Antonio Machado: 21 kommenterede digte

Antonio Machado var en andalusisk digter, dramatiker og historiefortæller af "generationen af ​​98" i Spanien. Ud over at beskylde indflydelsen fra modernismen, skiller hans arbejde sig ud i tre aspekter: den træning, der modtaget, både fra den gratis uddannelsesinstitution og fra sin far, bekymret for folklore Spansk; indflydelse af filosofi og refleksion på Spanien.

Dernæst præsenterer vi en liste over digte af Antonio Machado, der er vigtige for at forstå stilen, motivationen og bekymringerne hos denne fremtrædende spanske forfatter.

1. Saeta

"La saeta" er et digt, der er inkluderet i bogen Castilien felter, første gang offentliggjort i 1912. Det er åbent inspireret af den musikalske genre af saeta, en populær sang, der er typisk for Holy Week-festlighederne i Andalusien og andre regioner i Spanien.

Sagde en populær stemme:

«Hvem kan låne mig en stige,
at klatre i træet
for at fjerne neglene
Jesus nasareneren? »

Åh pilen, sangene

instagram story viewer

til sigøjnernes Kristus,
altid med blod på mine hænder
altid at låse op!
Syng af det andalusiske folk
det hver forår
han beder om trapper
at klatre på korset!

Syng af mit land,
der kaster blomster
til smertens Jesus,
og det er mine ældres tro!
Åh, du er ikke min sang!
Jeg kan ikke synge, og jeg vil heller ikke,
til den Jesus på træet,
men til den, der vandrede i havet!

2. Ordsprog og sange ("Wayfarer er der ingen måde")

"Proverbios y cantares" er en række poetiske passager af Machado inkluderet i Castilien felter. I dette digt reflekterer forfatteren på meningen med liv, frihed og nyheden af ​​oplevelser. Den betydning af livet er skrevet på en tom bog for alle de modige, der beslutter at rejse ud på vejen med frihed.

I 1969 udgav sangeren Joan Manuel Serrat et album, der var helt dedikeret til Antonio Machado, som inkluderer en musikaliseret version af "Proverbios y cantares". Serrat valgte nogle fragmenter og omarrangerede dem. Emnet kaldte tilfældigvis "Cantares". I det samme album er der også “La saeta”.

jeg

Jeg jagede aldrig herligheden
heller ikke efterlades i hukommelsen
af mænd min sang;
Jeg elsker de subtile verdener
vægtløs og blid
som sæbeskum.
Jeg kan godt lide at se dem male
af sol og skarlagen, flyve
ryste under den blå himmel
pludselig og gå i stykker.

XXIX

Vejfar, de er dine fodspor
vejen og intet andet;
rullator, der er ingen sti:
stien er lavet ved at gå.
Når du går, laver du en vej,
og ser tilbage
du ser stien, der aldrig
det skal trædes på igen.
Wayfarer, der er ingen måde,
men vågner i havet.

XLIV

Alt sker, og alt er;
men vores er at passere,
gå forbi at lave stier,
veje over havet.

3. Fluerne

"Fluerne" er et digt, der er offentliggjort i bogen Ensomheder. Gallerier Andre digte, redigeret i 1907. Det er i et afsnit kaldet "Humor, fantasier, noter." I teksten formår digteren at opbygge et poetisk billede omkring dette elskede insekt, som bliver en metafor for "alle ting", en erindring om hverdagen.

Du pårørende
uundgåelig sød tand
du vulgære fluer,
du fremkalder alle ting for mig.

Åh grådige gamle fluer
som bier i april,
gamle stædige fluer
på mit skaldede barn!

Fluer af den første kedsomhed
i alrummet,
de klare sommereftermiddage
hvor jeg begyndte at drømme!

Og i den hadede skole,
hurtige sjove fluer,
jaget
for kærligheden til det, der flyver,

- At alt skal flyve - klangfuldt,
hopper af glasset
i efterårsdage ...

Fluer af alle timer,
af barndom og ungdomsår,
af min gyldne ungdom;
af denne anden uskyld,

det giver ved ikke at tro på noget,
altid... Vulgære fluer,
det for rene slægtninge
du vil ikke have en værdig sanger:

Jeg ved, at du har stillet
om det fortryllede legetøj,
på den lukkede bog,
om kærlighedsbrevet,
på de oprejste øjenlåg
af de døde.

