Τραγούδι Gracias a la vida από Violeta Parra: στίχοι, ανάλυση και νόημα
"Χάρη στη ζωή" είναι ένα τραγούδι που έχει μπει στην καρδιά πολλών για να μείνει. Αρχικά συνθέθηκε και ηχογραφήθηκε από τη Violeta Parra, και συμπεριλήφθηκε στο άλμπουμ της Οι τελευταίες συνθέσεις Από το 1966, αυτό το τραγούδι έχει γίνει αναφορά όχι μόνο για τη Λατινική Αμερική, αλλά και για ολόκληρο τον κόσμο.
Το τραγούδι δεν είναι χωρίς το μυστήριο του. Οι εικασίες σχετικά με το μήνυμα που ήθελε να μεταδώσει η Violeta Parra δεν έχουν σταματήσει από τότε που αυτοκτόνησε το 1967, λίγους μήνες μετά την απελευθέρωση που ήταν, με τα δικά του λόγια, το πιο ώριμο και περισσότερο προσεκτικός. Σε τελική ανάλυση, αναρωτιούνται, γιατί κάποιος ευγνώμων για τη ζωή την άφηνε με αυτόν τον τρόπο;
Στίχοι
Χάρη στη ζωή, η οποία μου έδωσε πολλά
Μου έδωσε δύο αστέρια, που όταν τα ανοίγω,
Διακρίνω τέλεια το μαύρο από το λευκό,
και στον ψηλό ουρανό, το έναστρο φόντο,
Και στα πλήθη, ο άνθρωπος που αγαπώΧάρη στη ζωή, η οποία μου έδωσε πολλά
Μου έχει δώσει το αυτί ότι σε όλο του το πλάτος
Καταγράψτε γρύλους και καναρίνια νύχτα και μέρα
Σφυριά, στρόβιλοι, φλοιός, ντους
Και η τρυφερή φωνή του αγαπημένου μουΧάρη στη ζωή, η οποία μου έδωσε πολλά
Μου έδωσε τον ήχο και το αλφάβητο
Μαζί του, τα λόγια που νομίζω και δηλώνω
Μητέρα, φίλος, αδελφός, και λάμπει φως
Το μονοπάτι της ψυχής αυτού που αγαπώΧάρη στη ζωή, η οποία μου έδωσε πολλά
Μου έχει δώσει την πορεία των κουρασμένων ποδιών μου
Μαζί τους περπατούσα πόλεις και λακκούβες
Παραλίες και έρημοι, βουνά και πεδιάδες
Και το σπίτι σας, ο δρόμος και το αίθριό σαςΧάρη στη ζωή, η οποία μου έδωσε πολλά
Μου έδωσε την καρδιά που κλονίζει το πλαίσιο της
Όταν κοιτάζω τον καρπό του ανθρώπινου εγκεφάλου
Όταν κοιτάζω το καλό μέχρι τώρα από το κακό
Όταν κοιτάζω το κάτω μέρος των καθαρών ματιών σαςΧάρη στη ζωή, η οποία μου έδωσε πολλά
Μου έδωσε γέλιο και με έκανε να κλαίω
Γι 'αυτό ξεχωρίζω την ευτυχία από το σπασμό
Τα δύο υλικά που συνθέτουν το τραγούδι μου
Και το τραγούδι σας είναι το ίδιο τραγούδι
Και το τραγούδι όλων είναι το δικό μου τραγούδιΧάρη στη ζωή, χάρη στη ζωή
Ανάλυση
Το "Gracias a la vida" είναι το θέμα με το οποίο κάλεσε το άλμπουμ Οι τελευταίες συνθέσεις σκόραρε ο Violeta Parra. Από τυπική άποψη, μπορούμε να περιγράψουμε μια σειρά στοιχείων. Η μουσική συντίθεται σε ένα μικρό πλήκτρο που, μαζί με τη συνοδεία του charango και των κρουστών, υπογραμμίζουν έναν οικείο και μελαγχολικό χαρακτήρα.
