Οι 14 καλτ ταινίες που δεν πρέπει να χάσετε

Ο κόσμος της οπτικοακουστικής παραγωγής είναι ίσως ο πιο σημαντικός τομέας και παράγοντας στον πολιτισμό παγκοσμίως, αλλά πρέπει να σημειωθεί ότι η ψυχή Ο κύριος αυτής της επιχείρησης έχει το αμερικανικό εργοστάσιο Χόλιγουντ, από όπου έχουν προέλθει οι σημαντικότερες καλτ ταινίες όλων των εποχών. χρόνος.

Υπό αυτή την έννοια, οι καλτ ταινίες αποτελούν σημείο αναφοράς σε πολιτιστικό, πολιτικό και κοινωνιολογικό επίπεδο.. Είναι ικανά να δημιουργούν σκέψεις, απόψεις, μόδες ακόμα και τάσεις. Μερικές φορές μάλιστα γίνονται με σκοπό να έχουν αντίκτυπο στην κοινωνία σε μια δεδομένη στιγμή.

Σχετικές αναρτήσεις:

• «20 ταινίες για την ψυχολογία και τις ψυχικές διαταραχές»
• "15 ταινίες για τη συναισθηματική νοημοσύνη που είναι απολύτως απαραίτητες"

Οι 14 πιο επιτυχημένες καλτ ταινίες

Μετά από μια γενική ταξινόμηση σύμφωνα με τις απόψεις των ειδικών του κινηματογράφου, παρουσιάζουμε τις 14 βασικές καλτ ταινίες.

1. A Clockwork Orange (1971)

Είναι σίγουρα το έργο του Stanley Kubrick που είχε τον μεγαλύτερο αντίκτυπο στους πιο ένθερμους θαυμαστές του.

μικρό. Τα στοιχεία για να την κατατάξουμε ως καλτ ταινία είναι η βία, το καστ που αποτελείται από τους ηθοποιούς και η απροσδόκητη φουτουριστική πλοκή που προκάλεσε τόση αναστάτωση εκείνη την εποχή. Αυτή η ταινία χρησιμοποιείται ακόμα στις σχολές ψυχολογίας σήμερα.

2. The Goonies (1985)

Περιπέτειες, κρυμμένοι θησαυροί, ένα πειρατικό πλοίο σε μια σπηλιά, μια ομάδα χαριτωμένων εφήβων φίλων. Ποιος δεν έχει ονειρευτεί ποτέ να είναι μέρος αυτής της ταινίας; Στη δεκαετία του '80 είχε μια συγκλονιστική επιτυχία που σημάδεψε την παιδική/εφηβική ηλικία των γενεών του.

3. Mad Max (1979)

Ήταν η ταινία που έστειλε έναν πολύ νεαρό Μελ Γκίμπσον στα αστέρια, σε μια αντισυμβατική ταινία με πολύ χαμηλό προϋπολογισμό, που γυρίστηκε από έναν άγνωστο Αυστραλό σκηνοθέτη που ήθελε να δείξει στον κόσμο πώς θα ήταν μια κοινωνία που σημαδεύτηκε από την πετρελαϊκή κρίση.

Γυμνοί μπάτσοι και κυνηγητά αυτοκτονιών, πανκ ποδηλάτες που διασκεδάζουν τρομοκρατώντας τον ντόπιο πληθυσμό όπου και αν σταματήσουν. Ο Mad Max (Mel Gibson) αντιπροσωπεύει τη φιγούρα του αντιήρωα που σημείωσε μια καμπή στον κινηματογράφο δράσης.

4. Pulp Fiction (1995)

Το Pulp Fiction, σε σκηνοθεσία Κουέντιν Ταραντίνο, ήταν μια καινοτομία στα μέσα της δεκαετίας. XX. Ο τρόπος του να γυρίζει τις σκηνές και να επιθέτει τόσες παράλληλες και διαφορετικές ιστορίες ταυτόχρονα σημάδεψε ένα πριν και το μετά στον κόσμο του κινηματογράφου. Επιπλέον, έχει εξαιρετικό καστ και ένα soundtrack που προσαρμόστηκε σε κάθε σκηνή της ταινίας.

5. Robocop (1987)

Μια ταινία που απαγορεύτηκε στην Ευρώπη λόγω της μεγάλης δόσης βίας. Οι ιδιωτικές εταιρείες αποφασίζουν να αναλάβουν την ασφάλεια της αστυνομίας και για αυτό καταφεύγουν σε συμβατική βία για να σκορπίσουν τον τρόμο. Λύση? Ένας μισός άνθρωπος, μισή μηχανή που θα εκδικηθεί τους δολοφόνους του με την ίδια βία.