Uundgåelig sød tand,
at hverken fungerer som bier,
ej heller skinner du som sommerfugle;
lille, uregerlig,
I gamle venner
du fremkalder alle ting for mig.

4. Uret ringede kl

"Uret lød som en" er et andet digt fra afsnittet "Humor, fantasier, noter" i bogen Ensomheder. Gallerier og andre digte. Med en humoristisk tone deler det poetiske emne den modvilje, han føler, når en talentløs musiker brister.

Uret ringede klokken et
inde på mit værelse. Det var
trist natten. Måne,
skinnende kranium

allerede fra zenith faldende,
Jeg gik fra cypressen i frugtplantagen
koldt oplyst
de høje stive grene.

Gennem det åbne vindue
nåede mine ører
metalliske skrig
af en fjern musik.

Trist musik,
en glemt mazurka,
mellem uskyldig og hånlig
dårligt betalt og dårligt sprængt.

Og jeg følte dumheden
af sjælen, når man gaben
hjertet, hovedet,
Y... at dø er det bedste.

5. I aftes da jeg sov

I dette digt udtrykker forfatteren universet af hans åndelige længsler, der præsenteres for ham gennem drømme. Digtet er repræsentationen af ​​menneskelig bekymring for transcendens, for rækkefølgen af ​​det guddommelige.

I aftes da jeg sov
Jeg drømte, velsignet illusion!
at en springvand flød
inde i mit hjerte.

Sig: hvorfor skjult grøft,
vand, du kommer til mig,
forår af nyt liv
hvor jeg aldrig drak?

I aftes da jeg sov
Jeg drømte, velsignet illusion!
som en bikube havde
inde i mit hjerte;

og de gyldne bier
de fremstillede i det,
med den gamle bitterhed,
hvid voks og sød skat.

I aftes da jeg sov
Jeg drømte, velsignet illusion!
at en brændende sol skinnede
inde i mit hjerte.

Det var varmt, fordi det gav
varme af rød ildsted,
og det var sol, fordi det tændte
og fordi det fik dem til at græde.

I aftes da jeg sov
Jeg drømte, velsignet illusion!
at det var Gud, der havde
inde i mit hjerte.

6. Forbrydelsen var i Granada

Dette digt blev først offentliggjort i magasinet Hjælp, da året 1937 gik. Derefter blev den offentliggjort i bogen Krig, som opsummerer skrifter produceret mellem 1936 og 1939. Det er en tekst, der afslører henrettelsen af ​​Federico García Lorca i 1936 i forbindelse med den spanske borgerkrig.

jeg

FORBRYDELSEN

Han blev set, gik mellem rifler,
ned ad en lang gade,
gå ud i det kolde felt,
stadig med stjerner ved daggry.
De dræbte Federico
Da lyset kom ud
Gruppen af ​​bødler så ikke hans ansigt.
De lukkede alle øjnene;
de bad: ikke engang Gud redder dig!
Federico faldt død
-blod på panden og bly i indvoldene-.
... At forbrydelsen var i Granada ved - fattige Granada - i hans Granada ...

II

DIGTET OG DØDEN

Han blev set gående alene med hende,
bange for sin le.
-Sol allerede i tårn og tårn; hammerne
i ambolt og ambolt af smedene.
Federico talte,
krævende død. Hun lyttede.
"Fordi i går i mit vers, partner,
rytmen af ​​dine tørre palmer lød,
og du gav isen til min sang og kanten til min tragedie af din sølvskål,
Jeg vil synge dig det kød, du ikke har,
de øjne, du mangler,
dit hår, som vinden rystede,
de røde læber, hvor de kyssede dig ...
I dag som i går, sigøjner, min død,
hvor dejligt med dig alene,
i disse Granada airs, min Granada! "

III

Han blev set gående ...
Bondevenner,
af sten og drøm, i Alhambra,
en høj til digteren,
på en springvand, hvor vandet græder,
og sig evigt:
forbrydelsen var i Granada, i hans Granada!

7. Det sårede barns død

Dette digt er også en del af bogen Krig. Digteren beskriver scenen for et såret barns død i sammenhæng med krig, mens hans mor, hjælpeløs, vågner i pleje.