Με σχεδόν γυμνή φωνή, η Violeta Parra παρουσιάζει το κύριο μοτίβο του κομματιού: τη φράση από το κείμενο "Χάρη στη ζωή που μου έχει δώσει τόσα πολλά". Το κείμενο είναι δομημένο σε σύνολο έξι στανζών, καθένα από τα οποία περιέχει πέντε στίχους δώδεκα συλλαβών, εκτός από τον τελευταίο, ο οποίος έχει έξι στίχους. Στο τέλος, προσθέτει ένα στίχο στο οποίο επαναλαμβάνει «χάρη στη ζωή, χάρη στη ζωή». Κάθε στίχος επιστρέφει στην ίδια μελωδική γραμμή και αρμονική δομή.
Εκείνα τα πράγματα που η συγγραφέας αναθεωρεί ως περίληψη των θησαυρών της, είναι αυτά που απαρατήρησαν η σκέψη μας ή ο πολιτισμός μας. Αυτό που του έδωσε η ζωή, του έδωσε από την αρχή: μάτια, αυτιά, ήχους και λόγια, πόδια (η πορεία, ο δρόμος), καρδιά, γέλιο και δάκρυα, αυτά τα δύο τελευταία «υλικά» του τραγουδιού του.
Όλο αυτό το δρομολόγιο είναι το Υφηγητής πολύ της ζωής από τη γέννηση, είναι η ίδια η ζωήΕίναι το μόνο πράγμα που «κατέχουμε» και έχει οποιαδήποτε αξία. Η Βιολέτα δεν ήταν ευγνώμων για τα επιτεύγματα της καριέρας της. Ούτε ήταν ευγνώμων για τη συλλογή των χαρακτηριστικών που ο κυρίαρχος πολιτισμός καθιερώνει για να καθορίσει εάν μια ζωή είναι επιτυχής. Αντ 'αυτού, ήταν ευγνώμων για το δώρο της αντίληψης, της εγγραφής και της αίσθησης, του δώρου της ζωής.
Στο υποκείμενο του θέματος, ευχαριστεί ό, τι του επέτρεψε να γνωρίζει αγάπη, ζήσε την αγάπη. Αυτό γίνεται η εμπειρία με την οποία οι αισθήσεις έχουν νόημα. Η φωνή που τραγουδά ισχυρίζεται ότι ανακαλύπτει τον κόσμο και σχετίζεται με αυτό μέσω του τι έχει λάβει. Αυτή είναι η ευλογία της: να μπορείς να νιώσεις το άλλο, να μπορείς να τον υποδέχεται στη μήτρα της.
Είναι ταυτόχρονα μια συγκεκριμένη αγάπη, ο άντρας της, η αγαπημένη της και μια παγκόσμια αγάπη που αγκαλιάζει όλα τα ανθρώπινα, καθημερινή ζωή σε όλες τις μορφές, τις μικρές λεπτομέρειες, το βάρος της ιστορίας. Γι 'αυτό το λόγο, στο τέλος του κειμένου, η Βιολέτα Πέρα σπάει την ψευδαίσθηση της μοναξιάς και απευθύνεται στον ακροατή της: έναν πληθυντικό, συλλογικό ακροατή.
Από ένα "εσείς" περπατάτε προς ένα "εμάς", "όλα". Όλα φτιαγμένα από τραγούδι, όλα φτιαγμένα από υλικό γέλιου και κλάματος. Φαίνεται ότι η ταυτότητα του ομιλητή αραιώνεται σε μια παγκόσμια μάζα, στην προγονική μνήμη που αντιπροσωπεύει αντί για τον εαυτό της.
Η φωνή, για τη Βιολέτα, είναι το σημείο συνάντησης όπου όλη η χάρη συμπίπτει και φεύγει, είναι η τελετή όπου όλοι συναντιούνται, με τις θλίψεις και τις χαρές τους. Ευχαριστεί για όλα αυτά που η φωνή της επέτρεψε, η οποία κληρονομεί τη Γη με τη μορφή προσευχής και τραγουδιού.
Τουλάχιστον για μένα, που έγραψε αυτές τις γραμμές, υπάρχει στο κάτω μέρος αυτών των προτάσεων μια θλίψη που περνά, όπως κάποιος που προσπαθεί να μαζέψει νερό από ένα ποτάμι χρησιμοποιώντας ένα πανί. Αυτά τα υφάσματα των νημάτων, όσο πυκνά και αν είναι, δεν μπορούν να αποφύγουν τις σταγόνες που, όπως τα δάκρυα, ανοίγουν κανάλια. Θα χρειαστεί λίγα δευτερόλεπτα για να εξαφανιστεί αυτό το συγκρατημένο νερό.
