10 nøglesange af Bob Marley

Bob Marley var en musiker, sangskriver og sanger af reggae-genren, der stod ud for både hans kunstneriske arbejde og for hans urokkelige forpligtelse over for fredens sag og retfærdiggørelsen af ​​det afro-efterkommende samfund i hele verden.

Reggae-genren, som Bob Marley værdigt repræsenterede, var kommet frem fra indflydelsen fra ska på den ene side og rocksteady på den anden. I sin oprindelse var reggae, som i dag, knyttet til kampen mellem sociale årsager og Rastafarian spiritualitet, en nøglefaktor i dens definition og perspektiv.

Bob Marley spillede en vigtig rolle i den internationale anerkendelse af reggae på en sådan måde, at virkningen af ​​hans arv ville være en vægtende faktor i beslutningen om at navngive genren som Verdensarv af UNESCO.

Marleys mest emblematiske sange vil være et levende eksempel på hans bidrag som musiker og på samme tid et eksempel på værdien af ​​reggae i den internationale musikalske kultur. Lad os lære nogle af dem at kende.

1. Jeg skød sheriffen

Jeg skød sheriffen er inkluderet i albummet Burnin'Fra 1973. Et år senere ville Eric Clapton lave en version, der nåede billboardets første plads. Bildboard Hot 100.

Sangen taler om en person, der er blevet beskyldt for en forbrydelse, som han ikke begik, mordet på en stedfortræder, efter at have såret en borgmester i selvforsvar. Emnet er derfor fanget i magtens netværk og kæmper for at forsvare sig.

2. Ingen kvinde intet gråd

Denne sang blev indspillet for første gang i 1974 og er inkluderet i albummet Natty frygt. Selvom sangen lovligt blev tilskrevet Vincent Ford, var denne tilskrivning et arrangement lavet med Bob Marley, da sangeren på det tidspunkt stod over for problemer med musikindustrien.

Aftalen reagerede også på det enorme venskab mellem de to, da Vincent Ford havde givet ham ly i sin spisestue, da Bob blev efterladt hjemløs. Spisestuen var et af de rum, hvor Bob og Bunny mødtes for at lege, og hvor de modtog åndelig lære fra Rasta George Headly Robinson.

I teksten antager Marley stemmen til et motiv, der skal sige farvel til en kvinde og trøster hende ved at fremkalde de gode minder, de har levet sammen.

3. Krig

Krig optrådte først på Rastaman Vibration-albummet fra 1976. Teksterne er næsten udelukkende baseret på den tale, som den etiopiske kejser Hailè Selassiè holdt til FN den 4. oktober 1963.

Sangen blev tilskrevet Allen "Skill" Cole og Carlton Barrett, skønt det antages, at en sådan tilskrivning var del af en af ​​de ordninger, Marley lavede med sine venner for at unddrage sig leoninkontrakterne med udgivere.

4. Exodus

Emnet Exodus Det er inkluderet i et selvtituleret album fra 1977. Både sangen og albummet blev indspillet i London efter det angreb, som Bob Marley led i Jamaica i 1976. Temaet er inspireret af den bibelske passage i Exodus og repræsenterer billedet af de mennesker, der satte sig mod deres befrielse.

5. Tre små fugle

Tre små fugle blev først udgivet på albummet Exodus fra 1977. Det er en sang af glæde og håb, der opfordrer dig til at give slip på overflødige bekymringer, at sætte pris på de enkle detaljer i livet og at stole på i morgen.

6. Er det her kærlighed?

Sangen Er det her kærlighed blev frigivet på disken Kaya1978. Det er en kærlighedssang, der bekræfter kærlighedsengagementet fra fattigdomens enkelhed og bestræbelserne på at få næring til den daglige dag. I videoklippet af denne sang vises modellen Naomi Campbell for første gang, som da bare var en 7-årig pige.

7. Venter forgæves

Også inkluderet i dit album Exodus, Venter forgæves Det er et tema dedikeret til håbløs kærlighed, som frygter det øjeblik, hvor den anden indrømmer, at deres ventetid har været forgæves. Elskeren råber på et svar, der frigør ham fra den smertefulde ventetid.

8. Kunne du blive elsket?

Denne sang, der er inkluderet i albummet Opstand fra 1980 er blevet fortolket som en af ​​Marleys sange dedikeret til fred og frihed. Det tager som en reference et bibelsk vers om sandheden (Lukas 8, 17), hvorfra det behandler spørgsmålet om søgen efter ens egen stemme og de vanskeligheder, der er forbundet med at forsvare idealer.

