Die Schule von Athen von Raphael Sanzio: Analyse und Bedeutung
Die Schule von Athen Es ist ein Fresko von Raphael Sanzio zwischen 1510-1511. Es befindet sich in der Estancia del Seal o Stanza della Segnatura – Ein Raum, der als päpstliche Bibliothek im Apostolischen Palast des Vatikans bestimmt war.
Es ist Teil der "Räume des Vatikans", einer Reihe von vier Räumen des Palastes, deren Dekoration wurde von Papst Julius II. bei verschiedenen Künstlern in Auftrag gegeben, obwohl diese schließlich ersetzt wurden von Rafael. Deshalb werden diese Räume heute auch als „Rafaels Zimmer“ bezeichnet.
Die Schule von Athen stellt den Wert des wissenschaftlichen Denkens und der natürlichen Wahrheit dar, deren Entwicklung der klassischen Antike zugeschrieben wird. Das Werk verkörpert das gesamte Kulturprogramm der Renaissance, da wir die Anwesenheit der großen Denker und Wissenschaftler der klassischen Welt und sogar der Renaissance selbst sehen.
Analyse von Die Schule von Athen von Rafael Sanzio
Die Schule von Athen Es handelt sich um ein Freskogemälde, das eine Basisbreite von 7,7 Metern hat und am Ende des Bogens eine maximale Höhe von 5 Metern erreicht. Konstruiert aus linearer oder Fluchtpunktperspektive, ist die Szene in einem strengen architektonischen Raum eingerahmt.
Rafael nutzte die Technik der gemalten Architektur, um eine größere Tiefenwirkung zu erzeugen, so wie er es von Perugino gelernt hatte.
Er suchte nicht nach konstruktiven Bezügen in der griechischen, sondern in der römischen Welt, insbesondere im Werk Bramantes. Dieser Architekt war verantwortlich für das Projekt zur Renovierung der Basilika San Pedro in paläo-christlicher Ästhetik.
Szenenbeschreibung
Als Kulisse stellt Rafael drei aufeinanderfolgende Tonnengewölbe dar, die von Halbrundbögen gebildet werden, deren offene Böden und angedeutete Trennungen eine größere Tiefenwirkung erzeugen. An den Seiten dieser Gewölbe sehen wir eine Galerie mit Säulen und Statuen, ein allegorischer Hinweis auf die griechisch-lateinische Kultur.
Zwei skulpturale Figuren flankieren die Szene und dominieren sie in der oberen Hälfte. Sie sind Apollo, Symbol für Ordnung, Harmonie und Vernunft, und Athene, Symbol für Weisheit, Kunst und Kriegsstrategie.
Auf dieser Bühne sehen wir die Darstellung verschiedener historischer Persönlichkeiten aus den Bereichen Philosophie, Mathematik, Naturwissenschaften, Kunst und Politik. Sie koexistieren mit der spontanen Präsenz einiger Persönlichkeiten aus der Renaissance, darunter Raffael selbst.
Die wichtigsten Figuren sind die beiden Figuren im Zentrum der Komposition, die wir an dem klaren und durchsichtigen Himmel, der sich hinter ihren Köpfen öffnet, leicht lokalisieren können. Sie sind die Philosophen Platon und Aristoteles, unbestreitbare Protagonisten der Szene.
Charaktere von Die Schule von Athen
Die Schule von Athen es hat viele zeichen. Bisher wurden nicht alle identifiziert, die meisten jedoch. Damit nicht genug, sind einige der bisherigen Zuschreibungen zweifelhaft, so dass es unterschiedliche Hypothesen gibt.
In mehreren Fällen verwendete Rafael zeitgenössische Persönlichkeiten als physische Referenzen. Als nächstes werden wir sehen, welche die dargestellten Zeichen und ihre Attribute oder Symbole sind. Diejenigen, die Zweifel haben, werden zu gegebener Zeit identifiziert.
1. Plato. Platon, der mit den Zügen des Meisters Leonardo da Vinci vertreten wurde, hält das Buch Timaios. Sein Finger zeigt zum Himmel. Diese Geste bezieht sich auf die Theorie der Ideen, die seinem Gedankengang zugrunde liegt.
2. Aristoteles. Rechts von Platon sehen wir Aristoteles, der das Buch hält Ethik. Seine rechte Hand auf Hüfthöhe hält die Handfläche parallel zum Boden. Damit spielt Rafael auf die Formenlehre des Aristoteles an, der dachte, dass die Dinge in sich sind und nicht als duale Realität existieren (Trennung von Körper und Seele).
3. Heraklit (als Michelangelo). Philosoph, dargestellt als Michelangelo sowohl in den Zügen als auch in der Kleidung und wiederum auf einem Marmorsockel.