Φαίνεται λοιπόν ότι η Βιολέτα, σαν νερό από ένα αιώνιο ποτάμι διατηρήθηκε τεχνητά σε αυτά τα πορώδη δέρματα του ανθρώπου, αλλά αυτό, ακατανόητο, βρήκε τον τρόπο του να επιστρέψει στο άπειρο κανάλι της προγονικής μνήμης, ενσωματωμένο στον παράδεισο των εμπνεύσεών μας ζωτικής σημασίας.
Ίσως η Βιολέτα να ετοιμάζει τον αποχαιρετισμό της, εξετάζοντας το τι είχε βιώσει, βγάζοντας τους λογαριασμούς της. Ίσως πίστευε ότι έπρεπε να βρει κάτι ή, ίσως, ότι είχε ήδη ζήσει όλα, ότι όλα όσα μπορούσε να του δώσει η ζωή, το είχε ήδη δώσει.
Η συζήτηση θα μπορούσε να μετατραπεί σε βυζαντινή συζήτηση. Σίγουρα, στην τέχνη υπάρχει πάντα ένα ίχνος της ζωής του καλλιτέχνη, αλλά και πολλές εφευρέσεις. Θα μιλούσε για τον εαυτό της; Θα μιλούσε για λογαριασμό άλλου στον οποίο δανείστηκε τα λόγια και τη φωνή της, σαν να δέχεται μόλις την υπαγόρευση μιας οντότητας έξω από αυτήν; Θα μπορούσε να είναι αποχαιρετισμός;
Δεν μπορούμε να το ξέρουμε αυτό. Γνωρίζουμε, ναι, ότι η Βιολέτα θα ήθελε ελπίδα, ευγνωμοσύνη, ζωή για τον κόσμο. Γνωρίζουμε ότι η Violeta είχε πολλούς λόγους να ευχαριστήσει, και επίσης γνωρίζουμε ότι η πολιτιστική ιστορία της Λατινικής Αμερικής μας δεν θα ήταν η ίδια χωρίς τη φωνή και τα λόγια της Violeta Parra, που μας έχει δώσει τόσο πολύ.
Εκδόσεις
Mercedes Sosa
Η τραγουδίστρια της Αργεντινής Mercedes Sosa ηχογράφησε το 1971 ένα άλμπουμ σε φόρο τιμής στη Violeta Parra, στο οποίο άφησε την εμβληματική της εκδοχή, γνωστή τώρα σε όλο τον κόσμο.
Τζόαν Μπάες
Ο αγγλοσαξονικός κόσμος δεν έμεινε έξω από τη γοητεία για αυτό το θέμα και το έργο της Violeta Parra. Πράγματι, η τραγουδίστρια Joan Baez ηχογράφησε το "Gracias a la vida" το 1974. Εδώ σας αφήνουμε μια πιο πρόσφατη έκδοση, ζωντανά.
Εικόνα κράτησης θέσης Omara Portuondo
Το 2001, η κουβανική Omara Portuondo, ηχογραφήθηκε στο δίσκο Δύο γαρδένιες μια έκδοση γεμάτη κίνηση και ομορφιά. Μια αριστοτεχνική συνοδεία κιθάρας μας τυλίγει. Η διάταξη παίζει με το ρυθμό με τον οποίο εισάγει σημαντικές παραλλαγές και προτείνει μια δομή που αυξάνει τον τόνο και την ένταση, η οποία της δίνει πρωτοτυπία.
Σύντομη βιογραφία του Violeta Parra
Η Violeta Parra γεννήθηκε στις 4 Οκτωβρίου 1917 στη Χιλή, αν και δεν είναι απολύτως σαφές πού ακριβώς. Ορισμένοι υποστηρίζουν ότι βρισκόταν στο Σαν Κάρλος, ενώ άλλοι υποστηρίζουν ότι βρισκόταν στο Σαν Φαμπάν ντε Αλίκο, αλλά σε κάθε περίπτωση, ήταν στην επαρχία Ñuble.