Igen om natten... Det er hammeren
fra feberen i de godt forbundne templer
af barnet. "Mor, den gule fugl!"
De sorte og lilla sommerfugle!
"Sov, min søn." —Og den lille hånd presser
moderen ved siden af ​​sengen. "Åh, ildblomst!"
Hvem skal fryse dig, blod af blod, fortæl mig?
Der lugter af lavendel i det dårlige soveværelse;
udenfor, den klumpede hvide måne
kuppel og tårn til den dystre by.
Usynlig fluesnapper.
"Sover du, åh søde blomster af mit blod?"
Glasset på balkonen rasler.
"Åh, koldt, koldt, koldt, koldt, koldt!"

8. Månen, skyggen og narren

"Månen, skyggen og narren" er inkluderet i bogen Nye sange, første gang offentliggjort i 1924. I disse digte lader han sin interesse i universet af populærkultur og lokal farve krybe ind.

jeg

Udenfor sølvmånen
kupler, tårne, tage;
indeni går min skygge
ved de hvidkalkede vægge.
Med denne måne ser det ud til
at selv skyggen bliver gammel.
Lad os gemme serenaden
af utaknemmelig cenæstesi,
og en rastløs alderdom,
og en tinmåne.
Luk din altan, Lucila.

II

Mave og pukkel er malet
på væggen i mit soveværelse.
Narren synger:
Hvor godt de går
på et pap ansigt,
safran skæg!
Lucila, luk altanen.

9. Sange til Guiomar (I)

"Songs to Guiomar" er et værk, der er inkluderet i bogen Komplette digte, i afsnittet "Apokryf sangbog". Hvert digt er nummereret. Den, vi præsenterer her, er den første af dem, der er relateret til begrebet kærlighed gennem et sprog, der er imprægneret med sanselighed. Machados muse er Guiomar. Guiomar blev længe anset for at være et fiktivt billede. I dag er det kendt, at Guiomar var det kaldenavn, Machado gav Pilar de Valderrama.

Han vidste det ikke
hvis det var en gul citron
hvad din hånd havde,
eller tråden til en klar dag,
Guiomar, i gylden kugle.
Din mund smilede til mig.
Jeg spurgte: Hvad tilbyder du mig?
Tid i frugt, at din hånd
valgte mellem modenhed
fra din have?
Spildt tid
af en smuk inaktiv eftermiddag?
Gylden fortryllet essens?
Copla i sovevandet?
Fra bjerg til bjerg i brand,
daggryet
rigtigt?
Bryder den i sine skumle spejle
elsker viklingen
af dens gamle tusmørke?

10. Løb væk fra trist kærlighed... (Sonnet V)

"Flygt fra trist kærlighed er" et digt skrevet i form af en sonet. Inkluderet i bogen Nye sangebeskriver sonetten betydningen og attributterne for ægte kærlighed, der, fyret af lidenskab, modsætter sig "pacato" kærlighed.

Løb væk fra trist kærlighed, sød kærlighed
uden fare, uden bandage eller eventyr,
der forventer, at kærlighed sikrer et løfte,
fordi i kærlighed er galskab den fornuftige ting at gøre.

Den, at brystet undgår det blinde barn
og bespottede livets ild,
af en glødetanke og ikke tændt
han vil aske for at holde ilden for ham.

Og aske vil han finde, ikke af sin flamme,
når jeg opdager det klodsede delirium
der spurgte, uden blomst, frugt på grenen.

Med en sort nøgle i kølerummet
af hans tid vil åbne. Øde seng,
og overskyet spejl og tomt hjerte!

11. Den rejsende

Dette digt handler om en allegori om tidens forløb. Fra det formelle synspunkt svarer det til slægten af ​​silva. Den har ni strofer med konsonant rim ABBA. Teksten er offentliggjort i Ensomheder. Gallerier Andre digte.

Han er i alrummet, dystert,
og mellem os, den kære bror
det i barndomsdrømmen om en klar dag
vi så rejse til et fjernt land.

I dag er hans templer sølv,
en grå lås på den smalle pande;
og deres kolde rastløshed
afslører en sjæl næsten alle fraværende.

Ditch efterårets kopper
af den muggen og gamle park.
Eftermiddagen bag det fugtige glas,
er malet og i bunden af ​​spejlet.

Broders ansigt lyser op
forsigtigt. Blomstrende skuffelser
gylden om eftermiddagen, der falder?
længes nyt liv i nytår?

Vil du sørge over den mistede ungdom?
Langt var tilbage - den stakkels ulv - død.
Den hvide ungdom levede aldrig
frygter du, hvem vil synge ved din dør?