4. Diogenes. Denker der zynischen Schule, berühmt für sein Desinteresse an sozialen Gebräuchen und Gebräuchen, denen er das Prinzip der Autonomie gegenüberstellte.
5. Zenon von Elea: Er war ein griechischer Philosoph, Schüler von Parmenides, einem Vertreter der elatischen Schule.
6. Epikur. Er war der Schöpfer des Epikureismus, der unter anderem die Unsterblichkeit der Seele leugnete und den Hedonismus verteidigte.
7. Federico Gonzaga. Federico Gonzaga war damals Herzog von Mantua, im Auftrag von Leo X. Er war ein wichtiger Mäzen.
8. Anaximander (?). Diese Figur könnte Anaximander sein, Schüler von Thales von Milet, er war als Philosoph und Geograph bekannt. Auch die Namen Severino Boezio, Aristosseno, Senocrate und Empedocle wurden vorgeschlagen.
9. Averroes. Averroes war ein andalusischer Philosoph, Mathematiker und Arzt des Mittelalters (12. Jahrhundert), der auch islamische Gesetze lehrte.
10. Pythagoras. griechischer Philosoph und Mathematiker. Neben einem Buch sehen wir vor ihm eine Tafel, die das Zahlendreieck "Tetraktys" zeigt, Symbol der Einheit des Universums, und wir sehen auch das Symbol der Theorie der musikalischen Harmonie.
11. Telegen: Schüler des Pythagoras, der dafür verantwortlich ist, die Tafel für ihn zu halten.
12. Hypatia von Alexandria. Neuplatonische Philosophin und Lehrerin, bekannt für ihre Beiträge in Mathematik, Astronomie, Algebra und Geometrie.
13. Parmenides. Philosoph, Vorläufer des platonischen Idealismus und Begründer der elatischen Schule.
14. Alexander der Große. König von Mazedonien, der die Perser besiegte und sein Reich auf Griechenland, Ägypten auf Indien ausdehnte. Alexander Magnno wurde ein Schüler von Aristoteles.
15. Xenophon oder Antisthenes. Xenophon war Historiker, Philosoph und Militär. Eines seiner wichtigsten Werke ist hellenisch, über den Peloponnesischen Krieg. Es könnte sich auch um Antisthenes handeln, den Begründer der zynischen Schule in der griechischen Antike.
16. Alkibiades. Einige Forscher schlagen vor, dass diese Figur eine Figur aus. sein könnte Platons Bankett Alkibiades genannt, weil er mit Sokrates im Dialog steht.
17. Sokrates. Er gilt als Vater des griechischen philosophischen Denkens und als Förderer der Dialektik. Er war Platons Lehrer.
18. Plotin: Neuplatonischer Philosoph, dessen Theorie der Dreieinigkeit und des Einen eine Inspirationsquelle für die christliche Philosophie war. Als Referenzmodell gilt Papst Julius II.
19. Homer. Homer ist der Autor, dem die Komposition von Die Ilias und von Die Odyssee, grundlegende literarische Werke der griechischen Kultur.
20. Euklid oder Archimedes (als Bramante). Es ist nicht sicher, wen diese Figur darstellt, aber nach dem Gebrauch des Kompasses kann es sich um Euklid oder Archimedes handeln. Das Gesicht ist das von Leonardo Bramante, dem Architekten der Renaissance.
21. Ptolemäus. Astronom, Geograph, Mathematiker und Chemiker des Übergangs vom 1. zum 2. Jahrhundert c. C, griechisch-ägyptischer Herkunft. Der Charakter hält einen Globus.
22. Apelles (als Rafael Sanzio). Diese Figur ist eindeutig ein Selbstporträt von Raphael Sanzio, aber er verkörpert den Charakter von Apelles, einem Maler der Antike. Normalerweise, wenn dies in der Malerei geschieht, schaut der Autor direkt auf das Publikum und bricht die Fiktion.
23. Protógenes (wie Sodom). Protógenes war ein weiterer Maler des Alters, ein Rivale von Apelles. Raphael porträtiert ihn als El Sodoma (Spitzname für Giovanni Antonio Bazzi), einen zeitgenössischen Maler, den Raphael für den Auftrag der Estancia del Seal ersetzte.
24. Zoroaster oder Strabo. Der Charakter trägt einen Himmelsglobus. Die am weitesten verbreitete These besagt, dass es sich um Zoroaster handelt, einen Gründungspropheten einer der ersten monotheistischen Religionen, des Mazdeismus. Andere Forscher vermuten, dass es sich um Strabo handelt, einen griechischen Geographen und Historiker.