Ξεκίνησε με τα αδέρφια του στην κιθάρα από την ηλικία των δέκα ετών. Ξεκινώντας το 1934, μετά την έξοδο από το επίσημο σχολείο, η Βιολέτα και οι αδελφοί της αφιερώθηκαν στη δουλειά στη μουσική, η οποία που επιτρέπει στον τραγουδιστή να αποκτήσει εμπειρία στην ερμηνεία διαφορετικών δημοφιλών ειδών Λατινοαμερικάνοι.
Σιγά-σιγά, το ποιητικό του έργο άρχισε να ξεχωρίζει και, το 1938, κέρδισε την τιμητική αναφορά ενός διαγωνισμού ποίησης. Την ίδια χρονιά, παντρεύτηκε τη Luis Alfonso Cereceda Arenas, με την οποία είχε τα παιδιά της Isabel και Ángel.
Το 1948 χωρίστηκε από τον σύζυγό της και, ένα χρόνο αργότερα, ξαναπαντρεύτηκε την Λουίς Άρσε, ξυλουργό από το επάγγελμα, από την οποία γεννήθηκε η κόρη της Κάρμεν Λουίζα ένα χρόνο αργότερα. Πριν από αυτό, η Violeta ηχογράφησε για πρώτη φορά μαζί με την αδερφή της Hilda για την ετικέτα RCA Víctor.
Η Violeta Parra δούλεψε καθ 'όλη τη διάρκεια του 1952 σε δημοφιλή τσίρκα, και σιγά-σιγά, ενθαρρυνμένη από τον αδερφό της Nicanor, άρχισε να ερευνώντας τη Χιλή δημοφιλή μουσική, η οποία τελικά θα την οδήγησε να αφήσει πίσω του το ρεπερτόριο που ήταν συνηθισμένος. Στη μέση αυτού του κύκλου ζωής, γέννησε την κόρη της Rosita Clara, η οποία θα πεθάνει λίγο αργότερα το 1954. Αυτό είχε ως αποτέλεσμα τη διάλυση του γάμου τους.
Θα είναι από το 1953 όταν συνθέτω τραγούδια με βάση αυτές τις έρευνες και μελέτες έξυπνος για τη Χιλή λαογραφία, των οποίων τα πρώτα δείγματα που ηχογράφησε κάτω από την ετικέτα EMI-ODEÓN, με υπέροχο επιτυχία.
Το 1958 ίδρυσε το Εθνικό Μουσείο Λαϊκής Τέχνης της Χιλής στο Πανεπιστήμιο του Concepción. Φέτος άρχισε να εξερευνά την καριέρα του πλαστικού καλλιτέχνη με τεχνικές όπως ελαιογραφία, κεραμικά, υφάσματα και άλλα. Η Violeta Parra καταλήγει να αναπτύξει μια πολύπλευρη καριέρα, η οποία περιλαμβάνει την έρευνα, τη σύνθεση, τη γραφή και τις πλαστικές τέχνες.
Μετά από μια περίοδο κατάθλιψης στην οποία βυθίστηκε, στις 5 Φεβρουαρίου 1967, η Violeta Parra πήρε τη ζωή της στη σκηνή της που ονομάζεται "σκηνή της La Reina" στη Χιλή.
Δισκογραφία
- Cantos de Chile (Παρόν / Απόντες) (1956)
- Η λαογραφία της Χιλής, τόμος I - Violeta Parra, τραγούδι και κιθάρα (1957)
- Η λαογραφία της Χιλής, τόμος II - Η Violeta Parra συνοδεύεται από την κιθάρα (1958)
- Η λαογραφία της Χιλής, τόμος III - Το cueca που παρουσίασε η Violeta Parra (1959)
- Η λαογραφία της Χιλής, τόμος IV - Η μελωδία που παρουσίασε η Violeta Parra (1959)
- Η λαογραφία της Χιλής, τόμος VIII - Όλα τα Violeta Parra (1961)
- Violeta Parra στην Αργεντινή (1962)
- Au Chili avec los Parra de Chillán (με τους Isabel και Ángel Parra) (1963)
- Θυμάμαι τη Χιλή (Χιλή στο Παρίσι) (1965)
- Σκηνή της Βασίλισσας (διάφοροι διερμηνείς) (1965)
- Οι τελευταίες συνθέσεις (1966)