6. The Shining (1980)

Άλλη μια καλτ ταινία που δεν πρέπει να χάσετε. Ο Στάνλεϊ Κιούμπρικ επέστρεψε στη σκηνή για να παρουσιάσει ένα από τα μεγάλα ορόσημα στον κινηματογράφο τρόμου. Μια καταραμένη οικογένεια που αποφασίζει να περάσει τις διακοπές σε ένα στοιχειωμένο ξενοδοχείο, ένας γιος με ψυχωτικά οράματα και φαντάσματα που σημαδεύουν το μέλλον της ταινίας.

7. E.T. ο εξωγήινος (1982)

Ο Ε.Τ. είναι ο πιο χαριτωμένος εξωγήινος του φύλου του. Αυτός ο χαρακτήρας που ήθελε να μάθει για τις ανθρώπινες μορφές ζωής και έκανε φίλους έναν μικρό έφηβο με τον οποίο επικοινωνούσε μέσω τηλεπαθητικών συναισθημάτων. Η ταινία έχει όλα τα συστατικά για να γίνει μια καλτ ταινία: χιούμορ, φιλία, δάκρυα και σασπένς.

8. Φέρτε μου το κεφάλι του Αλφρέντο Γκαρθία (1974)

Μια από τις πιο άγνωστες καλτ ταινίες των κινηματογραφόφιλων. Λοιπόν, αυτό το έργο τέχνης έδωσε στον σκηνοθέτη Sam Peckinpah την άνοδο στη φήμη τη δεκαετία του εβδομήντα. Η αναζήτηση του Αλφρέντο Γκαρθία σηματοδοτεί την πλοκή της ταινίας, γεμάτη βία και σασπένς μέχρι την τελευταία στιγμή. Η ζωή του κεντρικού ήρωα κινδυνεύει αν δεν βρει τον Αλφρέντο, νεκρό ή ζωντανό.

9. Οδηγός ταξί (1976)

Ένας υπέροχος Robert de Niro αφηγείται την άθλια ζωή ενός ταξιτζή στη Νέα Υόρκη τη δεκαετία του '70. Είναι μια ταινία με κοινωνιολογικές προεκτάσεις παρουσιάζοντας προβλήματα όπως η μοναξιά, ο πολιτικός δόλος, η πορνεία ή τα δικαιώματα των εργαζομένων.

Ποτέ μια ταινία δράσης δεν ήταν τόσο πρωτότυπη. Μάλιστα, οι ειδικοί τη θεωρούν τη μοναδική καλτ ταινία στο είδος της. Κάποιοι Ευρωπαίοι τρομοκράτες αποφασίζουν να εισβάλουν σε ένα κτίριο για να πραγματοποιήσουν μια ληστεία πολλών εκατομμυρίων δολαρίων μιας ιαπωνικής εταιρείας. Μπορείτε να σκεφτείτε κάτι με περισσότερη προσωπικότητα;

11. Breathless (1960)

Ο Ζαν Λικ Γκοντάρ σηματοδότησε μια καμπή στις ρομαντικές ταινίες. Η εξαιρετικότητα των κινήσεων της κάμερας, ο αισθησιασμός και η φωτογραφία με την οποία γυρίστηκε η ταινία, της χάρισε τον τίτλο της καλύτερης ρομαντικής ταινίας όλων των εποχών. Ποτέ άλλοτε δεν είχαν μεταδοθεί με τόση πρωτοτυπία συμβατικές σχέσεις ζευγαριών.

12. The Big Lebowski (1998)

Οι αδερφοί Κοέν είναι ειδικοί στο να κάνουν περίεργες ταινίες, εκτός σειράς. Αλλά ήταν με το The Big Lebowski όπου εξέπληξαν τον θεατή. Η ιστορία ενός συνηθισμένου χαρακτήρα, ενός αποτυχημένου και με μια περισσότερο από μονότονη ζωή, θα τον παρασύρει σε μια περιπέτεια χωρίς να το ζητήσει, και όλα αυτά επειδή θέλει να παίξει μπόουλινγκ με τους φίλους του.

13. Barbarella (1968)

Αν και οι φεμινιστικές απαιτήσεις φαίνονται επίκαιρες**, ο σκηνοθέτης Roger Vadim ήθελε να μεταφέρει τις διακρίσεις του γυναικείου φύλου στο ο κινηματογράφος**, δίνοντας τον κύριο ρόλο σε μια γυναίκα, μια ηρωίδα του μέλλοντος που δείχνει όλη τη σεξουαλική και πνευματική δύναμη της γυναικείας φιγούρας.

14. The Warriors (1979)

Άλλη μια ταινία που λάμπει για την ασυνήθιστη προσωπικότητά της. Η ταινία δείχνει την πραγματικότητα των πανκ συγκροτημάτων της δεκαετίας του '70 που έγιναν τόσο διάσημα στις ΗΠΑ. Η δολοφονία ενός ανώτατου αρχηγού αυτών των συμμοριών σηματοδοτεί την εξέλιξη της ταινίας. Βία, σασπένς, κοινωνική καταγγελία και φιλία είναι αυτά που χαρακτηρίζουν αυτό το σπουδαίο έργο.