Die Athener Akademie, ein von Plato. gegründetes Institut
All diese Charaktere erinnern auf idyllische Weise an die Akademie von Athen, in der Rafael konzeptionelle Inspiration fand. Die Akademie von Athen war eine Schule, die um das 4. Jahrhundert v. Chr. von Platon selbst gegründet wurde. C. für den Unterricht in Philosophie, Mathematik, Astronomie, Medizin und Rhetorik.
Diese Akademie, an der Persönlichkeiten wie Aristoteles ausgebildet wurden, war für die Antike von so großer Bedeutung, dass ihre Existenz bis ins 5. Jahrhundert n. Chr. Bestand hatte. C., fast neun Jahrhunderte. Sein Betrieb war aus verschiedenen Gründen nicht kontinuierlich, aber er behielt seine Gültigkeit in Gedanken.
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Bedeutung von Fresko Die Schule von Athen
Die Bedeutung von Raffaels Fresko kann sowohl in der Feier der Philosophie, der Mutter aller Wissenschaften, als auch in der Feier des wissenschaftlichen Denkens und Anerkennung der Beiträge von Denkern (Philosophen, Mathematikern, Geometern usw.) Antike.
Im Einklang mit diesem erneuernden Geist wollte Rafael eine idyllische Akademie schaffen, die wiederum an die Größe der von Platon gegründeten Akademie von Athen erinnert.
Der Forscher Giulio Carlo Argan kommentiert, dass dieses Werk alte Weisheit repräsentiert. Aus diesem Grund verzichtet der Maler auf die Darstellung der Natur und konzentriert sich auf Persönlichkeiten und Architektur.
Architektur wird so nach Argan zum Symbol der Konstruktion menschlichen Denkens. Und die Menschen, auch monumental behandelt, sind die Verkörperung dieses Prinzips. So fügt Argan hinzu, dass dieses „... vorgibt, ein „wiedergeborenes“ Gebäude zu sein, genauso wie die Weisheit von Denker der Antike wurden durch Denken und Lehre "wiedergeboren" Christian ".
Kunst als Wissen
Neben der Einschätzung des philosophischen und wissenschaftlichen Denkens führt Raffael eines der originellsten Elemente der Renaissance im Vergleich zum Vorgängermittelalter ein.
Wir beziehen uns nicht auf die Einbeziehung von Künstlern in die Arbeit, weder als direkter Hinweis noch als Modelle. Rafael widmete sich wie seine zeitgenössischen Kollegen wie Leonardo der Verteidigung der Würde der bildenden Kunst als Wissensform.
Durch die Einbeziehung der Darstellung von Leonardo, Michelangelo, Bramante, El Sodoma und sogar sich selbst, Rafael untergräbt den alten Gedanken, der Plastik als bloße Kunst verurteilte mechanisch.
Damit hebt er sie auf das Niveau der freien Künste, die bis dahin in der Quadrivium und der Trivialität. Das Quadrivium es umfasste Arithmetrik, Geometrie, Astronomie und Musik. Das Trivium es umfasste Grammatik, Dialektik und Rhetorik.
Licht als Metapher für Wissen
Warum ließ sich Raffael nun, wenn er Platons Akademie wiederbeleben wollte, von der architektonischen Form von Bramantes Projekt für den Petersdom inspirieren? Dies geschah, weil Rafael laut den Forschern Charles, Manca und McShane dem Ideal des „Tempels der Philosophie“, einer These des Denkers Marsilio Ficino, Material verleihen wollte.
Auch die Autoren Charles, Manca und McShane stellen fest, dass das Werk von offenem und durchsichtigem Licht dominiert wird. Wie interpretieren sie es? Sie interpretieren es als Metapher für den Weg, der zum Wissen führt.
Zusammenfassend können wir bestätigen, dass in dieser Arbeit von Rafael der Mensch im Mittelpunkt der kreativen Leidenschaft steht. Sie sind die Protagonisten der Szene. Mit ihrem Wissen und ihrer Neugierde sind sie „Entdecker“ der Mysterien der Natur.
Dies ist nichts anderes als der Ausdruck einer Kultur, die im rationalen Denken die Grundlage bürgerlicher Werte findet. Die Schule von Athen von Rafael Sanzio ist ein Kompendium des anthropozentrischen Humanismus. Wenn es ein Werk gibt, das die Werte und Merkmale der italienischen Renaissance zusammenfasst, das heißt Die Schule von Athen.
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Verweise
- Argan, Giulio Carlo: Renaissance und Barock (II. Von Michelangelo bis Tiepolo), Madrid: Akal-Ausgaben, 1999.
- Brisson, Luc: "Platonismus" in VV. AA.: Akal Wörterbuch der griechischen Lore, Madrid: Akal, 2000.
- Charles, Victoria, Joseph Manca und Megan McShane: 1000 Gemälde der Großmeister, Mexiko: Númen, 2006.