Smiler du til den gyldne sol
fra en drømmes land ikke fundet;
og se hans skib splitte sundet havet,
af vind og lys det hvide hævede sejl?

Han har set efterårsblade,
gul, rulle, de ildelugtende
eukalyptusgrene, rosenbuske
der viser deres hvide roser igen.

Og denne smerte, der længes eller mistroer
rysten af ​​en tåre undertrykker,
og en rest af viril hykleri
det er præget på det blege ansigt.

Seriøst portræt på lysvæggen
endnu. Vi vandrer.
I sorgens hjem rammer det
urets tikkende. Vi holder alle kæft.

12. Mens du er i skyggen ...

Det er inkluderet i bogen Ensomheder, i segmentet “Del camino”. I det beskriver digteren den intime og kærlige længsel fra en sjæl. Digteren går til billederne af det kendte bedeunivers: orgelet, talerstolen, sangen, ordet og alteret.

Mens skyggen passerer fra en hellig kærlighed, vil jeg i dag
læg en sød salme på min gamle talerstol.
Jeg vil huske noterne fra det alvorlige organ
på aprilfifeens duftende suk.

Efterårspomaer modner deres aroma;
myrra og røgelse vil synge deres duft;
rosenbuske vil indånde deres friske parfume,
under freden i skyggen af ​​den varme frugtplantage i blomst.

Til den langsomme lave akkord af musik og aroma,
den eneste og gamle og ædle grund til min bøn
det vil løfte sin bløde due flyvning,
og det hvide ord vil stige op til alteret.

13. Til billedhuggeren Emiliano Barral

Det er et digt dedikeret til den spanske billedhugger Emiliano Barral, der nød digterens respekt og beundring, og som han opretholdt et tæt forhold til. Det blev skrevet i 1922 og udgivet i bogen Nye sange i 1924.

... og din mejsel skulpturerede mig
på en lyserød sten,
der bærer en kold aurora
evigt fortryllet.
Og den sure melankoli
af en drømt storhed,
hvad er spansk - fantasi
hvormed man kan marinere dovenskab—,
det kom frem fra den rose,
hvad er mit spejl,
linje til linje, fly til plan,
og min mund af tørst lidt,
og i buen på mit øjenbryn,
to øjne fra et fjernt syn,
som jeg gerne vil have
som de er i din skulptur:
gravet i hård sten,
i sten, ikke at se.

14. Og skal han dø med dig ???

Filosofiske og eksistentielle bekymringer var altid til stede i Antonio Machado. I dette digt er bekymringen om døden til stede gennem henvisningen til den elskedes død. Fra dem udfolder den poetiske refleksion over meningen med liv og død. Digtet er inde Ensomheder. Gallerier Andre digte.

Og vil guiden verden dø med dig
hvor opbevarer du hukommelsen
de reneste åndedrag
den hvide skygge af kærlighed først,

den stemme, der gik til dit hjerte, hånden
som du ville bevare i drømme,
og alle kærlighederne
der nåede sjælen, den dybe himmel?

Og vil din verden dø med dig,
det gamle liv i orden for dit og nye?
Amboltene og diglerne i din sjæl
arbejde for støvet og for vinden?

15. Jeg var et barn, der drømte

"Han var en dreng, der drømte" blev offentliggjort for første gang i Castilien felter, i segmentet kaldet “Parabolas”. Byg et komplet billede af menneskelivet gennem barndom, ungdomsår, modenhed og alderdom.

Jeg var et barn, der drømte
en paphest.
Drengen åbnede øjnene
og hesten så ikke.

Med en hvid hest
drengen drømte igen;
Jeg tog det ved manen ...
'Nu løber du ikke væk!'

Næppe var det fanget
drengen vågnede.
Hans knytnæve var sammenbundet.
Hesten fløj.

Drengen var meget seriøs
tænker det ikke er sandt
en drømt hest.
Og han drømte ikke igen.

Men drengen blev en dreng
og drengen havde en kærlighed,
og til den elskede sagde han:
'Er du rigtig eller ej?'

Da tjeneren blev gammel
Jeg tænkte: Alt drømmer,
den drømte hest
og den rigtige hest. '

Og da døden kom,
den gamle mand til sit hjerte
spurgte han: 'Er du en drøm?'
Hvem ved, om han vågnede!