9. Tilgivelsessang

Sangen blev komponeret i 1979, lige efter diagnosen, der afslørede Bob Marleys kræft. Det blev frigivet på disken Opstand i 1980.

Optagelsen af ​​sangen udfordrer typen af ​​arrangementer af Bob Marley. Denne gang vælger sangeren et intimt format: kun stemme og guitar er elementerne i denne sang. Vigtigheden vil være af teksten.

Mens Marley husker historien om slaveri på det afrikanske folk, konstruerer Marley en tekst håbefuld, hvor han fortaler for mental befrielse og opfordrer alle til at slutte sig til sagen for fred og Frihed.

Dette tema har været genstand for adskillige versioner, blandt hvilke versionen af ​​det internationale projekt Playing for Change for nylig har markeret sig.

10. En kærlighed

Dette albumtema Exodus Det blev ikke udgivet som singel indtil 1984, da det som en postume hyldest blev inkluderet i samlingen Legende, det bedst sælgende album på det tidspunkt. Temaet er en sang at elske, en formaning til forening af menneskeheden i en enkelt sag.

Om Bob Marley

Robert Nesta Marley, kendt som Bob Marley, blev født i Jamaica den 6. februar 1945. Søn af en afroamerikansk mor og en hvid far, han blev drillet for at være en mulat. Med tiden kom Marley til at identificere sig med sin moderlige oprindelse.

Hans mor giftede sig med Bunny Wailers far efter sin fars død. Sammen med Bunny tog Marley sine første skridt inden for musik. De to unge mænd dannede et band kaldet Wailing Wailers, hvilket betyder "råb af protest."

Marley vekslede sit musikalske kald med andre typer job for at tjene penge. Han blev gift med sangerinden Rita Anderson i 1966. De bosatte sig begge i Kington, hovedstaden på Jamaica, på et tidspunkt, hvor besøg af den etiopiske kejser Hailè Selassiè ville give Rastafarian åndelighed ny drivkraft.

Lidt efter lidt begyndte Marley at vise sin interesse for denne spiritualitet i sin musik og sammen med Bunny, ville danne bandet Wailers, der ville få følgeskab af brødrene Carlton og Aston 'Family Man' Barrett.

Bob Marleys socialt engagerede sangtekster banede vejen for bandet. Men i 1973 forlod Bunny musik og blev erstattet af Joe Higgs, en tidligere ungdomslærer. Med tiden og efter ændringerne i dannelsen af ​​bandet begyndte de at blive kendt som Bob Marley and the Wailers.

I 1976 besluttede Marley at blive pacifist og besluttede sig for at deltage i en koncert for fred i Jamaica, som gennemgik en alvorlig voldskonflikt mellem fraktionerne fra National People's Party og Labour Party of Jamaica.

Anklaget for samarbejdspartnere blev Bob og hans kone såret med skydevåben to dage før den store begivenhed. Alligevel besluttede Bob at gå videre og komme på scenen. Hans ord var berømte på det tidspunkt: ”Folk, der prøver at gøre denne verden værre, tager ikke en fridag, hvordan kunne jeg? Lyser mørket”.

Efter at have fået den jamaicanske premierminister Michael Manley og oppositionslederen Edward Seaga til at ryste hænder under One Love Fredskoncert I 1978 tildelte FN organisationen ham fredsmedaljen.

De sidste år i 1970'erne ville repræsentere Bob Marley hans endelige internationale indvielse. Men diagnosticeret med kræft døde Marley den 11. maj 1981. Vi bliver nødt til at vente til 1994, før det medtages i EU Rock and Roll Hall of Fame.

Bob Marley Diskografi

The Wailers Band:

• De klagende klager, 1965
• Soul oprørere, 1970
• Soul revolution, 1971
• Det bedste af wailers, 1971
• Afrikansk urtemand, 1973
• Gå ild i, 1973
• Burnin ', 1973

Band Bob Marley & The Wailers

• Rasta Revolution, 1974
• Natty frygt, 1974
• Direkte!, 1975
• Rastaman Vibration, 1976
• Exodus, 1977
• Kaya, 1978
• Babylon med bus, 1978
• Overlevelse, 1979
• Opstand, 1980
• Konfrontation, 1983
• Legende, 1984