukázal mi lásku, spal jsem, nebo že jsem nešel,
e eu oslepen, že jsem viděl, pois já não vejo.
Fez podle vaší míry nebo myšlenky
aquela estranha e nova fermosura
Zdá se to být docela božské.
Ou představivost, stín nebo postava,
je to pravda a pravda k mému utrpení:
Ale co jsem viděl, co si představuji.

Francisco Rodrigues Lobo, který se narodil v Leirii v roce 1580 (a zemřel v Lisabonu v roce 1622), je dvě pozoruhodná jména v portugalské barokní poezii a byl dvěma z největších učedníků Camões. V Portugalsku začalo barokní období smrtí básníka Camõese v roce 1580.

Nebo protáhnout Jakou lásku následuji? Byl jsem v důchodu z práce Na jaře, publikováno v roce 1601. O milost verše Francisco Rodrigues Lobo a viděn jako zdroj sofrimento, um sentimento na sua gênese triste líčený z uma dramatická lingvistika, typické pro barokní produkci. Nebo báseň přichází jako řada obecných, postupných dotazů a odpovědí, até nebo eu-lrico začnou vyprávět nebo váš osobní případ apaixonamento.

Již dávno jsme pozorovali dva verše neboli lásku jako komplexní, rozporuplnou a cheio dualit. Nevíme, že milovaný v Questão a Sequeru bude mít vztah mezi vámi dvěma, nebo že zjistíme, že takové utrpení eu-lyrické, které je ohromeno jako milostné vytržení.

5. „Ilha de Maré, Manuel Botelho de Oliveira

Jaz oblíqua dlouhý tvar e
na terra de Maré všechny oplocené
Netuno, že mám neustálou lásku, dávám mu mnoho objetí pro milence,
a poskakování - paže uvnitř
Předstírá, že si užívá, protože je velmi krásná. Navštěvujeme oba senhoreia,
a tolik k statečnosti,
že z moře, z Maré tem nebo jména, jako quem preza nebo láska ke svému milovanému: e por gosto das amorous clothes
fica maré z růží,
a žít po sobě jdoucí sny,
são do amor marés vivas;
a je mrtvý méně než conhece, zdá se maré de saudades.
Při pohledu zvenčí a málo žádoucí, protože roky staré jako podobnost; porém uvnitř obydlený
Jsem velmi krásná, jsem velmi nešťastná,
Je to jako hrubá a deslustrous shell, který uvnitř plodí formosa perola.

Přečetli jsme si malou část básně „Ilha de Maré, první dílo autora Baiana Manuela Botelho de Oliveira (1636-1711), které má být vydáno. Nebo spisovatel, který byl také obhájcem a politikem, jsou dvě hlavní jména brazilského baroka.

Vidíme dva verše Manuela Botelho de Oliveira dlouho nadměrné používání stylů - Charakteristika literatury své doby, která provádí komplikovanou lingvistiku zasvěcenou barokní estetice.

Pozorujeme například použití nadsázky, antitetiky, paradoxnosti a metafor, což zanechává poměrně komplikovanou poetickou konstrukci. Esse slovní vzácnost přítomný em „Ilha de Maré é uma ústřední charakteristika barokní poezie.

6. Morte de F.Francisco de Vasconcelos

Tento jasmim, který Arminhos nerespektuje,
Ta polární záře, která oživuje perleťovou matku,
Zdroj, který aljôfares pochází,
Ta růžová, která vypustí fialové;
Troca v chamtivém lesklém stříbře,
Kruté živé fialové klíčky ze země,
Profane v turvous nativní prata ryby,
Muda smutek nešťastný hladký šarlat.
Jasmim na alvura foi, na luz Aurora,
Fonte na graça, růžová není atribut,
To hrdinské božstvo, které vládne ve světle.
Porém fora melhor que assim não fora,
Pois být cinza, pranto, bláto a smutek,
Nasceu jasmim, aurora, fonte, růže.

Francisco de Vasconcelos (1665-1697) byl významný portugalský barokní básník. Narodil jste se ve Funchalu a dokončil jste kurz na univerzitě v Coimbře, kde jste se stal Ouvrier da Capitania do Funchalu.

S propracovanou jazykovou mutací a propracovanou poetickou konstrukcí neboli básní Morte de F. Fala na poslední výzvu dává život slovní hry e, sobretudo, obrázky. Postaveno jako sonet, tvorba se točí kolem události života.

Sledovali jsme dva verše ročně dramatický tom e um nadměrné používání antitéz a figur linguagem, typické charakteristiky barokní poetiky.

Pokud vás téma zajímá, označujeme artigo leitura Baroko: vše o nebo uměleckém hnutí.

Monetovy lekníny: význam a analýza

Monetovy lekníny: význam a analýza

Série Lekníny od Clauda Moneta (Nymphéas ve francouzštině nebo Vodní lilie v angličtině) Byl vyro...

Přečtěte si více

Metamorfóza Franze Kafky: shrnutí a analýza

Metamorfóza Franze Kafky: shrnutí a analýza

Metamorfóza je příběh Franze Kafky, publikovaný v roce 1915, který vypráví příběh transformace Gr...

Přečtěte si více

Poslední večeře, Leonardo da Vinci: analýza a význam malby (s obrázky)

Poslední večeře, Leonardo da Vinci: analýza a význam malby (s obrázky)

Poslední večeře (Il cenacolo) je nástěnná malba, kterou v letech 1495 až 1498 vytvořil mnohostran...

Přečtěte si více