16. Siger grunden

"Says reason" er også en del af "Parables" indsamlet i Castilien felter. Digteren afslører den evige strid mellem fornuft og hjerte og tilføjer også den filosofiske diskussion om sandhed, løgne, forfængelighed og håb.

Han siger grunden: lad os kigge efter sandheden.
Og hjertet: forfængelighed,
Vi har allerede sandheden.
Årsagen: åh, hvem kan nå sandheden!
Hjertet: forfængelighed;
sandheden er håb.
Årsagen siger: du lyver.
Og hjertet svarer: hvem lyver
det er dig, grund, hvad siger du
hvad du ikke føler.
Årsagen: vi kan aldrig forstå hinanden,
hjerte. Hjertet: vi vil se.

17. Poetisk kunst

Dette digt er et af forfatterens første værker. Måske blev den skrevet omkring 1904 og offentliggjort i magasinet Helios, men det var ikke inkluderet i hans bøger. Det var faktisk et ignoreret digt. Selvom titlen annoncerer, at det er en poetisk kunst, finder vi ikke klare beviser for det under udvikling. En mulig fortolkning er, at Machado har set i selve livets tegn og sin oplevelse begyndelsen på den poetiske skabelse. Under alle omstændigheder er dette digt beskrevet som tæt på den romantiske ånd.

Og i hele sjælen er der kun en fest
du ved det, blomstrende skygge kærlighed,
aromadrøm, og så... ikke noget; splinter,
rancor, filosofi.

Brudt i dit spejl din bedste idyl,
Og vendte ryggen til livet,
Det må være din morgenbøn:
Åh, at blive hængt, smuk dag!

18. Hvis jeg var digter

"Hvis jeg var digter" leger med ironi og poetisk fantasi. Samtidig er det en salme til kærlighed og skønhed, der låner billeder fra den naturlige og hverdagslige verden. Dette digt blev offentliggjort i "Galleries" i Ensomheder. Gallerier Andre digte.

Hvis jeg var digter
galant, ville synge
i dine øjne en sang så ren
rent vand som hvid marmor.

Og i en strofe vand
al sang ville være:

"Jeg ved, at de ikke reagerer på mine øjne,
der ser og ikke spørger, hvornår de ser ud,
dine klare, dine øjne har
det gode stille lys,
verdens gode lys i blomst, som jeg har set
fra min mors arme en dag ”.

19. Guitar på kroen, at du i dag lyder jota

Også fra "Galleries" -cyklussen understreger digtet "Guitarras del mesón que suenas jota" forholdet mellem musik og det poetiske ord. Dette er et af de digte, som sangeren Joan Manuel Serrat populariserede gennem sit album Dedikeret til digteren Antonio Machado i 1969.

Guitar af kroen, at du i dag lyder jota,
Petenera i morgen,
efter hvem der ankommer og ringer
de støvede reb.

Guitar fra gadenes kro
Du var aldrig og vil aldrig være digter.

Du er en sjæl, der siger sin harmoni
ensom til forbipasserende sjæle ...
Og når rullatoren hører dig
han drømmer om at høre en luft af sit land.

20. På det bitre land

I dette digt afslører Antonio Machado livets smerter, de udsparinger af kvaler, der, som årene går, finder vej. En verden af ​​nostalgi og fravær afsløres for vores øjne. Digtet er en del af bogen Ensomheder. Gallerier og andre digte, og er placeret i afsnittet "På vej.

På det bitre land,
veje har drømmen
labyrintiske, snoede stier,
parker i blomst og i skygge og i stilhed;

dybe krypter, skalaer på stjerner;
altertavler af håb og minder.
Figurer, der passerer og smiler
- melankolsk gammel mands legetøj;

venlige billeder,
ved den blomstrende sti,
og lyserøde kimærer
det gør vej... langt ...

21. Det er dig, Guadarrama, gamle ven (veje)

Denne tekst er en del af digtsamlingen Castilien felter. I digtet, der stammer fra 1911, afslører forfatteren den værdi, som Sierra del Guadarrama havde for ham, et sted hvor hans minder skærpes.

Er du, Guadarrama, gammel ven,
den grå og hvide sierra,
bjergene på mine Madrid eftermiddage
som jeg så i det malede blå?

Gennem dine dybe kløfter
og for dine sure toppe,
tusind guadarramaer og tusind soler kommer,
ride med mig, til dine indvolde.